Новости музыка из фильмов советских

Джентльмены удачи (Музыка из советских фильмов) Геннадий Гладков.

ИЗБРАННЫЕ СООБЩЕНИЯ

  • 9 советских фильмов, песни из которых стали хитами
  • «Любовь одна виновата»
  • 100 самых популярных песен из кинофильмов советских временн
  • ПЕСНИ И МУЗЫКА ИЗ ФИЛЬМОВ СССР
  • «Ирония судьбы, или с легким паром!» (1975 год). Романс «Мне нравится, что вы больны не мной»

Другие статьи

  • Советская музыка без слов для фона скачать и слушать онлайн
  • СССР Музыка "из телевизора"
  • Похожие сборники
  • Главные песни Победы: Телезрители выбрали 10 любимых песен из фильмов о Великой Отечественной
  • МЕЛОДИИ СОВЕТСКОГО ЭКРАНА (1946 — 1960)
  • Песни и музыка советского кино - Старый телевизо

Киномузыка. Лучшие мелодии Альфреда Шнитке из советских фильмов

И после Зыкиной не было, по-моему, ни одной певицы, которая могла сравниться с ней в исполнении «Волги». Громко и экспрессивно он пел здешние хиты, как чужие, и чужие в переводе. В его вокале и ужимках привлекательного неместного порока было даже больше, чем в иностранном кино. И лучший пример — вот этот переводной хит авторства итальянского композитора Марино Марини про девчонку 16 лет, которая надела мамины туфли и пошла на дискотеку.

Его Горовец к тому же исполняет с фееричным выражением лица. Автор самого безысходного фильма шестидесятых «Долгая счастливая жизнь» и сценариев про душевные и духовные кризисы написал песню про беспричинную радость и любовь к городу, который еще мог рождать романтические чувства. Но ничего бы не случилось без музыки — на смену торжественным маршам про «дорогую столицу» пришла интимная сентиментальность — и голоса: еще безусый Никита Михалков с легкой полуулыбкой и будто полушепотом приглашает на прогулку.

Для Кристалинской «Нежность» стала звездным часом, тут же сделав ее любимицей слушателей Советского Союза. Дополнительную популярность песне дало ее исполнение Татьяной Дорониной в фильме «Три тополя на Плющихе» 1967 года. Она сторонилась официоза, ее голос лучше всего подходил к новомодному эстрадному звуку.

Душевность в ее голосе соседствовала с легкой порочностью, а страсть к любви и к жизни — с неизменной улыбкой. Теперь с ней делают тиктоки например, такие и такие. По случайности — сперва Островский поругался с постоянным соавтором Львом Ошаниным, потом текст про ковбоя от Вадима Семернина было решено не вставлять из-за цензуры — ставшая вокализом эта песня берет как раз отсутствием слов.

В разное время ее пытались петь многие — в том числе Ободзинский и Магомаев, — но только Хиль смог превратить ее в небесного позитива хит, где вместо тысячи слов громогласные «лай-ла-ла-ла» и бесконечная улыбка. Ее улыбчивый вокал с легким акцентом идеально сочетался с этой мягкотелой эстрадой и аккуратным электроорганом. Лучший результат их сотрудничества — вот эта песня про осознанное одиночество, спетая с французской статью и нездешним прононсом.

Две ее главных песни — про белых медведей: одна — добрейшая колыбельная «Ложкой снег мешая…», другая — вот этот игривый твист, без которого фильм «Кавказская пленница» непредставим. Он пел без пафоса, без героического надрыва, без вечного взгляда в облака. Хиль — это вечная лучезарная улыбка и добрые глаза, это радость, несмотря ни на что, и ощущение какого-то нескончаемого счастья.

Лучший пример — этот хит про человека, которому для радости на сердце достаточно снегопада, солнца в небе и ветров. Музыку к нему писал один из любимых композиторов Летова Станислав Пожлаков — единственный из четырех своих братьев переживший блокаду и потом писавший страшно жизнелюбивые песни. Под аккуратный брейкбит «Хиль и сыновья» в красивых серых костюмах поют про всю ту же радость вопреки всему и чтобы в письмах были строчки про любовь.

