В том числе музыка, которая помогла Ане Щербаковой и взять золото на Олимпиаде 2022 | theGirl.
Идеальные песни для фигурного катания
Вместе с тем, ООО «АдвМьюзик» не является владельцем, администратором или хостинг-провайдером сайта, не размещает, и не влияет на размещение на сайте любых авторских произведений и фонограмм. По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.
По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на hotpleer mail.
Уважаемая Светлана! Я профессионально занимаюсь производством фонограмм для фигурного катания. Срок монтажа фонограмм - от 2-3 часов - до 1 суток. За срочность никаких дополнительных плат не взимается...
Особенно в раскрытии смыслов и образов. А может быть и что-то абстрактное: тогда придётся постараться, чтобы донести смысл программы. Зато простора для творчества в таких постановках больше.
Никита Михайлов мастер спорта по фигурному катанию, хореограф «На самом деле всё диктует музыка, но ставить программу по образу легче, потому что ты понимаешь, как спортсмену донести, что и как должно выглядеть, потому что он тоже опирается на визуализацию этого персонажа, на его характер, манеру — это всё облегчает задачу. Но когда у ребёнка классное тело и он может хорошо двигаться, то абстракции работают лучше, чем образ, потому что можно найти что-то необычное, что-то, что вызовет интерес у людей, движения и пластика тела будут привлекательны». Алёна Леонова вице-чемпионка мира 2012 года в одиночном катании, хореограф «Ещё труднее придумать образ на нейтральную музыку и его показать. Это, на мой взгляд, самое сложное — делать образ из ничего. Но когда есть идеи, есть вдохновение, когда спортсмен хорошо владеет эмоциями и катанием, он может показать то, что ты придумал — проблем не возникает». Самим зрителям и судьям больше всего заходят, как говорит Леонова, лёгкие программы с образом. Одно дело — просто красиво кататься под музыку, и совсем другое — показать мини-спектакль. Смотреть на историю на льду судьям и зрителям интереснее. Анна Щербакова Фото: Getty Images Нюансы при создании музыки: почему композиции могут не звучать и что для льда не подходит На льду музыка звучит иначе, чем в наушниках или колонках. Гольдштейн утверждает, что многое в этом вопросе зависит не столько от аранжировки, сколько от того, когда и где была записана музыка.
Очень сложно придать современное звучание симфоническим записям. Потому что вся индустрия звукозаписи, как и мода, меняется. То, что казалось в одежде интересным раньше, сейчас может казаться вычурным и архаичным. То же самое в звуке. Более современные записи звучат лучше. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Музыка для соревновательного и даже тренировочного катка требует определённых акустических изменений, чтобы она звучала на льду так же хорошо, как она звучит в наушниках или машине. Без обработки то, что звучит в наушниках хорошо, может на льду звучать плохо. Поэтому каждую музыку в зависимости от её записи, стиля, я всегда должен немного, а иногда и сильно подправить, чтобы на льду она звучала правильно». Причин, почему музыка не звучит на льду, много. Но основная — изначально плохая запись.
Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Музыка может звучать плохо, если она изначально плохо записана. И записана она может быть очень давно. Или не так давно, но неправильно и не в студии, поэтому и звучит посредственно. Это зависит от баланса между инструментами и от многих других причин, но практически всё можно пробовать довести до правильного звучания, обладая большими техническими ресурсами. Иногда мне присылают современно записанную музыку, но с сильной компрессией, что снижает качество звучания. Тогда я сам лучше буду искать правильный оригинал, чем работать с плохим звуком». Наталья Бестемьянова считает, что на льду можно отлично откататься под любую музыку. Наталья Бестемьянова олимпийская чемпионка 1988 года в танцах на льду, хореограф «Думаю, возможно всё что угодно показать и красиво представить на льду». Согласна с этим и Алёна Леонова , ибо то, что не подходит для соревновательных программ, можно использовать для показательных номеров. Алёна Леонова вице-чемпионка мира 2012 года в одиночном катании, хореограф «Есть музыка, которая не подходит для соревновательных программ, но её можно использовать для шоу.
