В Мариинском театре история убийцы, ставшем королем Шотландии, представлена постановкой Дэвида Маквикара 2001 года. Анна Нетребко выйдет на сцену Мариинского театра, где 19 июня в рамках фестиваля "Звезды белых ночей 2021" исполнит главную партию в опере Джузеппе Верди "Макбет".
В Мариинский театр на оперу «Макбет» по Уильяму Шекспиру
Мария Гулегина — одна из известнейших певиц мира. Часто критики называют ее «русской Золушкой», «русским сопрано с вердиевской музыкой в крови» и «вокальным чудом». Мария Гулегина особенно прославилась своим исполнением партии Тоски в одноименной опере. Партию Леди Макбет певица исполняла на самых знаменитых оперных сценах — Метрополитен- опера, Венской государственной опере, Ковент-Гарден и в других театрах.
Исполнив "Леди Макбет" в июне, Гергиев чуть-чуть опередил Мстислава Ростроповича, который, будучи убежденным сторонником первой редакции, собирается продирижировать оперой в сентябре этого года. В 1936 году статьей "Сумбур вместо музыки" была оборвана оперная карьера Шостаковича -- событие, которое Дэвид Паунтни, поставивший на сцене Английской национальной оперы дилогию "Макбет" Верди -- "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, расценил так: "Мы потеряли Верди ХХ века". А выдающийся русский музыковед Генрих Орлов написал о "Леди Макбет" и Четвертой симфонии: "Вид, открывающийся с этой двуглавой вершины, никогда больше не предстанет нашему взору: это была первая великая опера и первая великая симфония, появившиеся в России после революции". Главное, по мнению исследователя, заключается в том, что эти творения оказались вершинами внутренней свободы композитора -- "концентрированным и неискаженным проявлением того, чем был Шостакович в возрасте 25-30 лет", и что его произведения после 1936-го будут "защищены броней логических построений".
После "Катерины" "Леди Макбет" может временами казаться неотчеканенной, не отлитой в законченную и неотменяемую форму. В ней больше уходов из музыкального в речевое -- пассажей на стыке sprechstimme и разговорных диалогов.
Во время постановки появляются дополнительные нюансы в поведении персонажа, включаются элементы импровизации. При этом не нарушается генеральная линия образа. Макбет в исполнении Сулимского всегда властолюбив, импульсивен, суров и впечатлителен, но ничто человеческое ему не чуждо: страх, боль и печаль", - рассказали организаторы. Главные партии также исполнят ведущие солисты белорусской оперы: народная артистка Беларуси Нина Шарубина в роли леди Макбет, заслуженный артист Беларуси Андрей Валентий, который сыграет Банко, а лауреат международных конкурсов Виктор Менделев исполнит роль Макдуфа.
В "Макбете" Верди создает новый тип вокальной партии, что-то среднее между речитативом и мелодическим напевом. Действие происходит в Шотландии в 1040-м году. Совершенные Макбетом и его женой злодеяния не помогли им ни остаться на троне, ни стать счастливыми или хотя бы остаться в живых.
Премьера оперы «Макбет» состоялась на Приморской сцене Мариинского театра
Действие происходит в Шотландии в 1040-м году. Совершенные Макбетом и его женой злодеяния не помогли им ни остаться на троне, ни стать счастливыми или хотя бы остаться в живых. Опера исполняется на итальянском языке, сопровождается синхронными титрами на русском и английском языках.
Перед своими гостями Макбет притворяется, что не знает, почему Банко нет среди них, но в это время призрак Банко занимает место Макбета за пиршественным столом. Леди Макбет пытается успокоить мужа и встревоженных гостей. Призрак появляется снова, и она уже не может совладать со своим лишившимся рассудка супругом. Шотландские вельможи выражают опасение, что страна оказалась во власти преступников, и Макдуф решает покинуть Макбета и присоединиться к изгнанникам.
Действие III: В штормовую ночь ведьмы варят волшебные снадобья, заклиная злых духов. Приходит Макбет и просит их предсказать его судьбу. В ответ они вызывают три видения, которые предупреждают Макбета, что он должен остерегаться Макдуфа, но может не опасаться никого, кто рождён женщиной, а также что он будет невредим до тех пор, пока Бирнамский лес не двинется в сторону замка. Потом появляется видение восьми королей, шествующих мимо Макбета, за ними следует Банко с зеркалом. Макбет с ужасом узнает в этих королях потомков Банко, Макбет теряет сознание. Ведьмы исполняют вокруг него свой танец, а затем исчезают.
