В 2013 году Хаяо Миядзаки, к разочарованию поклонников, объявил об уходе на пенсию из-за проблем со зрением. Следующий мультфильм Хаяо Миядзаки («Унесенные призраками», «Ходячий замок») и студии Ghibli выпустят в прокат без рекламы: он не получит трейлеров или коротких роликов для телевидения. героя мультфильма Хаяо Миядзаки. Хаяо Миядзаки – самые последние новости, статьи, обзоры, даты, спойлеры и другая свежая информация. Все материалы по теме «Хаяо Миядзаки» на Канобу. Пользователь соцсети X @catsuka опубликовал снимки из брошюры с кадрами из нового полнометражного аниме Хаяо Миядзаки «Как поживаете?».
Весь фильм — сборник идей из прошлых картин режиссера
- «Мальчик и птица» в 2023: Хаяо Миядзаки выпустил первый фильм за 10 лет — каким он получился
- Из российских онлайн-кинотеатров удалят мультфильмы японского режиссера Хаяо Миядзаки - АБН 24
- С 1 июня мультфильмы Хаяо Миядзаки пропадут из российских онлайн-кинотеатров - Новости Калининграда
- Когда в российский прокат выйдет новый фильм Хаяо Миядзаки? | Аргументы и Факты
Все новости
- Из российских онлайн-кинотеатров удалят мультфильмы японского режиссера Хаяо Миядзаки
- Российская кинокомпания Russian World Vision приобрела права на фильмы Миядзаки
- Хаяо Миядзаки снимет последний мультфильм для Studio Ghibli | Blog Fiesta
- Рассылка новостей
- Легендарный Хаяо Миядзаки выпустит свой последний мультфильм. Новости на ENERGY
Мультфильмы Миядзаки распродадут напоследок по рублю. Но это еще не конец
В знак признательности он продолжал работать над всеми последующими фильмами Миядзаки. Интересные факты В 2016 году Хаяо Миядзаки заявил о своем желании снять еще один полнометражный фильм несмотря на то, что объявил о своем уходе из кинематографа тремя годами. Продюсер студии Ghibli, Тосио Судзуки, прокомментировал новость так: режиссер будет продолжать делать эскизы, пока не умрет. На это один из сотрудников сухо отметил, что такой подход гарантирует большой успех фильму. Кадр из мультфильма Хаяо Миядзаки «Как поживаете» В октябре 2022 года, накануне открытия парка развлечений Ghibli, председатель компании, Кодзи Хосино, на пресс-конференции отметил, что производство нового фильма продвигалось гладко, даже несмотря на пандемию, и «похоже, что оно приближается к завершению».
Хосино не сообщил точную дату выхода фильма, но добавил, что это действительно будет последний фильм Миядзаки. Японцы создали свой неповторимый стиль в мультипликации, отличающийся от мультфильмов других стран настолько же, насколько и сама Страна восходящего солнца отличается от остального мира. Герои с непропорционально большими глазами полюбились миллионам зрителей во всех частях света.
Все хиты вновь появились в России Дело не в санкциях — ищите лучшие шедевры мастера в другом онлайн-кинотеатре. Мультипликатор Хаяо Миядзаки получил мировую славу в конце 1990-х. Легендарный японский режиссер снял аниме-фильм «Принцесса Мононоке» и вышел за пределы азиатского континента, а следующая работа «Унесенные призраками» и вовсе сделала его суперзвездой. Миядзаки вручили «Золотого медведя» в Берлине и «Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм.
Именно из-за нестандартного подхода картины Хаяо настолько уникальны.
Он не получил унылую теоретическую базу, которая могла бы убить в нём творца. Он создаёт фильмы, опираясь только на собственные ощущения и чувство прекрасного. ГЕРОИ Практически всегда, за исключением " Порко Россо " и " Ветер крепчает ", главными героями фильмов Миядзаки становились дети — самые простые, но невероятно добрые и отважные. Гораздо важнее для мастера было показать внутреннюю силу персонажей, а не внешнюю. Примером своих главных героев Миядзаки хотел донести до детей то, что настоящая сила — не в мышцах, а в душевной красоте. И именно благодаря ей можно справиться с чем угодно. Более того: в большинстве случаев герои мастера Хаяо — девушки. Сильные, смелые, отважные героини, которые преодолевают трудности и делают это не ради любви.
