Страх общественности к аниме сильно преувеличен и не оправдан, а японские мультфильмы не могут стать причиной самоубийства детей. Прежде чем поставить аниме своему ребёнку, почитайте аннотацию и посмотрите возрастной рейтинг мультфильма. Новости Трейлеры Рецензии Викторины Персоны. Киноафиша Новости Аниме. Она уверена, что именно по аниме-картинкам можно распознать подростка-самоубийцу: Я видела странички детей, погибших от суицидов, с «Тетрадями смерти», с собственными рисунками-аниме. Список из предстоящих аниме, дата выхода и рейтинг ожиданий, отсортированный по популярности.
Подводные камни аниме
Ранее суды в Петербурге запретили ряд других аниме, в частности, популярную "Тетрадь смерти", которая была размещена на сайте jut. Также под запрет попал мультфильм "Ложные выводы" с сайта Animepik и "Игра Дарвина" с dark-libra. В прокуратуре Северной столицы ранее сообщали, что претензии ведомства касались исключительно указанных сайтов и были связаны с тем, что на порталах не было возрастных ограничений по просмотру этого контента.
Рассуждая о негативном восприятии жанра в России, создатель канала о Японии указывает на то, что в несчастных случаях с детьми вину прежде всего приписывают «японским мультикам», не учитывая транслируемые через ТВ и интернет жестокость и насилие, а также возможную травлю со стороны одноклассников. Следы нового молодежного движения нашли не только в России Пусть говорят Восприятие аниме отличается у взрослых и несовершеннолетних, поясняет Сергей Абрамов. Поэтому полезно, чтобы родители обращали внимание на контент, с которым взаимодействует их ребенок. Важно, чтобы родители просвещались о мире аниме, понимали разнообразие жанров и контента и могли осознанно обсуждать его с ребенком, — полагает эксперт. Специалист считает, что взрослые могут установить четкие правила и границы в отношении времени и контента, который потребляют их дети, исходя из их возраста и зрелости. Также важно регулярно общаться с ребенком, чтобы лучше понять его интересы и обеспечить баланс между развлечением и другими аспектами жизни. Олег Долгицкий также уверен, что хорошему родителю не понравится, если его сын или дочь будут тратить больше времени на просмотр аниме-сериалов, а не на учебу и спорт.
Если для ребенка аниме стало субкультурой, то в этом нет ничего плохого, нужно просто вникать с ним в эту культуру и налаживать взаимодействие через нее, — советует он. При этом, как отмечает психолог, главное, чтобы ребенок занимался учебой, спортом, творчеством, а при желании мог отдыхать за просмотром мультфильмов. По словам Дмитрия Шамова, современные аниме-тренды не отличаются от трендов фильмов или сериалов. Как пример он выделяет жанр «исекай», в которых главный герой случайно попадает в другой мир и начинает там свое путешествие. В России этот жанр нашел популярность через книги о «попаданцах». Как и раньше, в аниме популярны темы дружбы, а также истории о том, как главный герой добивается своей цели.
Но на этом история только начинается, потому что вскоре он приходит в себя на больничной койке — с новыми способностями. Почему стоит смотреть.
Новые способности делают Сон Джина уникальным охотником, который может прокачиваться и становиться сильнее с каждым пройденным подземельем. При этом ставки в сериале постоянно растут: главному герою приходится сталкиваться не только с гоблинами, пауками и гигантскими ядовитыми змеями, но и с алчностью, жестокостью и беспринципностью обычных людей. Оригинальная манхва поражала не столько замысловатой историей, сколько детализированным и стильным рисунком.