Придя в себя, Макбет клянется уничтожить Макдуфа и его семейство. Действие IV: Шотландские изгнанники жалуются на страдания своей угнетённой родины и несчастного народа. Макдуф мучительно переживает сообщение об убийстве жены и детей. Появляется Малькольм во главе войска английских солдат и призывает Макдуфа найти утешение в отмщении. Малькольм собирает шотландцев, чтобы вместе атаковать Макбета, используя в качестве прикрытия ветки деревьев.
Дирижер — Гавриэль Гейне.
Ведь он по натуре — не убийца, тем более не хладнокровный душегуб. Он приходит в ужас от содеянного — и в первый, и во второй раз. И в его пении даже с закрытыми глазами, даже в непонятной темноте на сцене, когда почти не видны лица артистов, все равно чувствуешь весь накал страстей — радости, жажды власти, испуга, ужаса, одержимости и отчаяния.
Самая потрясающая ария Макбета в исполнении Владислава Сулимского в конце третьего действия заставляла затаить дыхание, чтобы не пропустить ни одной прекрасной ноты! Для меня приятным открытием был Александр Михайлов, спевший Макдуфа, хотя я раньше, кажется, слышала этого певца один раз в «Симоне Бокканегре» и в «Садко». Но сегодня он просто удивительным образом украсил четвертое действие оперы «Макбет» своим сильным, звучным, свободным и подвижным тенором! Замечательный дебют! Искренние поздравления! Сценография в опере, слава богу, минималистичная, практически не мешает слушать музыку и певцов, но и не помогает. Хорошо, что костюмы все-таки отсылают, если не в Средние века, то хотя бы на несколько веков назад. Почему-то меня очень напрягал огромный окровавленный гильотинный нож, изобретение Великой Французской революции XVIII века, который нависал над сценой и все время качался, а в наше время всеобщей расхлябанности и безалаберности, почему-то становилось не по себе — хорошо ли закреплен? Ведь с подъемом занавеса и началом второй части спектакля явно что-то было не так.
Макбет 07 июля 19:30
В Мариинском театре история убийцы, ставшего королем Шотландии, представлена постановкой Дэвида Маквикара. Опера «Макбет».
Одно из самых популярных произведений Верди по сюжету шекспировской трагедии «Макбет» дали на исторической сцене Мариинского театра в рамках фестиваля «Звезды белых ночей». Анна Нетребко за короткий срок стала весьма востребованной леди на мировой сцене.
Певица перевоплощалась в коварную сильную красавицу в шести постановках. В том числе на подмостках Венского театра и нью-йоркского «Метрополитен».
В этой опере Верди впервые обратился к творчеству Шекспира. Огромное внимание в произведении уделено глубинам человеческой психики. В опере преобладает атмосферы мрака и таинственности, но композитор оттеняет такие эпизоды контрастными, например, маршем или пиром в замке.
Для многих Макбет — тиран, убийца. Для вокалистов — серьезное испытание. Для всемирно-известного баритона Владислава Сулимского — это встреча с кровавым королем всегда в радость. Владислав Сулимский, солист Мариинского театра: — Я его начал петь давно, он сразу попал, как стрела Амура. Для меня — идеальная роль, я могу ее петь каждый день с утра до вечера.
Быть Макбетом особенно приятно, когда на сцене в роли жены — Мария Гулегина. Всемирно признанная Леди Макбет. Вместе они уже пели на сцене Мариинского театра.
Две оперные премьеры — «Макбет» и «Игрок» — дадут на Приморской сцене Мариинского театра
просмотрите отзывы путешественников (2 144 шт.), реальные фотографии (1 782 шт.) и лучшие специальные предложения для Санкт-Петербург, Россия на сайте Tripadvisor. Верди) — Большой театр Женевы, Мариинский театр. Макбет («Макбет» Дж. Опера «Макбет» с 28 декабря 2021 по 11 марта 2024, Мариинский театр (Основная сцена) в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. В двух премьерных показах приняла участие одна из самых выдающихся исполнительниц партии леди Макбет Мария Гулегина, а также ведущие солисты Мариинской оперной труппы Владислав Сулимский, Эдем Умеров, Сергей Скороходов, солисты и хор Приморской сцены.