Но, как оказалось, переплюнуть успех «Гадалки» ему не удалось. Нельзя сказать, что фильм получился неудачным, но, к примеру, киновед Александр Федоров считал, что запомнится ему удалось именно благодаря замечательной музыке Максима Дунаевского и голосу Жанны Рождественской, которая и исполнила хит, ставший вневременным. Вот и для фильма «Куда он денется», снятом в 1981 году, режиссер попросил написать песни уже проверенных авторов. Они же сочинили целых семь композиций, из которых «Городские цветы» и «Все пройдет» завоевали особую популярность у слушателей. Я тебе, конечно, верю…» - слова, которые в представлении не нуждаются. Саму песню, которая так и не имеет одного официального названия, написали композитор Александр Рыбников и поэт Игорь Кохановский для детского фантастико-приключенческого фильма «Большое космическое путешествие» 1974 года. Интересно, что для проекта было создано сразу несколько песен, которые первоначально исполнил ВИА «Веселые ребята». Сразу после премьеры фильма композиции из него были выпущены на отдельных пластинках, и в тот же год их тираж превысил 100 тысяч экземпляров.

И тему для него он выбрал известную — греческий мир об аргонавтах, отправившихся за золотым руно. Так появилась «Веселая хроника опасного путешествия». Что главное в мюзиклах? Конечно, песни. А они, придуманные композитором Александром Басилая и поэтом Юрием Ряшенцевым, получились настолько хорошими, что в 1987 году вышла грампластинка, в которую вошли 12 композиций из фильма. И, конечно же, самой узнаваемой и любимой у слушателей стал «Арго». Наверное, композиция так полюбилась слушателям за легкость и ощущение волшебной атмосферы. Однако сейчас мало кто вспомнит, что впервые хит прозвучал в детском фильме «Ох уж эта Настя!

Фраза «от Курска и Орла» говорит о сражениях на Курской дуге, происходящих летом 1943 г. Десантные войска действительно участвовали в этой битве. А под «вражескими воротами» подразумевается граница с Германией, куда Cоветская армия подошла в августе 1944 г. На тот момент у Басова уже была договоренность с композитором Вениамином Баснером о написании музыки к фильму, а вот стихов долго не могли подобрать. Поэтические вопросы и образы, написанные в стихотворении, как нельзя лучше подошли для фабулы картины. О том, кто должен петь, у создателей фильма не возникло ни малейшего сомнения — все высказались за Марка Бернеса. Артист очень серьёзно подошел к исполнению, было сделано более 10 дублей, чтобы подобрать нужную интонацию и идеальное звучание инструментов. Тем не менее Марк Бернес не до конца остался доволен записью, но режиссёру и композитору исполнение понравилось. Фраза «С чего начинается Родина» впоследствии стала нарицательной. Сам фильм вышел к пятидесятилетнему юбилею Службы внешней разведки КГБ Мини-сериал «Батальоны просят огня», для которого была написана песня «Минута тишины», создавали к 40-летию Победы в Великой Отечественной войне, по одноименной повести Юрия Бондарева.

Картина рассказывает о форсировании Днепра советскими войсками. По сюжету, одна из дивизий остается без боеприпасов и фактически обречена на гибель. При этом держаться нужно до последнего. Стихи для песни написал Матусовский.

Песни Дунаевского быстро становились популярными. Этому немало способствовал комический талант композитора. Всем известны «Песня о Родине», «Песня о Каховке», «Песня о веселом ветре», «Песенка об отважном капитане», «Эх, хорошо в стране советской жить», «Если Волга разольется», «Марш энтузиастов», «Дорогой широкой», «Спортивный марш». Но при кажущейся легкости эти песни создавались не так просто. Дунаевский необычайно требовательно относился к текстам. В каждом кинофильме, где звучала его музыка, есть центральная песня, выражающая идею фильма.

