Новости рената шакирова балерина возраст

Рената Шакирова -вариация " Баядерка" 16 ноября 2018. Балерина Рената Шакирова, первая солистка Мариинского театра, стала его новой примой. Шакирова тоже как-то мелковато выглядела, хотя очень люблю Ренату. «Сноб» поговорил с одной из исполнительниц главных ролей Ренатой Шакировой о том, как проходили репетиции. Мариинский театр назвал солистку Ренату Шакирову новой примой-балериной.

Конкурс "Арабеск" открылся в Перми балетом "Анюта" в постановке Владимира Васильева

После триумфа в спектакле «Шурале» балерина Рената Шакирова торжественно объявлена примой Мариинского театра. Renata Shakirova - Wikipedia. Рената Шакирова (русский: Рената Шакирова) - артист балета, на данный момент первая солистка с Мариинский балет. Победительница проекта «Большой балет» на канале «Россия-Культура» в 2016 году, Рената Шакирова доказала свой талант и мастерство как артистка. артистка балета, в настоящее время прима балета Мариинского театра. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой примой-балериной театра. Шакирова / @renata__shakirova.

РЕНАТА ШАКИРОВА: об успехе в БАЛЕТЕ, ПАДЕНИЯХ на сцене и Кошмарах БАЛЕРИН!ЗАКУЛИСЬЯ больше не будет

Маме хотелось куда-то направить энергию, переполнявшую меня, и она решила отдать меня в ансамбль. Чуть позже я поступила в Башкирский хореографический колледж имени Рудольфа Нуреева, но понимающие люди направили: «Поезжай в Москву или Санкт-Петербург». Моя семья переехала за мной. Я впервые приехала из маленького родного Стерлитамака в такой большой и красивый город, как Санкт-Петербург. С интересом бродила по его улочкам.

А ещё то лето запомнилось мне посещением Мариинского театра — я смотрела «Ромео и Джульетту» с Дианой Вишнёвой в главной партии. Я в неё просто влюбилась: мне нравилось, как она двигается по сцене, её виртуозная техника танца… Была в таком восторге! Конечно, расставаться с мамой было сложно, даже на час. Первое время она сидела на репетициях, потому что я плакала и не отпускала её.

Первый год мы, иногородние, жили в интернате. Поначалу относились друг к другу настороженно, ссорились, пытаясь ужиться в непривычных условиях. А потом поняли, что все в одинаковой ситуации. По утрам и вечерам обязательно звонили домой.

Получилось так, что всех маленьких уже распределили по комнатам, а нас четверых поселили со старшими девочками. В детстве ощутима разница даже в два-три года. И эти девочки уже были с опытом и помогали нам — например, растягивали по вечерам. Как мы кричали поначалу от непривычной боли!

Но потом благодарили и опять просили: «Потяните, пожалуйста! Лучших учениц педагог ставит в центре, на средней палке. Первый класс я стояла сбоку, почти под роялем. А когда выполняли упражнения на середине — была позади всех девочек.

Смотрела на одноклассниц и думала: они могут, я тоже хочу и смогу! Добилась, что в конце года у меня была оценка «три плюс». Это высшее достижение для первого класса. Им сложнее: должны выбирать будущую профессию.

Полезные советы Если вы хотите стать примой-балериной, то вам нужно постоянно тренироваться и работать над собой. Важно находиться в постоянной форме, следить за своим здоровьем и прогрессировать в своей профессии. Вам необходимо не только быть талантливым, но и уметь работать в команде и уважать других артистов. Выводы Стать примой-балериной — это большая честь и ответственность.

Еще будучи студенткой второго курса Академии русского балета [имени А. Вагановой] она уже принимала участие в спектаклях Мариинского театра и танцевала сольный репертуар на гастролях... Рената Шакирова родилась в Ташкенте, в 2015 году окончила Академию русского балета, в том же году присоединилась к труппе Мариинки.

Мы отбираем только то, что действительно стоит вашего внимания.

На сайте могут публиковаться сторонние материалы с соответствующим выполнением обязательств по сохранению авторских прав. В каждом публикуемом материале указывается ссылка на источник правообладателя.

