«Искусство МАНГА» в культурном центре «Севкабель Порт» стала одной из самых посещаемых выставок России в этом году. И работы в экспозиции представлены так, что зритель сможет проследить связь манги с искусством. Особое внимание будет уделено художественному аспекту: манга предстанет как самостоятельное направление изобразительного искусства.
Первая в России выставка японской манги открылась в Петербурге!
Все эти факты я не взяла из головы, а узнала благодаря совпроводительным текстам с выставки. Ключевое слово — карикатура. Тоба-э назывался стиль художников, которые рисовали карикатурные изображение. В конце XIX века появляется сатирический журнал Tobae, где были и визуальные карикатуры, и текст. Журнал создал француз, обожающий японскую культуру и, таким образом, соединил японскую традицию визуального текста и европейскую — обычного сплошного. Фото: wikipedia. А дальше — как по маслу! С началом XX века и модернизации в Японии художники начинают брать пример с американских комиксов, при этом наполняют содержание своими культурными традициями и героями. Например, частые герои манги — это сверхъестественные существа из японской мифологии — ёкаи.
Кроме того, слово «манга», что переводится как «смешная картинка», вводится в лексикон. А люди, рисующие мангу, называются теперь мангаками. Об особо важных мангаках рассказано на выставке! А нас поздравляю с претерпеванием стереотипа. Как оказалось, несмотря на влияние Европы и США, манга — культурный продукт с огромной историей. Стереотип 2. Манга пишется только для детей и подростков. Манга есть для всех!
Однако манга написана и нарисована художниками. Художники, которые изучили все тонкости и нюансы создания искусства. Таким образом, мы можем сделать вывод, что создание манги требует художественных навыков, хотя сама манга не является искусством. Что такое манга?
Если вы не знаете, что такое манга, то это в основном любая разновидность комиксов или графических романов, которые первоначально были созданы в Японии. Таким образом, в основном это относится к японским комиксам. Однако в Японии все комиксы, изданные за рубежом или нет, считаются мангой. Теперь, когда вы поняли основную суть, давайте разберемся в этом подробнее.
Термин "манга", который буквально означает юмористические картинки, используется в Японии для обозначения как карикатуры, так и комиксов. Большинство манга придерживается художественного стиля, который был разработан в Японии в конце 19 века. Таким образом, можно сказать, что эта форма имеет долгую историю с ранним японским искусством. Художественный стиль стал очень известным в середине 20-го века, когда был снят запрет на публикации такого рода произведений.
С тех пор манга стала огромной частью японской культуры. В Японии люди всех возрастов с удовольствием читают мангу. Комиксы включают в себя широкий спектр жанров: боевики, приключения, комедии, драмы, исторические, ужасы, романтика, тайны, фэнтези, научная фантастика, эротика, игры и спорт, саспенс и многое другое. Благодаря своей популярности во всем мире, многие манга переведены на разные языки.
Манга стала важной частью японской издательской индустрии с 1950-х годов. О манге следует знать, что она обычно делится на категории в зависимости от целевой аудитории, что связано с тем, как в Японии публикуется манга. Первоначально эти серии публикуются в журналах-альбомах, а затем собираются в отдельные тома. Проще говоря, манга выходит по главам ежемесячно или еженедельно в журналах манга.
На выставке показаны не только первые издания культовой манги, но и оригиналы рукописей тушью, целлулоидные кадры для покадровой анимации, оригинальные аниме-постеры, журналы манги, как современные, так и работы 1960—1970-х годов, иллюстрированные книги и японские гравюры XVIII—XIX веков. Особое место занимают 17 уникальных скульптур, выпущенных ограниченным тиражом, с изображением популярных героев аниме и манги. Особое внимание уделено нишевой манге, основанной на произведениях мировой литературы.
Отдельно рассматривается взаимосвязь японской манги и комиксов, а также влияние манги на современную популярную культуру в России. Кроме того, один из залов, представляющий мангу от российского издательства комиксов BUBBLE «Ликорис» и «Тагар», посвящен непосредственно российской манге и демонстрирует развитие этого жанра в России, его эволюцию и влияние на молодежь. Выставка позволяет каждому желающему окунуться в мир самых известных японских комиксов. Гид по экспозиции выполнен в формате манги: над историей работали авторы издательства комиксов BUBBLE — художник и директор подразделения манги Марина Привалова и сценарист Кирилл Кутузов.
Искусство МАНГА
Выставка «Искусство МАНГА», которая проходит в культурном центре «Севкабель Порт» в Петербурге, продлена до 1 октября. Манга представляет собой особое направление японского изобразительного искусства, истории в картинках, так называемые комиксы. Развлечения - 2 декабря 2023 - Новости Москвы. Стремясь к глобальному взаимодействию между любителями манги, компания Shueisha в сотрудничестве с alu inc. объявила о запуске "MANGA Plus Universe".