Алена Диянова споет Леди Макбет в Мариинском театре в Петербурге
Спектакль на шотландскую тему поставил в Мариинском театре шотландский режиссер Дэвид Маквикар. Солист Мариинского театра Владислав Сулимский выйдет в заглавной партии оперы "Макбет" Джузеппе Верди 19 октября в Большом театре Беларуси, сообщили БЕЛТА в учреждении культуры. В аннотации Мариинского театра к этому спектаклю написано, что Макбет и его жена – «самая злодейская пара в истории оперы», а сам спектакль – « настоящая «опера ужасов» с завораживающим средневековым колоритом: здесь колдуют ведьмы, являются призраки. Новая сцена Мариинского театра строилась, как нередко бывает, с приключениями и очень долго – не меньше десяти лет, а открылась только в 2013 году (к сожалению, возникли проблемы с фундаментом, который залегает гораздо ниже уровня Крюкова канала).
Мариинский театр покажет "Макбет" с Нетребко на фестивале "Звезды белых ночей 2021"
Опера Макбет на сцене Мариинского театра. В авторах Шекспир и Верди, за пультом Гергиев. Билеты на Опера «Макбет»/ «Macbeth» на лучшие места в зале Санкт-Петербурга. Купить билеты на спектакль онлайн на сайте Билетер. В новой совместной программе хора и Симфонического оркестра Мариинского театра к юбилею Анны Ахматовой прозвучат две кантаты. Анна Нетребко дебютировала в Мариинском театре в партии леди Макбет. Опера «Макбет» на сцене Мариинского театра. На сцене Мариинского театра города Санкт-Петербурга покажут оперу в четырех действиях «Леди Макбет Мценского уезда».
Анна Нетребко исполнила любимую партию Леди Макбет на фестивале «Звезды белых ночей»
Римский-Корсаков переоркестровал оперы Мусоргского и «Бориса Годунова», и «Хованщину» , что для своего времени было замечательным актом, действительно помогшим продвижению этих опер на сцену. Оркестровка Шостаковича просто блестящая. Музыка в оркестровке Шостаковича звучит гораздо выигрышней для современного слушателя. Идея самосожжения, самоуничтожения заиграла новыми красками, увеличилась сила воздействия на зрителей. Еще раз подчеркну: Шостакович не является врагом русских, но он является врагом русской исторической государственности, поскольку как сын поляка болеет за поляков, которые на протяжении веков лелеют мечту возглавить государство Российское, мечтают образовать великую восточную католическую империю на русских землях во главе с польским королем — подобно великой испанской западной католической империи Габсбургов в XVI веке. У поляков не получилось, но мечта эта накрепко засела в мозгах польской политической элиты, и ничем эту мечту не вытравишь веками. И эта мечта оказывает влияние на воспитание поляков — практически родственников русских. Мечта, которая воспитывает в поляках ненависть к русским как быдлу, которым должны управлять поляки. Точно такие же мысли двигали и немецкими политиками, не немецким народом, а политическими немецкими структурами, управлявшими и управляющими воспитанием немецкого народа.
Что из этого получилось — хорошо известно. Шостакович — сторонник идеи превосходства поляков над русскими и, конечно, не афишируя, тайно охвачен мечтой, чтобы поляк-католик возглавил Русское историческое государство. Поразительно, что такой менталитет Шостаковичу был привит с младых ногтей, о чем свидетельствуют многие его самые ранние значительные произведения, в частности гениальная Первая симфония девятнадцатилетнего автора. Никакой другой сюжет, не соответствующий романовской исторической концепции, не мог лечь в основу гениальной оперы Мусоргского, если он хотел, чтобы эта опера была когда-нибудь поставлена при царях династии Романовых. Для Романовых староверы — враги, и чтобы замазать войну Романовых со староверами в XVII веке с помощью десятков тысяч иностранных наемников, когда действительно сжигались староверы в домах, романовская пропаганда придумала фантастическую по своей лживости историю с самосожжениями староверов. По романовской концепции истории и Петр I — самый лучший царь из всех возможных. Он западник, как и Романовы, какие бы отклонения от этой генеральной линии иногда ни происходили. И сюжет «Хованщины» создан в соответствии с концепцией романовской истории, особенно финал оперы.
