скачать mp3, слушать музыку онлайн. П. И. Чайковский. В цикле фортепианных пьес "Времена года" П. Чайковский звуками музыки передал не только природу, во всей её красе, но и состояние человека, мир его чувств, связанных с тем или иным временем года.
Выберите страну или регион
Книга состоит из четырёх разделов по девять стихотворений в каждом, кроме Лета - в нём тринадцать. Каждое стихотворение отличает оригинальность поэтического мышления, метафорическая насыщенность образов и яркая индивидуальность. В стихах этого сборника прослеживается неразделённость природы, личности и всего человечества. Каждое стихотворение напечатано на русском языке и в переводах на татарский, турецкий и английский языки. В лекции - концерте Времена года следуют в такой последовательности - весна, лето, осень, зима. Чайковского три пьесы - Март.
Песня жаворонка, Апрель. Подснежник, Май. Белые ночи. В концерте прозвучит Апрель. Подснежник - так называются растения, которые появляются сразу после схода зимнего снега.
После зимней стужи и безжизненной поры очень трогательно выглядят небольшие голубые или белые цветочки, которые появляются сразу после таяния зимнего снега. Подснежник - один из самых любимых цветов в России. Он почитается как символ новой нарождающейся жизни. Ему посвящены стихи многих поэтов. Пьеса "Подснежник" построена на вальсообразном ритме, вся проникнута порывом, взлетом эмоций.
В ней проникновенно передано то волнение, которое возникает при созерцании весенней природы, и радостное, скрытое в глубинах души, чувство надежды на будущее и затаенного ожидания. В цикле Чайковского - Июнь. Баркарола, июль. Песня косаря, Август. Прозвучит пьеса Баркарола.
Барка - это итальянское слово, означает лодка. Баркаролой в итальянской народной музыке назывались песни лодочника, гребца. Особенно эти песни были распространены в Венеции, городе бесчисленных каналов, по которым передвигались на лодках и при этом пели. Ритм и аккомпанемент песен подражали плавному движению лодки под равномерные всплески вёсел. В русской музыке первой половины XIX века получили большое распространение баркаролы.
Они стали неотъемлемой частью русской лирической вокальной музыки, а также нашли свое отражение в русской поэзии и в живописи. Своим названием пьеса обращена к картинам водных каналов и многочисленных речек, на берегах которых расположена северная столица России. Тепло и выразительно звучит широкая песенная мелодия в первой части пьесы. Она как бы "раскачивается" на волнах сопровождения, напоминающего традиционные для баркаролы гитарные, мандолинные переливы. В середине настроение музыки меняется и становится более радостным и беззаботным, словно даже слышатся быстрые и шумные всплески волн.
Но затем все успокаивается и снова льется мечтательная, упоительная по своей красоте мелодия, теперь уже в сопровождении не только аккомпанемента, но и второго мелодического голоса. Звучит как бы дуэт двух певцов. Пьеса заканчивается постепенным замиранием всей музыки - словно лодка удаляется, а вместе с нею удаляются и исчезают голоса и всплески волн.
Наряду со знаменитыми русскими композиторами, обращались к теме зимы и всемирно известные зарубежные мастера: Антонио Вивальди, Йозеф Гайдн, Клод Дебюсси, Франц Шуберт.
В творчестве французского импрессиониста Клода Дебюсси есть Прелюдия под названием «Шаги на снегу», вокальное произведение «Зима». Франц Шуберт посвятил зиме цикл вокальных миниатюр с сопровождением фортепиано «Зимний путь». Критики считают этот сборник вершиной творчества композитора, в которой он раскрыл наиболее яркие возможности вокального исполнительства. У итальянского композитора Антонио Вивальди есть четыре концерта для скрипки с оркестром «Времена года».
Один из концертов так и называется — «Зима». В его первой части изображается картина суровой зимы, ненастной, вьюжной. Отчетливо слышно, как метет снег, сыплются колкие снежинки. Природа, скованная стужей, застыла в оцепенении.
На этом таинственном фоне пронзительно, тревожно, смятенно поёт скрипка. Порывы ветра, внезапно налетает вьюга. Настойчиво, взволнованно яростно звучит музыка. А сколько песен написано о зиме!
Это и популярная детская песенка «В лесу родилась елочка» муз. Бекмана, сл.