Миядзаки говорил, что именно таких персонажей и таких сюжетных линий ему всегда не хватало в анимации, поэтому он взял и создал их сам. Хаяо Миядзаки снимал мультфильмы в первую очередь для детей, поэтому его главные герои — это ролевые модели, с помощью которых мастер хотел донести до зрителей свои ценности. Великой целью Хаяо Миядзаки было вернуть детям веру в чудеса и научить их мечтать. Исключением стал "Порко Россо", который абсолютно внезапно даже для самого автора получился очень взрослым. Но Хаяо открыто признавал, что ошибся с этой картиной и пошёл не тем путём. Дело в том, что мастер сам ассоциирует себя со свиньёй и вообще считает, что разница между этим животным и среднестатистическим современным мужчиной почти нулевая. Остальные фильмы мастера созданы в первую очередь для детей, хотя за счёт своей глубины, красоты и самобытности нравятся и взрослым. Сам Миядзаки — прожжённый циник, который прекрасно видит, в какие тартарары катится мир.
Да и хорошего в жизни, конечно, не так чтобы много. Но зачем об этом знать детям? Узнают сами, когда вырастут. А пока — пусть взрослеют, веря в чудеса и надеясь на лучшее. При этом Миядзаки даже не пытался доказать, что зло в глобальном плане можно победить раз и навсегда. После просмотра большинства его фильмов остаётся смазанное послевкусие: главный герой вроде бы и победил, но не триумфально, и мир после этой победы не ограждён от повторной драмы. В этом заключается философия Миядзаки. Нет чёрного и белого, есть серое.
Он верит, что зло — вечное, и его нельзя устранить навсегда. Зато можно научиться контролировать своих внутренних демонов, и именно в этом и есть главная победа каждого человека. Ровно по такому пути идет Тихиро из " Унесённых призраками ". В самом начале фильма её показывают капризной, нетерпеливой и в целом малоприятной особой. Но за время своего путешествия она учится смирению, чувствовать окружающий мир и обретает внутренний дзен, благодаря чему спасает родителей и Безликого. Нужно уметь видеть в зле хорошее, а в хорошем — зло. Только так можно стать настоящим героем. Почти все они основаны на героях японского фольклора, которые называются "ёкай".
Под этим термином понимают и демонов, и духов, и призраков, и даже одушевлённую древнюю мебель — есть, например, древний миф про "живой" зонт, которому больше ста лет. Но то, как эти создания выглядят, — фантазия мастера Миядзаки. В мифологии описана только сущность ёкай, а то, какие формы они могут принимать, Хаяо в подавляющем большинстве случаев придумывал целиком и полностью сам. Многие герои фильмов Миядзаки основаны на атрибутах религиозных обрядов. В Японии есть 2 основные религии — буддизм и синтоизм, обе они максимально мирные, свободные и воспринимаются скорее как культура.
Фото: creativemagazine.
В четверг на страницах мультфильмов студии Ghibli в онлайн-кинотеатре «Кинопоиск» появились уведомления, что картины доступны пользователям до 31 мая. Россиянам больше будут недоступны фильмы «Унесенные призраками», «Ходячий замок», «Навсикая из долины ветров», «Мой сосед Тоторо», «Принцесса Мононоке», «Ведьмина служба доставки», «Ветер крепчает», «Рыбка Поньо на утесе», «Шепот сердца», «Небесный замок Лапута» и другие.
Студия GHIBLI: Хаяо Миядзаки, Исао Такахата
Затем у Миядзаки были долгие и тяжёлые годы скитаний, в которые он успел срежиссировать свой первый полный метр " Люпен III: Замок Калиостро ". Выпуская "Люпена", Хаяо познакомился с редактором журнала Animage, для которого впоследствии рисовал мангу " Навсикая из Долины ветров ". Издатель сначала категорически запрещал любую экранизацию, а потом сам настоял на том, чтобы Миядзаки снял фильм по "Навсикае" — настолько успешна была манга. Весь этот длинный биографический абзац мы написали ради одной важной вещи. Все следующие его картины лишены какой-либо структуры. Миядзаки никогда не писал сценариев. Как максимум — представлял в общих чертах, о чём будет фильм. Он мыслит не событиями, а образами героев: Хаяо видит перед собой персонажа, окружающую его среду и представляет в голове, что может произойти. Образ, который создала его фантазия, он сразу зарисовывает карандашом и акварелью.
