Открытое письмо режиссера Олега Долина худруку театра Ермоловой Олегу Меньшикову с обвинением в воровстве «его спектакля» вызвало шквал мнений и комментариев. Замоскворецкий районный суд Москвы удовлетворил ходатайство следствия об аресте театрального режиссера Евгению Беркович. Вячеслав Герасимчук автор театрального блога «Слово Славы» «Мы сами все видим примеры других директорских театров — это ситуация, когда возникает некий супермаркет режиссеров. МОСКОВСКИЙ ТЕАТР ET CETERA под руководством АЛЕКСАНДРА КАЛЯГИНА.
Что еще почитать
- Новости МХАТ им. М. Горького
- Другие новости раздела
- Новости партнеров
- Как спектакли иногда пропадают из афиш, а иногда — остаются там
- Другие новости
Петербургский театральный режиссер Николай Русский скончался в возрасте 40 лет
В отношении неё возбудили уголовное дело об оправдании терроризма. Об этом сообщила её мать Елена Эфрос. Постановка рассказывает о женщинах, решивших заочно выйти замуж за радикальных исламистов и уехать в Сирию. В 2022 году эту постановку удостоили двух премий «Золотая маска».
Кроме того, сегодня очень много моноспектаклей или постановок для двоих. Спектакли для 15 актеров — это уже антрепризный ужас. Наступают символизм и натурализм, а бессобытийная жизнь и является истинной, как нам пытаются передать молодые режиссеры через свои пьесы. Сильные, смелые, наглые и лучшие хотят заниматься своим — вот вопрос, который вскоре встанет перед репертуарными театрами. Кто там останется работать? Наверное, только режиссеры-коллаборационисты. Так что такому театру тоже хорошо бы начать заглядывать в новое и прислушиваться к поднимаемым темам. Пока же оба театра существуют параллельно, — подметила Владислава Куприна. Но какие темы и вопросы поднимаются? Режиссеры начали говорить острую, больную правду, они ее активно и бесстрашно требуют «Молодые активно и бесстрашно требуют правды» Однако о молодой татарской режиссуре критик высказалась отдельно, причем в мажорном ключе: — О развитии татарской драматургии я могу рассказать по фестивалю «Науруз». Я была на нем 11 лет назад и после большого перерыва приезжала в этом году. Я увидела большую разницу. Да, я по-прежнему вижу традиционный театр, пусть местами наивный, поставленный на основе прежних традиций. Режиссеры начали говорить острую, больную правду, они ее активно и бесстрашно требуют. Причем представляют свои проблемные спектакли не с позиции их презентации для других народов, мол, вот мы татары башкиры, хакасы , мы хорошие, а с точки зрения национальной самоидентификации. Это очень ярко наблюдается не только в татарских, но и в других национальных театрах. Вот, например, спектакль «Адымнар»: как театральный критик, я просматриваю до 200 постановок в сезон, но даже я не была готова к такому смелому разговору, сильным эмоциям. Долго потом пыталась отдышаться. Это прекрасная позиция режиссеров: «Мы сохраняем традиции, в которых выросли, но посмотрите — мы другие! Театрализация жизни Театровед, театральный критик, автор журнала «Театр» Глеб Ситковский рассказал, как и почему новый театр уходит из конвенциональных пространств.
Коллектив привёз специальный приз конкурса. Репортаж Оксаны Колесниковой. Они уже вернулись в Севастополь, но мысленно ещё в Санкт-Петербурге. На фестиваль было подано 120 заявок. Жюри отобрало 16 коллективов, в число которых вошли севастопольцы. И это уже победа, уверен руководитель творческого объединения, заслуженный артист России Виталий Таганов. Главный режиссёр Театра и юного зрителя. Режиссёр из Казахстана, Армении, Белоруссии. Дипломов наш молодёжный театр не взял, но специальным призом «Новые лица» жюри отметило игру Даниила Поволоцкого.