Так, у детей помладше нужные представление об окружающем мире, отношениях и дружбе помогают сформировать «понятные» звери: волчонок и козленок в «Ночной буре». А для ребят чуть старше появляются волшебные сказки про героев -детей- таких же, как они. Красивая, качественно сделанная музыка влияет на восприятие зрителя, создает нужные настроение и атмосферу, помогающие лучше понять ситуацию. В мультфильмах Миядзаки стихия неба, ветер — почти самостоятельные герои истории; везде есть сцены полета, ощущения от которого так приятны ребенку. Или приобретают эти качества по ходу мультфильма и закаляют свой характер. В целом тема взросления и формирования личности — одна из важнейших в японской анимации. Через преодоление трудностей и испытаний, решая порой недетские проблемы - в поиске признания, работы, доверия, не теряя надежды и веры, герой становится умнее, увереннее в себе, самостоятельнее. Такие образцы для подражания юным зрителем. В России кодомо-аниме представлено больше мультфильмами для девочек. В зависимости от возраста аудитории видна тенденция к изменению образа героини. Так, девочки помладше наделяются чисто «женскими» чертами личности: участливость, сердечность, бескорыстность, готовность помогать другим например, Кики. В историях же, где герой- мальчик, он обладает, соответственно, «мужскими» качествами: ответственностью, смелостью например, Поньо. Таким образом, у ребенка исподволь формируется представление о мужском и женском характере, разнице в поведении. А в аниме для девочек постарше много героинь свободолюбивых, сильных в проявлении чувств, имеющих свое мнение, решительных и борящихся. Вообще внимание на внутреннем мире главного героя, гуманных, пацифистских отношениях с окружающим миром отличает аниме от привычных «западных» идей накопления и приобретения статуса, богатства. Эти аниме следуют верным моральным принципам, формируют правильные нравственные ориентиры добра и честности. Показывая, какой прекрасный мир с добротой, отсутствием войн, заботой о природе, внимательным отношением к близким, самосовершенствованием себя. Может не всегда можно просто и четко сформулировать «выводы» из мультфильма, но архетипические образы и смыслы цепляют бессознательно. Это видно по тому, с какими чувствами светлой грусти или спокойствия остаешься в конце фильма. Как сделать просмотр аниме полезным. Рекомендации При просмотре таких полнометражных мультфильмов ребенок переживает различные чувства, по-разному относится к происходящему, делает для себя какие-то выводы - происходит серьезная эмоциональная работа. Родители могут помочь ребенку ее сделать, предложив обменяться мыслями друг с другом, поделиться мнениями.
Курсы валюты:
- Подводные камни аниме — Донецкое время
- АНИМЕ ТАРАКАНЫ - Аниме новости – Telegram
- «Аниме поражают своей жестокостью»: о запрете японской анимации в России
- Тизер и подробности аниме «Детская Делико»
- Самые горячие новости аниме - Shazoo
Новости аниме
Отвечая на них Путиловская заявила, что если на страницах детей в соцсетях будут появляться изображения из аниме, то их нужно отправить к психологу. Говоря об этом она вспомнила аниме «Тетрадь смерти», несколько ссылок на которое в январе решил запретить районный суд Санкт-Петербурга. Я видела странички детей, погибших от суицидов, с «Тетрадями смерти», с собственными рисунками-аниме. Для специалиста там картина ясная. Если бы школьный психолог увидел всё это раньше — ребёнка можно было бы спасти.
Почему стоит смотреть. Новые способности делают Сон Джина уникальным охотником, который может прокачиваться и становиться сильнее с каждым пройденным подземельем. При этом ставки в сериале постоянно растут: главному герою приходится сталкиваться не только с гоблинами, пауками и гигантскими ядовитыми змеями, но и с алчностью, жестокостью и беспринципностью обычных людей. Оригинальная манхва поражала не столько замысловатой историей, сколько детализированным и стильным рисунком. В аниме повторить такой уровень почти невозможно, но студия A-1 Pictures старается максимально приблизиться к оригиналу.
И теперь проект взял в... Фильм «Терминатор 2: Судный день» как аниме показала нейросеть - результат потрясающий Фильмы и сериалы Искусственный интеллект и нейросети продолжают удивлять нас своими возможностями. На этот раз они превратили классический голливудский блокбастер «Терминатор 2: Судный день» в аниме. С помощью нейросети фильм «Терминатор 2» значительно преобразился. Знакомые сцены стали выглядеть совершенно иначе, при этом они сразу же узнаются. Кадры представил пользователь... Когда выйдет 2 сезон сериала «Паразит: Серый»? Будет ли продолжение экранизации Все шесть эпизодов первого сезона сериала «Паразит: Серый» Parasyte: The Grey вышел 5 апреля 2024 года на Netflix, и, конечно же, все смотрят и говорят о нем. Научная фантастика и хоррор в одном флаконе? Понятно, почему это шоу привлекло внимание многих людей.