Пушкина «Метель». Оркестровая сюита, составленная автором в 1974 году из музыки к этому фильму, принесла ему всенародную любовь. Наряду со знаменитыми русскими композиторами, обращались к теме зимы и всемирно известные зарубежные мастера: Антонио Вивальди, Йозеф Гайдн, Клод Дебюсси, Франц Шуберт. В творчестве французского импрессиониста Клода Дебюсси есть Прелюдия под названием «Шаги на снегу», вокальное произведение «Зима». Франц Шуберт посвятил зиме цикл вокальных миниатюр с сопровождением фортепиано «Зимний путь». Критики считают этот сборник вершиной творчества композитора, в которой он раскрыл наиболее яркие возможности вокального исполнительства. У итальянского композитора Антонио Вивальди есть четыре концерта для скрипки с оркестром «Времена года». Один из концертов так и называется — «Зима».
В его первой части изображается картина суровой зимы, ненастной, вьюжной. Отчетливо слышно, как метет снег, сыплются колкие снежинки. Природа, скованная стужей, застыла в оцепенении. На этом таинственном фоне пронзительно, тревожно, смятенно поёт скрипка. Порывы ветра, внезапно налетает вьюга. Настойчиво, взволнованно яростно звучит музыка. А сколько песен написано о зиме!
Вот как писал о нем Н. Первый ребенок. Не ветер бушует над бором. Не с гор побежали ручьи, Мороз-воевода дозором Обходит владенья свои. Второй ребенок.
Сообщение чайковский времена года зима
Как позднее вспоминал его брат М. Чайковский: «Петр Ильич, как редко кто, любил жизнь. Каждый день имел для него значительность и прощаться с ним ему было грустно при мысли, что от всего пережитого не останется никакого следа».
В крестьянских избах плели кружева, пряли и ткали, при этом пели песни, грустные и лирические. В дворянских семьях у камина музицировали, читали вслух, беседовали. Пьеса «У камелька» рисует картинку с элегически — мечтательным настроением.
Первый раздел ее построен на выразительной теме, напоминающей интонации человеческого голоса. Это как бы коротенькие фразы, произносимые медленно, с расстановкой, в состоянии глубокой задумчивости. О таком эмоциональном состоянии можно встретить в письмах Чайковского: «Это то меланхолическое чувство, которое является вечерком, когда сидишь один, от работы устал, взял книгу, но она выпала из рук. Явились целым роем воспоминания. И грустно, что так много уж было, да прошло, и приятно вспомнить молодость.
И жаль прошлого, и нет охоты начинать сызнова. Жизнь утомила. Приятно отдохнуть и оглядеться. Средний раздел более оживленный по характеру, но также строится на коротком мотиве с переливами пассажей, напоминающих звучание арфы. После него следует третий раздел, повторяющий первый с дополнением, заключающим всю пьесу с своеобразным затиханием мелодии и переливов арфы.
Музыка как бы истаивает и картинка исчезает... Февраль Масленица или масленая неделя — праздничная неделя перед Великим постом. Масленицу чествуют веселыми гуляниями, разудалыми играми, катанием на лошадях, разными потехами. А в домах пекут блины, специфическое языческое блюдо, которое из глубины веков прочно вошло в русскую жизнь. В этом празднике сочетались черты языческих проводов зимы и встречи весны и христианского обряда перед началом Великого поста, предшествующего великому празднику Пасхи, Воскресения Христова.
Вся пьеса состоит как бы из калейдоскопа маленьких картинок, сменяющих одна другую, с постоянным возвращением первой темы. С помощью угловатых ритмических фигур Чайковский создает картину с шумными и радостными возгласами толпы, притоптыванием пляшущих ряженых. Взрывы смеха и таинственный шепот сливаются в одну яркую и пеструю картину празднества. Март Жаворонок — полевая птица, которую в России чтут как весеннюю певчую птичку. Ее пение традиционно связывается с приходом весны, пробуждением от зимней спячки всей природы, началом новой жизни.
Картина весеннего русского пейзажа нарисована очень простыми, но выразительными средствами. В основе всей музыки лежат две темы: напевная лирическая мелодия со скромным аккордовым сопровождением и вторая, родственная ей, но с большими взлетами и широким дыханием. В органичном переплетении этих двух тем и различных оттенков настроений — мечтательно-грустного и светлого — заключается покоряющая прелесть всей пьесы. Обе темы имеют элементы, которые напоминают трели весенней песни жаворонка. Первая тема создает своеобразное обрамление более развернутой второй теме.