Прима Мариинского театра - из Стерлитамака

Какое ощущение, когда мечта сбывается? Сначала думаешь, почему так быстро, я не успела вкусить всю радость и прелесть сбывшейся мечты! Не веришь, сомневаешься — это правда? Ущипните меня. Когда свершается заветный момент, все настолько быстро происходит, что хочется замедлить время.

Но когда сбывается одна мечта, можно ставить новую цель. Проект «Большой балет», в котором вы участвовали с Кимином Кимом — совершенно другой формат, телевизионный. Как удавалось совмещать съемки с работой в театре? Это был очень насыщенный период.

Еще до того, как прошли выпускные спектакли в Академии, Юрий Валерьевич рассказал мне об этом конкурсе, о том, что хочет, чтобы я с Кимином и Надя Батоева с Эрнестом Латыповым участвовали в нем. В апреле закончились экзамены, а с мая в театре мы уже начинали учить порядок: семь новых для меня номеров. Нужно было доказать, что не зря мне дают такую возможность. Было сложно.

Сьемки каждый день и невероятный страх перед каждым выступлением. Там была не настоящая сцена, а павильон, не было зрителей, только члены жюри, поэтому не покидало непривычное ощущение — непонятно, для кого же мы выступаем. Безумно тяжелый график. Наш инструмент — тело, а здесь мы не знали, как готовиться, как себя разогревать, чтобы оставались силы.

Номера были в техническом плане одни из сложнейших: «Талисман», «Диана и Актеон», «Сатанилла». Но это опыт благодаря которому в дальнейшем выход на сцену давался гораздо легче. Как строится день балерины? С утра обязательный урок — с одиннадцати до двенадцати часов, дальше все зависит от репертуара.

В день спектакля мы обычно не репетируем, особенно, если партия ведущая, потому что нужно накопить силы и не выгореть эмоционально. Но если идут постановочные репетиции, то мы работаем с утра до ночи. Какая у Вас сейчас профессиональная мечта? В настоящее время я не ставлю себе целей станцевать ту или иную партию.

Я человек, который любит трудности — чем сложнее ситуация, тем мне интереснее. Вас называют второй Дианой Вишневой — как Вы к этому относитесь? Диана всегда была очень трудолюбивой, педагоги в Академии часто приводили ее в пример — у нее тоже не было феноменальных данных, удивительно, насколько она сама сделала себя. Во время учебы такой пример перед глазами мне помогал, сейчас же я с уважением отношусь к каждой балерине, и стара- юсь брать лучшее и воплощать в себе, не забывая про свои особенности.

Какие чувства вызывает то, что зрители видят Вас следующей примой Мариинского театра? Приятно слышать. Однако внимание на этом статусе я не акцентирую. Для меня важно выходить на сцену, показывать себя.

Как и награды, это скорее бонус — оценка проделанной работы. Рената, верите ли Вы в судьбу? Я очень счастливый и удачливый человек.

В период майских праздников, с 1 по 12 мая, на сценах Мариинского театра пройдет серия специальных событий. В Мариинском театре к праздничной дате и в преддверии Дня города пройдет серия показов спектакля в постановке Юрия Смекалова — 28 , 29 апреля в 12:00 и 19:00 и 1 мая в 14:00 и 19:30. Для зрителей перед спектаклем в день первого показа будет организована творческая встреча, в которой примут участие наследники композитора Олег и Ирина Глиэр, и.

В основу сюжета балета «Медный всадник» легла одноименная поэма Пушкина, а также его роман «Арап Петра Великого» и поэма «Домик в Коломне». Сегодня этот спектакль по праву считается одной из визитных карточек Санкт-Петербурга. Впервые балет увидел сцену 14 марта 1949 года в Кировском театре в постановке Ростислава Захарова. Главные партии тогда исполняли легенды русского балета Константин Сергеев и Наталия Дудинская. Пионеры хореодрамы, и композитор, и хореограф подошли к этой работе уже мэтрами. В 1980 году прошло возобновление этого спектакля, однако до наших дней он не дожил — менялась эпоха, менялся зритель, менялись технические возможности исполнителей. Премьера новой постановки состоялась 31 марта 2016 года — с тех пор спектакль, который можно назвать самым петербургским балетом, ежегодно украшает мариинскую сцену в преддверии Дня города.

Фото Андрея Петрова. Кто вам нравится из балерин старшего поколения? В Академии для меня эталоном была Диана Вишнева. Многие говорят, что я на нее похожа. Может быть, что-то есть схожее… Когда я поступала, у меня не было таких феноменальных данных. Мне приходилось трудиться. И мне рассказывали, что Диана Вишнева тоже много чего добилась своим трудом. Это было для меня эталоном, тем, к чему я стремилась. И, конечно, Ульяна Вячеславовна Лопаткина. Когда я увидела ее на сцене вживую, это была магия. Каждый ее жест проработан до кончиков пальцев. На сцене не видно при этом, что она работает, это в ней самой. Также многие говорят мне, что я похожа на Нинель Кургапкину. Но если говорить про балерин XX века, то и у Кургапкиной, и у Майи Плисецкой, и у Натальи Дудинской актерское исполнение на такой высоте! Сейчас все сложнее в техническом плане — мы и поднимаем ноги выше, и у нас такие трюки, которые не делали раньше. Но насколько в этих записях яркие образы! Каждая балерина была в своем стиле. Были еще различия — кто-то исполнял романтические балеты, у кого-то образы были яркие, энергичные. Сейчас мы, конечно, исполняем разные партии, мы разноплановые артисты, но актерское мастерство и умение передать стиль надо брать у балерин прошлого поколения. Сейчас вопрос об амплуа тоже бывает актуален. Вас всегда считали темпераментной, технически крепкой балериной, а есть какие-то лирические партии, о которых вы мечтаете? Да, есть. И да, я всегда чувствовала себя энергичной, и Китри была моей мечтой, потому что это огонь на сцене, когда все загорается вокруг. Когда я только пришла работать в театр, мне дали танцевать Китри, и я была безумно рада, исполнилась моя мечта. А дальше, в феврале, у меня в расписании стояла партия Джульетты. Это уже драматический балет, совсем другое. Я боялась и думала: Как же, как же подготовить?. Но когда я начала работать, мы поняли, что это мое. Следующей партией была Параша в Медном всаднике, и стало понятно, что это тоже мне подходит. Многие говорили: Это настоящая русская душа!. Мне было очень приятно, и я поняла, что не надо себя недооценивать. Надо пробовать. Может быть, я сейчас открою для себя еще что-то новое. Из лирических партий хотелось бы станцевать Жизель. Там два акта совершенно не похожих друг на друга. У вас уже огромный объем ролей за два сезона в Мариинском театре, есть что-то любимое? Сложно сказать. Я люблю Джульетту. Это драматический балет, и в каждом акте свой замысел, своя идея. В третьем акте пик эмоций, когда юная Джульетта противостоит своей семье. Для меня это так интересно, потому что в то время юные дeвyшки не могли сказать нет своему отцу, пойти против своей семьи ради любви. Вся эта история меня завораживает. Я очень люблю эту партию. То же могу сказать про Парашу, Прасковью в Медном всаднике. Русская дeвyшка, которая любит, она чиста и открыта, в ней нет лжи, фальши — такой интересный образ! Я люблю каждую партию. Сейчас была премьера Пахиты, я танцевала Кардучу — это коварная дeвyшка, которая пытается заполучить Андреса, главного героя. Все образы для меня уникальны и любимы. В балете Лауренсия. А что было самым сложным? Наверное, Дон Кихот. Это было начало сезона. Мы поехали в Америку, были гастроли. И совпало так, что было очень много работы. Я совмещала: утром спектакль, днем репетиция, вечером спектакль и другая партия. Сложный график. И после приезда оставалось буквально 10 дней на подготовку. А перелет тяжелый. Мы прилетели, на следующий день репетиции… Я стою и не понимаю. Мне делают замечания, я говорю: Да.

Рената Шакирова

О получении высшего титула балетной труппы торжественно объявили 7 марта после триумфа Шакировой в спектакле «Шурале». Балерина окончила класс Татьяны Удаленковой в 2015 году, но начала выходить на сцену Мариинского театра ещё студенткой, и даже ездила на гастроли. В составе труппы Шакирова дебютировала в том же году в главной партии Китри в балете «Дон Кихот».

Карьеру в Мариинском театре Шакирова начала в 2015 году. Также прима успешно дебютировала в нескольких новых постановках. Ранее народный артист России, бывший солист Большого театра и руководитель Академии русского балета имени Вагановой Николай Цискаридзе получил орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени.

На сайте "Мариинки" отмечают, что работоспособность, харизматичность и талант Ренаты Шакировой обратили на себя внимание профессионалов и любителей балета еще в годы ее учебы в Академии русского балета имени Вагановой: будучи студенткой, она исполнила несколько сольных партий в спектаклях Мариинского театра и даже приняла участие в ответственных гастролях балетной труппы. С 2015 года она служит в Мариинском театре. Рената Шакирова — балерина с широким спектром технических и актерских возможностей. Сейчас в ее репертуаре главные партии классического балетного репертуара: Одетта-Одиллия, Принцесса Аврора, Никия, Жизель.

В Мариинском театре отметили «работоспособность, харизматичность и талант» артистки. Так же интересна ее интерпретация и лирических ролей — порывистая Джульетта, мечтательная Маша в "Щелкунчике", нежная Ширин в "Легенде о любви"», — говорится на сайте Мариинки. Рената Шакирова рассказала изданию «78», что новый статус примы-балерины до сих пор кажется ей сном.

Другие новости раздела

  • Рената Шакирова
  • Количество прима-балерин в Мариинском театре
  • В Мариинском театре представили новую приму — Ренату Шакирову
  • Рената Шакирова: «Я с детства Джульетта»

Выпускной спектaкль Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой 11.06.2015

Главные партии тогда исполняли легенды русского балета Константин Сергеев и Наталия Дудинская. Пионеры хореодрамы, и композитор, и хореограф подошли к этой работе уже мэтрами. В 1980 году прошло возобновление этого спектакля, однако до наших дней он не дожил — менялась эпоха, менялся зритель, менялись технические возможности исполнителей. Премьера новой постановки состоялась 31 марта 2016 года — с тех пор спектакль, который можно назвать самым петербургским балетом, ежегодно украшает мариинскую сцену в преддверии Дня города.

В новом спектакле сменились акценты. Созданная в послевоенные годы постановка Захарова — это, в первую очередь, ода городу, надежда на то, что разрушенный Ленинград воспрянет. Центральной идеей сегодняшнего «Медного всадника» становится «простое человеческое счастье, о котором говорил и Пушкин».

Балетные пачки повсюду. Часть подвешены к потолку, из-за чего возникает ощущение, что помещение с высокими потолками украшено большими разноцветными фонариками. Мы сюда приходим, когда готовимся к новому спектаклю, чтобы подобрать костюм. А если его нет, то шьют новый. Одеваются балерины в своей гримёрке.

В костюмерной. Фото: По лабиринтам театра Поднимаемся в балетный буфет. Здесь артисты встречаются за чашкой кофе, обсуждают новости. Заглядываем в репетиционный зал.

Она исполнила сольные партии в различных спектаклях театра и принимала участие в ответственных гастролях балетной труппы. Недавно с большим успехом Рената дебютировала в новых постановках — «Анюта», «Чудесный мандарин», «12», «Поцелуй феи», — отметила пресс-служба театра. Рената Шакирова — балерина с широким спектром технических и актёрских возможностей.

Она поразила зрителей своими интерпретациями разнообразных ролей. Балерина воплощала в себе харизматичную Китри в «Дон Кихоте», свободолюбивую Кармен в «Кармен-сюите», а также яркого «Рубина» в балете Джорджа Баланчина.

Как ни странно, татарка Рената Шакирова первый раз приехала в Казань. Ее дебют в роли Сююмбике состоялся в январе этого года. Если в Петербурге не все знают эту сказку, то здесь каждый человек с ней знаком, причем с малых лет, и, наверное, это еще более ответственно для меня. Очень приятно, что меня сюда пригласили, я безумно счастлива», — рассказывает Рената. В спектакле очень много мизансцен, и это особенно нравится артистке. Мне нравится, что на сцене идет диалог, что все понятно. И есть разные нюансы — ритуал со свадебной чашей и когда родители посыпают молодых рисом», — делится балерина. Действительно, во время спектакля можно увидеть много национальных традиций, культура татарского народа передается не только в костюмах, но и через свадебный ритуал, борьбу кереш, танцы и музыку.

Исполняющий роль Батыра Тимур Аскеров вышел на сцену в этой роли в третий раз. Его герой мужественный и сильный, он спасает девушку-птицу Сююмбике от коварного Шурале, который украл у нее крылья. И это очень здорово, когда мы пробуем новые хореографии — это дает большой толчок к развитию», — считает Тимур. Танцовщик признался, что давно мечтал станцевать в этом балете, и приглашение на Нуриевский фестиваль в таком качестве стало для него приятным сюрпризом. Наверное, теперь у меня этот балет будет ассоциироваться с Казанью», — поделился артист.

Ко дню рождения балетной пачки: 11 молодых балерин, за которыми стоит следить в Instagram

Новой примой-балериной Мариинского театра стала Рената Шакирова Рената Шакирова служит в Мариинском театре с 2015 года. Это объявили во время премьеры спектакля «Шурале», в котором солистка театра исполнила партию девушки-птицы Сююмбике.

Какие чувства вызывает то, что зрители видят Вас следующей примой Мариинского театра? Приятно слышать. Однако внимание на этом статусе я не акцентирую.

Для меня важно выходить на сцену, показывать себя. Как и награды, это скорее бонус — оценка проделанной работы. Рената, верите ли Вы в судьбу? Я очень счастливый и удачливый человек.

В какой-то мере мы сами творим свою судьбу, наши поступки очень сильно влияют на ее ход. Верю, все, что ни делается, все к лучшему. Все в наших руках. Есть ли у вас подруги в театре?

В театре я много с кем общаюсь. А вот подруги… Например, мы познакомились во Владивостоке с девушкой по имени Дарья, она реабилитолог. Во время гастролей она стала мне другом, родной душой. Еще одна близкая подруга работала в театре, но сейчас живет в Европе.

Все мои самые близкие друзья на расстоянии, но для меня их дружба ценна. Про театр часто говорят, что вокруг много завистни- ков… Раньше я много слышала о том, что в театре никто никому не помогает. Помню, когда я еще студенткой готовила Трио одалисок, со мной в раздевалке была девушка из труппы, которая танцевала ту же партию в другой вечер. Грубо говоря, я отнимала ее хлеб — пока даже не работала в театре, а уже танцевала.

Тогда в Академии нам выдавали только одну пару пуант на полгода, и мои были уже совсем старенькие. Она подошла и предложила свои. В тот момент я поняла, что слухи оказались неверными, и самое важное — всегда оставаться человеком. Как ты относишься к людям, так будут относиться и к тебе.

Чем Вы занимаетесь в свободное время? Мне нравится делать все своими руками. Люблю шить, скачиваю и покупаю выкройки, выбираю ткани. Это монотонная работа, но, когда концентрируешься на чем-то другом, это помогает отвлечься.

Невозможно с утра и до вечера думать только о балете. Нужны моменты отдыха. Как у Вас получается совмещать личную жизнь и работу? Я — человек театра, но он не занимает все место в жизни: у меня есть и время для отдыха и личная жизнь.

Замечательный пример — прима-балерина Мариинского театра Олеся Новикова, которая недавно родила четвертого ребенка. Практически все балерины в театре — счастливые мамы. После беременности, мне кажется, они возвращаются с еще большим притоком сил. Рената, мы занимаемся развитием Музыкального вокзала в Озерках, который был популярен в XIX веке, продолжаем связь времен.

Как Вы считаете, как балет может этому способствовать?

Сейчас всё спокойно... И час настанет... Казалось, что час настал в столетие «Жизели» в 1941 году, когда немцы торжествовали, во главе с Гиммлером и Геббельсом заполнив ложи и партер Парижской оперы 28 июня, а на наши города уже неделю сыпались бомбы.

Почему это вспомнилось перед посещением Мариинского театра 10 апреля? Может потому, что накануне верховный представитель ЕС по иностранным делам и политике безопасности Жозеп Боррель в ходе визита в Киев пожелал, чтобы конфликт был разрешен военным путем, заявив, что «эта война должна быть выиграна на поле боя», слово в слово повторяя речи Адольфа Тьера, развивавшего Рейнский кризис 1840 года? И что люди делают в театре сейчас, когда где-то гремят взрывы и льётся кровь? Насколько нравственно зайти в уютный, залитый огнями зал Мариинского театра, когда тысячи донбассцев прячутся в холодных подвалах, а молодые солдаты штурмуют позиции врага?

И также вспомнилось, что смысл и значение победы заключается в том, что кровь и война не останавливают жизнь и лучшие её проявления. Вспомнилось, что в 1941 году нам было не до столетия «Жизели», но после четырёх лет великой и неимоверно тяжёлой войны 28 июня 1945 года в Большом театре состоялась отложенная победная «Жизель». Что сейчас в Мариинском театре будут танцевать ровесники солдат, в этот миг на поле брани денацифицирующих лютого врага. Наконец, что героиня дня Рената Шакирова — уроженка далёкого южного Ташкента, когда-то принявшего тысячи эвакуированных ленинградцев, и те ленинградцы подняли там балетную школу, не привычную и не знакомую традициям восточной культуры.

Рената Шакирова — восходящая звезда Мариинской сцены, одна из лучших выпускниц 2015 года. Она сразу проявила себя танцовщицей с большим прыжком и поставленным движением, и дебют в «Жизели», состоявшийся два года назад, вызвал интерес балетных ценителей. Сейчас было её третье выступление в роли бедной жизнерадостной пейзанки с больным сердцем. Без тени робости и сомнения выпорхнула Рената из домика, отозвавшись на стук влюблённого незнакомца.

Выход, скамеечка, ромашка, дуэт и вариация пройдены легко, свежо и играючи, с радостным светлым настроем, или словами репетиторов — раз нет ошибок, то говорить не о чём. Но это о танце, а вторая часть роли — игра, и балерина удачно и естественно передала и чувство первой любви, и «слабое, больное сердце». И сцена сумасшествия, которую каждая стремится передать по-своему, у Ренаты точно своя. В истории «Жизели» есть расшифровки этой сцены, но мне вспомнилась самая-самая первая — «первоисточник» — с которой Жюль Перро писал этот необычный и дорогой всем танец безумия.

Прошел фестиваль «Звезды белых ночей», были новые постановки, а завершением сезона стали масштабные гастроли в Лондон. У нас примерно три недели был безумный график. Что вы танцевали в Лондоне? Главную партию в балете «Дон Кихот» — Китри, па де труа и двойку лебедей в «Лебедином озере», балет «Инфра» МакГрегора, трио теней в балете «Баядерка»… Когда вы только выпускались из Академии русского балета, вы уже танцевали на сцене Мариинского театра. Я была еще ученицей, и это был мой первый Лондон — три года назад. Когда на вас возлагались большие надежды и сравнивали с Дианой Вишневой, это мешало или наоборот помогало? Это не мешало, но это была ответственность — мне, ученице, доверяли такие сложные партии. И впервые ученицу позвали на гастроли с театром. Юрий Валерьевич Фатеев, исполняющий обязанности заведующего балетной труппы Мариинского тетра меня позвал. И, конечно, было очень страшно.

Хотелось показать себя не просто ученицей, а уже артисткой. Есть рецепты, чтобы не волноваться на сцене? Что вы делаете перед спектаклем? Рецепт — много репетиций смеется. Если я знаю, что у меня было достаточно репетиций, процент волнения падает. Еще, наверное, настрой. Это может быть подготовка к спектаклю, к образу. Танцевать «Дон Кихот» — это почувствовать себя настоящей Китри, посмотреть другие балеты, вдохновиться, прочитать что-то про это время… Тогда уходит волнение. Тогда не думаешь о том, что у тебя первое выступление или сложные технические элементы. Зритель чувствует, где настоящие эмоции, а где человек играет, поэтому хочется передать образ.

В балете «Рубины». Некоторые артисты балета говорят, что не любят смотреть записи с другими исполнителями — они боятся начать копировать кого-то на сцене… Копировать неправильно, но какие-то моменты можно пробовать. Перед новой партией я смотрю много разных версий спектакля, разных балерин, и мы с моим педагогом Маргаритой Гаральдовной Куллик работаем и смотрим, что мне подходит, а что мы ищем дальше. От каждой балерины я могу взять что-то, что мне ближе. А копировать — это неправильно. Это то, как чувствует та балерина. Это становление — искать себя. Интересно еще, что каждый спектакль непохож. И настрой бывает разным, даже погода влияет смеется. Есть ли интриги в театре или это стереотип о том, что в балете всегда присутствуют интриги?

Мне сломали стереотип, когда меня еще ученицей позвали танцевать в театре, и я постирала пуанты Gaynor Minden, а они сели. И девочка, которая танцевала эту же партию в другом составе, подходит ко мне и говорит: «Слушай, Ренат, у меня такой же размер, хочешь, я тебе свои пуанты дам? Для меня это было шоком. Но я поняла, что как ты относишься к людям, так будут относиться к тебе. В Петербурге. Фото Андрея Петрова. Кто вам нравится из балерин старшего поколения? В Академии для меня эталоном была Диана Вишнева. Многие говорят, что я на нее похожа. Может быть, что-то есть схожее… Когда я поступала, у меня не было таких феноменальных данных.

Мне приходилось трудиться. И мне рассказывали, что Диана Вишнева тоже много чего добилась своим трудом. Это было для меня эталоном, тем, к чему я стремилась. И, конечно, Ульяна Вячеславовна Лопаткина. Когда я увидела ее на сцене вживую, это была магия. Каждый ее жест проработан до кончиков пальцев. На сцене не видно при этом, что она работает, это в ней самой. Также многие говорят мне, что я похожа на Нинель Кургапкину. Но если говорить про балерин XX века, то и у Кургапкиной, и у Майи Плисецкой, и у Натальи Дудинской актерское исполнение на такой высоте! Сейчас все сложнее в техническом плане — мы и поднимаем ноги выше, и у нас такие трюки, которые не делали раньше.

Но насколько в этих записях яркие образы! Каждая балерина была в своем стиле. Были еще различия — кто-то исполнял романтические балеты, у кого-то образы были яркие, энергичные. Сейчас мы, конечно, исполняем разные партии, мы разноплановые артисты, но актерское мастерство и умение передать стиль надо брать у балерин прошлого поколения. Сейчас вопрос об амплуа тоже бывает актуален. Вас всегда считали темпераментной, технически крепкой балериной, а есть какие-то лирические партии, о которых вы мечтаете? Да, есть. И да, я всегда чувствовала себя энергичной, и Китри была моей мечтой, потому что это огонь на сцене, когда все загорается вокруг. Когда я только пришла работать в театр, мне дали танцевать Китри, и я была безумно рада, исполнилась моя мечта. А дальше, в феврале, у меня в расписании стояла партия Джульетты.

Это уже драматический балет, совсем другое.

"Большой балет" 2016

Первую солистку Мариинского театра, Ренату Шакирову объявили примой-балериной. Анкета в PDF формате. 9 сентября Рената Шакирова исполнит партию красавицы Китри, возлюбленной цирюльника Базиля. Балерина Рената Шакирова, первая солистка Мариинского театра, стала его новой примой. Рената Шакирова выходила в партиях принцессы Авроры и Лауренсии.

У Мариинского театра появилась новая прима – Рената Шакирова

  • История номинаций
  • Количество прима-балерин в Мариинском театре
  • Победительница проекта «Большой балет» Рената Шакирова вновь выступит на Приморской сцене
  • Радий Хабиров: «Мне хочется сделать что-то такое, чем потом можно будет гордиться»
  • рената шакирова балерина личная жизнь - Онлайн видео (Скачать / Смотреть)
  • У Мариинского театра — новая прима-балерина. Но ее знают и любят со студенчества

Другие новости Стерлитамака

  • Новой прима-балериной Мариинского театра стала Рената Шакирова
  • В Мариинке отметят 75-летие со дня премьеры «Медного всадника» Глиэра
  • Правила комментирования
  • На нуриевском фестивале актеры Мариинского театра исполнили главные роли в «Шурале»

Любой балет мне доставляет радость

Tags: Шакирова Рената. Шакирова / @renata__shakirova. Первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова объявлена примой-балериной — высший статус в балетной труппе. Досье балерины Ренате Шакировой 24 года. РЕНАТА ШАКИРОВА: об успехе в БАЛЕТЕ, ПАДЕНИЯХ на сцене и Кошмарах БАЛЕРИН!ЗАКУЛИСЬЯ больше не будет!

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий