В Москве пьесой В. Розова «Вечно живые» в постановке Олега Ефремова открыт театр «Современник», основанный группой молодых актеров.
Театр «Современник» начинает праздновать 65-летие
И более того, они сочувствовали этому театру, помогали ему. Есть масса баек, которые лучше всех рассказывают, конечно, артисты «Современника», про начальников московских управлений культуры, которые любили этот театр и любили артистов. Во многом это заслуга Ефремова. При всей остроте своей социальной позиции и неприятии сталинизма он понимал, на какой земле живет, в какой стране существует, и мог находить взаимоотношения с властью. Если Ефремов был сильно не в духе, он мог послать куда угодно любого и, так сказать, возроптать. Но в то же время он хорошо понимал, до какого предела можно дойти. Репертуар, естественно, согласовывался, но в 50-е годы это было почти формальностью, если сравнивать с брежневскими временами. При Брежневе театры месяцами ждали ответа Министерства культуры на любую пьесу. Это стало целой процедурой, ритуалом задушения всего нового и яркого.
Тем не менее и в «Современнике» запрещали спектакли. Например, запретили пьесу Галича «Матросская тишина», запретили спектакль «Случай в Виши». Не удалось поставить и Солженицына… «Современник» воспринимался консерваторами и важными театральными деятелями как вызов, как конкурент, которого надо уничтожить. Самое отрицательное отношение к «Современнику» было как раз в Художественном театре, чьим детищем он был. Но молодой театр был поддержан обществом. Он очень быстро утвердился как театр нового ансамбля актеров, показал новый стиль актерской игры, со временем и другие театры стали у него многое перенимать. Времена Хрущева. Но два раза в месяц еще издали, от концертного зала имени Чайковского или от ресторана «София» они видят очередь.
Люди стоят вдоль стены, прислонясь головами к холодному стеклу витрин. За головами видны лишь первые строки названий: «Большевики», «Обыкновенная... В очередь записываются с вечера и стоят всю ночь. Как некогда в МХАТ. Стоят «свои». Своя публика.
Мы соединяем историю театра и художников современного искусства, которые преломляют взгляд на "Современник" через время. Параллельно с инсталляциями художников будут звучать аудиозаписи, в воссозданном пространстве маленькой сцены будут идти реальные репетиции театра с участием наших актеров. Поэты современниковские а они у нас крутые! Артисты будут читать Чехова в продолжение замечательного "антивирусного" проекта "Доктор Чехов". А группа молодых артистов с драматургом Олжасом Жанайдаровым и режиссером Еленой Ненашевой займутся реконструкцией худсовета легендарного спектакля "Макбет", который был не принят худсоветом и так и не вышел. Там так много важного из нашей истории. На протяжении всего этого года в театре работает режиссерско-драматургическая лаборатория "Семь" по числу основателей. Молодые режиссеры, драматурги, молодая гвардия ребят и труппа театра одной командой будут создавать пьесы, что-то мы увидим на сцене. Одна из работ называется реконструкция - это исследование исторического отрезка жизни театра, в котором воссоздаются сегодняшним языком театральные события тех лет - и вдруг открываются метаморфозы и наших дней, и нашего прошлого. Дебют в кино Олега Ефремова - фильм "Строится мост", в котором была занята вся труппа театра, тоже будет демонстрироваться в рамках выставки-инсталляции. Вообще это очень большой серьезный проект для нас, он будет открыт до 1 июня. Следующая история юбилейной программы - создание документального видеоархива театра под руководством Владимира Раевского , фиксация свидетелей о том, как рождался "Современник" и как закладывалось его будущее! Так важны документированные тексты тех лет. Все были принципиальны и честны друг перед другом. Они мечтали о театре, который не будет пафосным, но будет искренним, не будет на котурнах, но позволит доверительно общаться со своим зрителем, будет говорить на языке, понятном и близком современному человеку. И "Современник" восстанавливал такое равновесие в театре, и рождался как театр современной драматургии, театр, говорящий на языке своего времени. Виктор Рыжаков: «Мечта создателей театра - о "жизни человеческого духа" - остается нашим главным делом». Вы пришли в "Современник" в 2020-м, в разгар пандемии, когда вся жизнь вдруг переместилась в интернет. Общение онлайн - это и есть теперь понятный всем новый язык "современников", театра и зрителя? Виктор Рыжаков: Этот опыт уже никуда не денешь. Для молодежи это одно из главных средств повседневной коммуникации, и диджитал-программы, связанные с новой реальностью, определяют уже завтрашний день театра.