Навигация по записям
- Выставка Искусство «Манга»
- Выставка «Искусство МАНГА» | новости культуры Санкт-Петербурга
- Рай для отаку: 5 причин, почему фанатам аниме стоит посетить выставку «Искусство „Манга“» | theGirl
- На Винзаводе показывают «Искусство манга»
- Возможность познакомиться с историей манги
Выставка «Искусство манга» расскажет посетителям историю создания японских комиксов
Расписание, отзывы и рецензии на выставку «Искусство манга», Центр современного искусства «Винзавод», Москва. Выставка «Искусство манга» — не просто собрание комиксов, это большое путешествие, подробное исследование этого вида творчества от истоков его зарождения до современных. В силу того, что японская манга — многожанровое искусство, нам показывают, что она создается на буквально любую аудитории, как для взрослых, так и для детей. Выставка не только расскажет об искусстве манги, но и позволит каждому желающему окунуться в мир самых известных японских комиксов. Афиша Plus - 23 апреля 2023 - Новости.
Искусство Манга
Оттуда же идут корни изображения девушек в матросках, в sailor suits. Впоследствии это отношение к девочкам перекочевало в сёдзё-мангу, где эксплуатируется до сих пор. Такой образ девичества хорошо укладывается в концепцию «хорошая жена, мудрая мать». Да и в целом в Японии с гендерным равенством всё очень плохо. Что такое жанры в манге? Многие считают, что сёнэн — это жанр. Я не совсем согласна: сёнэн — это целевая аудитория. И я разграничиваю жанры и целевую аудиторию.
Жанры очень похожи на кинематограф. Есть жанр ужасов — и такую мангу вы явно не дадите читать ребенку, если не хотите его травмировать. Есть боевая манга, в которой огромное количество сражений и может появляться кровь, — это что-то вроде американских боевиков. Есть приключенческая манга, в которой часто бывают элементы фэнтези или боевой манги, но она для детей достаточно безобидна. И есть множество работ, которые спокойно могут читать люди самых разных возрастов. Стенд с инфографикой о разновидностях манги. Фото: Вероника Жукова — А вы могли бы назвать для людей, которые только знакомятся с мангой, два-три культовых произведения, рассказывающих что-то о японской культуре?
Совокупный тираж этой манги в этом году превысил 250 миллионов экземпляров по всему миру. Скульптура, изображающая Наруто Удзумаки — главного героя «Наруто». В России первый ее том вышел тиражом 50 тысяч экземпляров. Это история, сеттинг которой помещен в начало XX века, в период Тайсё. В этой манге можно увидеть и архитектуру того времени, и разные детали быта, интерьера, и традиционные японские узоры на одежде героев. Третье, что я бы посоветовала, — это, как ни странно, «Сейлор Мун». В этой манге очень много деталей современной Японии, связанных с повседневной жизнью.
Это, правда, 1990-е годы, но всё равно многое сохранилось до наших дней. В этой манге можно увидеть, как в Японии выглядит школьная форма, на что похожа комната, в которой живет современная японская девочка, как она проводит время с подружками и т. Какие традиции японской живописи она унаследовала и как на нее повлияли западные комиксы? На выставке мы представляем два живописных свитка. На одном из них изображен традиционный сюжет японского искусства — 53 станции Токайдо. Его авторами были мангаки, состоявшие в Токийской ассоциации манги, которая была образована еще в 1915 году. Второй свиток написан Китадзавой Ракутэном , очень известным японским мангакой первой половины XX века.
Он, с одной стороны, вдохновлялся американскими комиксами, а с другой — создавал такие работы, как выставленный у нас свиток с изображением Бодхидхармы или, по-японски, Дарумы — «первого патриарха дзен-буддизма». Тот же Ракутэн запустил воскресное приложение с комиксами «Дзидзи манга» в одной из ежедневных японских газет. И он употреблял слово «манга» как раз для обозначения комиксов. Свиток, посвященный 53 станциям Токайдо. Фото: пресс-служба выставки Но вообще в разных книгах и научных работах об истории манги даются противоречивые сведения о ее возникновении. Дата появления манги зависит от того, как мы ее определяем. Некоторые исследователи считают, что изначально словом «манга» обозначали карикатуры, и тогда можно говорить о том, что она появилась еще в VIII веке, потому что к этому времени относятся первые известные карикатуры — на потолочных досках одного из японских храмов.