Заключают пьесу затихающие трели жаворонка. Апрель Подснежник — так называются растения, которые появляются сразу после схода зимнего снега. Трогательно после зимней стужи, мертвой, безжизненной поры выглядят небольшие голубые или белые цветочки, появляющиеся сразу после таяния зимнего снега. Подснежник очень любим в России. Он почитается как символ новой нарождающейся жизни.
Ему посвящены стихи многих русских поэтов. Пьеса «Подснежник» построена на вальсообразном ритме, вся проникнута порывом, взлетом эмоций. В ней проникновенно передано то волнение, которое возникает при созерцании весенней природы, и радостное, скрытое в глубинах души, чувство надежды на будущее и затаенного ожидания. В пьесе три раздела. Первый и третий повторяют друг друга.
Но в среднем разделе нет яркого образного контраста, скорее, здесь некоторая смена настроений, оттенков одного и того же чувства. Эмоциональный порыв в заключительном разделе сохраняется до самого конца. Май Белые ночи — так называются ночи в мае на севере России, когда ночью так же светло, как и днем. Белые ночи в Петербурге, столице России, всегда отмечались романтическими ночными гуляниями и пением. Образ белых ночей Петербурга запечатлен в полотнах русских художников и стихах русских поэтов.
Именно так — «Белые ночи» — называется повесть великого русского писателя Федора Достоевского. Музыка пьесы передает смену противоречивых настроений: горестные раздумья сменяются сладостными замираниями переполненной восторгами души на фоне романтического и совершенно неординарного пейзажа периода белых ночей. Пьеса состоит из двух больших разделов, вступления и заключения, которые неизменны и создают обрамление всей пьесы. Вступление и заключение — это музыкальный пейзаж, образ белых ночей. Первый раздел строится на коротких мелодиях — вздохах.
Они словно напоминают о тишине белой ночи на петербургских улицах, об одиночестве, о мечтах о счастье. Второй раздел по настроению порывистый и даже страстный. Волнение души настолько возрастает, что приобретает восторженно-радостный характер.
Первый ребенок. Не ветер бушует над бором.
Не с гор побежали ручьи, Мороз-воевода дозором Обходит владенья свои. Второй ребенок. Глядит — хорошо ли метели Лесные тропы занесли, И нет ни где трещины, щели, И нет ли где голой земли?
Март Жаворонок — полевая птица, которую в России чтут как весеннюю певчую птичку. Ее пение традиционно связывается с приходом весны, пробуждением от зимней спячки всей природы, началом новой жизни. Картина весеннего русского пейзажа нарисована очень простыми, но выразительными средствами. В основе всей музыки лежат две темы: напевная лирическая мелодия со скромным аккордовым сопровождением и вторая, родственная ей, но с большими взлетами и широким дыханием. В органичном переплетении этих двух тем и различных оттенков настроений — мечтательно-грустного и светлого — заключается покоряющая прелесть всей пьесы. Обе темы имеют элементы, которые напоминают трели весенней песни жаворонка. Первая тема создает своеобразное обрамление более развернутой второй теме.
Заключают пьесу затихающие трели жаворонка. Апрель Подснежник — так называются растения, которые появляются сразу после схода зимнего снега. Трогательно после зимней стужи, мертвой, безжизненной поры выглядят небольшие голубые или белые цветочки, появляющиеся сразу после таяния зимнего снега. Подснежник очень любим в России. Он почитается как символ новой нарождающейся жизни. Ему посвящены стихи многих русских поэтов. Пьеса «Подснежник» построена на вальсообразном ритме, вся проникнута порывом, взлетом эмоций. В ней проникновенно передано то волнение, которое возникает при созерцании весенней природы, и радостное, скрытое в глубинах души, чувство надежды на будущее и затаенного ожидания. В пьесе три раздела. Первый и третий повторяют друг друга.