Например, в картине «Три товарища» - это знаменитая «Песня о Каховке». В картине «Цирк» - «Песня о Родине», в картине «Волга-Волга» Дунаевский блестяще использовал прием «музыкального парада», когда молодые музыканты целым каскадом веселых, задорных мелодий воздействуют на закоренелого бюрократа, душителя новых веяний. Можно сказать, что до него ни в советском, ни в зарубежном кино не было такого автора, которому бы удалось подняться до высот композитора - режиссера. В 1930-е годы Дунаевский пережил подлинный расцвет творчества. Начиная с 1937 года, он руководил ансамблем песни и пляски Ленинградского дворца пионеров. Наряду с плотным графиком музыкальной работы Дунаевский находил время и для общественной деятельности - он возглавлял Правление Ленинградского отделения Союза советских композиторов, в 1938 году был избран депутатом Верховного Совета РСФСР. Композитору платили огромные гонорары, которые позволяли ему покупать машины, играть на скачках впрочем, скачки он вскоре бросил. Он любил друзей и женщин, делал дорогие подарки, давал взаймы и никогда не напоминал о долгах. Сталин, которому по-настоящему нравилась музыка Дунаевского особенно мелодии из «лауреатского» фильма «Волга-Волга» , недолюбливал самого композитора. Как считает его биограф Н.

Шафер, «отца всех народов» раздражала популярность Дунаевского, и он затаил обиду на композитора, чья маловыразительная «Песня о Сталине» «От края до края, по горным вершинам» носила вымученный характер и не могла сравниться с «Песней о Родине». Более того, среди музыкантов бытовала история о том, что вождь, впервые прослушав «Песню о Сталине», сказал: «Товарищ Дунаевский приложил весь свой замечательный талант, чтобы эту песню о товарище Сталине никто не пел». В годы Великой Отечественной войны, работая художественным руководителем Ансамбля песни и пляски железнодорожников, композитор создал более семидесяти музыкальных произведений на военную тему. В первые послевоенные годы Дунаевский написал музыку оперетты «Вольный ветер», посвятив ее борьбе народов за мир. Все музыкальное богатство своей оперетты Дунаевский сосредоточил в «Песне о вольном ветре». А в 1947 году он написал прекрасный «Весенний марш» для кинокомедии «Весна». В 1949 году он написал песни к фильму «Кубанские казаки», среди них тут же ставшие популярными «Ой, цветет калина» и «Каким ты был». Лирическим гимном мира стала его песня «Летите, голуби! Кроме песенной музыки, композитор работал и в других жанрах. Среди них была танцевальная музыка, что, например, нашло отражение в фильме «Кубанские казаки»: он полон вальсов, полек и галопов.

Сам Дунаевский считал, что легких жанров не бывает и даже самый, казалось бы, легкий жанр требует от композитора виртуозного владения всеми секретами музыкального мастерства и оркестровки. Дунаевский - один из самых известных советских авторов оперетты. Работая в этом жанре, он, отталкиваясь от традиций Ж. Оффенбаха, И. Кальмана, Ф. Легара, включал черты оперного стиля симфонические эпизоды , но использовал также приемы джаза и интонации массовой песни. Среди 12 оперетт Дунаевского лучшими возможно стоит считать - «Золотая долина» 1938 , «Вольный ветер» 1947 , «Белая акация» 1955. Кроме своих основных жанров - оперетты и киномузыки - Дунаевский написал также четыре балета, много инструментальной музыки для эстрадного и джазового оркестра, а также каденцию к концерту для скрипки с оркестром Бетховена для фильма «Концерт Бетховена», 1937 , записанную М. В своей музыке Дунаевский иногда обращался к фольклору, в том числе еврейскому, - в кинофильме «Искатели счастья» 1936. Блистательный образец обработки одной мелодии в нескольких фольклорных стилях украинском, грузинском, таджикском, еврейском - колыбельная из кинофильма «Цирк».

Советское кино

Лев Воинов. Музыка - Е. Родыгин, слова - М. Пилипенко. Темой очередного выпуска стала музыка из советского кино, и эти без малого два часа вам будет очень трудно оторваться от экрана. На вы можете послушать саундтреки Из советских фильмов онлайн и насладиться mp3 музыкой бесплатно! Самые популярные и любимые песни из советского кино и мультфильмов.