Вторая точка для отсчета — знаменитый свиток «Тёдзю гига» , авторство которого долгое время приписывалось монаху XII века по имени Тоба Содзё. Этот свиток — национальное сокровище Японии, поэтому обычно он не покидает пределы страны, но на выставке мы представили его факсимильную реплику, которая воспроизводит размеры оригинала: 30 сантиметров в высоту и 11 метров в длину. Фрагмент реплики свитка «Тёдзю гига». Мы выставляем в поддержку этой версии сразу несколько работ — в том числе саму «Мангу Хокусая» , которую помог нам найти в одной из французских коллекций профессор и доктор искусствоведения Евгений Семенович Штейнер, ведущий в России специалист по Хокусаю, автор нескольких книг о его «Манге Хокусая». Штейнер не считает, что это была манга в привычном сегодня понимании. В то время слово «манга» означало просто «разнообразные картинки». А «Манга Хокусая» не имела сквозного сюжета и в ней не было диалогов, хотя между страницами были ассоциативные связи.
Оригинальный экземпляр «Манги Хокусая». Фото: Вероника Жукова В то же время в Японии существовали совершенно потрясающие иллюстрированные книги со сквозным сюжетом кибёси.
На выставке мы представляем два живописных свитка. На одном из них изображен традиционный сюжет японского искусства — 53 станции Токайдо. Его авторами были мангаки, состоявшие в Токийской ассоциации манги, которая была образована еще в 1915 году. Второй свиток написан Китадзавой Ракутэном , очень известным японским мангакой первой половины XX века. Он, с одной стороны, вдохновлялся американскими комиксами, а с другой — создавал такие работы, как выставленный у нас свиток с изображением Бодхидхармы или, по-японски, Дарумы — «первого патриарха дзен-буддизма». Тот же Ракутэн запустил воскресное приложение с комиксами «Дзидзи манга» в одной из ежедневных японских газет. И он употреблял слово «манга» как раз для обозначения комиксов. Свиток, посвященный 53 станциям Токайдо.
Фото: пресс-служба выставки Но вообще в разных книгах и научных работах об истории манги даются противоречивые сведения о ее возникновении. Дата появления манги зависит от того, как мы ее определяем. Некоторые исследователи считают, что изначально словом «манга» обозначали карикатуры, и тогда можно говорить о том, что она появилась еще в VIII веке, потому что к этому времени относятся первые известные карикатуры — на потолочных досках одного из японских храмов. Вторая точка для отсчета — знаменитый свиток «Тёдзю гига» , авторство которого долгое время приписывалось монаху XII века по имени Тоба Содзё. Этот свиток — национальное сокровище Японии, поэтому обычно он не покидает пределы страны, но на выставке мы представили его факсимильную реплику, которая воспроизводит размеры оригинала: 30 сантиметров в высоту и 11 метров в длину. Фрагмент реплики свитка «Тёдзю гига». Мы выставляем в поддержку этой версии сразу несколько работ — в том числе саму «Мангу Хокусая» , которую помог нам найти в одной из французских коллекций профессор и доктор искусствоведения Евгений Семенович Штейнер, ведущий в России специалист по Хокусаю, автор нескольких книг о его «Манге Хокусая». Штейнер не считает, что это была манга в привычном сегодня понимании. В то время слово «манга» означало просто «разнообразные картинки». А «Манга Хокусая» не имела сквозного сюжета и в ней не было диалогов, хотя между страницами были ассоциативные связи.
Оригинальный экземпляр «Манги Хокусая». Фото: Вероника Жукова В то же время в Японии существовали совершенно потрясающие иллюстрированные книги со сквозным сюжетом кибёси. Эти книги отличались от привычных нам книг с иллюстрациями, где много текста и кое-где есть картинки. В кибёси роль изображения была не менее важной, чем роль текста. Текст был расположен отдельными блоками, а специальные значки помогали определять порядок чтения. Эта система очень похожа на современные речевые облака в манге и комиксах. Баблы, кстати, в японской литературе тогда тоже были. Их использовали, например, в контексте сна: человек спит, а мы в этом пузыре видим, что происходит в его сне. С помощью облачков художники могли изображать и фантастические события: например, здесь запечатлено появление волшебных жемчужин из чрева героини. Фото: Анна Пушакова — По другим версиям, манга появилась позже?
Если согласиться, что ранняя манга представляла собой скорее карикатуры, нежели истории со сквозным сюжетом и диалогами, корни манги можно искать как раз в таких иллюстрированных сатирических изданиях. Согласно еще одной гипотезе, манга возникла в начале XX века с приходом в Японию западных комиксов. Японцы знакомились с американскими и реже британскими комиксами через переводы. Эти переводные комиксы тоже были сатирическими. Это была сатира для взрослых. Японский художник Ютака Асо практически один в один скопировал его стиль. И таких примеров было много. Тогда мангу публиковали в дополнениях к газетам, например в «Дзидзи манга» , а тиражи некоторых газет доходили до 400 тысяч экземпляров. Наконец, последняя версия — манга появилась после 1950-х вместе с массовой индустрией манга-журналов. Многие сюжеты и образы из той богатой литературной традиции перекочевали в современную мангу.