Много лет назад его отец, глава деревни, чтобы спасти всех жителей, запер в сыне демона-лиса. На характер добродушного Наруто это не повлияло, но он стал отверженным в родной деревне. Наруто мечтает стать главой деревни, как его отец, много учится и тренируется, впервые влюбляется, ценит добро и справедливость. В мультике нет никаких сцен секса, а драки показаны гораздо невиннее, чем в большинстве сериалов на НТВ. Ещё новости по теме На эмоциях Специалисты считают, что главный секрет привлекательности аниме — в сильных эмоциях, показанных на экране. Также зрителей привлекают занимательные сюжеты, часто имеющие фантастические или мистические мотивы, красиво изображённые герои, яркие спецэффекты, качественная, хорошо передающая эмоциональный настрой музыка. Специалист уверена, что в большинстве случае аниме страдает совершенно зря. Критике подвергаются все картины, без разбора. А ведь картины Хайяо Миядзаяки, которые считаются шедевром детской анимации, — это тоже аниме. Или магазин, потому что дети же туда каждый день ходят. Или воду, потому что они её пьют каждый день, — объясняет Марина Вознесенцова. Как и кино, музыка. Более того, во всех случаях, когда в смерти подростков обвиняют аниме, есть, по словам психолога, интересная деталь — они чувствовали себя одинокими и непонятыми, часто над ними издевались в школе или они росли в неблагополучных семьях. Но акцент общественные активисты почему-то делают не на этом, а именно на аниме. Заманчивый, но неверный. Потому что все эти вещи не могут довести до желания умереть. А вот тоска и отчаяние, с которыми не можешь справиться, проблемы, которыми не с кем поделиться — могут.
Самые ожидаемые аниме 2024 года: Клинок, рассекающий демонов, Киберслав, Ванпанчмен и другие
Все смерти показываются кратко и без красочных подробностей. Но, видимо, название само по себе многим показалось достаточно пугающим, и активисты попытались добиться запрета на показ этого аниме в России. Расследование длилось целый год. В итоге суд пришёл к выводу, что прямых доказательств влияния «Тетради» на самоубийство девочки нет. Однако в декабре 2020 зампрокурора Петербурга Дмитрий Атаманенко обвинил всё те же «Тетрадь смерти» и ещё один сериал «Инуяшики» в том, что они «подталкивают детей в том числе на совершение суицидальных действий». На этом основании прокуратура требовала запретить эти мультфильмы к показу. В качестве обоснования запрета приводились заключения экспертов о вредном воздействии аниме на психику подростков. По их мнению, само название мультфильма «формирует интерес к тематике смерти, а такая тематика обычно привлекает людей к нестабильной психике».
В итоге Колпинский районный суд Петербурга рассмотрел дело и запретил «Тетрадь смерти» и «Инуяшики». В феврале такое же решение было принято уже по другим аниме-лентам и сериалам — «Наруто», «Межвидовые рецензенты», «Токийский террор», «Аки Сора», «Князь тьмы и герой», «Князь тьмы с задней парты», «Клинок маню» и «Натюрморт в серых тонах». А пару недель назад под запрет попали «Этот замечательный мир», «Зомбилэнд», «Кошачий рай», «Любимчик принцесс» и «О моём перерождении». Запретный кадр Специалисты по аниме с претензиями прокуратуры категорически не согласны. Например, исследовательница манги и аниме Юлия Магера уверена, что «Тетрадь смерти» не содержит призывов к смерти. Главный герой, который обладает этой необычной тетрадью, показан как отрицательный персонаж, за которым устроена слежка», — рассказала она журналистам. То есть «Тетрадь смерти» — это, по сути, история о том, что цель никогда не оправдывает средства.
Преступление остаётся преступлением, даже если совершается во имя мира во всём мире. Больше всего недоумения у экспертов вызвал запрет мультфильма «Наруто», на котором благополучно выросло целое поколение российских зрителей.