Прокручивая кадр в голове, Хаяо засекает его длительность секундомером и затем отрисовывает планы. Получившаяся раскадровка — это то подобие сценария, с которым потом работают аниматоры студии Ghibli. Мультфильмы Миядзаки — это, по сути, перенесённый на бумагу поток сознания. Именно из-за нестандартного подхода картины Хаяо настолько уникальны. Он не получил унылую теоретическую базу, которая могла бы убить в нём творца. Он создаёт фильмы, опираясь только на собственные ощущения и чувство прекрасного. ГЕРОИ Практически всегда, за исключением " Порко Россо " и " Ветер крепчает ", главными героями фильмов Миядзаки становились дети — самые простые, но невероятно добрые и отважные. Гораздо важнее для мастера было показать внутреннюю силу персонажей, а не внешнюю.
Примером своих главных героев Миядзаки хотел донести до детей то, что настоящая сила — не в мышцах, а в душевной красоте. И именно благодаря ей можно справиться с чем угодно. Более того: в большинстве случаев герои мастера Хаяо — девушки. Сильные, смелые, отважные героини, которые преодолевают трудности и делают это не ради любви. Миядзаки говорил, что именно таких персонажей и таких сюжетных линий ему всегда не хватало в анимации, поэтому он взял и создал их сам. Хаяо Миядзаки снимал мультфильмы в первую очередь для детей, поэтому его главные герои — это ролевые модели, с помощью которых мастер хотел донести до зрителей свои ценности. Великой целью Хаяо Миядзаки было вернуть детям веру в чудеса и научить их мечтать. Исключением стал "Порко Россо", который абсолютно внезапно даже для самого автора получился очень взрослым.
Но Хаяо открыто признавал, что ошибся с этой картиной и пошёл не тем путём. Дело в том, что мастер сам ассоциирует себя со свиньёй и вообще считает, что разница между этим животным и среднестатистическим современным мужчиной почти нулевая. Остальные фильмы мастера созданы в первую очередь для детей, хотя за счёт своей глубины, красоты и самобытности нравятся и взрослым. Сам Миядзаки — прожжённый циник, который прекрасно видит, в какие тартарары катится мир. Да и хорошего в жизни, конечно, не так чтобы много. Но зачем об этом знать детям? Узнают сами, когда вырастут. А пока — пусть взрослеют, веря в чудеса и надеясь на лучшее.
При этом Миядзаки даже не пытался доказать, что зло в глобальном плане можно победить раз и навсегда. После просмотра большинства его фильмов остаётся смазанное послевкусие: главный герой вроде бы и победил, но не триумфально, и мир после этой победы не ограждён от повторной драмы. В этом заключается философия Миядзаки. Нет чёрного и белого, есть серое. Он верит, что зло — вечное, и его нельзя устранить навсегда.
Но от Миядзаки и его команды я меньшего и не ожидаю». Многие признаются, что тизер воодушевил и растрогал их до слёз. Это уже настоящий шедевр!
Хаяо Миядзаки — поистине живая легенда», — делится эмоциями комментатор в сети. Некоторые зрители увидели в ролике сходство с прошлыми проектами Миядзаки. Многие не только хвалят визуальный ряд, но и выделяют музыкальное сопровождение, звучащее в тизере и по стилю присущее всем проектам Миядзаки. Меня переполняют эмоции», — пишет поклонник. Один из фанатов назвал Миядзаки лучшим режиссёром-художником на свете и подчеркнул, что все его произведения включая новую картину наполнены глубоким смыслом, реализмом природы и символическими посланиями. Автор комментария ждёт выхода картины в широкий прокат, чтобы увидеть, какое прощальное послание постановщик передал своей аудитории через этот мультфильм. Многие фанаты творчества Миядзаки расстроены, что художник решил уйти на пенсию, поэтому выход тизера вызвал у них неоднозначные эмоции: они испытывают восторг от увиденного в ролике, но в то же время огорчены, что больше новых работ кинематографиста не будет. По его словам, осознание того, что карьера кинематографиста подходит к концу, вызывает у него болезненный приступ ностальгии.
Смерть и жизнь», — говорится в другом комментарии.
Илья Ёлкин Хаяо Миядзаки - снова на экранах российских зрителей, вопреки более ранним сообщениям об уходе компании Ghibli с российского рынка. Онлайн-кинотеатр Okko сообщил, что с начала июля подписчики смогут смотреть классику японской анимации без дополнительной платы.