Но в среднем разделе нет яркого образного контраста, скорее, здесь некоторая смена настроений, оттенков одного и того же чувства. Эмоциональный порыв в заключительном разделе сохраняется до самого конца. Май Белые ночи — так называются ночи в мае на севере России, когда ночью так же светло, как и днем. Белые ночи в Петербурге, столице России, всегда отмечались романтическими ночными гуляниями и пением. Образ белых ночей Петербурга запечатлен в полотнах русских художников и стихах русских поэтов. Именно так — «Белые ночи» — называется повесть великого русского писателя Федора Достоевского. Музыка пьесы передает смену противоречивых настроений: горестные раздумья сменяются сладостными замираниями переполненной восторгами души на фоне романтического и совершенно неординарного пейзажа периода белых ночей. Пьеса состоит из двух больших разделов, вступления и заключения, которые неизменны и создают обрамление всей пьесы. Вступление и заключение — это музыкальный пейзаж, образ белых ночей. Первый раздел строится на коротких мелодиях — вздохах.
Они словно напоминают о тишине белой ночи на петербургских улицах, об одиночестве, о мечтах о счастье. Второй раздел по настроению порывистый и даже страстный. Волнение души настолько возрастает, что приобретает восторженно-радостный характер. После него идет постепенный переход к заключению обрамлению всей пьесы. Все успокаивается, и вновь перед слушателем картина северной, белой, светлой ночи в величественном и строгом в своей неизменной красоте Петербурге. Чайковский был привязан к Петербургу. Здесь прошла его юность, здесь он стал композитором, здесь он пережил радость признания и артистического успеха, здесь и завершил он свой жизненный путь и был похоронен в Петербурге. Июнь Барка — это итальянское слово, означает лодка. Баркаролой в итальянской народной музыке назывались песни лодочника, гребца. Особенно эти песни были распространены в Венеции, городе на набережных бесчисленных каналов, по которым день и ночь передвигались на лодках и при этом пели.
Песни эти были, как правило, певучими, и ритм и аккомпанемент подражали плавному движению лодки под равномерные всплески весел. В русской музыке первой половины XIX века получили большое распространение баркаролы. Они стали неотъемлемой частью русской лирической вокальной музыки, а также нашли свое отражение и в русской поэзии и в живописи. Даже своим названием пьеса обращена к картинам водных каналов и многочисленных речек, на берегах которых расположена северная столица России. Тепло и выразительно звучит широкая песенная мелодия в первой части пьесы. Она как бы «раскачивается» на волнах сопровождения, напоминающего традиционные для баркаролы гитарные, мандолинные переливы. В середине настроение музыки меняется и становится более радостным и беззаботным, словно даже слышатся быстрые и шумные всплески волн. Но затем все успокаивается и снова льется мечтательная, упоительная по своей красоте мелодия, теперь уже в сопровождении не только аккомпанемента, но и второго мелодического голоса. Звучит как бы дуэт двух певцов. Пьеса заканчивается постепенным замиранием всей музыки — словно лодка удаляется, а вместе с нею удаляются и исчезают голоса и всплески волн.
Июль Косари — это преимущественно мужчины, которые рано-рано утром выходили в поле косить траву. Равномерные взмахи рук и кос, как правило, совпадали с ритмом трудовых песен, которые пели во время работы. Эти песни существовали на Руси с древнейших времен. Пели во время кошения трав дружно, весело.
П.И. Чайковский "Времена года. Декабрь. Святки"
П И Чайковский" Времена года "ОКТЯБРЬ - НОЯБРЬ- И ДЕКАБРЬ | Времена года. Чайковский и Трубы мира. 1999 русский рок. |
Времена года (Чайковский) — Википедия | «Времена года» Чайковского стали необычайно популярны не только в оригинальном, фортепианном звучании, но и в инструментальных, оркестровых переложениях. |
Пётр Ильич Чайковский Времена года - Зима. - YouTube | СССР, 1986 Фортепианный цикл ского Времена года в исполнении симфонического оркестра Оркестровка |
Чайковский. Времена года. Январь listen online | Чайковский в этом смысле может считаться непревзойденным мастером. |
П И Чайковский" Времена года "ОКТЯБРЬ - НОЯБРЬ- И ДЕКАБРЬ
Главная» Новости» Чайковского времена года март. «Святки», Декабрь. Главная» Новости» Слушать чайковский времена года зима январь.
Чайковский времена года зима
Исполняет оркестр русских народных инструментов СМУ им. Ария Снегурочки из оперы «Снегурочки». Альбом пьес для детей «Зима». Исполняет Екатерина Панфилкина класс преподавателя Турковой И. Пахмутовой, сл. Фирсова «Хорошо, когда снежинки падают».