Представители ТРК призывали родителей к бдительности. Они утверждали, что практически каждый японский мультфильм изобилует сценами половых извращений, садизма и прочих отклонений, присущих только психически больным людям. Уважаемые родители, будьте бдительны»,написано на сайте тюменского родительского комитета. Она считает, что просмотр аниме — прекрасная возможность познакомиться с другой культурой.
Как правило, подобные мультфильмы мотивируют подростков к изучению японского и китайского языков, что, безусловно, является достоинством мультипликации. Эти мультфильмы обладают большим воспитательным потенциалом»,высказала мнение преподаватель. Яна Андреева посоветовала ознакомиться с душещипательной историей 14-летнего мальчика Сэйта и его сестры, которые потеряли близких во время Великой Отечественной войны под названием «Могила светлячков». Этот рассказ о детях, разворачивающийся на фоне общечеловеческой трагедии, не может оставить равнодушным. Как бы банально это не звучало, но аниме Хаяо Миядзаки однозначно должны быть в списке лучших, поскольку они затрагивают темы гуманизма, любви, семьи, взаимоотношений человека, природы и технологий»,поделилась Андреева. Кроме того, преподаватель отметила, что аниме — мультфильмы не для маленьких детей.
Они создаются для взрослой аудитории, в некоторых поднимаются вопросы жизни и смерти, жестокой реальности. Студентка четвертого курса лингвистики София Дубова согласна с тем, что каждому человеку стоит посмотреть хотя бы одну картину Хаяо Миядзаки. По словам девушки, мир его работ — соседство реальности и волшебства, где можно насладиться не только сюжетной линией, но и невероятной рисовкой.
Наряду с аниме, рассказывающими о параллельных реальностях и космосе, существуют аниме, описывающие исторические события, или даже воссоздающие повседневную жизнь главных героев в самом обычном Токио. Тем не менее различные жанры накладывают различные отпечатки на сюжеты аниме и зачастую определяют общую манеру построения или ключевые вехи сюжетной линии сериала.
Так, например, произведения, называемые «сёнэн-адвенчер» shounen-adventure — приключения для парней зачастую имеют предсказуемый канонический вид: большую часть сериала главный герой собирает команду сторонников и учится новым приёмам ведения боя, преодолевая при этом мелкие возникающие проблемы, чтобы в конце концов победить превосходящего по силам противника. После этого сериал либо заканчивается, либо возвращается к началу: обозначается более сильный, более опасный враг. Один такой цикл иногда называют аркой от англ. Примером классической shounen-adventure может служить « Rurouni Kenshin » — эпос о Химуре Кэнсине , самурае времён реставрации Мэйдзи , умеющем, но не желающем больше убивать. Распространено также нестандартное скрещивание привычных шаблонов.
Гармоничное переплетение школьных комедийных сценок и серьёзного военизированного сюжета компенсирует недостатки обеих линий по отдельности. Несмотря на обилие сериалов, сделанных по канонам жанра, не убывает и количество оригинальных, не поддающихся точной классификации произведений. Примером сериала с нестандартной сюжетной линией может служить « GANTZ » — боевик, главные герои которого — Кэй Куроно и Масару Като — погибли под колёсами поезда метро, но были воскрешены неподвижным чёрным шаром, занимающим половину комнаты в токийской гостинице — для того, чтобы участвовать в жестокой игре на выживание, выйти из которой можно, лишь заработав 100 очков. Вселенные, в которых происходит действие сериалов, могут принимать любые формы, от классических фэнтези -миров до популяризованных американскими авторами киберпанка « Ghost in the Shell », « Serial Experiments Lain » режиссёра Рютаро Накамура или стимпанка « Fullmetal Alchemist », « Стимбой ». Истории фантастических миров могут серьёзно отличаться от привычной нам: так, в аниме « Fullmetal Alchemist » вместо физики развито искусство алхимии, в Аниме « Trigun » действие происходит в далёком будущем, на пустынной планете, среди останков потерянных технологий.