Айтматова и К. Мухамеджанова 1973 ; «Погода на завтра» М. Шатрова совместно с И. Райхельгаузом и В. Фокиным , 1973 ; «Эшелон» М. Рощина 1975 ; «Вишнёвый сад» А. Чехова 1976; 1997 ; «Обратная связь» А. Гельмана 1977 ; «НЛО» В. Малягина 1978; оба — совместно с М. Галина 1988 ; «Крутой маршрут» Е. Гинзбург 1989 ; «Мурлин Мурло» Н. Коляды 1990 ; «Анфиса» Л. Андреева 1991; 2003 ; «Трудные люди» Й. Бар-Йосефа 1992 ; «Смерть и дева» А. Дорфмана 1992 ; «Пигмалион» Б. Шоу 1994 ; «Три товарища» Э. Ремарка 1999 ; «Заяц. Love story» Коляды 2007 ; «Игра в джин» Д. Кобурна 2013 ; «Двое на качелях» У. Гибсона 2015. В противоположность Ефремову, считавшему, что режиссуру необходимо воспитывать внутри студии каждый из основателей пробовал ставить спектакли и почти не приглашавшему постановщиков со стороны, Волчек на протяжении своего руководства держала открытыми двери «Современника» как для начинающих режиссёров, так и для признанных мастеров. Значительную роль в жизни театра сыграл В. Фокин, в 1970—1980 гг. В эти годы им поставлены спектакли: «Валентин и Валентина» М. Рощина 1971 , «С любимыми не расставайтесь» А. Володина 1972 , «Провинциальные анекдоты» А. Вампилова 1974 , «И пойду! И пойду! Достоевского 1976 , «Мы не увидимся с тобой» по К. Симонову 1979 , «Лоренцаччо» А. После ухода режиссёра из театра сотрудничество продолжилось: «Любовь и голуби» В. Гуркина 1982 , «Ревизор» Н. Гоголя 1983 , «Кто боится Вирджинии Вульф? Олби 1984 , «Карамазовы и ад» по мотивам романа Достоевского «Братья Карамазовы» 1996. В 2004 г. Другая сцена театра открылась премьерой спектакля Фокина «Шинель» по повести Н. Классик европейского кинематографа А. Вайда — автор двух театральных постановок «Современника»: «Как брат брату» Д. Рейба 1972 , «Бесы» по инсценировке А. Камю романа Достоевского 2004. Режиссёром сатирического спектакля «Балалайкин и Ко» в инсценировке С. Михалкова романа «Современная идиллия» М. Салтыкова-Щедрина 1973 выступил Г. В 1970-е гг. Шукшина 1977 , «Привидения» Г. Ибсена 1989. Авангардные постановки, отвечающие духу времени, ставил Р.
Театр и его актерский состав очень быстро стали знаменитыми на всю страну - попасть на спектакль "Современника" мечтали буквально все. Бешеную популярность театру снискал репертуар современных авторов на подмостках "Современника" обсуждались насущные проблемы, понятные и знакомые каждому зрителю....
Историческое здание «Современника» открыли после реставрации
Выставочный зал с коллекцией сценических артефактов открылся благодаря проекту, приуроченному к 90-летию бывшего художественного руководителя театра Галины Волчек. Интересные экспонаты долгие годы хранились у сотрудников театра. Среди них протоколы обсуждений новых постановок, тексты с пометками, фотографии с репетиций и показов, афиши и программки. Коллекцию выстроили в хронологическом порядке — с 1956 по 2019 год.
Там люди отказываются расходиться! Они хотят говорить с вами, обсуждать спектакль. Получилось не обсуждение, а скорее стихийный митинг. Это будет театр нашего поколения!!! Вы должны его создать во что бы то ни стало! Эти слова и уверенность в наших силах оказались не просто важны, но жизненно необходимы, чтобы вера в возможность создания театра не погибла ни тогда, ни впоследствии». Молодой коллектив был ориентирован на новаторские подходы в творчестве, на произведения современных авторов. Студийцев не покидало убеждение, что сложившаяся консервативность в режиссуре препятствует развитию театров. По мнению Олега Ефремова и его единомышленников, живой и искренний диалог, яркая проникновенная игра и полное эмоциональное погружение актера в характер героя должны помочь зрителю проникнуть в самую суть повествования и если не принять, то хотя бы понять мотивацию поступков героев. Так, на репетициях спектакля «В поисках радости» Олег Ефремов говорил молодой актрисе Лилии Толмачевой, исполнившей роль мещанки Леночки: «У каждого своя правда, и ты должна защищать свою! Имущество, мебель — это твоя страсть, твоя любовь!.. Вся работа строилась на студийных началах, а руководство осуществлялось общим собранием.
