Это единственный китайский инструмент, названный в честь музыканта, который на нем играл. Ни один другой китайский музыкальный инструмент не имеет посвящённой ему научной дисциплины: в сферу науки о гуцине, циньсюэ (琴學, qínxué), входят история, теория, конструкция гуциня, техника игры и т.д. История создания музыкального инструмента Жуань, особенности его конструкции и игры на нем, в каком жанре музыки и у каких исполнителей можно услышать Жуань, интересные факты. Текст научной работы на тему «МУЗЫКАЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ ДАНБАУ У КИТАЙСКОЙ НАРОДНОСТИ ЦЗИН: ОСПАРИВАЕМОЕ ТРАНСГРАНИЧНОЕ НАСЛЕДИЕ И ИЗОБРЕТЕНИЕ ТРАДИЦИИ». музыкальный инструмент, если верит интернетам, из Кореи Струнно-смычковое нечто, напоминающее банджо (только тут струны четыре и смычок в комплекте).
Жуань (музыкальный инструмент)
Как думаете вы, можно ли считать лук первым струнным инструментом? Одним из первых известных археологам струнных инструментов является киннор. Считается, что ему около 5 тыс. Интересно было бы услышать, какой у него звук. Вот так он выглядит: Музыкальный инструмент Киннор. III тысячелетие до н. Музыкальный инструмент Киннор. Подобные музыкальные струнные инструменты были и в Египте, назывались они набла и цитра. Принцип у них был тот же, что и у киннора.
В соответствии с Законом о нематериальном культурном наследии в КНР, «охрана нематериального культурного наследия способствует укреплению китайской национальной культурной идентичности, сохранению национальной самобытности и национального единства, а также охране социальной гармонии и устойчивого развития»2. Обширная тема проблем наследия в КНР достаточно широко освещается исследователями, в частности, в 2018 г.
Однако народность цзин и проблемы, связанные со спорным трансграничным наследием у цзин, в этой работе не затронуты. В-третьих, практики, связанные с инструментом данбау, которые можно наблюдать среди народности цзин, являются, как мы подробно рассмотрим ниже, новой традицией. Интерес для нас представляет то, как именно в современном Китае конструируются традиции, связанные с данбау, призванные, с одной стороны, выделить культуру цзин из ряда малых народностей Китая, а с другой - подчеркнуть её самобытность в сравнении с культурой Вьетнама. Вопросы, связанные с новыми традициями, мы будем рассматривать в соответствии с работой Э. Хобсбаума «Изобретение традиций»4. Монохорд данбау в Китае: история появления и известные музыканты Как пишет исследовательница культуры цзин Нгуен Тхи Фыонг Тям, традиционное исполнительское искусство у цзин, проживающих на трёх островах, наиболее ярко представлено в двух формах: народное пение и игра на данбау. В последнее время всё больше представителей народности цзин, включая детей и молодых людей, обучаются играть на данбау, этот музыкальный инструмент экспонируется в общинных и частных домах5. Тем не менее, проследить историю появления монохорда в Китае не представляется возможным. Нгуен Тхи Фыонг Тям отмечает, что её информанты-представители народности цзин в интервью говорят о любви к пению и о развитой народной песенной традиции. Все пожилые информанты сообщали, что раньше подростки с 13-14 лет уже умели петь и владели весьма широким репертуаром6.
Однако сведений об истории появления данбау и о игре на данбау в недавнем и более отдаленном прошлом в материалах Нгуен Тхи Фыонг Тям, к сожалению, нет. Можно с уверенностью сказать, что популяризация данбау в Китае связана с музыкантом То Тхиен Хюи кит. Су Шанхуэй , который первым вынес этот инструмент на большую сцену в конце 1950-х гг. Китайские СМИ называют его «мастером в шестом поколении»8, однако подробной биографии То Тхиен Хюи нам найти не удалось. В современном Китае данбау позиционируется как элемент культуры Гуанси-Чжуанского автономного региона, однако не слишком строго ассоциированный именно с народностью цзин. Чрезвычайно известен в качестве музыканта-исполнителя на данбау Хэ Шао, уроженец городского округа Фанчэнган, который был учеником То Тхиен Хюи в 1960-х гг. Хэ Шао стал первым в истории Китая исполнителем на данбау, не являвшимся членом диаспоры цзин9. Он, как отмечают китайские СМИ, внёс значительный вклад в исполнительское искусство, усовершенствовал технику игры на монохорде, сочинил ряд собственных мелодий на основе народных песен цзин. Хэ Шао удостоился награды Министерства культуры, его произведения получили многочисленные призы на всевозможных конкурсах и фестивалях, а его теоретические работы используются как учебные пособия теми, кто обучается игре на данбау10. Нисколько не умаляя заслуг Хэ Шао, мы хотели бы обратить внимание на то, что из текста статьи можно понять, что его распределили в Труппу этнического округа Дунсин, чтобы пожилому мастеру было кому передать традицию, оказавшуюся под угрозой исчезновения.
Полагаем, что благодаря таланту и труду Хэ Шао на данбау обратили внимание как на официальном уровне, так и в исполнительской среде в целом и в диаспоре цзин в частности, благодаря чему традиция, хотя и преобразовалась, но сохранилась. Одной из самых известных в Китае исполнительниц на дусянь-цине является Лэй Ин, представительница народности чжуан. В китайских СМИ можно прочитать, что на музыку китайского данбау, в целом, оказали влияние традиции народностей хань и чжуан11. Лэй Ин известна как мультиинструменталистка, она широко гастролирует в Китае и за рубежом, её сценический образ, как правило, предполагает европейское вечернее платье, а не этнический наряд, что способствует восприятию данбау не как элемента культуры народности цзин, а как одной из составляющих китайской культуры, амбассадором которой она выступает. Самый заметный вклад в популяризацию данбау и репрезентацию исполнительской культуры цзин в современном Китае вносит господин То Суан Фат кит. Су Чуньфа род. Как указано в статье, опубликованной в газете «Гуанси жибао», под его руководством искусство игры на дусяньцине стало визитной карточкой города Дунсин12. Жуань Шихэ. В 1993 г. Начиная с 1994 г.
То Суан Фат начал бесплатно обучать всех желающих игре на дусяньцине и уже обучил более 300 человек13. В 2008 г. То Суан Фат получил официальный статус репрезентативного наследника традиции в рамках регионального проекта «Искусство игры на музыкальном инструменте дусяньцин народности цзин»14. Благодаря его усилиям культура игры на монохорде у народности цзин переживает взлёт: многие ученики То Суан Фата продолжают обучение в школах искусств, а созданный при его непосредственном участии праздник Хацзе в деревне Ванвэй, в сценарии кото- рого важная роль отводится данбау, стал важным элементом культурной жизни Гуанси-Чжуанского автономного региона.
А примерно в то же время в Индии появилась ситара. В Древней Греции и Риме активно набирала популярность кифара. А в начале нашей эры струнные инструменты появились в Китае. Технически они были уже немного сложнее, чем первые их собратья, потому что деревянный корпус и сам инструмент собирался уже из нескольких частей. Это была не просто палка с натянутыми струнами, а конструкция, отдаленно напоминавшая привычную нам современную гитару. Музыкальный инструмент Жуань. Спустя какое-то время эти инструменты перенимают и европейцы. Тут они получают название латинская и мавританская гитары. Думаю, многие слышали выражение «латинская гитара».
Ее конструкция по существу та же, что и у современных версий этого инструмента, что свидетельствует о том, что за тысячу лет лютня жуань не претерпела особых изменений. Современная лютня жуань может иметь от 17 до 24 ладов и существует в большой, средней, малой и басовой разновидностях модификациях. Струны, как правило, настраиваются в квинту и могут продуцировать хроматическую гамму. На жуане играют, зажимая левой рукой лады и защипывая струны правой рукой, используя плектры-коготки или медиатор. В зависимости от размеров жуань бывает трех видов: большой, средний и малый жуань. Чаще используются большой и средний жуань.