Например, какая-нибудь поп-музыка, которую очень редко берут, потому что под неё реально сложно кататься, но можно взять на показательный номер. В целом можно кататься подо всё, что слышишь. Насколько я знаю, некоторые даже под стихи катаются». А вот Никита Михайлов уверен, что для льда подходит не всё. Жёсткий металл, техно и что-то андеграундное, по его мнению, «не ляжет никогда». Но кто знает, может, однажды программы под такую музыку если не войдут в норму, то хотя бы перестанут считаться чем-то сложным и странным? Александра Бойкова и Дмитрий Козловский Фото: Getty Images «Сама музыка должна диктовать, сколько должно быть музыкальных акцентов» Процесс работы над созданием музыки таит в себе множество нюансов. Самое сложное, по мнению Гольдштейна, при работе с музыкой для фигуристов — сделать так, чтобы она была органична со всеми компонентами программы и помогала бы спортсменам раскрыться эмоционально. Правильно сделанная музыка не должна создавать во время проката дополнительных трудностей, она гармонично сочетается со всеми элементами и под неё удобно кататься. Во многом это зависит от количества и расположения музыкальных акцентов.
Универсальной формулы, сколько их должно быть в программе, не существует. Иногда достаточно тех, что есть в оригинальной фонограмме, а бывает, приходится добавлять их в музыку дополнительно. Заниматься этим, естественно, должен профессионал. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Это сама музыка должна диктовать, сколько должно быть музыкальных акцентов. Если музыка сделана так, чтобы все элементы уложились в неё более-менее логично, тогда, возможно, и не нужны дополнительные акценты. А бывает, что всё совпадает, но в каких-то местах имеет смысл сделать дополнительный акцент, чтобы это выглядело и звучало более логично. В принципе, вторжение в оригинальную фонограмму диктуется необходимостью. Порой я добавляю просто акценты, добавляю дополнительные инструменты, дополнительные фактуры, чтобы спортивная программа выглядела более сбалансированной и логичной. Чем больше совпадений музыки и элементов программы, тем лучше». Нарезка и склейка музыки могут казаться проще и под силу любому, кто окончил обычную музыкальную школу.
Но это иллюзия. Без знания музыкальной формы отредактировать музыку едва ли получится без ошибок. А изучают такой предмет только на высшей ступени образования и только у композиторов и музыковедов. Виктория Синицина и Никита Кацалапов Фото: Getty Images Да, процесс создания музыки сегодня в целом упростился, и для работы с нею существует много программ, в том числе довольно бюджетных или вовсе бесплатных. Но у таких программ всегда есть ограничения по сравнению с профессиональными. И это не мелочи. А грустнее всего, что горе-редакторы, не думающие о правильной музыкальной форме, делают ошибки, которых даже не замечают. Превращают процесс нарезки и склейки в некую формальность и не учитывают важные нюансы. Александр Гольдштейн композитор, музыкальный продюсер «Люди не вникают в музыкальную форму произведений, не обращают внимания на разные фактуры, поэтому делают элементарные ошибки, даже не понимая, что они сделали эти ошибки. Это, конечно, очень печально.
Спортсмены как люди молодые следуют всем указаниям тренера и получают неправильно сделанную музыку, а потом считают, что это норма. Это портит их вкус. Я работаю в фигурном катании давно, и очень многие спортсмены, которым я делал музыку, стали уже тренерами. И иногда я вижу у них такие же ошибки подхода к музыке, какие были у их тренеров. Сегодня и многие родители берутся за фонограммы, не зная музыки. Видят, где есть паузы в композиции, и соединяют эти места, а затем получается чёрт-те что. То же самое, если редактировать текстовый файл и вместо одного слова взять слово на две строки ниже, соединить их — смысл меняется. Так же и в музыке всё меняется». Однако сделать музыку и больше ничего в ней не менять — едва ли достижимая задача даже для признанного мастера. По ходу постановки программы и даже в соревновательный период приходится делать разные поправки в музыке — это нормальное явление, музыку нужно довести до идеала.
Но сколько бы ни было этих правок, все они должны быть логичны с точки зрения музыки.
Музыка для фигурного катания help!
песня "Цветы на арене", одобренная Президентом Федерации ФК на коньках СПб -Олегом Ниловым, стала гимном фигурного катания СПб, впервые открывая Чемпионат России в 2004 г. Синглы, выпущенные Федерацие. Как подбирают музыку для фигуристов. песня "Цветы на арене", одобренная Президентом Федерации ФК на коньках СПб -Олегом Ниловым, стала гимном фигурного катания СПб, впервые открывая Чемпионат России в 2004 г. Синглы, выпущенные Федерацие.
Самая выигрышная музыка для фигурного катания! Какую выбрать?
Музыка для фигурного катания Что нужно знать о компоновке музыки из нескольких произведений Это не самый простой способ создания музыкального сопровождения для программы, но зато самый выигрышный. SmyslPesni, Теория Большой Олимпиады - Фигурное катание, Фигурное - Катание, Оксана Гашева - Баллада о фигурном катании, - Танго очень красивая музыка. В том числе музыка, которая помогла Ане Щербаковой и взять золото на Олимпиаде 2022 | theGirl.
Самая выигрышная музыка для фигурного катания! Какую выбрать?
Опытные звукорежиссеры студии предлагает быстрое и очень качественное изготовление музыкального сопровождения для фигурного катания и художественной гимнастики. SmyslPesni, Теория Большой Олимпиады - Фигурное катание, Фигурное - Катание, Оксана Гашева - Баллада о фигурном катании, - Танго очень красивая музыка. По той программе было видно, что ее ставил один из лучших хореографов-постановщиков в мире фигурного катания.
Scorpions, Muse и много саундтреков: музыкальные темы нового сезона в фигурном катании
Здесь точно нет отношений мужчины и женщины и тяжелого либретто с историей страдания. Есть только почти живописная картина лунной ночи — вроде куинджевского «Днепра» или «Одесса ночью» Айвазовского. В галерее на подобных картинах обычно отдыхают глаза. И постановка программы получилась такой же деликатной — с бережным отношением к акцентам и умеренным выражением эмоций. К тому же если рассматривать хореографическую подготовку, то Тарасова — Морозов — одна из самых «чистых» российских пар, и тут с музыкой Дебюсси они совпадают идеально.
Единственный спорный момент — трансформация костюма партнерши. После тодеса уже ближе к концу программы Евгения отстегивает верхний слой платья, и на нижнем слое проступает как будто изображение желтой лунной дорожки на синей воде. Метафорически это можно воспринять, что тучи на ночном небе разошлись, возвестив полную власть луны. Но, во-первых, в прокате трансформация прошла не слишком гладко — платье принимало новую форму явно дольше запланированного.
Во-вторых, этот внешний выразительный прием никак не поддержан в самой музыке — там нет смены характера и настроения. В-третьих, в канве деликатной живописной программы внезапное перевоплощение выглядит как белая краска, нечаянно пролитая на полотно в тот момент, когда художник пытался добиться усиления лунного блеска. В общем, таким опытным мастерам, как Евгения и Владимир, вряд ли нужны костюмные «костыли», чтобы справиться с передачей образов. Кто-то вспомнит недавнее фиолетово-красное платье к программе «Жар-птица» у Анны Щербаковой.
Это был, пожалуй, один из самых удачных по задумке примеров трансформации платья. Та трансформация служила в первую очередь для логичной склейки двух разных музыкальных произведений, выполняя роль магического «вжух», после которого «Разрисованная вуаль» превращается в Игоря Стравинского. Без этого приема программа воспринималась бы даже странно. Но в случае с Тарасовой — Морозовым абсолютно самодостаточная композиция Дебюсси, кажется, все же не очень «дружит» с преобразованием костюмов.
Надеюсь, пара вместе с тренерами найдет тот самый идеально сидящий вариант нарядов — одновременно просто и дорого. Тем более что Евгения Тарасова сама по себе светится — никакое изысканное дизайнерское платье с лунной дорожкой не переиграет ее природную органику. В основе — песня Lighthouse «Маяк» канадского исполнителя Патрика Уотсона. Здесь есть и связь с короткой программой через продолжение поиска парой источника света, и даже некоторый символизм для их персональной спортивной истории: психологические трудности и неопределенность с тренером и местом тренировок после Игр-2018 напоминают путешествие по туману после бури в ожидании увидеть маяк, теплу которого можно будет, наконец, довериться.
У песни есть один недостаток — в ней нет яркой мелодики, запоминающихся риффов и вообще каких-либо якорей для памяти. Программа прошла, и уже через пятнадцать минут мы не вспомним музыку, если только до этого не гоняли ее в плейлисте сотню раз. Насколько это выигрышная стратегия для олимпийской программы?
По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на hotpleer mail.
И есть ли беспроигрышные варианты?
С 29 по 31 октября в столице Канады Ванкувере состоится второй этап серии Гран-при по фигурному катанию. Стало известно, что представительница сборной России Алена Косторная решила сменить обе программы по сравнению с турниром в финском Эспоо. Мы решили разобраться как происходит стандартный выбор музыки у спортсменов. Главное В первую очередь, учитывают возраст фигуристов, техническую и даже музыкальную подготовленность.
На заре фигурного катания музыка служила лишь фоном — спортсмены даже не выбирали, что будет играть во время выступления. Во второй половине 20 века мелодия стала частью проката: фигуристы начали синхронизировать движения с музыкой, а затем — придавать ей художественные смыслы. Это отразилось на правилах соревнований: сначала были разрешены только классические произведения, затем появились другие жанры, а позже — песни со словами. Кроме того, при оценке выступления стали учитываться художественные компоненты, а исполнение элемента в ритм музыке теперь приносит дополнительные баллы. Несмотря на разнообразие жанров, в фигурном катании сохраняются некоторые традиции: наиболее популярной остается классическая и народная музыка.
Отвлекает ли музыка с вокальным сопровождением от фигурного катания?
Их короткой программе на Олимпиаде-2014 не было равных. В общей сложности, с вальсом Хачатуряна пара несколько раз обновляла мировой рекорд. Олимпийский музей в Швейцарии даже попросил их передать на хранение костюмы, сшитые для этой программы. По статусу музыка Бизе сопоставима с «Щелкунчиком» и «Лебединым озером». Победу одержала первая. Золото чемпионата мира-2019 выиграла «Кармен» Алины Загитовой. Постановка настолько стала популярной и эффектной, что долгое время после этого российские тренеры не решались ставить своим подопечным номера под культовую мелодию.
Чтобы понять, насколько «Кармен» популярна в фигурном катании, стоит отметить, что под нее катались еще в 1985 году. Балерина, которая впервые выступила в образе Кармен на сцене Большого театра. Музыка из фильмов и сериалов Мелодии из фильмов, а тем более из культовых картин, никогда не выйдут из моды. А поэтому многие спортсмены выбирают именно такие композиции, основываясь на личных предпочтениях и характере программы.
Говорит, что не раз приходилось переделывать мелодию из мультфильма «Падал прошлогодний снег». Где-то замедлить мелодию, где-то ускорить, чтобы техническая часть номера совпадала с ритмом. При этом все сложные элементы — поддержки, выбросы, дорожки шагов — ставятся под солирующие ударные инструменты или ярко синкопированные построения. Мелодии своих выступлений многие фигуристы знают наизусть. Яркий пример Ирина Роднина и Александр Зайцев. На чемпионате мира в Чехословакии в 1973 году в середине номера неожиданно остановилась музыка.
Тем не менее, фигуристы не стали останавливаться, откатали программу под аплодисменты зала и выиграли золото. Чтобы добиться такого профессионализма фигуристы с самого детства учатся слушать музыку.
В России первым, кто открыл кей-поп, как музыку для фигурного катания, стал Евгений Семененко. Его любимая группа — Tomorrow X Together, что он показывает уже больше года. Сначала он выступал с их песней «Everlasting shine», которая стала опенингом к аниме «Черный клевер». После этого Евгений взял для нового показательно их же трек «Frost», где полностью стилизовал образ под музыкальную композицию. В предыдущих примерах фигуристы использовали корейскую музыку только для показательных, но Семененко решил пойти дальше. На открытых прокатах Евгений сделал макияж, но на соревнованиях решил экспериментировать только с волосами — красит их в белый.
И это уже топ для канонической русской фигурки. Фигуристы умело стилизуют оригинальную и очень сложную хореографию айдолов и следят за мировыми трендами. Приятно, что этот тренд на корейскую музыку приходит в спорт, в том числе и в Россию! Новое выступление чемпиона России можно будет увидеть уже завтра!
Во второй половине 20 века мелодия стала частью проката: фигуристы начали синхронизировать движения с музыкой, а затем — придавать ей художественные смыслы. Это отразилось на правилах соревнований: сначала были разрешены только классические произведения, затем появились другие жанры, а позже — песни со словами. Кроме того, при оценке выступления стали учитываться художественные компоненты, а исполнение элемента в ритм музыке теперь приносит дополнительные баллы. Несмотря на разнообразие жанров, в фигурном катании сохраняются некоторые традиции: наиболее популярной остается классическая и народная музыка. Кроме того, у фигуристов есть проверенные произведения, например балет «Лебединое озеро» и опера «Кармен».