Исполняет Дарья Морозова преподаватель Сонина Е. Зацепина, сл. Исполняет Елена Гончаренко и ансамбль народных инструментов. Чайковский «Трепак» из балета «Щелкунчик». Исполняет оркестр русских народных инструментов.
Пономаренко, сл. Мордовиной «За окошком вьюга белая». Исполняют Наталья Семенова и оркестр русских народных инструментов. Русская народная песня «Вдоль по Питерской».
Первый ряд партера VIP — это удобные мягкие кресла. Каждому гостю полагается welcome drink и угощение.
Откроется вечер увлекательной экскурсией по музею-квартире выдающегося русского архитектора Леонтия Николаевича Бенуа в сопровождении арфы.
По-видимому, инициатором этого был Бернард. Неизвестно, знал ли Пётр Ильич заранее о включении эпиграфов и обсуждался ли с ним выбор стихов, но так как все прижизненные издания включали их, композитор так или иначе это одобрил.
Все заглавия пьес были придуманы Бернардом, но к двум из них Чайковский внёс свои дополнения: «Святки» получила подзаголовок Вальс , а «Жатва» — Скерцо. В поздних изданиях Петра Юргенсона подзаголовки композитора были утрачены. Пьесы Чайковского открывали каждый номер, кроме сентябрьского, в котором журнал открывала «Сербская походная песня» в переложении для фортепиано композитора Войтеха Главача , что было откликом на антитурецкое восстание в Герцеговине.
В конце 1876 года Бернард выпустил пьесы отдельным сборником с заглавием «Времена года». Здесь общее название цикла употреблялось впервые и было дано опять-таки Бернардом. На обложке были изображены 12 картинок.
Каждому гостю полагается welcome drink и угощение. Откроется вечер увлекательной экскурсией по музею-квартире выдающегося русского архитектора Леонтия Николаевича Бенуа в сопровождении арфы. Живое пламя свечей вместо бездушных ламп добавит мистическую ауру и ощущение причастности к божественному в и без того таинственную атмосферу концертной площадки.
Проект «Времена года в музыке»: «Зимние картинки»
Это резво скачет тройка лошадей, запряженных вместе. Веселый перезвон бубенцов на время отодвигает на задний план лирическое настроение. Но вот лошади промчались мимо и перезвон постепенно затихает. Снова звучит первая мелодия, похожая на заунывную песнь ямщика. Что принято делать на Святки? Девушки гадают на своих суженных, по всюду царит праздничная атмосфера. По улицам ходят ряженые, которые заходят в дома и развлекают хозяев своими шутками, песнями. Своей заключительной пьесе в цикле Чайковский дал определение «Вальс». Эпизоды этого танца здесь действительно встречаются и чередуются с основной мелодией. Завершает пьесу торжественный праздник под звуки безмятежного вальса, когда все семейство вместе с гостями, собирается вокруг шикарной Рождественской ели. Многие известные музыканты в свое время занимались оркестровкой партитуры фортепианного цикла.
Наибольшей популярностью пользуется версия Александра Гаука 1942 г , которая была приурочена к 100-летию композитора. Интересную версию представил публике Сергей Рыцарев-Абир, которая поражает слушателей необычной оркестровкой. Это не просто обычное переложение для симфонического оркестра, в этой версии чувствуется стиль Чайковского, будто бы он сам мыслил его таким, создав именно для оркестра. Яркими картинами перед слушателям показаны эти небольшие пьесы. Исследователи отмечают, что именно в этом варианте есть то, что удалось воплотить лишь Михаилу Плетневу — логика оркестрового масштаба. Сам автор отмечал, что при работе руководствовался одним правилом. Он изначально мыслил цикл Чайковского лишь как набросок, а если быть точнее, то как фортепианное переложение уже существующего гипотетически симфонического произведения. Это позволило ему по-новому взглянуть на произведение и преодолеть привязанность к фортепиано. В некоторых моментах, ему пришлось даже дописать несколько вступительных тактов к миниатюрам, чтобы не разрушить концепцию всего замысла. Примечательно, что этот фортепианный цикл Чайковского не имеет границ во времени.
Его знают, ценят и любят слушатели, исполнители разных стран мира. Не одно десятилетие юные музыканты воспитывались на этих простых и таких понятных пьесах, которые представляют собой настоящие жемчужины русской классической музыки. Понравилась страница? Поделитесь с друзьями: «Времена года» Чайковского.
