Эпитет "задолицая" применил Маяковский в "Ленине": "Вокруг, с лицом, что равно годится быть и лицом и ягодицей, задолицая полиция". Владимир Маяковский ~ Утро (+ Анализ). Главным оружием В. Маяковского против несправедливости в обществе было резкое саркастичное слово. Образцом этого пласта творчества является стихотворение «Прозаседавшиеся». Нужен анализ стихотворения Маяковского «Товарищу Нетте, пароходу и человеку». II Анализ стихотворения «Утро» Маяковского 2 вариант. Анализ стихотворения Маяковского «Утро» 1 вариант. В 15 лет Владимир Маяковский как сочувствующий революционно настроенным студентам попал в тюрьму, где провел 11 месяцев.
«Нате!» В. Маяковский. Анализ стихотворения
Подготавливая анализ «Прозаседавшихся» Маяковского, нужно упомянуть и о таком приеме в произведении, как гротеск. ?ncrnd=7079832711 или гугл Там вы точно найдёте анализ! Удачи вам! Анализ стихотворения Владимира Маяковского «Утро». В 15 лет Владимир Маяковский как сочувствующий революционно настроенным студентам попал в тюрьму, где провел 11 месяцев. «Послушайте!» анализ стихотворения Маяковского по плану кратко – разбор, образы, тема.
Прозаседавшиеся маяковский анализ по плану. Возможно вам будет интересно
Выслушивая очередные отговорки секретаря и ссылки на то, что требуемая персона ушла на очередное заседание , поэт, а в месте с ним тысячи советских граждан вынуждены вновь бегать по коридорам учреждения в надежде все же разыскать пропажу. И когда рабочий день уже близится к завершению, оказывается, что поинтересоваться дислокацией до сих пор не вернувшегося чиновника уже просто не у кого. Очередная попытка встретиться с чиновником вновь заканчивается неудачей, после чего Маяковский решает разыскать его во что бы то ни стало и врывается в зал, где проходит еще одно заседание, «дикие проклятья на ходу изрыгая». Картина, которая предстает перед поэтом, описана автором с особым сарказмом, приправленными мистическим ужасом , так как в помещении он видит только половинки людей, точнее, их верхние части до пояса. Умышленный гиперболический прием, использованный автором, признан подчеркнуть, что даже рабочего дня чиновникам не хватает на то, чтобы поспеть на все запланированные заседания, которых в день проводится не менее двадцати. Некоторые мероприятия и вовсе совпадают по времени, поэтому их участники вынуждены в буквальном смысле слова раздваиваться, что вызывает у поэта уже не сарказм, а горькую усмешку. Понимая всю беспочвенность и ненужность культивируемых общественных дебатов, автор, между тем, отдает себе отчет, что эта относительно новая система будет искореняться десятилетиями. В результате же страдают самые обычные люди, которые вынуждены тратить на решение банальных вопросов колоссальное количество времени. В последние строчки этого стихотворения Маяковский вложил всю свою иронию. Кошмарное видения с раздвоением чиновников мучило его всю ночь, и в итоге рассвет поэт встретил с единственной мечтой — «о, хотя бы еще одно заседание относительно искоренения всех заседаний!
Следует отметить, что элементы преувеличения, использованные Маяковским при написании стихотворения «Прозаседавшиеся», незначительны. Поэту действительно приходилось неделями бегать по различным главкам, чтобы решить простейшие бытовые и творческие вопросы. И именно подобные «походы», часто заканчивавшиеся фиаско, послужили поводом для того, чтобы накопившееся раздражение выплеснулось в сатирическое произведение, ставшее литературным памятником советской эпохи. Владимир Маяковский, как известно, безоговорочно принял революцию и приветствовал зарождающийся социалистический строй. Однако, наблюдая действительность, он с огорчением отмечал «болезни» новой формации. Одной из них был тотальный советский бюрократизм, какого не ожидал от новой власти Маяковский. Стихотворение «Прозаседавшиеся» - это его ответ на сложившуюся ситуацию. Лик бюрократии Слово «бюрократия» произошло от слияния двух существительных - французского «канцелярия» и греческого «власть».
Во-первых, на самого поэта с папиросой в зубах и знаменитой желтой кофте. Неприкаянный, он фланирует в ночи, сунув руки в карманы и одаривая прохожих презрительным взглядом. А еще — на улицах ветреные женщины флиртуют с прохожими. Эпитет «клюющий смех» — образ крючка и наживки. Близится рассвет. Он прогоняет тени и ночную жизнь, красит город, его архитектуру, даже «гроба домов публичных» принимают обыкновенный, почти безобидный, вид. В единую фразу можно соединить цепь образов: букет из желтых ядовитых роз бросал в пылающую вазу. Индивидуально-авторский эпитет: страдающе-спокойных-безразличных. Прочие эпитеты: угрюмый, отрадно.