Как и кем была придумана первая гитара. История инструмента
| Жуань (музыкальный инструмент) — Энциклопедия | Жуань (музыкальный инструмент) — статья из Интернет-энциклопедии для |
| Музыкальные инструменты древнего Китая | Guqin (Цисяньцинь) -божественный музыкальный инструмент из Китая! |
| Видео - Творчество | | «Любовь к морю» Музыка и слова:Чэнь Юн,поёт:Цзян Жуань, Новое звучание древнего китайского музыкального инструмента, Музыкальные инструменты Китая – Жуань, ХУ Чжань Цзюнь, III пр., Китай (КНР). |
Жуань (музыкальный инструмент) ("rgu, (br[dtgl,udw nuvmjrbyum))
Спаренные струны крепятся к четырем колкам на голове. Аналогичная конструкция встречается на двенадцатиструнной гитаре. Тайваньский юэцинь отличается длиной и уменьшенным числом струн — до 2-3. На корпус южных моделей устанавливают металлические резонаторы. Резонаторы увеличивают громкость звука.
Лады высокие. При зажимании аккорда музыкант не касается внешней поверхности грифа. Звучание юэциня высокое.
Однако современная версия этого инструмента больше напоминает не старинный кунхоу, а западную концертную арфу. Хотя оригинальное название этой картины - "Чжэн", изображён тут всё-таки. Гуцинь и гучжэн схожи по форме, но их легко различить: в то время, как у гучжэна под каждой струной располагается подпорка, как и у японского кото, у гуциня подпорок нет, а струн примерно в 3 раза меньше. С древности гуцинь был излюбленным инструментом учёных и мыслителей, считался инструментом изысканным и утончённым и ассоциировался с Конфуцием. Его ещё называли "отцом китайской музыки" и "инструментом мудрецов". Раньше инструмент назывался просто "цинь", но к 20му в.
Иногда также можно встретить название "цисяцинь", то есть "семиструнный музыкальный инструмент". Традиционная китайская музыка отличается резкими тембрами, а в ансамбле, из-за плохой сочетаемости обертонов этот эффект обычно ещё и усиливается. Видимо, именно такие тембры китайцы находили приятными. Если послушать традиционную китайскую оперу, то можно оценить всю глубину пропасти между вкусами европейских и азиатских меломанов. Мало того, одним из самых распространенных приемов при игре на традиционных китайских инструментах является вибрато, которое по сути тоже усиливает резкость тембра, повторяя два соседних звука секунда — очень диссонантный интервал. А в траверсийной флейте ди китайцы даже сделали специальное отверстие, которое придает звучанию дополнительное дребезжание. Наверное, именно благодаря тембрам китайская музыка кажется такой надрывной и щемящей. Гучжэн Гучжэн guzheng - это щипковый струнный инструмент, родственник цитры. Обычно у гучжэна от восемьнадцати до двадцати пяти струн, которые традиционно делались из шёлка, а теперь они чаще металлические.
Наверное, раньше тембр гучжэна был намного более мягким. Интересно, что порожки на гучжэне можно передвигать, меняя настройку инструмента. Цисяньсинь, или гуцинь guqin — инструмент с похожим тембром и строением, но с семью струнами. Манера игры на гуцине отличается от гучжэна множеством глиссандо. Это очень древний инструмент — ещё два с половиной тысячелетия назад на нем играл Конфуций. Этот инструмент настраивается очень низко — это такой контрабас от китайских инструментов. Для гуциня была придумана своя собственная система нотной записи, поэтому сохранилась очень древняя музыка для этого инструмента. Жесты исполнителя — это часть музыкального произведения , они описываются в нотах. Каждое произведение имело какое-то внемузыкальное значение, обычно связанное с природой, часто сопровождалось стихами.
Пипа Другой щипковый струнный инструмент — пипа, — по форме напоминает лютню. У пипы всего четыре струны. Считается, что пипа пришла в Китай из Центральной Азии. Эрху Эрху erhu — струнный смычковый инструмент. Это, наверное, самый популярный из традиционных китайских инструментов. У эрху всего две металлические струны. Смычок закреплен между струнами, составляя с эрху единое целое. Тембр у эрху мягкий, похожий на скрипичный. Шэн Шэн sheng — духовой инструмент, по звуку похожий на банданеон.
Он состоит из тридцати шести три октавы бамбуковых или тростниковых трубок, «растущих» из подставки с мундштуком. Тембр шэна очень хорошо сочетается с тембрами других традиционных китайских инструментов, чего нельзя сказать об остальных инструментах. Ди Ди dizi — поперечная флейта с шестью дырочками. У этого инструмента есть интересная особенность — рядом с отверстием для вдувания воздуха находится еще одно, прикрытое тоненькой бамбуковой пленкой, благодаря которому у инструмента есть небольшой дребезжащий призвук. У жуаня 4 струны и короткий гриф с ладами обычно их 24.
Это важный инструмент в народной музыке северного Китая, особенно в провинциях Шаньдун и Хэнань. Суона часто используется на свадьбах и в похоронных процессиях. Арфа кунхоу часто встречается на фресках различных буддийских пещер эпохи Тан, что свидетельствует о широком распространении этого инструмента в тот период. Она исчезла во времена династии Мин, но в 20 в. О кунхоу было известно только по фрескам в буддийских пещерах, ритуальным похоронным статуэткам и гравюрам на камне и кирпичной кладке.
Затем, в 1996 году, в гробнице в уезде Цемо Синьцзян-Уйгурский автономный район были обнаружены две целые лукообразные арфы кунхоу и некоторое количество их фрагментов. Однако современная версия этого инструмента больше напоминает не старинный кунхоу, а западную концертную арфу. Гуцинь и гучжэн схожи по форме, но их легко различить: в то время, как у гучжэна под каждой струной располагается подпорка, как и у японского кото, у гуциня подпорок нет, а струн примерно в 3 раза меньше. Звук гуциня очень тихий, диапазон - примерно 4 октавы. С древности гуцинь был излюбленным инструментом учёных и мыслителей, считался инструментом изысканным и утончённым и ассоциировался с Конфуцием. Его ещё называли "отцом китайской музыки" и "инструментом мудрецов". Раньше инструмент назывался просто "цинь", но к 20му в. Иногда также можно встретить название "цисяцинь", то есть "семиструнный музыкальный инструмент".
В древности жуань использовался в основном для игры в ансамбле и для аккомпанемента. Сегодня же у этого инструмента появились новые функции и теперь на жуане всё чаще играют сольно. На протяжении долгого времени он был незаслуженно предан забвению.
Жуань (музыкальный инструмент) ("rgu, (br[dtgl,udw nuvmjrbyum))
Хэ Шао стал первым в истории Китая исполнителем на данбау, не являвшимся членом диаспоры цзин9. Он, как отмечают китайские СМИ, внёс значительный вклад в исполнительское искусство, усовершенствовал технику игры на монохорде, сочинил ряд собственных мелодий на основе народных песен цзин. Хэ Шао удостоился награды Министерства культуры, его произведения получили многочисленные призы на всевозможных конкурсах и фестивалях, а его теоретические работы используются как учебные пособия теми, кто обучается игре на данбау10. Нисколько не умаляя заслуг Хэ Шао, мы хотели бы обратить внимание на то, что из текста статьи можно понять, что его распределили в Труппу этнического округа Дунсин, чтобы пожилому мастеру было кому передать традицию, оказавшуюся под угрозой исчезновения. Полагаем, что благодаря таланту и труду Хэ Шао на данбау обратили внимание как на официальном уровне, так и в исполнительской среде в целом и в диаспоре цзин в частности, благодаря чему традиция, хотя и преобразовалась, но сохранилась. Одной из самых известных в Китае исполнительниц на дусянь-цине является Лэй Ин, представительница народности чжуан.
В китайских СМИ можно прочитать, что на музыку китайского данбау, в целом, оказали влияние традиции народностей хань и чжуан11. Лэй Ин известна как мультиинструменталистка, она широко гастролирует в Китае и за рубежом, её сценический образ, как правило, предполагает европейское вечернее платье, а не этнический наряд, что способствует восприятию данбау не как элемента культуры народности цзин, а как одной из составляющих китайской культуры, амбассадором которой она выступает. Самый заметный вклад в популяризацию данбау и репрезентацию исполнительской культуры цзин в современном Китае вносит господин То Суан Фат кит. Су Чуньфа род. Как указано в статье, опубликованной в газете «Гуанси жибао», под его руководством искусство игры на дусяньцине стало визитной карточкой города Дунсин12.
Жуань Шихэ. В 1993 г. Начиная с 1994 г. То Суан Фат начал бесплатно обучать всех желающих игре на дусяньцине и уже обучил более 300 человек13. В 2008 г.
То Суан Фат получил официальный статус репрезентативного наследника традиции в рамках регионального проекта «Искусство игры на музыкальном инструменте дусяньцин народности цзин»14. Благодаря его усилиям культура игры на монохорде у народности цзин переживает взлёт: многие ученики То Суан Фата продолжают обучение в школах искусств, а созданный при его непосредственном участии праздник Хацзе в деревне Ванвэй, в сценарии кото- рого важная роль отводится данбау, стал важным элементом культурной жизни Гуанси-Чжуанского автономного региона. Господин То Суан Фат, хранитель традиции игры на данбау. Во время праздника Хацзе совершают обряды поклонения предкам и почитаемым духам, а также исполняют народные песни и танцы15. Хацзе отмечается в разные даты в каждой из трёх деревень, но наиболее известен праздник деревни Ванвэй, где важным элементом празднества является исполнение музыки данбау в честь Духа моря.
В этой части праздника принимают участие более сотни девушек народности цзин, которые наряжаются в традиционное вьетнамское платье аозай и выстраиваются в линию вдоль побережья неподалеку от об- щинного дома Ха см. Эта традиция, без сомнения, появилась в новейшее время. Более сотни девушек играют на данбау. Справа - шестиметровый данбау. В 2001 г.
Министерство образования Китая выпустило Стандарты музыкального образования, которые в том числе предполагают, что в дополнение к государственной обязательной школьной программе школьная программа в регионах должна отражать местные культурные традиции. В Гуанси-Чжуанском автономном регионе обучение игре на данбау включено в программу в соответствии с этим стандартом17. В 2011 г. Как пишет Э. Хобсбаум, изобретение традиций происходит тогда, когда быстрые изменения в обществе приводят к исчезновению или потере актуальности «старых» традиций19.
Праздник Хацзе как раз является такой изобретенной традицией, которая, выражаясь в терминах Хобсбаума, устанавливает и символизирует связь в общине. Форма праздника дает место репрезентации и собирает воедино одновременно несколько важных аспектов культуры цзин: почитание Духа моря, игру на данбау, национальное платье аозай и конические шляпы нон, а также другие значимые элементы культуры. Тем не менее, массовая игра на данбау имеет очень косвенное отношение к аутентичному использованию этого народного инструмента. Исторически данбау использовался в качестве аккомпанирующего инструмента исполнителями жанра хатсам - пения бродячих, зачастую незрячих исполнителей за милостыню на площадях и рынках старого Вьетнама20. Артист жанра хатсам мог выступать сольно, аккомпанируя себе на данбау, нередко артисты выступали по двое, в таком случае один аккомпанировал на данбау, а второй - на двуструн-ной скрипке данни.
В 1997 году она в Пекине организовала первый в континентальном Китае сольный концерт в Пекине, современная техника игры на Жуане за годы практики совершенствуется. Став преподавателем в Центральной Консерватории, Сюй Ян начала думать, как усовершенствовать методику преподавания игры на Жуане. Она надеется, что способствует росту популярности не только сольных выступлений, но и общих.
В июне 2005 года при ее активной поддержке в Центральной консерватории официально был создан камерный оркестр «Родство Жуаня», оркестр в первый же год своего существования завоевал бронзовую медаль по игре на национальных инструментах в рамках «Кубка культурных и художественных институтов». Затем он завоевал еще больше наград. В 2006 году завоевал вторую «Премию Вэньхуа» на конкурсе произведений национальных камерных оркестров страны, в 2007 году — серебряную медаль в категории традиционной музыки Первого конкурса национальной музыки Центрального телевидения.
Три награды государственного значения позволили оркестру «Родство Жуаня» не только получить признание профессионального круга, но и содействовали росту интереса к Жуаню среди массовой публики. Теперь оркестр уже стал престижным художественным коллективом по игре на Жуане, признанным по всей стране. Каждый раз, когда речь заходит о камерном оркестре «Родство Жуаня», Сюй Ян скромно отвечает, что его стиль игры — это не ее творчество, он имеет длительную историю и передается из поколения в поколение.
Если мы не сможем освоить и развивать их наследие, то не может быть и речи о возрождении национальной музыки и возрождении культуры! В 2009 году у Сюй Яна возникла идея «создать путь возрождения музыки на Жуане». При ее содействии в 2011 году Центральная консерватория организовала семинар «Поиск путей возрождения музыки на Жуане».
Это первый в Китае масштабный и специализированный семинар, посвященный этому инструменту. Семинар вызвал большой резонанс в музыкальных кругах.
Безмолвна в руках у нее пипа, лицо ее полускрыто. Колки подвернула, рукой до струн дотронулась, дав звучанье. Еще и напева-то, собственно, нет, а чувства уже возникли… пер. Ильина Пипа — представительница лютен с короткой шеей, но, несмотря на эту особенность, на инструменте за счет продолговатой грушевидной формы умещаются 30 ладов примерно на десяток больше, чем у классической гитары. Изящная шейка пипы контрастно заканчивается четырьмя массивными колками, на которые натягиваются нейлоновые или металлические в древности — шелковые струны.
Легенда о происхождении пипы не менее поэтична, чем стихотворения Цзюйи: согласно сказаниям, инструмент создали китайские мастера для утешения принцессы Лю Сицзюнь, которая была отдана в невесты вождю местного варварского племени. И в этой истории есть доля правды: Лю Сицзюнь действительно существовала и действительно вышла замуж за предводителя кочевников-усуни; более того, принцесса из династии Хань вполне могла вспоминать о родине, играя на пипе, ведь именно во время правления Хань инструмент впервые появился в Южном Китае. Исследователи до сих пор не знают точно, как предок лютни оказался там: возможно, пипа или ее прообраз попали в Китай из Месопотамии по Шелковому пути, возможно — из соседних Индии и Гандхары сегодня -северо-запад Пакистана и северо-восток Афганистана , так как в древней Кушанской империи, охватывавшей эти территории, скульптуры грушевидных лютен встречались уже в I в. Дополнительную путаницу вносит то, что до появления «современной» пипы такое название носили сразу несколько щипковых струнных.
Экземпляр инкрустированной перламутром лютни жуань, датируемый тем периодом, можно видеть в коллекции японского Национального музея Нары. У этого инструмента длиной в 100 см длинная шейка, плоский круглый резонатор, 4 струны и 14 ладов. За исключением верхней деки, корпус, инкрустированный перламутром, сделан из палисандрового дерева. Ее конструкция по существу та же, что и у современных версий этого инструмента, что свидетельствует о том, что за тысячу лет лютня жуань не претерпела особых изменений. Современная лютня жуань может иметь от 17 до 24 ладов и существует в большой, средней, малой и басовой разновидностях модификациях.
Струны, как правило, настраиваются в квинту и могут продуцировать хроматическую гамму.
Музыка. 4 класс
- Популярные сообщения
- Жуань музыкальный инструмент сообщение
- Жуань музыкальный инструмент сообщение
- Жуань (музыкальный инструмент) ("rgu, (br[dtgl,udw nuvmjrbyum))
- Традиционные китайские музыкальные инструменты. Картины Ван Цундэ | Аниме Amino Amino
- Популярные сообщения
Жуань (музыкальный инструмент)
Услышать отдельное звучание ранее незнакомых музыкальных инструментов — это словно впервые попробовать экзотический фрукт. Когда Шен Денхуэй начал играть на соне китайскую народную мелодию «Королевская птица», зрители стали переглядываться — настолько звучание было непривычно русскому уху. Однако виртуозная имитация пения птицы не оставила никого равнодушным — музыкант уходил со сцены под громкие овации. По словам выступающего, он начал играть на баяне еще в детстве. Когда я стал старше, мне посчастливилось обучаться игре на баяне у известного в России и во всем мире музыканта Вячеслава Семенова. Он помог мне постичь суть этого инструмента и в целом понять русскую культуру. Сейчас я уже сам обучаю китайских студентов. Здорово, что желающих играть на баяне с каждым годом становится все больше, — рассказал Цао Е. Поразило, насколько студенты Музыкального колледжа им.
Самое раннее изображение игры на пипе с очертаниями, соответствующими современному жуаню, было найдено на небольшом керамическом сосуде, датирующемся 260 годом [2]. Круглые лютни Вьетнама и Камбоджи происходят от жуаня [5]. Описание Корпус жуаня имеет круглую форму, передняя и задняя стенки выпуклые [3]. К длинному грифу крепятся четыре колка, на шейке и верхней части деки размещается 24 хроматических лада [6] [7].
Жуань: волшебный музыкальный инструмент Этот инструмент восходит к античным временам и считается одним из самых старых музыкальных инструментов в мире. Жуань олицетворяет глубокую культурную и историческую ценность Восточной Азии. Примеры популярных исполнителей жуань Существует множество талантливых музыкантов, которые прославились своей игрой на жуань. Один из самых известных музыкантов этого инструмента — Учима Харука. Он является виртуозом на жуань и славится своей экспрессивной игрой и уникальной техникой. Харука придает инструменту жуань новые грани, объединяя традиционные элементы с современным звучанием. Еще одним выдающимся исполнителем жуань является Алиянбаева Наргиз, профессиональная музыкантка, придавшая инструменту свою собственную неповторимую манеру исполнения. Она успешно сочетает традиционные мелодии с современными элементами, создавая яркий и захватывающий звук. Известные музыканты, активно использующие жуань Помимо вышеперечисленных музыкантов, многие другие известные артисты активно включают жуань в свои музыкальные композиции. Одним из таких исполнителей является Китаро, которого многие знают благодаря его музыке для фильмов. Он умело использует звучание жуань, чтобы создать атмосферу загадочности и таинственности. Также стоит отметить Емаюэль Мо, мастера игры на клавесине, который также экспериментирует с применением жуань в своих композициях. Его исполнение позволяет увидеть и услышать возможности этого инструмента в сочетании с классическими произведениями. Обширное применение жуань в музыке не только демонстрирует его универсальность, но и подчеркивает его значимость в современном мире музыкального искусства. Песни, музыкальные композиции в которых можно услышать звучание музыкального инструмента жуань История и происхождение История жуаня связана с более древним инструментом под названием «биянь». В древности биянь был распространенной формой струнного инструмента, используемого в Китае. В течение времени биянь претерпел различные модификации и эволюцию, превратившись в современный жуань. Звучание жуаня Жуань обладает уникальным, проникновенным и эмоциональным звучанием. Благодаря тонким и гибким струнам, жуань способен воспроизводить широкий диапазон нот и эффектов. Звук жуаня можно описать как глубокий, певучий и мелодичный. При использовании разных техник игры, жуань может передавать различные настроения и эмоции. Использование жуаня в музыке Жуань активно используется в китайской традиционной музыке, включая фольклорные песни, классическую музыку и оперу. Его звучание отлично сочетается с другими инструментами, такими как эрху традиционное китайское двухструнное сукно и гуцзэнь китайская цитра , и создает гармоничный ансамбль. Жуань также используется для исполнения сольных пьес, в которых инструмент проявляет все свои возможности и выражает глубину эмоций. Если вы заинтересованы в услышать звучание жуаня, рекомендуется обратить внимание на традиционные китайские композиции и песни. Такие песни, как «Под луной» и «Над тихим океаном», являются прекрасными примерами использования жуаня в музыке и откроют перед вами волшебный мир этого прекрасного инструмента. Какие существуют интересные факты о музыкальном инструменте жуань? Древнее происхождение: Жуань, также известный как китайский варган, был разработан в Древнем Китае более 3 000 лет назад. Он был изначально создан из железного сердца в кожанном или деревянном корпусе, а позже стальная конструкция заменила железо. Этот инструмент имеет символическое значение и является важной частью китайской культуры. Уникальный дизайн: Жуань имеет уникальную конструкцию, состоящую из двух металлических листов, связанных между собой и закрепленных на корпусе. Когда исполнитель плавно вдувает в зазор между листами, вибрации вызывают звучание. Этот процесс создает пронзительные звуки, которые являются визитной карточкой жуань. Вариации по размеру: Жуань доступен в различных размерах, что позволяет игрокам выбрать инструмент, наиболее подходящий для их предпочтений и потребностей. Некоторые жуани маленькие и компактные, а другие — большие и имеют более глубокий звук. Это позволяет исполнителям извлекать разнообразные музыкальные звуки и создавать уникальные мелодии. Использование в традиционной китайской музыке: Жуань является неотъемлемой частью традиционной китайской музыки и широко используется в различных жанрах и ансамблях.
Самое раннее изображение игры на пипе с очертаниями, соответствующими современному жуаню, было найдено на небольшом керамическом сосуде, датирующемся 260 годом [2]. Круглые лютни Вьетнама и Камбоджи происходят от жуаня [5]. Описание Корпус жуаня имеет круглую форму, передняя и задняя стенки выпуклые [3]. К длинному грифу крепятся четыре колка, на шейке и верхней части деки размещается 24 хроматических лада [6] [7].
Жуань (музыкальный инструмент) ("rgu, (br[dtgl,udw nuvmjrbyum))
Тема: Музыкальные инструменты Юэцинь и Жуань музыкальный инструмент Гуцинь музыкальный инструмент Древние китайские инструменты Китайские народные инструменты Традиционные музыкальные инструменты Китая Древний китайский. Вначале она играла на традиционном китайском музыкальном инструменте, не на теперешнем Жуане, а на инструменте Гучжэн. Это единственный китайский инструмент, названный в честь музыканта, который на нем играл. Жуань, исполняя сольные, теноровые и басовые партии, уже долгое время остается важным смычковым инструментом.
Жуань (музыкальный инструмент)
Жуань (музыкальный инструмент). Традиционные небольшие ансамбли также используют шэн, например, ансамбли духовых и ударных инструментов в северном Китае. Жуань Жуань — щипковый музыкальный инструмент. В древние времена он назывался «пипа». Обычный жуань подразделяется на большой жуань и средний жуань. Юецинь Юецинь — щипковый музыкальный инструмент. История возникновения язычковых инструментов Слайд 2 Шэн — первый язычковый инструмент Первому язычковому музыкальному инструменту предположительно около 2 тысяч лет. Жуань музыкальный инструмент сообщение | Образовательные документы для учителей, воспитателей, учеников и родителей.
Музыкальные инструменты древнего Китая
Шэн – китайский язычковый духовой музыкальный инструмент, один из древнейших представителей семейства гармоник. трехструнный музыкальный инструмент, что собственно понятно из названия. List of Chinese musical instruments. Это единственный китайский инструмент, названный в честь музыканта, который на нем играл. Ни один другой китайский музыкальный инструмент не имеет посвящённой ему научной дисциплины: в сферу науки о гуцине, циньсюэ (琴學, qínxué), входят история, теория, конструкция гуциня, техника игры и т.д.
Музыкальные инструменты древнего Китая
Жуань — традиционный китайский струнный щипковый музыкальный инструмент, использующийся в оркестрах народной музыки и китайского театра; происходит от пипы. Музыкальные инструменты. Жуань (музыкальный инструмент). Губной орган Шэн (笙) является одним из древнейших музыкальных инструментов Китая и родоначальником множества язычково-духовых инструментов мира.