Дербенева и огромное множество других песен. И все это музыка ЗИМЫ! Готовы встретиться с чудесами и раскрыть тайны самого волшебного времени года? Тогда отправляемся в путь — на наш виртуальный концерт! Возможно, кто-то из вас, вслушавшись в «зимние мотивы», воодушевится и создаст свой маленький «зимний шедевр». Пушкина : «Тройка», «Вальс», «Военный марш». Исполняет оркестр русских народных инструментов СМУ им. Ария Снегурочки из оперы «Снегурочки». Альбом пьес для детей «Зима». Исполняет Екатерина Панфилкина класс преподавателя Турковой И. Пахмутовой, сл. Фирсова «Хорошо, когда снежинки падают». Исполняет Дарья Морозова преподаватель Сонина Е. Зацепина, сл. Исполняет Елена Гончаренко и ансамбль народных инструментов.
Бернарду от 24 ноября 1875 : «Получил Ваше письмо. Очень благодарен Вам за любезную готовность платить мне столь высокий гонорарий. Постараюсь не ударить лицом в грязь и угодить Вам. Я пришлю Вам в скором времени 1-ю пьесу, а может быть и разом две или три. Если ничто не помешает, то дело пойдёт скоро: я очень расположен теперь заняться фортепианными пьесками. Ваш Чайковский. Все Ваши заглавия я сохраняю». Следовательно, названия пьес, то есть сюжетов-картинок, были предложены композитору издателем.
У камелька. Камелёк - это специфически русское название небольшого камина в дворянском доме или какого-либо очага в крестьянском жилище. В долгие зимние вечера у очага собиралась вся семья. В крестьянских избах плели кружева, пряли и ткали, при этом пели песни, грустные и лирические. В дворянских семьях у камина музицировали, читали вслух, беседовали. Пьеса "У камелька" рисует картинку с элегически - мечтательным настроением. Первый раздел ее построен на выразительной теме, напоминающей интонации человеческого голоса. Это как бы коротенькие фразы, произносимые медленно, с расстановкой, в состоянии глубокой задумчивости. О таком эмоциональном состоянии можно встретить в письмах Чайковского: "Это то меланхолическое чувство, которое является вечерком, когда сидишь один, от работы устал, взял книгу, но она выпала из рук. Явились целым роем воспоминания. И грустно, что так много уж было, да прошло, и приятно вспомнить молодость. И жаль прошлого, и нет охоты начинать сызнова. Приятно отдохнуть и оглядеться. И грустно и как-то сладко погружаться в прошлое". Январский вечер, за окном — зима, а у камелька камина уютно и тепло. На душе — умиротворение. Звучит задумчивая, спокойная мелодия, будто размеренная речь. Так приятно отдохнуть у камина! Можно просто глядеть на яркие языки пламени и прислушиваться к потрескиванию поленьев. Фортепьянный цикл П. Чайковского Времена года — одно из самых популярных сочинений. Пьесы этого цикла исполняют музыканты разных уровней: от учащихся музыкальных школ до известных пианистов. Незамысловатые, но трогательные музыкальные картинки покоряют сердца слушателей и исполнителей искренностью, чёткостью музыкального рисунка, неповторимым лиризмом, которым отличается любое произведение П. История создания цикла Содержание цикла Сборник фортепьянных пьес П. Чайковского Времена года состоит из 12 небольших музыкальных зарисовок, которые соответствуют 12 месяцам года. Средствами музыкальных звуков композитор рисует картину природы или душевное состояние человека в определённую пору года. Удивительно точно переданы малейшие движения души и изменения в природе, настолько точно, что слова при этом не требуются, достаточно только поэтического эпиграфа, который помогает настроиться на картину. И мирной неги уголок В камине гаснет уголёк, И свечка нагорела. Камелёк — это камин, у которого зимой собиралась семья. Здесь музицировали, читали, беседовали или, как сказали бы сейчас, общались. Но иногда у камина просто сидели в размышлении, ведь известно, что огонь и вода всегда притягивают взгляд человека и побуждают к задумчивому созерцанию. Музыка этой пьесы элегичная, спокойная, но в первой части слышны выразительные интонации, это как бы человеческая речь, короткие фразы, которыми обмениваются люди, задумчиво смотрящие на пламя. Вторая часть более оживлённая, а третья как бы повторяет первую, но воспоминания, навеянные раздумьями, уступают место реальности… Скоро масленицы бойкой Закипит широкий пир. Известно, что масленица — это последняя неделя перед Великим постом.
Выберите страну или регион
В небольшой пьесе Чайковский показал яркую картинку деревенской жизни. Сама основная мелодия точно передает интонации народной песни. В миниатюре три раздела. Первый и третий из них — это сама песня работника, которая наполнена весельем и энергией. Средний раздел несколько иной, похож на инструментальный проигрыш. В конце лета принято собирать урожай с поля, причем в жизни крестьянина — это был один из самых важных периодов. Работали в поле много, но находилось время и для песен. Перед слушателями разворачивается народная сценка из жизни крестьянина. Музыка звучит оживленно и приподнято. Средняя часть пьесы — небольшое лирическое отступление, рисующее деревенский пейзаж с его равнинами и бескрайними полями.
Именно для этой миниатюры Чайковский ввел свой подзаголовок «Скерцо». Русский быт XIX века невозможно представить без охоты, которая выступала своеобразной забавой в дворянских поместьях. Именно ее Чайковский и изобразил в этой осенней пьесе. Обычно охота всегда проходила шумно, весело, повсюду были слышны охотничьи рога и лай собак. Очень мастерски Петр Ильич использовал звукоизобразительные приемы в этой пьесе. Осень в нашей стране всегда особенная, не зря ею восхищались многие поэты, живописцы, воспевая в своих работах. Это неповторимая и ни с чем не сравнивая красота русской природы, искрящаяся золотыми красками. Конечно, осень бывает и другая, когда унылый дождик заставляет немного грустить по уходящему лету, а природа словно умирает. Именно это настроение и попытался передать Петр Ильич в своем произведении.
Пьеса занимает центральное место во всем цикле. В ней словно отображен итог повествования. Интонации вздоха, грусть и тоска звучат в пьесе. Лишь средняя часть, как проблеск надежды и в ней звучит трепетный подъем, полный воодушевления. Однако третий раздел вновь возвращает к интонациям грусти и печали. Последние такты звучат с замиранием, кажется, что нет уже никакой надежды на возрождение.
Чайковский: «Петр Ильич, как редко кто, любил жизнь. Каждый день имел для него значительность и прощаться с ним ему было грустно при мысли, что от всего пережитого не останется никакого следа».
Этим лирическим чувством композитора, любовью к жизни и восхищением ею и наполнена музыка одного из музыкальных шедевров Чайковского, фортепианного цикла «Времена года».
В ней видели неповторимые красоты русской природы, которая осенью одевается в золотой убор, переливаясь своим пышным многоцветием. Но были и другие моменты осени - это унылый пейзаж, осеннее умирание природы и грусть по уходящему лету как символу жизни. Умирание в природе в канун зимы - это одна из печальных страниц осенней жизни. По своему трагическому колориту она является итогом всего повествования о жизни русской природы. В мелодии преобладают грустные интонации - вздохи. В средней части возникает некоторый подъем, трепетное воодушевление, словно проблеснула надежда на жизнь, попытка сохранить себя.
Но третий раздел, повторяющий первый, вновь возвращает к начальным печальным "вздохам", и уже к совершенно безнадежному полному умиранию. Заключительные фразы произведения с авторской пометкой "morendo", как бы не оставляют никакой надежды на возрождение, на появление новой жизни. В пьесе пейзаж и настроение человека слиты воедино. Картина Александра Новикова Осенний букет, стихотворение О. Чайковский сочинил Декабрь. Святки, Январь. У камелька, Февраль.
У камелька. Камелёк - это специфически русское название небольшого камина в дворянском доме или какого-либо очага в крестьянском жилище. В долгие зимние вечера у очага собиралась вся семья. В крестьянских избах плели кружева, пряли и ткали, при этом пели песни, грустные и лирические. В дворянских семьях у камина музицировали, читали вслух, беседовали. Пьеса "У камелька" рисует картинку с элегически - мечтательным настроением. Первый раздел ее построен на выразительной теме, напоминающей интонации человеческого голоса.