Третья строфа также посвящена толпе. Лирический герой называет общество «пестрошерстой быстрой кошкой». По его мнению, у обывателей нет потребностей в духовном развитии, они лишь жаждут развлечений. Эту толпу можно сравнить с людьми, приходящими на выступления самого Маяковского. Последняя строфа начинается с местоимения «я». Лирический герой обращает все внимание к себе: «зовущие лапы» толпы заставляют его «протиснуть» неискреннюю улыбку. Он одинок в этом мире лжи, притворства. Образ толпы сравнивается с беспощадным, диким зверем. Герой не может найти ничего общего с окружающим миром, вокруг него царит непонимание «хохотали арапы». Главная тема стихотворения В анализе «Ночи» Маяковского главная тема — это одиночество поэта среди разгульной толпы. Лирический герой отмечает, что на городских улицах уже главенствует не таинственная и прекрасная ночь, а наступает время разврата и притворства. Но не нужно забывать, что такой она стала лишь из-за людей. Герой понимает все это, но не находит среди пестрой толпы единомышленников. Общество пришло в упадок, и никто этого не замечает. И поэтому герой чувствует себя беспомощным, и даже фонари для него не способны рассеять ночной сумрак. Но он не оставляет попыток достучаться до толпы, надеясь увидеть, что хоть кто-то осознает упадок общества. Увы, людям неинтересны его размышления, они не хотят усложнять себе жизнь. Они продолжают безудержно веселиться, не замечая героя. Темы и настроение Стихотворение проникнуто отчаянием, чувством безысходности, тоской. Герой осознает, что нельзя исправить этих «зверей», которые его окружают, что он всегда будет чужим среди обывателей. Он с презрением наблюдает за их пошлой, разгульной жизнью. В произведении поэт рассуждает над темами, которые не раз отражались в творчестве Маяковского. Поэт затрагивает тему общества. Его лирический герой видит испорченную толпу, которая стремится не к развитию, а только к развлечению. Ночь утратила свой романтический облик, у Маяковского она символизирует похоть и разврат. Также Маяковский рассуждает над темой одиночества. Лирический герой чувствует себя лишним в этом обществе обывателей и никогда не сможет найти себе в нём место. Ему некуда уйти — всюду будут одни и те же «маски». Тема природы неотъемлемая часть творчества Маяковского. Во многих шедеврах футуриста присутствуют образы окружающей среды. В данном произведении он неоднократно обращается к природе: «пестрошерстая быстрая кошка», «крыло попугая», «зовущие лапы». Лирический герой сопоставляет зверей с толпой, показывая её дикость. Также название самого произведения обозначает природное явление. В этом мире все неразрывно связано друг с другом, человек неотделим от окружающей среды. Направление произведения В анализе «Ночи» Маяковского нужно обязательно отметить, что произведение относится к популярному тогда направлению футуризму. Его поклонники противопоставляли свое творчество приверженцам классицизма. Они возвели в абсолют образность слова, иногда даже пренебрегая его смысловой составляющей. Маяковскому импонировала экспрессия футуристов, но их стиль он считал неподходящим для написания лирических стихотворений. Хотя яркость и некую эпатажность образов в описываемом стихотворении можно наблюдать. Средства художественной выразительности Использование определенных тропов способствовало созданию футуристического стихотворения. Так, важную роль во всем произведении играет такая стилистическая фигура, как метафора. Маяковский избегает прямых и понятных выражений, заставляя читателя самого додумывать. Вместо слова «закат» автор использует лишь «багровый», вместо «игральная доска» — «зелёный».
Человек нравственный, благородный душой бесконечно одинок в таком обществе. Однако он не столько отчаивается и чуждается своего окружения, сколько пытается бороться с ним. Поэт беспощадно, яростно критикует существующий миропорядок, создавая яркие сатирические образы сытых, самодовольных, равнодушных людей. Одним из классических образцов ранней сатиры Владимира Маяковского является стихотворение «Нате! Название произведения уже режет слух, в нем выражено негодование творца, которого избалованная публика принимает за раба, готового выполнить любое ее желание. Нет, герой стихотворения — поэт — будет служить искусству, а не этой толпе, которая впустую прожигает жизнь. Монолог творца очень эмоционален, каждое слово в нем бичует публику, состоящую из пошлых обывателей: Через час отсюда в чистый переулок Вытечет по человеку ваш обрюзгший жир, А я вам открыл столько стихов шкатулок, Я — бесценных слов мот и транжир. Первая строфа произведения представляет нам окружение лирического героя в общем. Людей поэт изображает в виде одного сплошного жира, к тому же «обрюзгшего» эпитет. Эта метафора свидетельствует как раз об их излишней сытости, перешедшей в самодовольство и тупость. Поэт противопоставляет себя всему такому обществу, потому что суть творца — отнюдь не скопидомство, а душевная щедрость. Герой называет свои слова «бесценными» эпитет не из тщеславия. Просто искусство, поэзия — самое дорогое, что есть у него. Стихи являются «самоцветами» сердца поэта, и хранятся они, видимо, поэтому в «шкатулках». Герой не прячет эти «драгоценности», он готов открыть тайники своей души всем и каждому. Но беда в том, что его поэзия не нужна обществу, как, впрочем, и культура вообще. С отвращением герой описывает представителей этого мира: Вот вы, мужчина, у вас в усах капуста Где-то недокушанных, недоеденных щей; Вот вы, женщина, на вас белила густо, Вы смотрите устрицей из раковин вещей. Поэт оскорбляет этих людей не просто так. Он хочет быть услышанным, пытается всколыхнуть обывательское «болото», пробудить души этих людей, заплывшие жиром. Больше всего во второй строфе мне нравится метафора «раковина вещей». На мой взгляд, она очень точно отражает полное погружение человека в быт, убивающий личность, превращающий людей в каких-то «моллюсков», лишенных внутренней формы и безропотно принимающих любое обличье, даже самое жуткое. Окинув своим пророческим взглядом это гнусное общество, поэт понимает одно: впереди его ждет множество страданий: Все вы на бабочку поэтиного сердца Взгромоздитесь, грязные, в калошах и без Калош, Толпа озвереет, будет тереться, Ощетинит ножки стоглавая вошь. Эта строфа так же, как и первая, основана на противопоставлении хрупкой, трепетной «бабочки поэтиного сердца», такой ранимой, нуждающейся в бережном отношении, мерзкой «стоглавой вши», олицетворяющей толпу обывателей. Не люди, а «паразиты» окружают творца и отравляют его существование. Образ бабочки свидетельствует о чистой душе поэта. Конечно, злые завистники попытаются испачкать ее, даже уничтожить. Поэтому творец должен быть сильным, уметь себя защитить, не дать в обиду. Я думаю, отсюда эта показная грубость и циничность лирического героя: А если сегодня мне, грубому гунну, Кривляться перед вами не захочется — и вот Я захохочу и радостно плюну, Плюну в лицо вам Я — бесценных слов транжир и мот. Эпатажная выходка лирического героя вызвана опять-таки стремлением обратить на себя внимание и быть услышанным во что бы то ни стало. Так «грубым гунном» врывается Маяковский в поэзию ХХ века, чтобы показать мир сытых, изнанку настоящей жизни. Несовершенство миропорядка, резкое несоответствие мечты и действительности, удручающая бездуховность и пошлость порождали в душе поэта гневный протест. А оружие у него было одно — слово. Стихотворения Маяковского всегда будут современны. Они устремлены в будущее, потому что призывают человека совершенствоваться. Поэт ненавязчиво воспитывает нас. Так, в сатирическом произведении «Нате» он утверждает: духовная смерть гораздо страшнее физической. Мы должны это помнить и быть бдительными. Маяковского — А почему вы одеты в желтую кофту! Юность Маяковского. В 1912 году в альманахе футуристов «Пощечина общественному вкусу» были опубликованы стихотворения... Маяковского Мне кажется, что нет и не может быть людей, равнодушных к поэзии. Когда мы читаем стихотворения, в которых авторы делятся с нами своими мыслями и чувствами, рассказывают о радости и...
В. маяковский, ночь: анализ стихотворения. маяковский ночь анализ стихотворения
Анна ахматова сборник стихов четки. Мы наследники победы стихи. Стихи про каравай на свадьбу. Лиричные стихи об осени. Конец 1 четверти стихи. Не само ли правительство способствовало этому, засекретив львиную долю информации, чтобы, как объяснялось, избежать давления со стороны отечественного бизнеса. С какого возраста нужно отдавать ребёнка учиться. Такой же кофе можно приготовлять еще из жженого риса, ячменя, сладких желудей пополам с винными ягодами.
И раньше бегущим, как желтые раны, огни обручали браслетами ноги. Толпа — пестрошерстая быстрая кошка — плыла, изгибаясь, дверями влекома; каждый хотел протащить хоть немножко громаду из смеха отлитого кома. Я, чувствуя платья зовущие лапы, в глаза им улыбку протиснул, пугая ударами в жесть, хохотали арапы, над лбом расцветивши крыло попугая.
Маяковский «Ночь» Владимир Маяковский Багровый и белый отброшен и скомкан, в зеленый бросали горстями дукаты, а черным ладоням сбежавшихся окон раздали горящие желтые карты. Анализ стихотворения Маяковского «Ночь» Начало 20 века ознаменовалось в русской литературе возникновением различных течений, одним из которых являлся футуризм. Поэт Владимир Маяковский, чье творчество в этот период мыло известно лишь небольшому кругу почитателей, также причислял себя к представителям данного направления. Футуризм стал вызовом обществу, проповедуя полное игнорирование поэтических канонов, и силу словесного образа возводя в абсолют, даже в ущерб смысловой нагрузке. Игра слов также является отличительной особенностью футуризма, и проследить ее можно на примере стихотворения Владимира Маяковского «Ночь», созданного в 1912 году. Предположительно, это произведение является поэтическим ответом итальянским футуристам, которые незадолго до этого приняли свой манифест, написанный в рифмованной форме поэтом Филиппо Маринетти. Который Маяковский до конца не разделял, считая, что так называемый «телеграфный стиль» хоть и привносит в поэзию определенную новизну и остроту, но неприемлем в лирике. Поэтому в стихотворении «Ночь» используется лишь одна догма футуристов, которая гласит, что лингвистические эксперименты являются будущим поэзии. В первых строчках этого произведения Маяковский рисует образ ночного города, который сравнивает с игорным домом. Однако догадаться об этом можно лишь по намекам.
Таким образом, автор словно бы составляет поэтическую шараду, предлагая каждому читателю найти не нее собственный ответ. В качестве подсказок используются цвета, среди которых белый символизирует день, багровый — закат, который «отброшен и скомкан», зеленый — сукно игорного стола. И лишь во второй половине первого четверостишья поэт дает ответ на загадку, о. Это означает, что наступил вечер, и в окнах городских домов зажегся свет. Далее Маяковский изображает толпу, которая, по-видимому, символизирует почитателей творчества поэта, пришедших на его выступление. К публичному чтению своих стихов автор относится с определенной долей скептицизма и настороженности, считая, что обнажая душу перед толпой, рассчитывать на взаимопонимание не стоит. Поэтому для него она — «пестрошерстая быстрая кошка», которая просачивается через двери в зал, рассчитывая поднять настроение, послушав очередные стихи поэта. Для публики творчество Маяковского — не более, чем светское развлечение. Поэтому, покидая зал, в котором, судя по всему, только что читал свои стихи поэт, и, уходя в ночь, каждый хочет через дверь «протащить хоть немножко громаду из смеха отлитого кома». На фоне этой праздничной толпы Маяковский ощущает себя одиноким и никому не нужным.
Даже тот факт, что кто-то дергает его за одежду, пытаясь о чем-то поговорить, вызывает у поэта ощущение пустоты и безысходности.
Причем стоит отметить, что это касалось всех сфер жизни данного поэта, в том числе и его отношений с противоположным полом. Поэтому единственными его длительными отношениями с женщинами можно назвать любовь с Лилией Брик. Их роман развивался весьма странно и непонятно для многих, окружающих их людей. Они то пылали страстью по отношению к друг другу, то не общались, будь-то вообще не знакомы. Несколько раз поэт делал попытки предложить Лилии руку и сердце, одна всегда получал уверенное «нет» в ответ. Несмотря на все вышеуказанное, именно Лилия Брик смогла открыть для поэта мир любви, и показать, что же такое настоящее чувство любви. Стихотворение «Люблю», написанное в 1926 году.
Это скорее даже не стихотворение, а целая поэма. Поэма, в которую автор выплескивает все свои чувства и эмоции, все переживания и моменты радости, которые доставило ему это чувство. Произведение было написано не случайно, им поэт хотел показать всё, что твориться у него в душе своей избраннице. По своему строению данное произведение довольно таки большое, оно включает в себя аж 11 глав. Причем стоит отметить, что начинается оно с описания детства и юности Владимира Маяковского. Понять основную тему данного произведения не сложно, так как уже само название говорит за себя. Если говорить о различных литературных приемах, то поэт использовал их сполна. Здесь можно встретить и метафору, и эпитеты, и олицетворение, и красочные прилагательные.
В целом хочется сказать, что данное произведение получилось весьма лаконичным и законченным. Более того, оно многим приходится по душе, так как любовь встречается в жизни каждого человека хотя бы один раз. А в принципе настоящая любовь и бывает раз в жизни.
Поэту крайне неприятно, противно лицезреть морально-нравственную опустошённость людей, слышать их жуткий, "клюющий смех", несомненно являющийся дешевой игрой, но его радует факт осознания порочности этого общества — он может "заглянуть за гам и жуть", увидеть мир в его истинных красках и образах. Подобным же настроением пронизано и другое произведение В. Маяковского, стихотворение "Ночь". Читая, зритель понимает, что поэт чувствует себя совершенно другим в сравнении с окружающими людьми — он больше, мощнее, чем толпа, подобная эгоистичной "пестрошерстой быстрой кошке". Как и в стихотворении "Утро", лирический герой ощущает себя отделенным от мира — он видит всё его безобразие: безвольных людей, лишенных собственного мнения, яркие, зачаровывающие, но, вместе с тем, пошлые наряды дам. И даже посвящённые ему аплодисменты, поэт воспринимает как "удары в жесть, хохочущих арапов".
Анализ стихотворения Маяковского «Утро»
Их смех наводит на Маяковского жуть, а шутки отдают тлением и напоминают о мимолетности жизни, которая может оборваться в любой момент. Именно по этой причине реальный мир представляется Маяковскому как загробный, автор проводит между двумя этими понятиями параллель, рисуя весьма мрачную и неприглядную картину, которая открывает перед ним из окна тюремной камеры. Бледнеющий свет уличных фонарей ассоциируется у поэта с лепестками «желтых ядовитых роз», которые нередко украшают могилы усопших. За гамом и жутью реального мира Маяковский видит его «изнанку», ту суть, которая не в состоянии укрыться от взора думающего и чуткого человека.
При этом поэт признается, что обратная сторона бытия ему намного милее и приятнее, на нее «взглянуть отрадно глазу».
Композиционная завершенность стихотворения Произведение написано в кольцевой композиции. Мы наблюдаем суточный цикл: с утра одного дня до утра другого. В первые годы советской власти резко разросся бюрократический аппарат, появились учреждения, погрязшие в заседаниях, имитирующие кипучую деятельность и далёкие от истинных нужд народа. Сатирический эффект нарастает постепенно. В начале стихотворения читатель узнаёт, что каждое утро наш герой видит, как «расходится народ в учрежденья». Для Маяковского бюрократизм, прежде всего, означал слепую власть бумажки, циркуляра, инструкции, которые только мешают живому делу. А образ «бумажного дождя» будет продолжен поэтом в целом ряде последующих произведений.
Но главное даже не в бесконечных заседаниях, а в том, чем на таких заседаниях занимаются в служебное время чиновники. Что у этих объединений может быть общего, о чём они могут совещаться? Только для сатирического эффекта можно придумать такое. Но Маяковский опирался на реальный факт: в 1921 году бывший заведующий Тео режиссёр С. Кель был назначен на работу в Гукон начальником отдела коннозаводства. Количество заседаний в стихотворении, конечно, преувеличено, а вот вопросы, которые обсуждаются на подобных заседаниях - явное преуменьшение «покупка склянки чернил», к примеру. Сатирическое звучание усиливается, когда, уже «на ночь глядя», проситель приходит в учреждение и узнаёт, что таинственный Иван Ваныч на этот раз «на заседании а-бе-ве-ге-де-е-же-зе-кома». Все четыре эпизода поисков Иван Ваныча - это только лишь своеобразный подступ к центральному событию произведения.
Бедняга-посетитель, «дикие проклятья дорогой изрыгая», врывается, доведённый до белого каления, на заседание и видит: «сидят людей половины». Это кульминация знаменитого стихотворения «Прозаседавшиеся». Излюбленный приём Маяковского - реализация метафор. В этой фразе явно звучит авторская ирония. И, к сожалению, мечта поэта пока не сбылась. Они нужны ему для наиболее выразительного эффекта. Стихотворение «Прозаседавшиеся» создано на основе приёма «абсурдного гиперболизма» термин введён в литературу Маяковским - это беспощадная ирония, переходящая в открытое преувеличение. С помощью собственных выразительных средств поэт-сатирик достигает эффекта, выбивая читателей и слушателей из привычного ассоциативного ряда и заставляя воспринимать давно знакомые явления в совершенно неожиданном ракурсе.
Нет, наверное, такого отрицательного явления в жизни, против которого не боролся бы Маяковский.
Необыкновенное в его произведениях тех лет вырастает из жизни. Сочинение В русской поэзии XX века Маяковскому принадлежит особая, исключительная роль. Он первым из поэтов XX столетия отдал свой могучий талант революционному обновлению жизни, начатому Великим Октябрем. В наши дни при диаметрально противоположной оценке этого переломного события истории видны глобальные масштабы совершенного им подвига. Слияние поэзии Маяковского с социалистической революцией свершилось, в частности, потому, что он уже до Октября обладал редкостным поэтическим талантом и участвовал в освободительной борьбе. Талант поэта стремительно обретал самостоятельность. Несмотря на некоторую затемненность и абстрактность поэтической мысли, уже трагедия "Владимир Маяковский", а особенно последовавшие за ней поэмы "Облако в штанах", "Флейта-позвоночник", "Война и мир", "Человек" открывали совершенно новую страницу в истории литературы. Поэма "Облако в штанах" достигла такой масштабности и социального накала не только потому, что она содержит пророческие слова о близящейся революции, но и по самому характеру восприятия капиталистической действительности и отношения к ней поэта. Империалистическая война, по признанию Маяковского, отодвинула в сторону споры об искусстве.
Поэтом целиком завладели темы социального характера. В поэзии Маяковского все сильнее звучат трагедийные ноты не примирения, а борьбы. Как личную трагедию воспринимает поэт участь миллионов людей, которых кучка "жирных" обрекает на самоистребление. В социалистическую литературу Маяковский входит как революционный романтик, решительно отвергнувший мир капитализма, залившего кровью планету; входит, глубоко уверенный в том, что на смену этому безумному, бесчеловечному миру уже идет мир подлинных хозяев планеты и Вселенной. С Октября 1917 года начинается новый этап в его творчестве, этап, обусловленный прежде всего изменением действительности.
Анализ стихотворения Маяковского Нате! На границе 19 и 20 века — все терпит изменение, и, конечно же, литература также, и особенно — поэзия. Маяковский попал именно в это время со своими изменениями в поэзии. По характеру этот человек — очень необычный, сильный и грубоват немного. Именно потому его поэзию может полюбить не каждый человек. Но все равно в этой […]... Благодаря своим революционным и патриотическим стихам этот поэт был одним из немногих, кому при советской власти позволено было в качестве собкора различных изданий бывать и в Европе, и в США. Маяковский никогда не писал путевых заметок, однако […]... Именно благодаря этому нехитрому приему автору удалось создавать очень образные произведения, которые можно сравнить с русскими народными сказками. Главным героем этого […]... Однако даже после того, как в стране произошла смена власти, война не закончилась. Вплоть до 1919 года войска Антанты пытались завоевать Россию, считая, что для этого настал […]... Не меньше внимания автор уделяет и индивидуальным качествам людей, самым низменным из которых он считает трусость. Маяковский убежден, что в эпоху построения нового общества культивировать эту черту характера недопустимо, так как защита революционных достижений требует стойкости духа, целеустремленности и […]... Анализ стихотворения Маяковского О дряни Начиная с вступительных строк стихотворения, Маяковский намекает на то, что к людям низшего сословия он не имеет отвращения. Описывая мещанство поэт имеет в виду людей, которые думают только о себе. Таких людей Маяковский не стесняется называть дрянью. Рисуя образ дряней, автор употребляет ряд эпитетов и метафор, которые более точно подчеркивают всю немощность этих людей. В […]... Однако в литературном наследии этого автора порой встречаются произведения, обладающие удивительной образностью, метафоричностью и не лишенные своеобразной романтики. В нескольких емких фразах Владимир Маяковский обрисовывает […]... Между тем, рубленые фразы, в которых нередко звучит откровенный вызов обществу, для поэта являются не средством самовыражения, а определенной защитой от агрессивного внешнего мира, в котором жестокость возведена в абсолют. Тем не менее, […]... Для него характерна игра слов и построение ассоциативного ряда на основании образов, создаваемых необычными звуковыми сочетаниями. Экспериментируя с формой и содержанием произведений, Маяковский при этом уделяет достаточно много внимания созданию […]... В отличие от многих своих коллег, Маяковский не замечал той жестокости, с которой вчерашние крестьяне расправлялись с русской интеллигенцией, считая, что только кровью можно очистить страну от монархической скверны. Поэт прекрасно понимал, что очень многие люди ради того, […]... Этому направлению поэт оставался верен до конца жизни, хотя и изменил свои взгляды на поэзию, признав, что и до него в русской литературе было много выдающихся людей, достойных того, чтобы войти в историю. Тем не менее, молодой Маяковский не утруждал себя подобными философскими размышлениями, Считая, что при […]...
Владимир Маяковский ~ Утро (+ Анализ)
- Образ игорного дома
- Рифматор. анализ стихотворения утро маяковского
- В. маяковский, ночь: анализ стихотворения. маяковский ночь анализ стихотворения
- Основная идея
- 10 слов, которые придумал Маяковский
- Владимир Маяковский – Прозаседавшиеся: читать стих, текст стихотворения поэта классика на РуСтих
«Прозаседавшиеся» (В. Маяковский)
Маяковский начал свою творческую деятельность в сложную историческую эпоху, эпоху войн и революций, эпоху разрушения старого строя и созидания нового. Эти бурные исторические события не могли не отразиться в творчестве поэта. Творчество поэта можно разделить на два этапа: дореволюционный до 1917 года и послереволюционный после 1917 года. Творческая судьба Маяковского сложна и противоречива. Он принял рожденную октябрьскую революцию 1917 г. Тем не менее, к концу жизни у него обозначился конфликт с правящей идеологической системой, отнюдь не в последнюю очередь подтолкнувший его к выстрелу в себя. Темы ранней лирики Маяковский продолжает важнейшие традиции русской любовной и гражданско-публицистической лирики. Пейзажная лирика представлена в основном городским пейзажем индустриальной эпохи.
Основной конфликт лирического героя раннего Маяковского — противостояние «я» и мира отсюда и появление сатиры. Вот некоторые примеры символических мотивов, выражающих этот конфликт: утрата человеческого языка «Вот так я сделался собакой» ; похороны смеха «Чудовищные похороны». Тема города. Ранние стихотворения вводят в мир, где города «повешены», где «распяты городовые», где «у раненого солнца вытекает глаз», где мир «с перекошенной мордой». Главным здесь является ощущение боли, бесцельности существования: По эхам города проносят шумы На шепоте подошв и на громах колес, А люди и лошади — это только грумы, Следящие линии убегающих кос… «Шумики, шумы и шумищи» 2. Тема неприятия действительности, поэт и толпа. С темой города перекликается и даже вытекает из нее тема одиночества.
Лирический герой ранней лирики Маяковского одинок в этом городе, его никто не слышит, не понимает, над ним смеются, его осуждают. В дореволюционных произведениях изображён заблудившийся в лабиринтах современного города человек, одинокий, страдающий.
Их смех наводит на Маяковского жуть, а шутки отдают тлением и напоминают о мимолетности жизни, которая может оборваться в любой момент. Именно по этой причине реальный мир представляется Маяковскому как загробный, автор проводит между двумя этими понятиями параллель, рисуя весьма мрачную и неприглядную картину, которая открывает перед ним из окна тюремной камеры. Бледнеющий свет уличных фонарей ассоциируется у поэта с лепестками «желтых ядовитых роз», которые нередко украшают могилы усопших. За гамом и жутью реального мира Маяковский видит его «изнанку», ту суть, которая не в состоянии укрыться от взора думающего и чуткого человека. При этом поэт признается, что обратная сторона бытия ему намного милее и приятнее, на нее «взглянуть отрадно глазу».
Что же видит автор за мишурой и повседневной утренней суетой?
Такое несоответствие рождает конфликт личности и государственной машины, которая становится равнодушной к его нуждам. Настроение стихотворения постепенно изменяется вместе с настроением героя. Вначале, герой спокойно интересуется, может ли Иван Ваныч дать аудиенцию, настроение стихотворения тоже сдержанное. Однако постепенно настроение просителя меняется, его злит сложившаяся ситуация. Настроение переходит в более агрессивное, увеличивается количество абсурдностей и сатирических элементов. Основная идея Стихотворение «Прозаседавшиеся» — блистательный пример гротескной сатиры. Он абсурден, автор издевается над всем, что связано с бюрократической системой. Его главная мысль — показать несостоятельность этой системы и то, что коммунизм начинает свое становление не с той ноги. Маяковский пытается показать читателю то, насколько глупа и несостоятельна тупая и слепая бюрократия, что люди попусту теряют время на заседаниях, обсуждая несуразицу, и в это же время заставляют и других тратить свое время впустую.
Лирический герой ищет Ивана Ваныча целые сутки, в то время как он обсуждает покупку банки чернил Губкооперативом. Поэт пытается обратить наше внимание на беспощадную глупость бюрократии, в этом смысл его произведения. Средства художественной выразительности Первое, что бросается в глаза при прочтении — обильное использование канцеляризмов и неологизмов, своим стилем напоминающих канцеляризмы. Они придают стихотворению сатирическое настроение, отражают идею автора. Даже само название стихотворения — «Прозаседавшиеся» — авторский неологизм, представляющий собой нечто среднее между сломом «заседание» и приставки про-, которая выражает негативную оценку действия «промотавшийся», «проигравший». Нельзя не отметить и намеренную гиперболизацию происходящего. Гипербола всегда была и будет одним из главных орудий сатиры. Причины заседаний нарочито нелепы, а то и абсурдны. Маяковский издевается даже над названиями организаций, гиперболизирует нелепость сокращений «А-бе-ве-ге-де-е-же-зе-ком». Ну и, конечно, своего пика гипербола достигает в кульминации, когда оказывается, что заседавшим пришлось разделиться на части, чтобы быть на двух заседаниях сразу.
Также поэт использует экспрессивные и яркие эпитеты и метафоры. Так, эпитеты «взъяренный», «дикие проклятья » показывают, что терпение героя исчерпано. Метафоры «врываюсь лавиной», «свихнулся разум», «обдают дождем дела бумажные» тоже передают нужные эмоции. Едва ли не каждый третий стремится клеймить и обличать. Но были времена, когда «истину царям с улыбкой говорить» было опасно. По-настоящему сатирическим признано творчество М. Салтыкова-Щедрина и Н. Сатира как особый вид литературы призвана обличать пороки общества или видных представителей этого самого общества. Поэт-футурист Владимир Маяковский тоже любил сатиру. Он называл ее «оружия любимейшего род».
Ему, «агитатору, горлану, бунтарю», она действительно была по плечу. Поэт, конечно, больше славил Отечество, «которое есть», и «трижды — которое будет». Он верил в «коммунистическое далеко», а все, что мешает победному движению в будущее, должно быть устранено, сброшено под откос истории. Очень много сатиры было создано им во время Гражданской войны — знаменитые «Окна РОСТа», в которых он высмеивал буржуев, белогвардейцев и обывателей. После Октябрьской революции и установления новой власти появилась новая беда: «вылезло из-за спины РСФСР мурло мещанина». Маяковский не стеснялся в выборе средств, используя даже брань. Большой цикл его произведений посвящен борьбе с бюрократизмом. Одно из первых стихотворений — «Прозаседавшиеся», анализ которого и будет представлен. По жанру это фельетон в стихотворной форме, потому что в нем изображено обобщающее явление — привычка много и долго заседать. Отсюда и название — «Прозаседавшиеся».
Это авторский неологизм, ведь глагола «прозаседаться» в русском языке нет, но читатель легко найдет аналогию со словами «проиграться», «промотаться», обозначающими высшую степень действий, которые не приводят ни к чему хорошему. Таким образом, название стихотворения определяет не только тему, но и отношение к ней автора. В стихотворении есть сюжет: герой пытается попасть на прием к Иван Ванычу обобщенное имя неизвестного начальника , но тот вместе со своими сотрудниками непрерывно заседает.
Постепенно радость Маяковского ослабевает.
Несмотря на значительные внешние изменения в душе люди остаются прежними. Возвращаются те же самые отрицательные явления, против которых и была направлена революция. Одной из таких вечных российских проблем является бюрократия. Ей Маяковский посвятил стихотворение «Прозаседавшиеся» 1922 г.
Произведение начинается с радостной картины раннего начала трудовой деятельности. В молодой стране Советов люди полностью поглощены полезным трудом. Отдыхать некогда, с рассвета многочисленные учреждения наполняются работниками, охваченными трудовым энтузиазмом. Но сразу же появляются иронические интонации автора.
Работа начинается с отбора наиболее важных «полсотни»! Но вместо того, чтобы приступить к их изучению, работники отправляются на заседания. Появляется сам лирический герой. В его обращении к секретарше «Не могут ли аудиенцию дать?
Революция провозглашала уравнение всех в правах, но советский проситель вынужден униженно обращаться к рядовому начальнику, как к высокой персоне в царское время. Секретарша также невероятно занята, ее ответ максимально лаконичен и краток. Для рядового посетителя он даже не всегда понятен. Откуда ему знать, что значит «заседание Тео и Гукона»?
Лирический герой проводит время в бесконечном блуждании по лабиринтам лестниц и коридоров в поисках неуловимого «Иван Ваныча». Его до сих пор не могут принять, так как на повестке дня очень «важный» вопрос — «покупка склянки чернил». Абсурдность ситуации подчеркивается тем, что в скором времени исчезает и секретарша, так как она тоже обязана присутствовать на каком-то заседании. Наконец, ближе к ночи поиски автора заканчиваются успехом: он выясняет, где проходит очередное заседание.
Отбрасывая все правила и приличия, герой врывается на него. Его глазам открывается страшная гротескная картина: в зале находятся только половинки людей. Автор думает, что сошел с ума, но секретарь его успокаивает. Так как заседания часто проходят одновременно, люди раздваиваются и присутствуют наполовину в разных местах.
Эта чудовищное фантастическое зрелище олицетворяет собой буйно расцветшую советскую бюрократию, которая совершенно утратила человеческий облик. Последнее желание лирического героя в начале нового рабочего дня — увидеть «заседание относительно искоренения всех заседаний! Стихотворение Маяковского «Прозаседавшиеся» — очень меткий удар сатиры на злобу дня. Уже в начале 20-х гг.
В этот период еще возможна была ее критика, чем пользовались талантливые авторы. Популярные тематики стихов Читать стих поэта Владимир Маяковский — Прозаседавшиеся на сайте РуСтих: лучшие, красивые стихотворения русских и зарубежных поэтов классиков о любви, природе, жизни, Родине для детей и взрослых. Анализ стихотворения «Прозаседавшиеся» В. Маяковский Литерагуру Многим из нас не раз приходилось сталкиваться с беспощадной бюрократической системой, обивать пороги разных учреждений, а в них обходить десятки кабинетов, чтобы получить выписку о том, что и так всем известно.
Маяковскому же пришлось столкнуться с похожей ситуацией еще в период становления коммунизма. История создания Стихотворение «Прозаседавшиеся» написано в 1922 году. Революция и гражданская война остались позади, и теперь людям предстоит научиться жить при новой системе. Но государство задушено бюрократическим аппаратом, тонет в бумагах и забывается на многочисленных ничего не решающих заседаниях.
Именно об этом пишет Маяковский. В стихотворении присутствует и биографический характер, оно посвящено отдельному периоду в жизни автора. В 1921 году Маяковский пытался опубликовать в Госиздате свою пьесу «Мистерия-буфф», из-за чего ему прошлось пройти сквозь длительную и нудную бумажную волокиту. Известно, что стихотворение очень понравилось Ленину, который говорил, что Маяковский очень хорошо отметил минусы только начавшей свое становление коммунистической системы.
Жанр, направление и размер Жанр стихотворения весьма необычен.
Анализ стихотворения Маяковского Прощанье
Анализ стихотворения «Ода революции» Маяковского. Анализ стихотворения Маяковского «Утро В 15 лет Владимир Маяковский как сочувствующий революционно настроенным студентам попал в тюрьму, где провел 11 месяцев. II Анализ стихотворения «Утро» Маяковского 2 вариант. Анализ стихотворения Маяковского «Утро» 1 вариант. В 15 лет Владимир Маяковский как сочувствующий революционно настроенным студентам попал в тюрьму, где провел 11 месяцев.
Анализ стихотворения Маяковского “Утро
Краткий анализ и история создания стихотворения В. Маяковского «А вы могли бы?». Центральные образы, основная тема и идея произведения. 19 октября 1913 года Маяковский выступал на открытии футуристического кабаре «Розовый фонарь» с чтением стихотворения «Нате!» Во время выступления начался настоящий скандал. Смотрите 67 фото онлайн по теме маяковский утро анализ стихотворения. Нате Маяковский анализ. Предметом интереса Маяковского было противостояние толпы и творца. Это достаточно традиционный конфликт, но Владимир Владимирович придает ему новый окрас. Анализ стихотворения «Утро» Маяковского 2 вариант. Альманах «Пощечина общественному вкусу» включал в себя стихотворение молодого поэта Владимира Владимировича Маяковского «Утро». Анализ стихотворения «Ода революции» Маяковского.
Чехов. «Вишневый сад»
- Анализ стихотворения Маяковского «Утро ? | Сочинения на свободную тему
- Прозаседавшиеся маяковский анализ по плану. Возможно вам будет интересно
- Анализ стихотворения Маяковского “Утро
- «Прозаседавшиеся» (В. Маяковский)
- «Утро» В. Маяковский
- Анализ стихотворения Маяковского “Утро 📕 | Анализ cтихотворений
Природа в стихах И. С. Никитина: анализ стихотворения «Ярко звёзд мерцанье. «
- Краткий анализ
- «Нате!» В. Маяковский. Анализ стихотворения
- Анализ стихотворения Маяковского «Утро» ❤️ - Анализы стихотворений
- Популярные темы анализов
- Владимир Маяковский — Утро -
Краткий анализ прозаседавшиеся маяковский. Анализ стихотворения «Прозаседавшиеся» Маяковского
Главная» Литература» Анализ произведений и краткое содержание» «Прозаседавшиеся» (В. Маяковский). Анализ стихотворения «Утро» (В.В. Маяковский). «Утро» – одно из лучших и актуальных стихотворений, написанных Владимиром Маяковским. Анализ стихотворения Маяковского «Прозаседавшиеся». В. Маяковский боролся против несправедливости резким словом, поэтому в его творческом наследии немало стихов, в которых звучат саркастические нотки.