Сериал « Волчий дождь » рисует постапокалиптический мир, в котором люди однажды проиграли сами себе и оставили огромные поля сражений, усеянные скелетами боевых механизмов. Большая часть аниме-сериалов обладает ярко выраженным эмоциональным и идейным подтекстом и служит не просто для развлечения [35]. Режиссёр образами создаёт подходящий эмоциональный фон для передачи своих мыслей. Популярными идеями являются: идея стойкости, нежелания сдаваться сколь угодно могущественным людям или обстоятельствам, идеи самоопределения и выбора жизненного пути, мораль человека. Различный возраст целевой аудитории зачастую влияет на идейный подтекст произведения: shounen-adventure, обычно адресуемые юношам старше двенадцати лет, чаще содержат «простой» эмоциональный ряд не сдаваться, защищать друзей, и т.
В более серьёзных сериалах рассматриваются вопросы смысла жизни, морали, проблемы эскапизма , одиночества и разделённости людей, религии. Часто сюжет и стилистика аниме заимствуются из экранизируемого произведения, обычно — манги или « лёгкой новеллы ». Иногда при этом сюжет аниме может достаточно сильно отличаться от сюжета экранизируемой манги: так, в аниме могут быть добавлены герои, отсутствующие в манге, изменена концовка и тому подобное. Музыка и звук В разделе не хватает ссылок на источники см. Аудиодиски с музыкальным сопровождением после выхода сериала издаются отдельно, и зачастую могут конкурировать по популярности с обычными альбомами певцов.
Поэтому исполнением песен и созданием музыки для аниме обычно занимаются известнейшие и талантливейшие певцы, группы и композиторы. Активнее всего в аниме используется так называемая «атмосферная музыка» — тематические композиции, используемые для задания тона сцены. Например, в сериале « Евангелион » композиция «Decisive Battle» «Решающее сражение» , звучащая во время подготовки персонажей к битве, представляет собой активную, пафосную, с глухим узорным ритмом барабанного боя, мелодию, подготавливающую зрителя к предстоящей схватке. Открывающая и закрывающая песни обычно исполняются известными поп-звёздами или музыкальными группами и являются неотъемлемой частью аниме-сериала. Открывающая композиция создаёт у зрителя нужное настроение для просмотра сериала, восстанавливает в памяти его общий настрой.
Закрывающая композиция может подчёркивать ключевые моменты аниме, его идеи в целом, и обычно заметно спокойней, чем открывающая. Обе композиции являются в некотором роде «визитной карточкой» аниме: первая знакомит зрителя с сериалом, а вторая подводит итоги серии. Актёры , озвучивающие роли в аниме, называются японским словом « сэйю ». Профессия сэйю популярна и развита в Японии, благодаря чему озвучка аниме-сериалов выгодно отличается от аналогичных работ других стран. Многие сэйю по совместительству также являются эстрадными исполнителями — например, сэйю Мэгуми Хаясибара , участвовавшая в создании более чем полусотни сериалов, невероятно популярна и как певица.
Она же и записывала тематические песни для некоторых из снятых при её участии аниме. Кроме обычных альбомов «OST», англ. Original Soundtrack с музыкой из сериала, сэйю иногда издают коллекционные наборы дисков, посвящённых конкретным персонажам, так называемые «альбомы персонажей». В них включаются композиции, посвящённые в аниме этим персонажам, песни этого исполнителя и аудиовставки — благодаря которым у зрителя складывается впечатление, что песни исполняет сам персонаж.
И вот эти "серые будни" очень хорошо "разбавляются" яркостью аниме, где много сочных, насыщенных цветов, красивых линий, а также - глубоких эмоций, переживаний. Для аниме характерны оригинальная подача, харизматичные персонажи. Тщательная анимация персонажей и фонов создает эффект выразительной "актерской игры", и дополняет его работа замечательных японских актеров озвучивания, так называемых сэйю.