Уже через два года после ее выпуска Ghibli представили «Небесный замок Лапута», а через четыре — «Моего соседа Тоторо». Логотип студии Ghibli — Тоторо. Источник: polygon.
Компания распространяет проекты студии заграницей и частично финансирует их фильмы. Название студии, Ghibli, — это итальянское слово, которое есть в названии самолета Caproni Ca. Использовать его в качестве названия предложил Миядзаки. Режиссер с детства увлекался авиацией, потому что его отец работал в авиакомпании. Неизвестно, понравилось ли Миядзаки само звучание слова или он изначально задумал глубокий смысл названия; так или иначе сейчас оно полностью соответствует миссии студии. Ghibli значит «самый жаркий юго восточный ветер», а миссия студии звучит как «дуновение нового ветра в анимационной индустрии».
Согласно итальянским правилам произношения, Ghibli нужно читать как «гибли». Так что русскоязычное сообщество все делает правильно. А вот англоязычное регулярно спрашивает, не нужно ли говорить «джибли». Но это еще что! Сами японцы произносят название как «джи-бу-ри». Это связано с тем, что в японском языке нет ни звука «б», ни слогов «ги» и «ли».
Стиль и повествование в мультфильмах Ghibli Говоря о Ghibli, все сразу вспоминают о Миядзаки и его уникальный стиль. И о нем действительно стоит поговорить, ведь именно оригинальность его проектов сделала студию такой популярной. Но не только она. Из 24 полнометражных фильмов Ghibli, Миядзаки снял 10. Еще пять срежиссировал Исао Такахата.
Подбор параметров
- Трейлер фильма «Как поживаете?»/«Мальчик и птица»
- Хаяо Миядзаки не собирается уходить из индустрии и работает с новыми проектами
- Скрытые миры Хаяо Миядзаки
- Легендарный Хаяо Миядзаки выпустит свой последний мультфильм
- Хаяо Миядзаки начал работать над новым анимационным фильмом — Игромания
Где смотреть новые и легендарные мультфильмы Хаяо Миядзаки? Все хиты вновь появились в России
Там он встречает говорящую цаплю, обещающую школьнику отвести его туда, где он сможет увидеть маму. Махито вместе с птицей отправляется в мир, где границы между жизнью и смертью стёрты. Поклонники Миядзаки остались под большим впечатлением от ролика: некоторые заявляют, что тизер растрогал их до слёз. Фанаты с нетерпением ждут выхода прощального проекта Миядзаки на экраны и считают, что он знаменует конец эпохи.
Мультфильм выйдет в России в кинотеатрах и онлайн. Это первый полнометражный анимационный проект Миядзаки после ленты «Ветер крепчает» 2013 года и прощальная работа 82-летнего автора перед выходом на пенсию. Над его созданием постановщик трудился с 2016 года.
Название картины «Как поживаете? Сценарий написал сам Миядзаки. По сюжету мальчик по имени Махито теряет маму во время взрывов в Токио.
Вместе с отцом герой переезжает из города в сельский дом беременной родственницы. Гибель матери сильно ранит мальчика: он пытается жить дальше, но удаётся ему это с трудом.
Остальные 9 — творения других режиссеров студии, включая сына Миядзаки, Горо. Ни один проект студии не похож на другой, они максимально разнообразны: охватывают разные жанры, являются оригинальными историями или экранизациями. Но всегда несут в себе глубокий посыл и интересны как детям, так и взрослым. Немного фантастики есть даже в самом реалистичном его фильме — «Ветер крепчает» 2013. Это связано с тем, что режиссеру нравится раздвигать границы реальности — особенно учитывая, что в анимации это сделать гораздо легче, чем в кино. Кстати, реально существующий Капрони — это создатель того самого самолета Caproni Ca. Граф Капрони — реально существующая личность и персонаж, который вдохновляет главного героя в аниме «Ветер Крепчает».
Источник: warspot. Он не пишет, а сразу рисует историю и никогда не знает, чем она кончится. Миядзаки отбрасывает логику и заставляет мыслить взрослых, как детей: бессознательно воспринимая образы и символы. Также он пишет максимально многогранных персонажей, без разделения их на отрицательных и положительных. Подход Такахаты Такахата никогда не придумывал оригинальные истории, а адаптировал уже существующие. Он также всегда нанимал других художников для отрисовки кадров. В то же время в его проектах гораздо больше экспериментов. Именно Такахата снял первый фильм студии Ghibli, полностью отрисованный на компьютере — «Мои Соседи Ямада» 1999. Этот проект также отличался необычным комически-утрированным стилем, нетипичным для Ghibli.