Это как бы коротенькие фразы, произносимые медленно, с расстановкой, в состоянии глубокой задумчивости. О таком эмоциональном состоянии можно встретить в письмах Чайковского: "Это то меланхолическое чувство, которое является вечерком, когда сидишь один, от работы устал, взял книгу, но она выпала из рук. Явились целым роем воспоминания. И грустно, что так много уж было, да прошло, и приятно вспомнить молодость. И жаль прошлого, и нет охоты начинать сызнова. Приятно отдохнуть и оглядеться. И грустно и как-то сладко погружаться в прошлое".
Январский вечер, за окном — зима, а у камелька камина уютно и тепло. На душе — умиротворение. Звучит задумчивая, спокойная мелодия, будто размеренная речь. Так приятно отдохнуть у камина! Можно просто глядеть на яркие языки пламени и прислушиваться к потрескиванию поленьев. Фортепьянный цикл П. Чайковского Времена года — одно из самых популярных сочинений.
Цикл «Времена года» Антонио Вивальди объединяет 4 концерта, каждому из которых предпослана литературная программа — небольшое стихотворение в форме сонета. Имя автора сонетов в изданиях «Времен года» не указано; предполагают, что автором был сам Вивальди — выдающийся представитель итальянской культуры, один из самых своеобразных музыкантов эпохи барокко, поражавший современников разносторонностью своих интересов: композитор, скрипач-виртуоз, дирижер, педагог. В музыке цикла, созданного в 1723 г. Настроения, вызываемые созерцанием картин природы и сельского быта, воплощены в экспрессивных образах. Цикл «Времена года» Петра Чайковского был сочинён в 1875-1876 гг.
Времена года:
- П.И. Чайковский Времена года (Зима)
- П И Чайковский" Времена года "ОКТЯБРЬ - НОЯБРЬ- И ДЕКАБРЬ : li_ga2014 — LiveJournal
- Сообщение чайковский времена года зима
- П.И. Чайковский "Времена года. Декабрь. Святки"
- Чайковский зима
П. И. Чайковский Времена года. Зима
- Проект СМУ им. Л.П. Кирюкова «Времена года в музыке»: «Зимние картинки»
- Проект «Времена года в музыке»: «Зимние картинки»
- Азиатско-Тихоокеанский регион
- Музыка детям. П.И. Чайковский. Времена года. XVII Зимний фестиваль искусств
- Сообщение чайковский времена года зима
- П.И. Чайковский «Времена года»: история, видео, слушать, содержание
«ЯНВАРЬ. У КАМЕЛЬКА»
- П. И. Чайковский - Времена года - Зима (Декабрь. Святки; Январь. У камина; Февраль. Масленица)
- Les Saisons, Op. 37b
- Дима Билан
- чайковский времена года зима - 24 трека. Слушать онлайн
- Чайковский. Времена года. Январь listen online
- Чайковский времена года зима - фото и картинки: 73 штук
П.И. Чайковский Времена года (Зима)
Новости и СМИ. Обучение. Бесплатно скачать Чайковский Зима Времена Года в mp3. Cкачать чайковский времена года январь в мп3 на телефон или ПК Слушать песню онлайн на Музмо. Главная» Новости» Зима чайковский январь. Этот открывающий зиму, но завершающий год двенадцатый месяц календаря, многие считают сказочным.
П.И. Чайковский. Времена года, зима, январь.
При издании 12 фортепианных пьес Чайковского «Времена года» получили при издании поэтические эпиграфы. «Времена года» Чайковского стали необычайно популярны не только в оригинальном, фортепианном звучании, но и в инструментальных, оркестровых переложениях. Времена года, зима, январь. Исполняет Михаил Плетнёв, фортепиано. Зимний пейзаж, картины русских живописцев. » Главная» Природа» Времена года в музыке. Главная» Новости» П чайковский январь у камелька из цикла времена года. Этот открывающий зиму, но завершающий год двенадцатый месяц календаря, многие считают сказочным.
П И Чайковский" Времена года "ОКТЯБРЬ - НОЯБРЬ- И ДЕКАБРЬ
Времена года, зима, январь. Исполняет Михаил Плетнёв, фортепиано. Зимний пейзаж, картины русских живописцев. 06 Январь: "У камина" (Времена года) и другие музыкальные треки в хорошем качестве 320kbps в mp3. Главная» Новости» Слушать чайковский времена года февраль масленица. Главная» Новости» Чайковский времена года слушать апрель подснежник.