Думаю, что многим интереснее смотреть аниме, а не сериалы с "живыми" актерами, потому что в наше время уровень актерской игры во всем мире упал, а это мешает "верить" в происходящее на экране. Талантливо сделанную анимацию в этом смысле воспринимать проще, к художественной условности такого рода быстро привыкаешь и уже не замечаешь ее. В России мало контента для подростков Кроме того, аниме, как правило, ориентировано в основном на людей среднего и старшего школьного возраста. В аниме и манге "вечные" для подростков темы - взросление, дружба, любовь, предательство, преодоление трудностей, поиск себя и своего места в мире - вплетены в захватывающий сюжет, а ведь сейчас нечасто произведения массовой культуры могут в принципе этим похвастаться. Что касается нашей страны, в ней вообще создается очень мало контента, который предназначен именно для подросткового возраста, - и это, на мой взгляд, огромная проблема. Возможно, дело здесь в том, что подростки - аудитория сложная: их надо уважать и понимать, чтобы пытаться с ними разговаривать, в том числе - через сериалы или книги. А если они чувствуют фальшь, неискренность, то контакт тут же теряется.
И вот, как правило, у создателей аниме с этим проблем почему-то не возникает. Даже какое-нибудь довольно банальное и "заштампованное" аниме каковых немало все равно найдет свою аудиторию: пусть в нем и не будет "хэппи-энда" в классическом понимании, то, по крайней мере, добро все равно победит, - герой преодолеет свои страхи и комплексы, поймет что-то важное для себя, найдет свое истинное призвание, у него появятся настоящие друзья. Аниме воспитывает детей В аниме и манге, особенно в течение последних лет 15-20, можно заметить определенную "педагогическую" направленность. Авторы аниме - которые, конечно, намного старше своей целевой аудитории, - словно пытаются подчеркнуть важность каких-то традиционных для японского общества ценностей: например, важность социализации, внимательное, чуткое отношение к окружающим, уважение к своей культуре и обычаям, и так далее. В аниме также зачастую "выносятся на обсуждение" какие-то вопросы морально-этического характера, актуальные для современного японского общества, - и зачастую этим отличаются комедийные произведения, чтобы этот посыл не приобрел слишком "давящий" характер.
Что еще почитать
- Чему аниме научит наших детей?
- Аниме согреет в холодную зиму. Почему японская культура популярна в России - Российская газета
- Психолог объяснил, почему дети и подростки смотрят аниме - Новости Калининграда
- РИА «Новости» заявило, что аниме склоняет детей к суициду и гомосексуализму
Психолог рассказала, опасно ли аниме для детей
Фактически сейчас столкнулась Россия с депопуляцией, потому что кто у нас приносит потомство в дальнейшем — те, кто растёт сейчас. Подрастающее поколение — главный человеческий потенциал. А мы его лишаемся из-за таких фильмов. В разных направлениях — и гомосексуализм, и суицид». Многие наблюдали за процессом в режиме онлайн. Почти три часа в суде показывали фрагменты из мультипликаций: участники процесса зачитывали информацию о них из Интернета, выбирали моменты в видео, которые эксперты прокомментировали как опасные для психики детей сцены. Из такого человека легко вырастить садиста. Надо понимать, что у нас очень много скрытой психопатологии». Стоит отметить, что подобного рода иски рассматриваются регулярно, потому что блокируются не сами аниме: нельзя попасть на отдельные страницы с конкретными тайтлами. Но при повторном нарушении тем же порталом суд может заблокировать и весь сайт.
Уже запрещены десятки японских произведений, в том числе популярные «Токийский гуль», «Князь тьмы и герой», «Князь тьмы с задней парты», «Клинок маню», «Натюрморт в серых тонах», «Загадка дьявола», «Класс убийц», «Адская девочка», «Нет игры — нет жизни», «Эльфийская песнь» и другие. Суды ссылаются на статью 17 Конвенции о правах ребенка, государства-участники поощряют разработку надлежащих принципов защиты детей от информации и материалов, наносящих вред их благополучию. Согласно ст. Она охватывает сотни произведений на любой вкус — от детского фэнтези до жёсткого хоррора. Манга, графический роман и веб-комиксы — основные форматы. Если у произведения большой успех, то на основе сюжета создается мерч, начиная от брендированных товаров и заканчивая компьютерными играми и сериалами. Большая часть поклонников жанра возражают против того, чтобы прокуратура и суды запрещали многие произведения и связывали их с детскими преступлениями. А СМИ, которые пытаются разобраться в теме, называют желтой прессой. Редакция «Совершенно секретно» занимает нейтральную позицию и стремится к тому, чтобы материал был объективным.