Один из выпусков «Дзидзи манги». Фото: пресс-служба выставки — А что это были за сюжеты и образы? Например, ёкаев — мифических созданий, изображения которых стали появляться уже несколько столетий назад. Сначала их изображали в иллюстрированных свитках, но это было единичное производство и они не были доступны широкой аудитории. Это было что-то вроде энциклопедии сверхъестественных существ, бестиария. Сэкиэн был, с одной стороны, фольклористом, а с другой — опирался на традиции японских живописных свитков. Его книжки всем очень нравились и хорошо продавались, поэтому в какой-то момент он сам стал придумывать ёкаев для новых книг.
Рассказывается про разнообразие жанров. Отдельная секция посвящена аниме-адаптациям и процессу рисования манги. Сделал в голове пару пометок того, что хотелось бы прочитать или перечитать. Выставка очень крутая, однозначно стоит идти, даже если не читали ни одной страницы манги. После посещения остается осознание того, что я довольно много манги прочитал.
RU 6 Как читать мангу Привычное нам чтение слева направо для чтения японских комиксов не подходит — нужно читать справа налево, что очень непривычно для людей, которые никогда не брали в руки японские комиксы. Специальные значки круги, треугольники, ромбы и т. Речь или мысли персонажей сопровождаются диалоговыми «облаками», которые встречаются практически во всех изданиях комиксов по всему миру. Большую роль играет сюжет и интересная история, но одна из важнейших составляющих успеха — навык создания композиций. Начинающие художники делят страницу страницу на фреймы кадры одинакового размера. По словам девушки, подобные мероприятия появились в столице не так давно, и она очень рада этим нововведениям. Дарья добавила, что раньше за «аниме штуками» приходилось ездить на другой конец Москвы. Дарья рассказала, что на выставке она испытала сильную ностальгию по своим школьным годам. Под данной маркой был снят 200-серийный телесериал и выпущено три полнометражных фильма.
Более 200 экспонатов представили на выставке "Искусство МАНГА" в Москве
Но сам жанр начал активно развиваться и получил тот привычный нам вид именно после Второй мировой войны, о чем подробнее рассказывает «Искусство Манга». Аналогов этой экспозиции в России нет и не было — возможно, поэтому искусство манга столь демонизировано за пределами фанатских групп. Более 200 экспонатов из частных коллекций Европы, Японии и Китая: произведения искусства, рукописи, тиражая графика и артефакты, связанные с историей манги. Выставка «Искусство манга» пройдёт в культурном центре «Севкабель Порт» в Санкт-Петербурге на площади более 2500 кв. м, где будут представлены порядка 200 экспонатов.
«Искусство манга»: выставка в «Севкабеле» развеивает стереотипы
На выставке в Москве будут представлены эскизы, наброски и рукописи, а также первые тиражи важнейших для истории манги произведений. В экспозицию войдут более 200 экспонатов разных периодов, раскрывающих историю манги в хронологической последовательности и отражающих тесную связь современной манги с традиционным искусством. Подготовка к российской выставке заняла более трех лет, на протяжении которых были собраны уникальные экспонаты из частных коллекций Японии, Китая и Европы. Куратором выступит Анна Пушакова, ранее работавшая хранителем коллекции живописи и графики Дальнего Востока в Государственном Музее Востока в Москве и неоднократно курировавшая выставки, посвященные японскому искусству как в России, так и за рубежом.
За эти годы удалось собрать более двухсот экспонатов из частных коллекций Японии и Европы. Особое внимание будет уделено художественному аспекту: манга предстанет как самостоятельное направление изобразительного искусства, которое имеет глубокие корни и является важной частью японской культуры. Выставка не только расскажет об искусстве манги, но и позволит каждому желающему окунуться в мир самых известных японских комиксов.
Помимо самой выставки, запланирована обширная образовательная программа — мастер-классы, лекции, дискуссии и встречи с художниками.
Когда: с 3 ноября 2023 года. В московском Центре современного искусства Винзавод работает масштабная выставка, посвященная искусству японских графических рассказов манга. Выставка уже была показана в Санкт-Петербурге, в культурном центре «Севкабель Порт», однако для Москвы она была видоизменена с учётом специфики и размеров нового пространства.
Канал производит большое количество собственных программ и циклов, над которыми работают лучшие специалисты в тех или иных областях культуры. На канале отсутствует коммерческая телевизионная реклама.