Это был первый за несколько десятилетий театр, родившийся не «сверху», а «снизу», по воле самих творцов, а не чиновников. Их спектакли запрещали. Это только возбуждало их азарт: запрещают - значит, они делают действительно что-то важное. Их репетиции часто заканчивались застольем, а застолье плавно переходило в репетицию. Однако даже эта «святая традиция» здесь видоизменилась. В их гульбе не было ни тупого отчаяния, ни наркотического самоодурения. Это была зона вольного фамильярного контакта, который в свою очередь был выражением нового чувства жизни этих молодых людей. Они понимали тогда, что искусство растёт не из книг и плоской морали, а из воздуха свободы, веселья, трепа, дружеского пиршества, без которого настоящий театр не живёт. Вокруг «Современника» быстро сплотилась ватага, которую потом назовут поколением «шестидесятников». Молодые поэты, музыканты, критики, писатели, живописцы образовали тесный круг. Все названные и многие другие, начинавшие театр, уйдут в диссиденты, покинут страну - по своей и не по своей воле. Судьба поколения будет глубоко драматичной, но его родной очаг и дом - маленький театрик, прилепившийся к гостинице «Пекин», что на площади Маяковского теперь там автостоянка ». Смелянский А. Театр», 1999 г.
Сейчас мы восстанавливаем много старых спектаклей, переделываем, переписываем под новое техническое оборудование — у нас прекрасный свет, прекрасные портальные башни, механика сцены, видеопроекционный экран. И к слову, «Современник» был и остается передовым театром в плане технологий, и особенно звука. Мы одни из первых начали использовать систему Dolby Surround в зрительном зале. А вообще, как только художники узнают, что где-то есть интересные технологии, они моментально придумывают, как это можно использовать. Художник Николай Симонов из последних на нашей сцене «Скажите, люди, куда идёт этот поезд…» и «Уроки сердца» очень любит все новое и современное. Театру нужны новые технологии, они облегчают жизнь. Театр «Современник» — символ Оттепели, эпохи шестидесятников, театр-реформатор, театр-экспериментатор, отринувший «унылую академичность» во имя возможности говорить со зрителем на одном языке. Сегодня философская парадигма, вынесенная в название театра, определяет не только художественную концепцию, но и технологическую. Михаил Чуманкин — руководитель проекта Руководство легендарного театра поставила перед компанией «Имлайт» задачу — технологический комплекс сцены «Современника» должен быть самым современным. Центр Москвы, историческое здание с архитектурными особенностями, невозможность заглублений фундамента и переноса стен, ограничения в части несущей способности стен и перекрытий, лимит электрических мощностей, скромные объемы сценической площадки и ограничения по размерам и высотам технических помещений — при наличии всех этих, характерных для реконструкции исторических зданий, сложностей нам удалось в кратчайшие сроки и без каких-либо компромиссов реализовать все, что было задумано театром. В инженерно-проектных решениях были учтены все существующие требования, которые должна обеспечить театральная техника для воплощения любых самых смелых постановочных идей. Технологические возможности театра «Современник» оригинальны во всем, и особая гордость — нижняя механика сцены, разработанная совместно с нашими чешскими партнерами — компанией EST Stage Technology. Новая сцена-траснсформер — это 20 подъемно-опускных платформ 5 площадок нижнего уровня и 15 площадок верхнего уровня , которые позволяют менять рельеф сцены в любом задуманном режиссером порядке и поднимать из трюма декорации или артистов. Возможности нижней механики ограничены только фантазией постановочной группы. Площадки перемещаются в пространстве плавно и бесшумно благодаря запатентованным цепным приводам французской компании Serapid. Помимо конструкции подъемно-опускного механизма металлических площадок, был разработан еще один уникальный элемент нижней механизации — фура с кругом и кольцом, способная автономно работать от встроенных аккумуляторов. Зона парковки и подзарядки 75-тонной передвижной платформы размещена под партером зрительного зала. Управление верхней и нижней механикой осуществляется с помощью единой компьютеризированной системы, отвечающей всем требованиям безопасности, предусмотренным законодательством РФ более того, соответствует европейским стандартам безопасности SIL 3 и DIN 56950. Точность позиционирования механизмов при работе, в том числе в группе — 1 мм, а плавающая точка безопасности защищает от возможных коллизий при одновременной работе верхней и нижней механизации. Работа актеров на нулевом плане в пространстве перед основным занавесом — один из любимых постановочных приемов Галины Волчек, используемых во многих репертуарных спектаклях «Современника». Именно с этой характерной особенностью были связаны сложности в реализации проекта верхней механики. Чтобы разместить в узком пространстве просцениума всего 2 метра, которые к тому же были заняты вентиляционной системой необходимый театру парк подъёмно-опускного оборудования — рулонный занавес, световой софит, два точечных подъёма с переносными блоками, а также штанкетные подъемы — компания «Имлайт» разработала индивидуальные проектные решения для колосникового настила. Также нашим инженерам пришлось искать нестандартное место для размещения приводов механизмов нулевого плана — отсутствие несущих конструкций делало невозможным применение классических решений, поэтому электроприводы были вынесены в отдельное помещение уровнем ниже. Вообще, небольшие размеры сценической коробки, плотно «набитой» верхним механическим оборудованием, и отсутствие отдельного машинного зала — ключевые особенности этой театральной площадки, поэтому в «Современнике» применены вертикальные лебедки, а приводы штанкетов верхней механизации расположены непосредственно на галереях симметрично — с левой и правой стороны. Сергей Шкапкин — заведующий осветительным цехом «Московского театра «Современник» Во время реконструкции нам прежде всего было необходимо обновить ту часть светотехнического комплекса театра, которая мало доступна для самостоятельного изменения — то есть силовые и цифровые линии, места для расположения светового оборудования. Поэтому для нас было важно получить максимальное количество управляемых и неуправляемых линий DMX и EtherNet во всех нужных местах. Также была реконструирована диммерная количество диммеров увеличилось в 4 раза , чтобы каждый прибор мог работать по своему управляемому каналу. Для меня было важно, чтобы управление светотехническим комплексом осуществлялось системой ETC Paradigm хотя были и другие более финансово доступные варианты , поскольку треть светового оборудования, включая световые консоли, в «Современнике» — торговой марки ETC. В ETC Paradigm отлично реализовано управление для светооператора, в том числе и с мобильного пульта, подключаемого в любой из имеющихся по всему театру точек. Удобны сенсорные панели, позволяющие легко и быстро управлять нерегулируемыми включениями рабочее, дежурное освещение, синий свет и т. Эти панели есть на галереях, в зале, на сцене.
«Современнику» — 65. Как менялся один из лучших театров Москвы
1 октября Московский театр «Современник» традиционно открыл новый сезон. Покой "Современнику" только снится – за день до юбилея режиссер Владимир Панков неожиданно отменил пресс-показ премьерного спектакля "Театр". Как и любой театр, COВРЕMЕННИK знал взлеты и падения, пережил полосу кризиса и мгновения триумфа. 15 апреля, в день рождения «Современника», состоялось торжественное открытие Музея театра при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в. Официально о создании театра-студии «Современник» было объявлено в 1958 году, его художественным руководителем стал Олег Ефремов. Описание: Открытие 68-го театрального сезона в театре «Современник».
Театр «Современник» начинает праздновать 65-летие
Также в этом сезоне запланированы открытие музея "Современника" и запуск 3D тура по театру. Открытие намечено на 15 апреля - в день рождения театра. Кроме того, запланирован показ документального фильма о Галине Волчек и запуск фестиваля студенческих спектаклей "Неформат", который может пройти с 1 по 15 апреля. По итогам фестиваля будут вручаться премии в честь основателей театра. Говоря о новых постановках, Кравец уточнил, что 7 октября в театре состоится премьера спектакля "Чагин" по одноименному роману Евгения Водолазкина, режиссером которого выступит Сергей Тонышев. На март 2024 года запланирована премьера спектакля "Здесь живут люди" по роману Атола Фугарда режиссёра Гульназ Балпейсовой.
Посетители также смогут увидеть экземпляры текстов пьес, афиши и программки всех театральных событий. Экспозицию музея, охватывающая период с 1956 по 2019 год и новейшую историю, выстроили по хронологическому принципу. Отмечается, что условно музей поделили на 2 части, составляющие единое смысловое пространство. Первая из них повествует о жизни «Современника» с момента открытия и до 1970 года, когда театром руководил Олег Ефремов.
Театр и его актерский состав очень быстро стали знаменитыми на всю страну - попасть на спектакль "Современника" мечтали буквально все. Бешеную популярность театру снискал репертуар современных авторов на подмостках "Современника" обсуждались насущные проблемы, понятные и знакомые каждому зрителю....
Еще в 1976 году в ее постановке появляется "Вишневый сад", а спустя шесть лет "Три сестры". В 1991 году Г. Волчек осуществила постановку пьесы Леонида Андреева "Анфиса", почти неизвестной в нашей стране, но во многом созвучной чеховской поэтике. В репертуаре театра - великая комедия Н. Гоголя "Ревизор", театр ставит Г. Ибсена и Л. Пиранделло, У. Шекспира и А. Игорь Кваша поставил пьесу "Кабала святош" и специально для молодого поколения актеров - "Дни Турбиных". И в последние годы театр очень часто обращается к классическому репертуару - в 1997 году Галина Волчек выпускает новую редакцию чеховского "Вишневого сада", на афише появляется ее постановка "Пигмалиона" Бернарда Шоу, Валерий Фокин ставит спектакль "Карамазовы и ад" по мотивам позднего Достоевского, приглашенный из Литвы режиссер Римас Туминас предлагает зрителю театра свое решение трагедии Фридриха Шиллера "Мария Стюарт" - спектакль "Играем... Отчетливо понимая, что современный театр - единое пространство, театр всегда проявлял пристальный интерес к зарубежной драматургии. Еще в первые годы становления здесь поставили пьесу Эдуардо де Филиппо "Никто", близкую неореалистической эстетике, "Пятую колонну" Эрнеста Хемингуэя, ставили здесь пьесы и "молодых рассерженных англичан" Джона Осборна и Арнольда Уэскера. Но наибольший успех в 60-е годы выпал на долю спектакля по пьесе американца Уильяма Гибсона "Двое на качелях". Особую страницу составили две пьесы американского драматурга Эдварда Олби - "Баллада о невеселом кабачке" 1967 и "Кто боится Вирджинии Вульф? Обе они стали событиями театральной жизни и надолго остались в репертуаре театра. Работа над зарубежными произведениями продолжается: в репертуар театра вошли новые для нашего зрителя имена американских драматургов Теннесси Уильямса и Ариэла Дорфмана, израильского автора Йосефа Бар-Йосефа, итальянца Ренато Майнарди. За пять десятилетий своей истории театр много гастролировал. Впервые после знаменитого тура Московского Художественного театра, который состоялся в 1924 году, русская труппа играла на Бродвее. Чехова и "Крутой маршрут" Евгении Гинзбург были приняты американским зрителем с огромным успехом. Свидетельством чему стало награждение театра общенациональной премией США в области драматического искусства "Drama desk award".
Музей театра "Современник" открылся в Москве
Открытие намечено на 15 апреля - в день рождения театра. Кроме того, запланирован показ документального фильма о Галине Волчек и запуск фестиваля студенческих спектаклей "Неформат", который может пройти с 1 по 15 апреля. По итогам фестиваля будут вручаться премии в честь основателей театра. Говоря о новых постановках, Кравец уточнил, что 7 октября в театре состоится премьера спектакля "Чагин" по одноименному роману Евгения Водолазкина, режиссером которого выступит Сергей Тонышев. На март 2024 года запланирована премьера спектакля "Здесь живут люди" по роману Атола Фугарда режиссёра Гульназ Балпейсовой. Также на март-апрель запланирована премьера спектакля "Над пропастью во ржи" по роману Джерома Сэлинджера в постановке режиссёра Лейлы Абу-аль-Кишек.
Так важны документированные тексты тех лет. Все были принципиальны и честны друг перед другом. Они мечтали о театре, который не будет пафосным, но будет искренним, не будет на котурнах, но позволит доверительно общаться со своим зрителем, будет говорить на языке, понятном и близком современному человеку.
И "Современник" восстанавливал такое равновесие в театре, и рождался как театр современной драматургии, театр, говорящий на языке своего времени. Виктор Рыжаков: «Мечта создателей театра - о "жизни человеческого духа" - остается нашим главным делом». Вы пришли в "Современник" в 2020-м, в разгар пандемии, когда вся жизнь вдруг переместилась в интернет. Общение онлайн - это и есть теперь понятный всем новый язык "современников", театра и зрителя? Виктор Рыжаков: Этот опыт уже никуда не денешь. Для молодежи это одно из главных средств повседневной коммуникации, и диджитал-программы, связанные с новой реальностью, определяют уже завтрашний день театра. Для меня всегда это было интересно, но никогда не было главным. Это часть реальности, в которой мы живем, избежать ее невозможно никому, и театру тоже.
Пандемия просто не оставила нам выбора: без новых технологий нельзя было даже связаться друг с другом. А так как все хотели продолжать работать, то и фантазия стала работать на всю катушку. Опыт интересный. Сейчас есть технологии, когда можно чувствовать даже запахи того, что видишь на экране. Но все же наша цель - чтобы не пропало ощущение реальной жизни, протекающей здесь и сейчас. Для того чтобы, возвращаясь к традициям первых десяти лет театра, понять, с чего все началось, как это было придумано, как было сделано. Ведь это не легенды, не мифы - как в "Современник" ломились, как зрители висели на люстрах, ночами стояли в очередях за билетами... Что их сюда влекло?
Нам бы очень хотелось, чтобы мечта от создателей театра - о "жизни человеческого духа" - осталась нашим главным делом, ради чего и мы не зря ломаем копья...
И так получилось, что общестроительные, ремонтные и другие работы, так необходимые зданию постройки 1913 года, заняли львиную долю времени, отведенного на всю реконструкцию театра. Самое главное преображение, долгожданное для всей труппы, претерпел сценический комплекс театра, создание которого началось только феврале 2018, а завершилось уже в конце этого же года: 19 декабря труппа Галины Борисовны Волчек отметила юбилей своего любимого художественного руководителя возвращением в родной дом на Чистые пруды. В комплексный проект технического оснащения проектирование, поставка и монтаж , выполненные командой «Имлайт» вошли разделы: Верхняя механика сцены Нижняя механизация сцены, которая включала в себя — 20 подъемно-опускных площадок 15 — верхнего уровня и 5 — нижнего , механика разработана совместно с чешскими партнерами «Имлайт» — компанией EST Stage Technology — выкатная фура с кругом и кольцом, способная автономно работать от встроенных аккумуляторов. Зона парковки и подзарядки 75-тонной передвижной платформы размещена под партером зрительного зала.
Единая компьютерная система управления верхней и нижней механикой сцены, отвечающая всем требованиям безопасности, предусмотренным законодательством РФ более того, она соответствует европейским стандартам безопасности SIL 3 и DIN 56950. Точность позиционирования механизмов при работе, в том числе в группе — 1 мм, а плавающая точка безопасности защищает от возможных коллизий при одновременной работе верхней и нижней механизации. Цифровой сетью завязаны все театральные технологические системы, поэтому контроль можно осуществлять дистанционно и из любой точки театра — через WiFi-соединение или стационарную точку подключения. Игорь Попов, директор московского театра «Современник» В театре главное — игра актера, но само название нашего театра диктует определенные требования, как в драматургии и режиссуре, так и в техническом оснащении сцены.
Но, как говорится, лучше поздно, чем никогда. Фото: Лилия Шарловская Помещение для музея планировалось еще при жизни Галины Волчек: его думали открыть сразу после ремонта здания над ротондой. Но ряд драматических событий уход худрука в конце 2019-го, недолгожительство нового руководства и пр. А память весомая, даже если оценивать ее не только в фото и воспоминаниях, а в мега- и терабайтах. Как помыкался, прежде чем приобрел статус студии. Наконец, как спорил и отстаивал свою идейную и художественную правду.
Автор концепции нового музея Евгения Кузнецова, 25 лет проработавшая завлитом театра, рассказала, что при подготовке экспозиции было оцифрованы 90 процентов архивных материалов — протоколов, фото и прочих документов.
Театральный музей открыли в «Современнике»
Вторая часть — об эпохе Галины Волчек, которая возглавляла «Современник» 47 лет, до самой своей смерти. В основном все строится на рассказах самих актеров и режиссеров, повествование — сплошь их цитаты. Под стеклом — программа деятельности «Студии молодых актеров», из которой зарождался «Современник», кадры с гастролей, есть даже истории про столкновение с цензурой и про то, как режиссеры старались обезопасить приемку того или иного спектакля. Например, «На дне» Галины Волчек в 1968-м. Кстати, сама Волчек в 1970 году изначально не очень хотела становиться главным режиссером: она признавалась, что ей сложно руководить своими товарищами. Но на «нескольких длинных, выматывающих собраниях» ее все же уговорили, главный довод был — иначе руководителя пришлют со стороны, и тогда конец театру.
Вторым препятствием были ее анкетные данные: женщина, еврейка, беспартийная.
Сезон 2023—2024 будет посвящён именно Волчек — в декабре 2023-го ей исполнилось бы 90 лет. К юбилею в фойе театра открылась фотовыставка «Современник. Планета Волчек» её можно будет увидеть в течение всего сезона , а в фойе Другой сцены — ещё одна выставка, которая объединила афиши зарубежных гастролей спектаклей Волчек и редкие фотографии, сделанные во время поездок. Кроме того, в декабре появится уличная экспозиция на Чистопрудном бульваре, а в самом театре запланировано открытие музея, доступного для посещения. Также предполагается запустить 3D-тур по «Современнику» и провести в апреле фестиваль студенческих спектаклей «Неформат». Название последнего связано с любимым Волчек проектом конца 2010-х — так называемым «клубным вечером», альманахом самостоятельных актёрских работ, носившим то же название.
Вступай в наши группы и добавляй нас в друзья : Поделись позитивом в своих соцсетях Другие публикации по теме.
Левая сторона полностью рассказывает о становлении театра в период руководства Олега Ефремова, а правая — во время Галины Волчек. Посетители смогут узнать, как менялся театр, какие спектакля были востребованы среди москвичей в разные годы и многое другое. Первый раздел выставки посвящен рождению «Современника». Здесь можно узнать о первой постановке «Вечно живые» по пьесе Розова, которую публика впервые увидела в далеком 1956 году. Второй раздел выставки знакомит гостей со следующий важным этапом в истории театра: в 1972 году «Современник» возглавляет Галина Волчек. Фишкой музея стал арт-объект в виде афиши премьерных спектаклей.
Сергей Собянин открыл Театр эстрады после комплексной реставрации
в день рождения создателя театра Олега Ефремова. "Современник" родился в годы, когда театр отделяла от жизни невидимая, но глухая стена, когда косность театральной системы практически мумифицировала наследие основателей МХАТ. Московский театр «Современник» был основан в 1956 году группой выпускников школы-студии МХАТ. Театр «Современник» является живой легендой для трех поколений москвичей. Другая сцена московского театра «Современник» открылась после ремонта. Событие приурочили ко дню рождения художественного руководителя театра, актрисы и режиссера Галины Волчек, заявили в пресс-службе учреждения. Мэр Москвы Сергей Собянин и народный артист РСФСР Геннадий Хазанов открыли после комплексной реставрации историческое здание Московского государственного театра эстрады на Берсеневской набережной.
Уникальные документы и исторические фото: в театре «Современник» открылся музей
Основная сцена театра «Современник» на Чистопрудном бульваре в Москве открылась после реконструкции. 2011 год — Театру «Современник» присуждена премия «Человек года» в номинации «Театр» за постановку спектакля «Враги. В 1970 году в здании началась реконструкция, и в 1974 особняк вновь превратился в театр — сюда с площади Маяковского переехал «Современник». В Москве на Чистых прудах после реставрации открылась основная сцена театр «Современник».
«Современнику» — 65. Как менялся один из лучших театров Москвы
Официально о создании театра-студии «Современник» было объявлено в 1958 году, его художественным руководителем стал Олег Ефремов. Пространство разделили на две части: с одной стороны все, что связано с Олегом Ефремовым; с другой — эпоха Галины Волчек. И "Современник" восстанавливал такое равновесие в театре, и рождался как театр современной драматургии, театр, говорящий на языке своего времени. Театр "Современник" — все новости по теме на сайте издания Народную артистку Марину Неелову экстренно госпитализировали в Москве. Музей театра «Современник» был открыт 15 апреля при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в рамках проекта «Современник.
В Москве открыли музей театра «Современник»
Новости по тегу: Театр Современник. В "Современнике" открыли новый 68-й сезон. В 1965 году «Современник» открыл собственную учебную студию. Тем самым его изначальный статус как театра-студии требовал пересмотра. Уже 68-й театральный сезон открывает «Современник». Также представлены экземпляры текстов пьес, афиши и программки всех мероприятий начиная с основания театра в 1956 году.