На Дворцовом мосту прозвучит музыка из советских фильмов ко Дню кино

А вот первый немой фильм с оригинальной авторской музыкой был снят в 1908 году. Джентльмены удачи (Музыка из советских фильмов) Геннадий Гладков. Музыка СССР — музыка, исполненная и написанная в период существования СССР (1922—1991). Слушайте и скачивайте музыка из советских фильмов бесплатно на Хотплеере в mp3 (ID: 0197).

Музыка Из советских фильмов (OST)

  • Музыка советского кино - часть первая - Блоги -
  • 20 потрясающих советских музыкальных фильмов - Лайфхакер
  • Правила комментирования
  • 9 советских фильмов, песни из которых стали хитами

Родная музыка любимого кино

В этой картине Николай Баталов сыграл свою последнюю роль Лациса. Еще в самом начале 1934 года к Дунаевскому обратился режиссер С. Тимошенко с просьбой написать музыку к этой картине. В отличие от предыдущих работ Дунаевского, в фильме «Три товарища» музыка лишь сопровождала действие, и только «Песня о Каховке» на стихи Михаила Светлова обрела самостоятельную жизнь.

Исаак Осипович вспоминал: «Музыку к песне «Каховка» мне удалось записать буквально за несколько минут. Помню, как я подошел к роялю. Тут же сидел автор стихов Светлов.

Не отходя от рояля, я полностью сыграл песню от начала до конца». В 1935 году Дунаевский получил приглашение от «Мосфильма» принять участие в создании приключенческого фильма «Дети капитана Гранта». Участники фильма не переставали удивляться титанической работоспособности Дунаевского, который приходил к ним в павильон активно включался в работу над фильмом, с ходу разрабатывая вдруг родившуюся мелодию, изображая чуть ли не весь оркестр.

Ему всегда хотелось, чтобы музыка была «настоящей», а песня — искренней и заразительной. Эта увертюра — симфоническое произведение большого накала и темперамента». Ильфа, Е.

Катаева «Под куполом цирка» авторы пьесы убрали свои имена из титров из-за несогласия с режиссёрской трактовкой.

Композитор Гия Канчели, написавший этот хит, вовсе не рассчитывал на то, что его песенка о птичке-невеличке да, вот вам и перевод станет шлягером, но судьба распорядилась по-своему. В его карьере, кажется, всё было наоборот — в 1970-х каждая новая его картина становилась лидером советского кинопроката, расходилась на цитаты и превращалась в прижизненный памятник автору. Леонид Дербенёв и Александр Зацепин взялись написать с нуля песню, которая была бы уместна на любом застолье, и им это удалось — трын-трава стала хитом. Вселенная оказалась на нашей стороне! Сценарист фильма Геннадий Шпаликов отдал композитору Андрею Петрову одно из своих стихотворений, и тот сочинил мелодию, известную сегодня не только россиянам, но и всему миру. Невозможно идти по летней Москве и ни разу не вспомнить задорный мотив этого хита.

Стал узнаваем после музыки к фильму «Мимино» 1977. Затем с тем же Георгием Данелией создавал «Паспорт» 1990 и две версии «Кин-дза-дза! Исаак Дунаевский 1900-1955 Или, как его иногда зовут, Дунаевский-старший. Родился в Полтаве, окончил Харьковское музыкальное училище. Писал оперетты, балеты. И все равно для советского зрителя он в первую очередь автор с позволения сказать саундтреков к блокбастерам «Веселые ребята» 1934 , «Дети капитана Гранта» 1936 , «Цирк» 1936 , «Волга-Волга» 1938.

Владимир Дашкевич 1934 Москвич дворянского происхождения. Само собой, что его отец был репрессирован. Сначала Дашкевич выучился на химика, однако что-то в итоге привело его в Гнесинку. Придумал мелодию, использованную в популярной телепередаче «В гостях у сказки». Озвучил «Бумбараш» 1971. Окончил московскую Гнесинку.

Написал грандиозное количество концертов, опер и балетов, но несмотря на это советскому гражданину запомнился в первую очередь обоймой фильмов самых разных жанров. Среди них — шпионский цикл про резидента 1968-1986 , «Семнадцать мгновений весны» 1973 и наше главное новогоднее блюдо — «Ирония судьбы, или С легким паром!

Исаак Дунаевский — "красный Моцарт", работавший в стиле "под Америку". За ним числится почти вся сталинская киноклассика, в том числе детская: "Три товарища", "Вратарь", "Дети капитана Гранта", "Цирк", "Волга-Волга", всего - 32 фильма. Написанные для них песни исполнялись по радио, под гитару в дружеском кругу, в походе и на пионерских линейках: "Дорогая моя столица", "Веселый ветер", "Жил отважный капитан", "Школьный вальс", все это составляло краеугольный камень культурного багажа каждого советского ребенка и взрослого. Максим Дунаевский — раз уж назвали отца, то надо вспомнить и про сына. Дунаевский-младший учился у Хренникова и Шнитке, а закончив теоретико-композиторское отделение Московской консерватории с головой нырнул в театр, стал играть рок, но в итоге все равно пришел в кино. Написал саундтреки для 26 советских и 16 российских фильмов.

Во многом продолжил традиции легкой музыки своего отца, используя более соответствовавший времени звук, но с тем же результатом — его песни знал наизусть любой советский школьник. Даже краткий список его работ для кино говорит сам за себя: "Ах водевиль, водевиль", "Карнавал", "Проданный смех", "Трест, который лопнул", "Зеленый фургон", "Мэри Поппинс, до свидания! Написал музыку для 59 фильмов не считая киножурналов и военной хроники , и 50 мульфильмов. Несколько сделанных им для кино вещей, в том числе "Темная ночь" и "Шаланды полные кефали", успешно оторвались от целлулоида и вошли в золотой фонд советской песенной классики. Арам Хачатурян — еще один титан сталинской эпохи, правда, на фоне прочих его вклад в кино выглядит более чем скромно. Всего 19 фильмов, не считая тех, для которых написанная им музыка была использована уже после его смерти. Большинство из них практически неизвестно в наши дни, за исключением военно-исторической эпопеи Ромма "Адмирал Ушаков" и "Корабли штурмуют бастионы", "Отелло" 1955 и экранизации "Поединка" Куприна, знаменитой в основном тем, что в ней впервые снялся в кино Евгений Евстигнеев. Исаак Шварц — также входит в число кинокомпозиторов-гигантов.

Написал музыку к 107 советским и 18 российским лентам, включая "Женя, Женечка и "катюша", "Братья Карамазовы", "Белое солнце пустыни", "Проверка на дорогах", "Соломенная шляпка", "Звезда пленительного счастья" и "Попугай, говорящий на идиш". Но лучшей именно с музыкальной точки зрения считается его работа для почти забытой в наши дни мелодрамы "Мелодии белой ночи" о любви советского дирижера и японской пианистки с Юрием Соломиным и Комаки Курихара в главных ролях. К тому же она в основном работала не для кино, а для официальной эстрады, в творческом тандеме с поэтом-песенником Николаем Добронравовым. И все же, и все же — 20 фильмов в советские и еще четыре в постсоветские времена, включая "Три тополя на Плющихе", "О спорт, ты-мир! Александр Зацепин. Мы говорим "Зацепин", подразумеваем — "Гайдай", мы говорим "Гайдай", подразумеваем - "Зацепин". Один немыслим без другого как мясо без соли, как пиво без пены, как Маркс без Энгельса. У всей написанной Зацепиным музыки для кино была одна характерная черта: будучи вынужденным в молодости ради прокорма играть на аккордеоне в ресторанах, утвердившись как композитор, он начал вставлять партии для этого инструмента буквально везде и всюду.

Советские музыкальные фильмы

Лучшие саундтреки из советских кинофильмов вы можете слушать онлайн и скачать бесплатно. КП и обозреватель Максим ТУВИМ решили составить рейтинг лучших песен из советских фильмов – почти все они вам очень хорошо знакомы. Слушайте и скачивайте музыка из советских фильмов бесплатно на Хотплеере в mp3 (ID: 0197). Ни один фильм прошлых лет не прошел бесследно, песни из советского кино также стали хитами для многих поколений.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий