Читайте интересные рецензии и отзывы читателей на книгу «Пигмалион (спектакль)», Бернард Шоу. Спектакль «Пигмалион» напоминает большую и красивую сказку для взрослых — со взрослыми непростыми взаимоотношениями и сложными характерами. "Пигмалион" "Современник". Давным-давно видела эту постановку с Гафтом и Яковлевой. Продюсер и режиссер Сергей Кальварский поставил спектакль «Пигмалион» в Театре на Малой Бронной. Продюсер и режиссер Сергей Кальварский поставил спектакль «Пигмалион» в Театре на Малой Бронной.
Пигмалион в Псковском театре
Намедни ходил на спектакль "Пигмалион" с Галибиным и Железняк в главных ролях. Считаю этот спектакль одним из самых удачных в репертуаре Дрампуша, посмотрим, насколько долго он задержится на сцене. В спектакле задействованы одни из лучших артистов Маяковки, а бессменным соавтором режиссера вновь стал художник Владимир Арефьев (спектакли «Отцы и сыновья», «Цена», «Все мои сыновья»). Продюсер и режиссер Сергей Кальварский поставил спектакль «Пигмалион» в Театре на Малой Бронной. Отличный спектакль, великолепная игра актеров, с юмором 3 часа!
«ПИГМАЛИОН»
Под виртуозным руководством Хиггинса девушка трансформируется из обаятельной нелепой простушки в изысканную великосветскую даму. Правда «Пигмалион» не учёл, что у его Галатеи есть душа и чувства. И преображения её культурного уровня, не касаются души, которая в любом обличье прекрасна, трепетна и ранима. Игорь Костолевский воплощает своего грубоватого профессора обаятельным человеком. Несмотря на хамские манеры, Элизе симпатизирует его трогательность, а в некоторых бытовых аспектах - беззащитность. Но девушка не в силах понять и принять равнодушие и чёрствость Хиггинса, его пренебрежительное отношение к окружающим, многих из которых он расценивает лишь как инструмент для научных открытий. Одна из реплик Хиггинса: «Мы бы никогда ничего не сделали, если б понимали, что делаем».
Аристократичен, элегантен и благороден Анатолий Лобоцкий в роли Пикеринга. Во многом именно его учтивость, в противовес грубости Хиггинса, мотивирует Элизу учиться. Как в одном из монологов говорит сама Элиза: «Разница между леди и цветочницей не только в умении говорить, одеваться и вести себя, а в том, как к ним относятся окружающие! Миссис Хиггинс является в хорошем смысле эталоном благовоспитанной дамы, в которой гармонично сочетается внешняя культура и внутренняя доброта. Очарователен, наивен и порывист влюблённый Фрэдди, предусмотрительна и умна горничная Хиггинса. Каждый из героев вносит свой уникальный колорит во всё действие.
В спектакле остроумно «продёрнуты» банальные светские беседы, фальшивые улыбки и неискренние рукопожатия, а ещё пренебрежение и снисхождение богатых к бедным.
Новая постановка «Пигмалиона» открывает хорошо знакомый сюжет совершенно с иной стороны. Само название пьесы отсылает нас к древнегреческому мифу о Пигмалионе, который презирал женщин, но влюбился в созданную им же статую Галатеи: страсть художника-ваятеля оказалась столь сильной, что вдохнула жизнь в каменное изваяние. Герои-антагонисты стремятся друг к другу, любят друг друга, ненавидят друг друга и мучаются от своей всепоглощающей страсти: на этом противоречии, трагичности, неразрешимости и растет их взаимное чувство. История настолько актуальна, что режиссер и сценограф Виктор Крамер решил создать спектакль вне времени.
Что касается именно данной постановки : Из двух зол , как известно , принято выбирать меньшее...
Ховардом и У. Хиллер в гл. Конечно , там , у НИХ , вся постановка ближе к понятию аутентичность... Англичане играют СВОЮ , английскую жизнь... И в плане антуража и прочих вещей , фильм с Л.
Давно не видела такого качественного спектакля! Анастасия, Москва 4 января 2023 Великолепная игра! Смотрится на одном дыхании. Браво артистам! Татьяна Семенова 19 декабря 2022 Браво Театру, режиссеру, актерам за удивительно музыкальный, веселый, позитивный спектакль.
Джентльмены просто прелесть!!! Спасибо за хорошее настроение и Аргентину Новых успехов и премьер. С наступающим Новым годом!? Юлия Пересильд 13 декабря 2022 Прекрасный зрительский спектакль, веселый, с потрясающими актерскими работами Максима Плеханова, Андрея Кузина, молодой артистки Александры Кашиной. Все, кто хочет посмеяться, посмотреть историю любви и отношений, посетить спектакль, наполненный музыкой, — бегом в псковский драматический! Елена Николаевна Никифорова, Псков 12 декабря 2022 Спектакль потрясающий. Получила огромное удовольствие и от игры актеров и от музыкальных номеров, оформления сцены. Марина С. Мы в величайшем восторге. Игра актеров на высшем уровне, декорации, изумительные костюмы.
Спектакль с элементами мюзикла. Давно мы так не смеялись.
В Московском театре сатиры представили новое прочтение «Пигмалиона» Бернарда Шоу
Не лишён нарциссизма , любуется, собой. Играет и манипулирует чувствами бедной Элизы. Вот такими я, увидела образы Хиггинса в исполнении двух разных актёров. Теперь Пикеринг, полковник, истинный джентльмен и блестящий офицер - Владислав Котлярский именно так видит своего героя. Пикеринг немногословен, спокоен, он полная противоположность буйному Хиггинсу, он сдерживает его бурные эмоции со стойкостью настоящего английского офицера. Пикеринг также убежленный холостяк, но в нем нет враждебности и агрессии к женщине, напротив, он интеллигентен, вежлив даже по отношению к вульгарной Элизе, он обращается с ней, как с королевой, в отличие от Хиггинса.
Пикеринг при всей своей как бы отстраненности и холодности может быть трогательным, и даже нежным,что мы можем видеть в финальной его беседе с Элизой. Ну а сцена после ресторана это вообще шедевр! Полковники не сдаются, Полковники совершают маневры! Скоро и этот спектакль будет разобран на цитаты. Отдельно хочется, сказать про мимику Котлярского и его героя-это неповторимо!
Владислав может сказать глазами то, что не передать словами-это одно из достоинств этого гениального актёра.
Хиггинс со своими образовательно-воспитательными «лайфхаками» лишь огранил ее талант, сделал доступным для всех окружающих её человеческий потенциал. Как мы понимаем, Элиза Дулиттл далеко пойдет! В этом — вдохновляющий пафос «Пигмалиона», его неиссякаемый социальный оптимизм.
Что до собственно постановки Дамира Салимзянова, то, повторюсь, псковский «Пигмалион», вне всяких сомнений, удался! Это — легкий, стремительный, динамичный, наполненный юмором и очень смешной спектакль с великолепными актерскими работами. Да не дадут соврать зрители, успевшие увидеть премьерные показы, преображение Элизы Александра Кашина из уличной «пацанки» в прекрасную леди, от которой трудно оторвать взгляд, просто удивительно! Чрезвычайно разнообразен, пластичен и убедителен фееричный Максим Плеханов в роли чокнутого профессора Генри Хиггинса — без всяких натяжек это его «звездный час».
Своего рода «доктором Ватсоном» при «Шерлоке Холмсе» выглядел не менее достоверный полковник Пикеринг Георгий Болонев. Филигранно, на грани тонкого гротеска сделала роль «прогрессивной мамы» заслуженная артистка России Ирина Смирнова. Ну, а каждый выход на сцену обаятельнейшего Андрея Кузина в роли отца Элизы, Альфреда Дулиттла, — это целый актерский бенефис, маленькое комик-шоу, настоящая удача спектакля, что и подтвердили финальные аплодисменты публики. Отдельный сюжет спектакля — приключения языка: как сообщает анонс, Дамир Салимзянов представил собственную редакцию перевода пьесы Бернарда Шоу, которая вызвала в поствикторианской Британии настоящий скандал — Элиза Дулиттл говорила не просто на «кокни», жаргоне лондонской бедноты, но и употребляла почти непечатные выражения вроде «Not bloody likely!
В псковской постановке звучат разные варианты олитературенных ругательств типа: «Ёптышта!
Исследует то, почему люди, которые любят друг друга, не говорят об этом и не признаются даже себе. Поэтому это больше мелодрама», - рассказала Александра Кашина. Актриса отметила, что комедийная часть составляет большую часть спектакля, но именно из-за основной сквозной линии спектакль является мелодрамой.
Это спектакль о любви с открытыми финалом — о любви, которая никогда не превратится во что-то большее, но которая по накалу эмоций намного сильнее той, что заканчивается браком. Герои-антагонисты любят друг друга и ненавидят друг друга, с каждым днем все больше погружаясь в противоречивое и всепоглощающее чувство. Чем больше профессор оттачивает свое творение, Элизу, тем больше становится ее рабом: под маской циничного ученого, привыкшего скрывать свои эмоции и мысли, обнаруживается влюбленный и страдающий от любви мужчина. Подобные чувства испытывает к своему учителю и свободолюбивая Элиза.
Трагизм истории в том, что главная героиня, оторвавшись от корней, не понимает, как ей жить дальше: она изменилась не только внешне — Хиггинс в первую очередь изменил ее изнутри.
В Московском театре сатиры представили новое прочтение «Пигмалиона» Бернарда Шоу
21 марта в Театре на Бронной состоялась премьера спектакля «Пигмалион» по мотивам пьесы Джорджа Бернарда Шоу «Пигмалион». Отличный спектакль, великолепная игра актеров, с юмором 3 часа! знаменитая пьеса Бернарда Шоу. Купить билет на спектакль Вы можете на сайте театра ЭМДТ удобным для Вас способом. За сто лет (а пьеса написана в 1913 году) «Пигмалион» был поставлен в Англии, Германии, Дании, Швеции, США, Индии только в России — больше ста постановок.
Пигмалион в театре на Серпуховке
| Спектакль «Пигмалион» в Санкт-Петербурге | Для известного волгоградского актера и режиссера Андрея Курицына новый спектакль «Пигмалион» стал его первой работой в должности главного режиссера НЭТа. |
| Пигмалион, Губернский театр. Купить билеты на спектакль Пигмалион в Московский Губернский театр | В Московском театре сатиры премьера — «Пигмалион» Бернарда Шоу. |
Спектакль Пигмалион
Здешний Хиггинс гораздо циничнее. Элиза для него — пустое место. В отличии от оригинала, он просто злой человек, который получает удовольствие от травли женщин вокруг него. Элиза же, вот удача, самая терпеливая девушка в мире. Она готова сносить все уколы сатрапа, ведь она любит его, причем настолько открыто, что один Хиггинс не замечает этого. Вроде бы тоже понятная история, девушка пытается растопить ледяное сердце своего избранника, но, повторюсь, нестройность композиции, странные трактовки персонажей и неестественность их речи отвлекают на себя все внимание. А еще герои пару раз совершают действия, которые Шоу не писал. Но я боюсь испортить вам впечатление, если заинтересовало — сходите и посмотрите. Однако меня заинтересовали декорации.
Они здесь очень метафоричны — половину сцены занимает часть фасада уличного здания с железными колоннами, а другую — фрагмент древнегреческого храма. Символы низшего и высшего общества. В дальнейшем, когда Элиза завершает свое обучение, первую декорацию увозят, оставляя до конца спектакля только вторую. Вывод напрашивается сам. Решение действительно нетипичное, но для формирования впечатления от спектакля этого мало. Не ради декораций же все делается. И самое главное — выводы в постановках принципиально разные. Леонид Хейфец дал ответ на вопрос, что действительно случится, если богатый мужчина подберет и выведет в свет уличную девушку.
Финал здесь избавлен от легкой сказочности первоисточника. В остальном спектакль свободен от поиска новых смыслов. Образы персонажей, кроме Хиггинса и Элизы, соответсвуют оригиналу, форма тоже близка. У Галины Волчек спектакль наоборот больше похож на сказку. Ей было интересней рассказать историю преображения человека из циничного сухаря в нежного романтика. Но излишняя сказочность сыграла плохую шутку — в повествование не веришь.
Этакая машина времени, уносящая зрителя на много лет назад, что, безусловно, вызовет шквал негодования у поклонников так называемой «новой драмы» и критиков, а так же недоумение у подсевших на «Практику» и даже тот же экспериментирующий «Современник» театралов. Но, что тоже совершенно точно, новая постановка МХАТ у многих породит приступ ностальгических чувств и воспоминаний. Недаром же, скажем, героиня «Пигмалиона», едва лишь научившись разговаривать «как положено», начинает декламировать свои монологи, случайно ли или специально копируя знаменитые протяжно-эмоциональные интонации Татьяны Васильевны Дорониной. Помните: «Любите ли вы театр? Горького, безусловно — последний бастион классического советского театра. Строй он держит крепко, что, несомненно, заслуживает уважения. Другое дело, что строю этому хорошо бы перестать стоять на месте и сделать хоть пару шагов - все равно в какую сторону.
Пигмалион создал настолько совершенную статую девушки, что сам полюбил свое творение, и богиня Афродита согласилась по его просьбе оживить изваяние. В новой постановке режиссер адаптировал оригинальный сюжет и перенес события из Лондона начала XX века в сегодняшнюю московскую действительность. При этом в репертуаре появляются не только классические сюжеты, но и их новые прочтения, понятные современному зрителю, в том числе на фоне узнаваемых мест нашего города», — поделился Министр Правительства Москвы, руководитель столичного Департамента культуры Алексей Фурсин. По словам режиссера спектакля, сам Бернард Шоу утверждал, что каждая его пьеса бала камнем, брошенным в окна викторианского благополучия, а его «Пигмалион» — насмешка над поклонниками голубой крови. Сергей Кальварский говорит, что его постановка о новой «элите» — нуворишах, блогерах, звездах интернета, коучах и прочих жителях виртуального мира.
Вроде бы тоже понятная история, девушка пытается растопить ледяное сердце своего избранника, но, повторюсь, нестройность композиции, странные трактовки персонажей и неестественность их речи отвлекают на себя все внимание. А еще герои пару раз совершают действия, которые Шоу не писал. Но я боюсь испортить вам впечатление, если заинтересовало — сходите и посмотрите. Однако меня заинтересовали декорации. Они здесь очень метафоричны — половину сцены занимает часть фасада уличного здания с железными колоннами, а другую — фрагмент древнегреческого храма. Символы низшего и высшего общества. В дальнейшем, когда Элиза завершает свое обучение, первую декорацию увозят, оставляя до конца спектакля только вторую. Вывод напрашивается сам. Решение действительно нетипичное, но для формирования впечатления от спектакля этого мало. Не ради декораций же все делается. И самое главное — выводы в постановках принципиально разные. Леонид Хейфец дал ответ на вопрос, что действительно случится, если богатый мужчина подберет и выведет в свет уличную девушку. Финал здесь избавлен от легкой сказочности первоисточника. В остальном спектакль свободен от поиска новых смыслов. Образы персонажей, кроме Хиггинса и Элизы, соответсвуют оригиналу, форма тоже близка. У Галины Волчек спектакль наоборот больше похож на сказку. Ей было интересней рассказать историю преображения человека из циничного сухаря в нежного романтика. Но излишняя сказочность сыграла плохую шутку — в повествование не веришь. Концовка так вообще пик наивности, розовый «хэппи энд», по-другому не назовешь. Перед вами были только два из всех московских «Пигмалионов». Сколько людей — столько и мнений, столько же взглядов. Сам драматург был настоящим подарком для режиссеров, ведь он это понимал. У него даже есть соответствующее высказывание: «Есть пятьдесят способов сказать да и пятьсот способов сказать нет, и только один способ это написать».
Любовь творит чудеса: в Волгоградском молодежном театре премьера спектакля по пьесе Бернарда Шоу
Комический эффект «Пигмалиона» строится на столкновении светских приличий высшего общества с грубым просторечием и человеческой непосредственностью Элизы Дулиттл, участвующей в своего рода социальном эксперименте. PS любопытный факт на сайтах про этом спектакль пишут 30% зрителей что халтура, но все захлебывается в хвалебных отзывах "как все замечательно" читать противно твари продажные. Пигмалион Подробнее и заказ билетов на сайте.
«Пигмалион» во МХАТе им. М. Горького
Это спектакль о любви с открытыми финалом — о любви, которая никогда не превратится во что-то большее, но которая по накалу эмоций намного сильнее той, что заканчивается браком. "Пигмалион" "Современник". Давным-давно видела эту постановку с Гафтом и Яковлевой. «Пигмалион» — одна из самых известных комедийных пьес, рассказывающая историю превращения цветочницы-простушки в настоящую леди.
Комментарии
- Билеты на спектакль Пигмалион - театр Сатиры, купить онлайн
- Спектакль «Пигмалион» — отзывы
- Telegram: Contact @netvolgograd
- Главные новости
- Билеты на спектакль "Пигмалион"
Изящная премьера. В Ростове поставили «Пигмалион» Бернарда Шоу
Он заключает со своим приятелем пари о том, что сможет за полгода обучить простую нищенку светским манерам и сделать из неё истинную леди. Можно ли превратить любую девушку в представительницу высшего общества и куда заведёт главных героев этот опасный эксперимент?
Исключение — раз что Кристина Пробст, играющая мисс Эйнсфорд Хилл, но она одна теряется на общем фоне совершенно. Возможно, именно поэтому премьера более всего напоминает старые добрые телеспектакли семидесятых годов или же классические театральные постановки того времени: красиво разыгранные, драматично продекламированные, местами протанцованные балетмейстер Петр Казьмирук и всегда, всегда несущие идеологическую нагрузку. Это — великолепная иллюстрация прошлого. Этакая машина времени, уносящая зрителя на много лет назад, что, безусловно, вызовет шквал негодования у поклонников так называемой «новой драмы» и критиков, а так же недоумение у подсевших на «Практику» и даже тот же экспериментирующий «Современник» театралов. Но, что тоже совершенно точно, новая постановка МХАТ у многих породит приступ ностальгических чувств и воспоминаний. Недаром же, скажем, героиня «Пигмалиона», едва лишь научившись разговаривать «как положено», начинает декламировать свои монологи, случайно ли или специально копируя знаменитые протяжно-эмоциональные интонации Татьяны Васильевны Дорониной. Помните: «Любите ли вы театр?
Все намекает на то, что он приехал учиться у Хиггинса его науке. Зачем вообще чему-либо учиться, если ты в тридцать лет стал полковником? Элиза в этом театре гораздо приятнее и «чище», вульгарностей себе не позволяет, однако она постоянно кривляется, особенно в середине пьесы, когда только учится вести себя в высшем обществе. Режиссер попыталась сделать такое дополнение к ее образу, как будто она так себя ведет от неуверенности и страха, своеобразная защитная реакция. Но на деле это выглядит как дешёвая попытка вызвать зрительский смех. Идем дальше. Напоказ здесь выставлена, внезапно, любовная линия между Хиггинсом и миссис Пирс, экономка долго отказывалась принимать Элизу в дом, якобы потому что ревновала. И это вываливается на вас во время первых сорока минут. Следить за действием становится очень сложно, выводы у меня получилось сделать через день после просмотра. Здешний Хиггинс гораздо циничнее. Элиза для него — пустое место. В отличии от оригинала, он просто злой человек, который получает удовольствие от травли женщин вокруг него. Элиза же, вот удача, самая терпеливая девушка в мире. Она готова сносить все уколы сатрапа, ведь она любит его, причем настолько открыто, что один Хиггинс не замечает этого. Вроде бы тоже понятная история, девушка пытается растопить ледяное сердце своего избранника, но, повторюсь, нестройность композиции, странные трактовки персонажей и неестественность их речи отвлекают на себя все внимание. А еще герои пару раз совершают действия, которые Шоу не писал. Но я боюсь испортить вам впечатление, если заинтересовало — сходите и посмотрите. Однако меня заинтересовали декорации. Они здесь очень метафоричны — половину сцены занимает часть фасада уличного здания с железными колоннами, а другую — фрагмент древнегреческого храма. Символы низшего и высшего общества. В дальнейшем, когда Элиза завершает свое обучение, первую декорацию увозят, оставляя до конца спектакля только вторую. Вывод напрашивается сам. Решение действительно нетипичное, но для формирования впечатления от спектакля этого мало.
Впрочем, пока касса наполняется... Особенно смешно слушать, что играют то, что требует публика. Вкусы публики формируют мэтры сцены, а никак не иначе. Публика - король. Труппа - его свита. И все известно, кто играет короля И в довесок, безотносительно темы данной дискуссии, если раньше массовое искусство театр, кино, как авангард пыталось поднять уровень культуры населения, задавая достаточно высокую планку для среднего зрителя, то теперь наоборот, опошление и обыдление зрелищного искусства до уровня быдловатого гопника и хабалки с вокзала "падает стремительным домкратом", и не один год, скорее даже - не одно десятилетие.
Спектакль Пигмалион - отзывы, театр Современник
Наш Пигмалион – прекрасный спектакль, образец хорошей добротной классики, не испорченный режиссёрским "особым вИденьем", в меру современный. «Пигмалион» — одна из самых известных пьес выдающегося ирландского драматурга Бернарда Шоу. ПигмалионПодробнее и заказ билетов на сайте - Спектакль «Пигмалион» напоминает большую и красивую сказку для взрослых — со взрослыми непростыми взаимоотношениями и сложными характерами. Спектакль «Пигмалион» для режиссера Наталии Лапиной не первый в ТЮЗе. “ Была на спектакле «Пигмалион» 01.03.18. Получила максимально позитивное впечатление.