Старая сцена Мариинского должна была дважды уйти на реконструкцию, но всегда этому что-то мешало. Как отмечает Гергиев, уверенности в успешном проведении реставрационных работ у него всё меньше, а вероятность урона несущим конструкциям театра — всё больше. Из интервью Валерия Гергиева «Российской газете»: «Это же не нефтескважина где-нибудь на Ямале, а один из величайших театров мира, великий архитектурный памятник. В 1860 году построили этот театр не для того, чтобы под ним что-то бурили. И выходит, что сейчас надо идти в суд, надо идти к Генеральному прокурору, надо идти к президенту страны. На самом деле, этот разговор ныне принял уже драматический характер. Потому что, как только мы закроем основное здание Мариинского театра на реконструкцию, половина коллектива Мариинского театра может оказаться на улице. Во всех смыслах».
Новости театра
Замоскворецкий районный суд Москвы удовлетворил ходатайство следствия об аресте театрального режиссера Евгению Беркович. Николай Русский был признан театральным критиками и зрителями как один из наиболее талантливых молодых режиссеров своего поколения. СМИ в соцсетях. тег: "театральный_режиссер". В Волгограде умер актер и режиссер, доцент Волгоградского государственного института искусств и культуры (ВГИИК) Евгений Басилашвили, сообщила выпускница ВГИИКа Татьяна. Как режиссер Олеся Невмержицкая ориентируется на сомнительных персонажей вроде Константина Богомолова и Кирилла Серебренникова. 4 декабря о современном театре, его видах, темах и именах поразмышляли театральные критики Владислава Куприна и Глеб Ситковский.
В Нью-Йорке скончался театральный режиссер Евгений Арье
| «Это же не нефтескважина»: Валерий Гергиев раскритиковал строительство метро под Мариинским театром | СМИ в соцсетях. тег: "театральный_режиссер". |
| Известный театральный режиссёр Александр Латушко скончался в Воронеже | Александр Лазарев стал главным режиссером Театра Российской армии. |
Театральный режиссёр Беркович обжаловала свой арест по делу об оправдании терроризма
В следующем сезоне Театр Вахтангова продолжит выработанную за последние годы практику приглашения режиссёров, исповедующих различную театральную эстетику. Пермский Театр-Театр отказался работать с режиссёром Иосифом Райхельгаузом. Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова заключит контракт с Шульевым на должность главного режиссера учреждения на три года. Театральный режиссёр и актёр из Петербурга Николай Русский скончался в Тамбове на 41-м году жизни. В театре имени Качалова вы были одной из ведущих актрис, играли по 28 спектаклей в месяц, были на гастролях за границей. Театральный режиссёр Евгения Беркович подала жалобу на свой арест по делу об оправдании терроризма.
Гран-при ММКФ получила картина "Стыд"
В этом разделе сайта можно ознакомиться с последними новостями из театрального мира. Новости (МХАТ им. М. Горького, Тверской бульвар 22) − Официальный сайт. Особые отношения сложились у Житинкина с Людмилой Гурченко: он единственный театральный режиссер, с которым актриса работала в 4 совместных постановках. Обвинения в воровстве спектакля опровергает и описание постановки на сайте театра Ермоловой — режиссером там указан именно Долин.
Что сегодня хотят ставить молодые режиссеры и почему театры выходят из своих зданий?
Возможно, сказывается, мое субъективное восприятие театра. Кому-то же ближе тот театр, где все чаще ставят «проекты» — как это модно сейчас называть. Для меня спектакль — в первую очередь спектакль. Несмотря на то, что зритель всегда прав, он тоже за последнее время изменился. Эти перемены зависят от воспитания, от образования. Взять даже тех ребят, которые сейчас приходят поступать в театральный институт Александр Исаков — заведующий кафедрой, профессор кафедры эстрадного искусства и музыкального театра РГИСИ. В этом году я буду набирать студентов на свой курс уже в пятый раз. И каждый раз мне все страшнее и страшнее.
Они почти не читают, а если читают, то краткое содержание и в электронном виде. Они мало что знают. Они думают, что они «уже», а они пока даже не «еще». Общий уровень культуры падает. Поэтому важно, чтобы молодые люди вновь начали читать. Пускай в электронном виде, если им так удобнее, но читать внимательно, вдумчиво. Чтобы потратили свое время на общение с Достоевским, с Толстым, с Чеховым, с Пушкиным.
Ограничить использование гаджетов на какое-то время. Люди ведь совсем перестали общаться. Сейчас даже преподавать стали в режиме онлайн. Это неправильно. Общение ученика с учителем должно быть непосредственно вживую. Особенно в нашей профессии. Невозможно через экран передать истинные знания и умения.
Должен быть непосредственный контакт, передача энергетики. Общение глаза в глаза, а не с экраном ноутбука или мобильного телефона. Да, мобильный — очень полезное техническое средство, но оно полезно в разумных дозах и только для того, что нужно, а не для того, чтобы полностью заменять живое общение и вообще жизнь. Но этот курс попал в пандемию, поэтому считайте, что мы год пропустили. Хотя по возможности маленькими группами мы ухитрялись заниматься. Конечно, они поменялись, хотя и не до той степени, как того хотелось бы. Например, у тех студентов, которые учились у меня до пандемии, процесс обучения был более правильный и результативный.
Или это всегда один способ коммуникации? В остальном какие-то вариации, безусловно, есть. Это зависит от индивидуальности ребят. Эти детали я уже смотрю в процессе обучения. А кардинально что-то менять, потому что они такие, к ним нужен другой подход — такого нет. Скорее наоборот. Я им говорю: «Значит так.
Вы поступили сюда по своему желанию. Чтобы начать обучение за оставшуюся часть лета к 1 сентября вы должны прочитать вот это, это и это. Буду спрашивать пересказ». Объясню причину, почему они должны читать. Дело в том, что есть два способа быть хорошим актером.
Председателем жюри первого фестиваля был Сергей Эйзенштейн. Киносмотр регулярно проводится с 1959 года. До 1999 года ММКФ проводился раз в два года, затем - ежегодно. Смотр традиционно проводился в июне, но в 2018 году он был перенесен на апрель из-за Чемпионата мира по футболу. После этого было принято решение, что ММКФ будут проводить в апреле на постоянной основе.
В этом году фестиваль проходил с 19 по 26 апреля. В основном конкурсе было представлено 10 картин.
Голыми при луне танцевать будете? Что ж это за театр тогда такой? Современная элита, разумеется, вправе желать своего «театра», а министерство культуры должно прислушиваться к этой наиболее важной публике. Помимо всего прочего, она готова нести на театральное Поле чудес в Камергерском переулке немало золотых. Наверное, в противостоянии с этой аудиторией Женовач в МХТ был обречен, и в этом году за него взялись всерьез.
Последние месяцы как-то очень уж участились раздумья в соцсетях и телеграм-каналах о том, что, дескать, у худрука не получается, и снимаются успешные спектакли Богомолова и Кирилла Серебренникова, а вот еще и Андрей Бурковский сообщил о своем уходе, и экономически все плохо, и вообще пропал наш художественный театр. Впрочем, пик претензий к Женовачу в МХТ довелось и не так редко встречать в комментариях — мол, Бузову пригласил. Ну что ж, различать два МХАТа должны уметь не только лишь все московские театралы. Вы можете спросить, не много ли о Богомолове? Но вот вам свежая новость — уже в понедельник, 1 ноября, МХТ объявил о возвращении «Идеального мужа», первым, так сказать, указом Хабенского. Подытожим словами самого Сергея Женовача. Говорят — это очень тоскливо, скучно, давайте как-то это сделаем повеселей.
Но острее всех отреагировал Александр Сокуров, назвав ситуацию с Могучим абсолютно политическим решением, особо опасным для жизни и развития культуры в Санкт-Петербурге. Теперь ТАСС со ссылкой на директора БДТ сообщает, что театр реализует все планы по новым постановкам Могучего и продолжит творческое взаимодействие с режиссером. Как к такому заявлению относится Александр Сокуров? Мы спросили его самого: Александр Сокуров режиссер «Если это решение честное и если будут следовать этому объявленному решению, тогда все будет очень хорошо. А иначе совсем лишиться репертуара такого знаменитого и такого известного театра — ну, это совсем раздеть догола, что называется. Слава богу, что пока хватает ума не доводить до абсурда вообще всю эту тенденцию разрушения. Когда сменяется художественный руководитель, который так много сделал для восстановления и развития театра — это, конечно, акция разрушения театра. Андрей — не чужой мне человек, это мой товарищ и по профессии, и в жизни. Я редко это делаю, но в данном случае я не мог оставить это без комментария. Политика вмешивается в жизнь культуры. Это абсолютно запрещенный прием.
СМИ в соцсетях
Он там преподает и считает это основной работой. RU При этом Муравицкий продолжит сотрудничать с театром на Таганке в качестве приглашенного режиссера. Сейчас там идут три его спектакля: «Вишневый сад», «Lё Тартюф» и «Черная кошка, белый кот». И он принимает участие в репетициях и прогонах и присутствует на самих показах.
Я весь февраль болел, тогда как должен был уже начинать трудиться над спектаклем. Понимаю, что «Гамлет» слишком серьезная работа, чтобы ее делать между делом. Есть информация о том, что планируется постановка Муравицкого в театре Сатиры.
Об этом еще никто не заявлял. Но, скорее всего, она опять же будет связана с моей любимой барочной эстетикой.
Церемония награждения прошла в формате театрализованного концерта в исполнении студентов Школы-студии МХАТ. На вечера звучали живая музыка, саундтреки к популярным фильмам культовых режиссеров, песни на стихи великих русских поэтов и многое другое. Режиссером выступила Татьяна Бурель. В нечетные годы старшие судят младших, в четные — наоборот. VII Фестиваль «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» посвящен теме «Метод и школа» и приурочен к Году педагога и наставника.
Проблемы подготовки выпускников театральных ВУЗов». Среди гостей — директора 48 драматических и музыкальных театров России.
RU спросила у Юрия Муравицкого о причинах, подтолкнувших главрежа к увольнению, и о его планах на будущее: — Как меня отпустили из театра? Это ведь такое дело… Человека, если он принимает решение, удержать невозможно, — рассказал Юрий Муравицкий. Мы расстались без скандалов. В интернете пытались из этого раздуть какую-то негативную историю, что меня чуть ли не уволили, но это все неправда. И из страны никуда уезжать я не собираюсь. RU В театре на Таганке работы у Юрия Муравицкого хватало всегда, но были и такие проекты, которые стояли у него в плане ранее. Обычно я с опаской их обсуждаю, потому что в нашем мире все зыбко.
Тем более, сейчас, — отметил Юрий Муравицкий. Это и есть основная причина, по которой я решил покинуть пост главного режиссера театра на Таганке.
Помимо этого, Арье много работал и в России, его драматические и оперные представления до сих пор показывают в Большом театре и «Современнике».
Регистрация
- Режиссер Беркович задержана по делу об оправдании терроризма
- Минкульт: театр работает над тем, чтобы вернуть постановку в репертуар
- Антон Яковлев, режиссер: Театр - не отражение жизни. Театр - это крайние обстоятельства
- Телеканал Театр. Официальный сайт | Сайт телеканала "Театр"
- Следите за новостями
- На сцене — нейросеть: сможет ли ИИ заменить режиссеров и актеров в театре
«Вы научили меня жить»: в Волгограде умер театральный актер и режиссер Евгений Басилашвили
| Женовач в МХТ: культурная миссия провалена | Вячеслав Герасимчук автор театрального блога «Слово Славы» «Мы сами все видим примеры других директорских театров — это ситуация, когда возникает некий супермаркет режиссеров. |
| Умер театральный режиссёр Кирилл Стрежнев | Театр был создан группой молодых актеров–энтузиастов — в основном выпускниками Школы-студии МХАТ, — и всегда являлся камертоном современности. |
| Главный режиссер Вахтанговского театра Анатолий Шульев: «Гений тот, кто вне нормы» - МК | «Зойкину квартиру», успешно шедшую в Театре драмы 20 лет, показали с совершенно новой стороны. |
| Главные молодые театральные режиссеры 2023 года - Афиша Daily | Особые отношения сложились у Житинкина с Людмилой Гурченко: он единственный театральный режиссер, с которым актриса работала в 4 совместных постановках. |
Главный режиссер Вахтанговского театра Анатолий Шульев: «Гений тот, кто вне нормы»
Каких-то кардинальных изменений в работе театра пока ждать не стоит, поделился Лазарев в интервью агентству РИА Новости. знаменитые театральные режиссеры — самые актуальные и последние новости сегодня. Александр Лазарев стал главным режиссером Театра Российской армии.
Андрей Могучий все же остается в БДТ
Николай Русский родился 4 февраля 1983 года в Ленинграде. Он окончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кино имени Н. Римского-Корсакова и начал свою карьеру в театре. В 2006 году он стал режиссером в театре "Актер", а затем работал в "Театре.
А для этого нужно зрителя спровоцировать. Что касается разных форм, которые сегодня появляются, то в целом я отношусь к этому положительно. Считаю, что театр должен быть разным. Главное, чтобы он был интересным для зрителей, ведь он очень важное звено в нашем деле. В первую очередь мы для него и работаем. Без зрителя спектакля быть не может.
Мы должны поспособствовать тому, чтобы зритель начал сопереживать героям спектакля. Для этого вовсе не обязательно прибегать к каким-то «крайним» мерам: кого-то раздевать на сцене, разводить на сцене огонь, или чтобы, грубо говоря, с потолка сыпались гвозди, или ходить босыми ногами по стеклу. Выглядит ли это эффектно? Но зачем? Я недавно пересматривал спектакль Петра Наумовича Фоменко «Семейное счастье». Как он гениально выстроил спектакль, как гениально играют актеры! Я сидел и сопереживал. В театр я прихожу для того, чтобы сопереживать. Это и есть провокация.
Да, для этого можно использовать разные формы и жанры. Но самое главное — что за ними стоит, про что они? Конечно, важно и то, как ты преподнесешь материал, насколько ты сам как режиссер или актер им проникся. Если искренне, тогда я, уже как зритель, верю и включаюсь в происходящее на сцене эмоционально. Это может быть преподнесено и через какое-то современное решение, но самое важное — правильно задать правила игры. Когда мы делаем это убедительно, зритель понимает эти правила и включается в происходящее на сцене. В каждом спектакле правила свои. Провокация быть должна, но не ради эпатирования зрителя. Я этого очень не люблю.
Чем измеряется искусство театра, актерское искусство? Только вкусом. Кому-то нравится один спектакль, а кому-то он не нравится. Кто прав? Потому что у каждого свое видение. Я выстраиваю свои спектакли, исходя из своих ощущений, пытаясь предугадать внутренний монолог смотрящих их людей. Это великие режиссеры, которые умели найти ключ к сердцу зрителя. А как это сделать? Если бы была написанная, четко выверенная формула, все бы были гениальными.
Мы можем только стремиться к этому, работая и пробуя себя в разных жанрах. Будь то музыкальный жанр, пластический, драматический, клоунада, мелодрама и так далее. Зачастую внешняя форма превалирует над внутренним содержанием. Кому-то это нравится. Я приверженец консервативного, психологического театра. Мне интересно, когда мы говорим про человека, а не про концепцию или про ту же иммерсивность. Современные жанры — как краска. Если есть необходимость, ее можно добавить, но это не должно быть самоцелью.
С помощью спектакля я могу это высмеять. В первую очередь — в самом себе. А получится или нет — не знаю. Хотелось бы чувствовать, что с помощью каждого спектакля душа понемногу очищается. Но, к сожалению, это не всегда получается. Хотя, по большому счету, не мне об этом судить. Понимаете, сцена — это единственное место, где можно быть искренним. В жизни — нет. В жизни, если ты будешь искренним, то тебя либо примут за сумасшедшего, либо плюнут в душу. А на сцене, если ты будешь искренним, то тебе, может, даже поаплодируют. За последнее время у нас в драматургии пьес с каким-нибудь положительным современным героем практически нет. Почему все кидаются в классику? Потому что там есть про человека. Возможно, сказывается, мое субъективное восприятие театра. Кому-то же ближе тот театр, где все чаще ставят «проекты» — как это модно сейчас называть. Для меня спектакль — в первую очередь спектакль. Несмотря на то, что зритель всегда прав, он тоже за последнее время изменился. Эти перемены зависят от воспитания, от образования. Взять даже тех ребят, которые сейчас приходят поступать в театральный институт Александр Исаков — заведующий кафедрой, профессор кафедры эстрадного искусства и музыкального театра РГИСИ. В этом году я буду набирать студентов на свой курс уже в пятый раз. И каждый раз мне все страшнее и страшнее. Они почти не читают, а если читают, то краткое содержание и в электронном виде. Они мало что знают. Они думают, что они «уже», а они пока даже не «еще». Общий уровень культуры падает. Поэтому важно, чтобы молодые люди вновь начали читать. Пускай в электронном виде, если им так удобнее, но читать внимательно, вдумчиво. Чтобы потратили свое время на общение с Достоевским, с Толстым, с Чеховым, с Пушкиным. Ограничить использование гаджетов на какое-то время. Люди ведь совсем перестали общаться. Сейчас даже преподавать стали в режиме онлайн. Это неправильно. Общение ученика с учителем должно быть непосредственно вживую. Особенно в нашей профессии. Невозможно через экран передать истинные знания и умения. Должен быть непосредственный контакт, передача энергетики. Общение глаза в глаза, а не с экраном ноутбука или мобильного телефона. Да, мобильный — очень полезное техническое средство, но оно полезно в разумных дозах и только для того, что нужно, а не для того, чтобы полностью заменять живое общение и вообще жизнь. Но этот курс попал в пандемию, поэтому считайте, что мы год пропустили. Хотя по возможности маленькими группами мы ухитрялись заниматься. Конечно, они поменялись, хотя и не до той степени, как того хотелось бы.
А чудотворец с желтой подушкой будто отправляет нас в «Старуху» Даниила Хармса, также недавно поставленную Женовачем. Чудотворец Хармса легко мог превратить сарай в кирпичный дом, но не делал этого, точно как и ключевой персонаж «Зависти», безумный «король пошляков» и командующий «парадом возвращения чувств» желания выслушивает, но не исполняет. Читайте также Запад опускает «Железный занавес» в торговле: Россию — на колени! Отечественная промышленность уничтожена — так и до уровня каменного века недолго скатиться Братья Бабичевы, великолепный, успешный колбасник Андрей Михаил Пореченков и Иван Артем Волобуев , пытающийся обрушить на это могучее новое время всю мощь старых, отмирающих за ненужностью чувств, скользящий в атаку сверху вниз по еще не придуманной пирамиде Маслоу, — это противостояние будет вечным. Как и сдавленная братьями фигура завистливого лузера Кавалерова Алексей Краснёнков , который все время забывает, что ему не 28, а тысяча лет. За «Заговор чувств» Сергей Васильевич также успел получить награду — «Хрустальную Турандот» за режиссуру. Эта работа, конечно, займет достойное место в списке спектаклей Женовача, как и его постоянного компаньона — художника Александра Боровского, как и актеров помимо уже перечисленных это Авангард Леонтьев, Софья Райзман и др. Итак, «Заговор чувств» поставил точку под октябрем в афише МХТ, а новый руководитель, Константин Хабенский, за день до этого провел встречу с труппой. Теперь актер, а не режиссер будет вести за собой знаменитый МХТ, и новость об этом произвела изрядный резонанс. Если же оперировать экспертной оценкой, то известный режиссер Юрий Бутусов, кстати, немало повлиявший на успешное развитие карьеры Хабенского, назвал его назначение ошибочным, стратегически неверным решением. А вот мнение председателя Союза театральных деятелей России Александра Калягина, которого не спросили, но он все же высказался. Его не может возглавить просто очень хороший артист, за которым нет опыта театрального руководства, или менеджер.