Итог оперы, важнейшая мысль: молитесь, русские и совершайте акты самосожжения. Это главная мысль оперы. Естественно, что Петр I и его иностранные оккупационные войска, уничтожающие русскую армию стрельцов, — это благо для России. А воины России, стрельцы, — это ретрограды, которых нужно уничтожать. Они не понимают счастья жить под оккупантами, возглавляемыми Петром I. Почему стрельцы в опере плохо сопротивляются? А потому, что цари из Дома Романовых — на стороне врагов исторической России. Сначала — католиков в XVII веке, а потом, после Петра I, — на стороне протестантов, в лице голландско-британских банкиров.
И стрельцы обязательно и неизбежно будут преданы своим руководством. Почему эта опера была поставлена в таком виде в 1952 году, когда уже была развернута борьба с космополитизмом и преклонением перед Западом? А куда денешься? Опера эта — уже состоявшийся шедевр русской музыкальной культуры в оперном жанре, вне зависимости от изгибов сюжета. Это уже «вещь в себе». Некое выдающееся произведение в оперном жанре, которым по праву можно гордиться. И конечно, опера достойна такой масштабной постановки, какой представлена на Новой сцене Мариинского театра. Еще раз подчеркну: послепетровские Романовы всегда поддерживали легенду о «правильном» царе Петре I, чего на самом деле и близко не было.
Петр I нанес России огромный урон. Не буду вдаваться в подробности этой темы. Более того, эту же идею «правильности» Петра I вынужден был поддержать и Сталин, заказав в годы первой пятилетки Алексею Толстому роман о «правильном» царе Петре I, якобы внедрявшим в Россию передовые западные технологии. Что там внедрял Петр I — это большой вопрос, а вот Сталин действительно построил в СССР тысячи современных заводов, и американцы поддерживали Сталина в этом вопросе, потому что он должен был уравновешивать запланированный рост как на дрожжах военной машины Гитлера, а Гитлер мог попытаться захватить лидерство в западном мире, что, конечно, не могло нравиться американцам. И Сталину понадобился Петр I как оправдание тесных связей Сталина с американцами. Вот для чего и появился роман А. Толстого «Петр Первый». И куда же от этого фантазийного романа, ставшего классикой русской литературы, денешься?
Но после Второй мировой войны, когда американцы с помощью Советского Союза разгромили Гитлера и японцев, подчинили себе ресурсы Британской империи — а это было главной целью американцев во Второй мировой войне, дальше терпеть Советский Союз с другим, более прогрессивным мироустройством Америка не могла, и уже в 1945 году был взят курс на войну с СССР, курс на уничтожение СССР. И куда девать «Хованщину» Мусоргского с весьма сомнительным сюжетом? А никуда не денешь. Это одна из величайших мировых опер и знак высочайшего уровня русской культуры. Какой бы сюжет не лежал в основе оперы. И «Хованщина» ставилась в послевоенном СССР с соответствующим размахом как крупнейшее произведение русской оперной классики, отказаться от исторической концепции, когда Петр I слыл «хорошим» императором, было никак нельзя. Антирусский посыл демонстрацией сцен самосожжения несопротивлявшихся староверов был, конечно, вреден, но ведь «Хованщина» — это мировая классика, независимо от того, хорош или плох сюжет этой оперы. Опера гениальная?
Постановка великолепная? Оркестровка Шостаковича усиливает воздействие музыки? А то, что в сюжете оперы заложены отвратительные идеи саморазрушения и самоуничтожения, а не сопротивления врагам… Ну, что делать? Вот каков смысл фразы «что написано пером, не вырубишь и топором».
В роли леди Макбет певица дебютировала на сцене Венской оперы в 2019 году. После премьерного показа генеральный директор Венской оперы Доминик Мейер назвал выступление Татьяны Сержан фантастическим. По мнению критиков, певице особенно удается вердиевский репертуар. За выдающееся исполнение партий в операх Верди Татьяна Сержан в 2016 году получила премию Casta Diva в номинации «певица года». В партии Макбета выступит Владислав Сулимский — известный оперный певец, баритон, солист Мариинского театра. Особое место в репертуаре певца занимают заглавные партии в операх Джузеппе Верди «Симон Бокканегра», «Риголетто» и «Макбет». За роль Симона Бокканегры в спектакле Мариинского театра Владислав Сулимский был удостоен театральной премии «Золотой софит» и номинирован на премию «Золотая маска». В Большом театре артист дебютировал в 2006 году, выступал на сценах европейских театров.
Премьера спектакля состоялась 18 апреля 2001 года. В кровавом сюжете композитор нашел все, что волновало его и рождало вдохновение: большую политику, бушующие человеческие страсти и встречу с фантастическими инфернальными силами. Во многих отношениях «Макбет» стал поворотным моментом в творчестве Верди — именно в этом произведении он начал отходить от итальянских оперных традиций своего времени. В «Макбет» композитор позволил себе некоторые стилистические эксперименты и ввел новую трактовку речитатива. Верди зафиксировал сложную палитру эмоций каждого героя, подчиняя пение драматическому действию — и в итоге создал одну из величайших музыкальных трагедий. Мариинский театр представит зрителям оперу «Макбет» в постановке знаменитого британского режиссера Дэвида МакВикара. Постановки режиссера с большим успехом были представлены на Зальцбургском и Глайндборнском фестивалях. Как и во многих своих работах, в «Макбет» Дэвид Маквикар выводит на первый план личную драму персонажей, одновременно сохраняя историческую достоверность деталей.
Постановкой занимался британский режиссер Дэвид Маквикар. В трагедии английского драматурга хитро переплелись несколько лейтмотивов, приводящих лишь к одному, — исполнению судьбы, которую в самом начале спектакля предсказали главному герою ведьмы.
Театральная критика
Несмотря на то, что «Макбет» режиссера Дэвида Маквикара — относительно новая постановка ее премьера прошла в 2001 году , опера выполнена в лучших классических традициях. Исторические костюмы и декорации создают предельно ясное сценическое пространство для развития действия. Кажется, это был наилучший режиссерский ход, поскольку шекспировский «Макбет» сложен сам по себе. Спектакль исполняется на итальянском языке сопровождается синхронными титрами на русском языке. Продолжительность постановки 2 часа 55 минут.
Партию Леди Макбет певица исполняла на самых знаменитых оперных сценах — Метрополитен- опера, Венской государственной опере, Ковент-Гарден и в других театрах. С 1 января бывший Приморский театр оперы и балета во Владивостоке приобрел статус Приморской сцены Мариинского театра. Присоединение к Мариинке позволило увеличить бюджет бывшего Приморского театра оперы и балета до 930 млн рублей, что втрое больше суммы за 2015 год, выделяемой из краевого бюджета, а также значительно расширить репертуар за счет переноса ряда постановок с главной сцены на Приморскую.
Для всемирно-известного баритона Владислава Сулимского — это встреча с кровавым королем всегда в радость. Владислав Сулимский, солист Мариинского театра: — Я его начал петь давно, он сразу попал, как стрела Амура. Для меня — идеальная роль, я могу ее петь каждый день с утра до вечера.
Быть Макбетом особенно приятно, когда на сцене в роли жены — Мария Гулегина. Всемирно признанная Леди Макбет. Вместе они уже пели на сцене Мариинского театра. И вот специально прибыли на премьеру во Владивосток, чтобы первая встреча с самой кровавой и одной из самых красивых опер Джузеппе Верди, стала культурным шоком.
Сочинение гения итальянского на сюжет гения английского, в гениальной постановке шотландца Дэвида Маквикара.
Освоение новой для коллектива партитуры началось во время весеннего локдауна, а в августе и октябре Валерий Гергиев представил в Петербурге в концертном исполнении I и III акты оперы. Как и в «Тангейзере», сюжет здесь строится вокруг состязания певцов, и главным героем тоже становится историческая личность — живший в XVI веке поэт и певец Ганс Сакс. Лирическая линия оперы — любовь молодого рыцаря Вальтера к Еве, дочери золотых дел мастера. Длинные монологи и ансамбли «Мейстерзингеров» дают представление о вагнеровском размахе: вся опера идет более четырех часов. В Москве прозвучит III действие.
Список оперных спектаклей
- Мариинский театр
- [Опера] Иван Капелюшный о постановке Макбет Мариинского театра (235 сезон)
- Опера «Макбет»
- Татьяна Сержан на сцене Мариинского театра: norapotapova — LiveJournal