Увы, в прокате он провалился, но рецензии получил хорошие. Необычная рисовка в аниме Такахаты «Мои соседи Ямада». Этот фильм первым в истории Ghibli полностью отрисовали на компьютере. Источник: r-wong253249-sp.
Премьера «Как поживаете? Тосио Судзуки, продюсер студии Гибли, сообщил, что аниме станет последней работой Хаяо Миядзаки. Создание фильма «Как поживаете? До этого темп работы Миядзаки был заметно быстрее, но мэтр решил не торопить свой творческий процесс и проработать всё до мелочей. У картины нет маркетинговой рекламы. Так решила студия Ghibli, объясняя тем, что публика будет ожидать выхода картины без трейлеров, постеров, тизеров и подробностей сюжета. Интригу решили держать до выхода картины в кинотеатрах.
Пользователь соцсети X catsuka опубликовал снимки из брошюры с кадрами из нового полнометражного аниме Хаяо Миядзаки «Как поживаете? Поэтому до выхода мультфильма в Японии поклонники могли увидеть только лаконичный постер. Дату релиза объявят позже.
Стало известно, когда выйдет в российский прокат последний мультфильм Хаяо Миядзаки
82-летний японский режиссёр Хаяо Миядзаки передумал уходить на пенсию и решил вернуться к работе, несмотря на ранние заявления об обратном. Анимационные фильмы студии Ghibli, снятые режиссёром Хаяо Миядзаки, будут недоступны в российских онлайн-кинотеатрах с 1 июня: дистрибьютор не смог продлить права на показ. Студия Ghibli сообщила точную даты выхода следующего мультфильма Хаяо Миядзаки «Как поживаете?». В сети вышел первый тизер-трейлер анимационного фильма Хаяо Миядзаки «Как поживаете?». «Когда мультфильмы Миядзаки исчезли из всех онлайн-кинотеатров в России, мы поняли, что просто обязаны вернуть его волшебную анимацию российским зрителям», – заявила директор по контенту Okko Эльвира Дмитриевская. Последние новости о персоне Хаяо Миядзаки новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое.
С 1 июня мультфильмы Хаяо Миядзаки пропадут из российских онлайн-кинотеатров
В кинотеатре «Салют» сети «Москино» покажут мультфильмы японского классика анимации Хаяо Миядзаки. Анимационные фильмы японского режиссера Хаяо Миядзаки станут недоступны в онлайн-кинотеатрах в РФ с 1 июня. героя мультфильма Хаяо Миядзаки. Все мультфильмы Хаяо Миядзаки — от худшего к лучшему. Анимационные фильмы японского режиссера-мультипликатора Хаяо Миядзаки станут недоступны пользователям российских онлайн-кинотеатров с 1 июня.
Где смотреть новые и легендарные мультфильмы Хаяо Миядзаки? Все хиты вновь появились в России
В кинотеатре «Салют» сети «Москино» покажут мультфильмы японского классика анимации Хаяо Миядзаки. Создатель мультфильма «Унесенные призраками», японский режиссер Хаяо Миядзаки призвал свою страну покаяться за империалистическое прошлое. 82-летний японский режиссёр Хаяо Миядзаки передумал уходить на пенсию и решил вернуться к работе, несмотря на ранние заявления об обратном.
С 1 июня мультфильмы Хаяо Миядзаки пропадут из российских онлайн-кинотеатров
Но это еще не конец 25 мая 2023, 21:42 10 комментариев Компания-дистрибьютор на территории России фильмов студии Хаяо Миядзаки Ghibli не смогла продлить права. Об этом сообщило ТАСС 25 мая со ссылкой на свои источники. Из этой информации следовало, что российские онлайн-кинотеатры не смогут показывать мультфильмы «японского Диснея» своим российским пользователям с 1 июня.
Он сам представляет публике не меньше загадок, чем его собственные картины. Благодаря своим творениям, Миядзаки завоевал две премии Оскар , множество номинаций на престижных кинофестивалях и бесчисленное количество других наград. Однако он не особо любит получать эти призы лично, путешествовать по миру, чтобы подтверждать свой талант, а не для поиска вдохновения — это не его стиль. В 2014 году Миядзаки был включен в Зал славы научной фантастики. Его работы постоянно попадают в списки лучших анимационных фильмов всех времен и народов. Но для этого сказочника наивысшим счастьем до сих пор остается возможность собственноручно рисовать удивительные истории и рассказывать их детям.
Они впервые сотрудничали на проекте «Навсикая из Долины ветров», и именно благодаря этой работе Хисаиси стал известным. В знак признательности он продолжал работать над всеми последующими фильмами Миядзаки.
В 1969 году была опубликована первая манга Миядзаки Sabaku no Tami «Народ пустыни» , где он подписался псевдонимом «Сабуро Акицу» [39] [40]. На эту его работу оказали влияние иллюстрированные истории Тэцудзи Фукусимы Sabaku no Mao [41]. В 1970 году Миядзаки с семьёй переехал в город Токородзава [42].
В 1971 году Миядзаки покинул студию Toei [комм. Они также планировали создать анимационный фильм по мотивам книг Астрид Линдгрен « Пеппи Длинныйчулок », но после поездки Миядзаки в Швецию и встречи с самой Линдгрен от этой идеи пришлось отказаться, так как разрешение на съёмку не было получено [44] [46]. С 1972 по 1973 год Миядзаки создавал анимацию к двум фильмам серии « Панда большая и маленькая » [комм. После перехода в июне 1973 года на работу в студию Zuiyо Eizо [48] Миядзаки и Такахата приняли участие в работе над серией аниме World Masterpiece Theater , а именно над Heidi, Girl of the Alps «Хайди — девочка Альп»]]. В июле 1975 Zuiyо Eizо была преобразована в Nippon Animation [48].
В 1978 году Миядзаки режиссировал аниме-сериал Future Boy Conan «Конан — мальчик из будущего» [50] [51]. Дальнейшее творчество править В 1979 году в свет вышла ещё одна совместная работа Миядзаки и Такахаты — аниме Akage no Anne ; в том же году Миядзаки покинул Nippon Animation [52]. В 1981 году он режиссировал шесть серий аниме « Великий детектив Холмс », однако затем приостановил работу из-за возникших проблем с правообладателями произведений Артура Конан Дойля. К тому времени, как проблемы были улажены, режиссёрскую работу продолжил Кёсукэ Микурия. Сериал впервые транслировался с 1984 по 1985 год [54].
Впоследствии по мотивам этой манги выходила радиопостановка [56]. В ноябре 1980 года было запрошено разрешение на приобретение прав на съёмку фильма [58] [59]. Примерно в это же время Миядзаки вёл переговоры с редакторской коллегией журнала Animage. Во время переговоров он демонстрировал свои зарисовки и обсуждал планируемые анимационные проекты с Тосио Судзуки и Осаму Камэямой, которые видели в нём достаточный потенциал для успешного сотрудничества. Ими было предложено два проекта: Warring States Demon Castle яп.
Однако оба они были отвергнуты, так как компания не желала финансировать создание аниме, не основанного на опубликованной манге, а права на Rowlf приобрести так и не удалось [60] [61]. Удалось лишь достигнуть соглашения, что Миядзаки сможет воплощать свои идеи в виде манги для журнала с условием, что по ним не будут сниматься аниме-адаптации [62] [63]. Его манга « Навсикая из Долины ветров » выходила с февраля 1982 года по март 1994 года. Впоследствии она была перепечатана в виде семи танкобонов , насчитывающих в общей сложности 1060 страниц [64]. Миядзаки рисовал её преимущественно простым карандашом, а печаталась она монохромно, в коричневых оттенках [65] [66] [63].
В 1984 году Хаяо Миядзаки открыл собственную студию под названием «Нибарики» [68] После успеха манги о Навсикае основатель Tokuma Shoten Ясуёси Токума посоветовал Миядзаки заняться аниме-адаптацией своего произведения [69]. Изначально Миядзаки отказался от этого, но впоследствии согласился с тем условием, что он выступит режиссёром фильма [70]. На Миядзаки оказало сильное влияние загрязнение бухты Минамата — оно послужило основой для создания загрязнённого мира в «Навсикае». Для съёмок анимационного фильма Миядзаки и Такахата выбрали небольшую студию Topcraft [69]. Подготовка к съёмкам началась 31 мая 1983 года.
У Миядзаки возникли трудности с написанием сценария, так как на тот момент было опубликовано только 16 глав манги [71]. Такахата заручился поддержкой композитора-минималиста Дзё Хисаиси [72]. Фильм «Навсикая из Долины ветров» вышел в свет 11 марта 1984 года. Кассовые сборы фильма составили 1,48 млрд иен, а дополнительная прибыль от продаж составила 742 миллиона иен [73]. Фильм стал одной из основных работ в творчестве Хаяо Миядзаки и значительно упрочил его славу аниматора [74].
Многие специалисты проследили в фильме антивоенную и феминистскую темы, хотя сам Миядзаки не подтверждал их наличия в своём произведении [75]. В апреле 1984 года Миядзаки открыл собственную студию в районе Сугинами и назвал её «Нибарики» [68]. Studio Ghibli. Фильм « Небесный замок Лапута » о приключениях двух сирот в поисках легендарного летающего города стал дебютом студии в 1986 году. Пейзажи фильма Миядзаки рисовал под влиянием древнегреческой и европейской архитектуры [76].
Некоторые дизайны зданий были созданы на основе шахтёрского городка в Уэльсе. Во время поездки в Уэльс Миядзаки стал свидетелем забастовки шахтёров. Он восхищался мужеством бастующих [77]. После релиза фильм стал лидером года по кассовым сборам [76]. В 1988 году вышел фильм Миядзаки « Мой сосед Тоторо », в котором показаны несколько дней из жизни двух сестёр в сельской Японии 1950-х годов и их встреча с добрыми лесными существами — хранителями леса Тоторо.
Одновременно шла работа над фильмом « Могила светлячков », который вышел в том же году и упрочил финансовое положение студии. Работа над двумя фильмами одновременно вызывала трудности, так как художникам приходилось постоянно переключаться с одного проекта на другой [78]. В 1989 году Миядзаки выпустил фильм « Ведьмина служба доставки » по повести Эйко Кадоно, в котором девочка из маленького городка отправляется в большой город, чтобы стать ведьмой и основать своё дело — доставку грузов и корреспонденции на метле. Первоначально режиссёром фильма был выбран Сунао Катабути, а сценаристом — Нобуюки Иссики. Миядзаки не был доволен работой Иссики, в связи с чем вносил свои изменения в проект и в конечном итоге режиссёрскую работу взял на себя.
Кадоно поначалу была разочарована различиями между книгой и фильмом, но Миядзаки пригласил её посетить студию, после чего она изменила своё мнение [80]. С марта по май 1989 года публикуется манга Миядзаки Hikotei Jidai [81]. По мотивам этой манги в 1992 году выходит « Порко Россо », главным героем которой выступает антропоморфный свин, пилот-наёмник и антифашист, охотящийся на воздушных пиратов в условной Адриатике 1920-х годов [82]. Начало Югославских войн в 1991 году побудило Миядзаки задать фильму мрачный фон [83] ; впоследствии Миядзаки признавал, что из-за этого фильм оказался не вполне подходящим для детей [84]. Фильм затрагивает антивоенную тему, к которой Миядзаки впоследствии неоднократно возвращался [85] [комм.
Основным инвестором фильма стала компания Japan Airlines [83]. Фильм имел коммерческий успех, был положительно принят критиками и в течение нескольких последующих лет оставался лидером по кассовым сборам до выхода «Принцессы Мононоке» [82]. В августе 1992 года штаб-квартира Studio Ghibli расположилась в городе Коганеи [87]. Он также писал сценарий к фильму « Шёпот сердца » режиссёра Ёсифуми Кондо, с которым Миядзаки сотрудничал ещё со времён работы в студии A Pro [89]. Мировое признание править С августа 1994 года Миядзаки начинает работу над фильмом « Принцесса Мононоке » [90] , наброски к которому были сделаны ещё в период 1970-х годов [91].
Фильм стоил баснословных денег, но судя по всему уже окупился. Даже не покидая пределов Японии. По всей видимости картина станет последней в карьере режиссера. По словам окружения Миядзаки, он занимается анимацией уже более 60 лет и порядком устал. Мэтру уже 82 года, а учитывая, сколько времени он тратит на производство одного фильма, не факт, что он примется за новый. У такого перфекциониста как Миядзаки слишком мало времени, чтобы создать очередной шедевр. Смог ли фильм «Мальчика и цапля» стать красивым окончанием творческого пути режиссера?