Мы поговорили с художником и режиссером манги из Томска.
Это виртуальный мир, или фэнтези, мир магии, мир зомби, мир демонов, постапокалиптический мир, все что угодно, но только не реальный мир. Анимешники тут точно со мной спорить не будут. В итоге ребенок сотни часов проводит за просмотром альтернативной реальности со своими жестокими законами и правилами, которой на самом деле нет, но которая теперь есть в его голове. Отсюда оторванность многих анимешников от реального мира, и тут чем зритель младше, тем воздействие сильнее. Вред психике Начнем с того, что эта субкультура вызывает зависимость. Выражение «подсесть на аниме» то же самое, что «подсесть на наркотик».
Аниме может вовлечь человека настолько, что и отпустить потом не захочет. Чрезмерное увлечение чревато печальными последствиями. Чтобы понять какой вред может нанести психике ребенка регулярный просмотр аниме сейчас имеются ввиду классические жанры, без извращений , приведу некоторые мысли из следующих статей: « Вселенная аниме. Откровения бывшей фанатки » и « Психолог об аниме », авторы которых кажутся мне компетентными в данном вопросе. Яркие, захватывающие необычные образы, все чрезмерно: цвет, эффекты, фантастические сюжеты. Вследствие этого ребенок уже не удовлетворяется тем реальным миром, который существует вокруг него. Это как ребенок, которого постоянно кормят конфетами и чипсами, он их просит все больше и больше, и «почему-то» не хочет есть простую кашу.
Она для него теперь просто безвкусная. Такие эксперименты над психикой утомляют ее, но аниме имеет такую притягательную силу воздействия, с которой ребенок и подросток не может справиться. Есть прекрасные аниме, с очень глубоким, мудрым содержанием, но есть и другие, после просмотров которых он чувствует апатию, безразличие ко всему, которые выхолащивает ценность реального мира, реальной жизни в нем». Еще один фактор, это длительность. Хоть эпизоды и короткие, где-то по 20 минут, но оторваться от их просмотра, как от семечек просто невозможно. Обычно анимэ сериал длиться в более чем 100 серий. Ежедневно в аниме-сериале показывают одно и то же действие, с одними и теми же установками, одну и ту же серию, в которой совершенно ничего нового не происходит!
Для подрастающего ребёнка постоянные повторы, зацикленность, шаблонность, безусловно, действует на психику, таким образом не только все больше созывая глаз к очередному просмотру аниме, но и заставляет голову работать в заданном направлении. Пример: В одном из самых популярных аниме-сериалов «класс убийц», сюжет строится на том, что инопланетное существо уничтожает половину луны, и устраивается в 4 класс обычной школы учителем, при этом заявляя правительству, что если школьники в течение полгода не смогут его убить, то он уничтожит землю. Все ученики ходят на уроки с оружием, и каждую серию пытаются убить своего. При этом каждую серию как заклинание ученики по несколько раз повторяют «убить учителя», «мы должны убить учителя», «мы класс убийц». И так детей программируют по десять раз за серию, на протяжении 50 серий! Жестокость в аниме Во всех аниме-мультфильмах герои ведут себя агрессивно, жестоко. В аниме постоянно показывают драки, схватки с морем крови, расчлененными телами.
Если в старых анимэ мультфильмах, где еще не присутствовала компьютерная анимация можно было рассмотреть хоть какую — то игру разума, смысловые качества, то в современных это напрочь отсутствует! Здесь главным девизом является следующее: «Бей! Потом разберемся! Ролик состоит из отрывков самых культовых серий мультфильмов с самым высоким рейтингом Жестокость у детей вызывает непонимание и дополнительную дозу страха. У подростков пропадает не только способность сопереживать чужому страданию, но и интерес к жизни, в которой нет таких «спецэффектов». Подобные вещи в молодежной среде уже не воспринимаются как шок, и это проблема. С каждым годом планка того что может в принципе шокировать поднимается все выше и выше.
Это как если все время тыкать булавкой по одному и тому же месту, то человек перестает чувствовать боль, и тут так же. Дело в том, что негативные события, связанные со смертью и убийствами, ярче, чем что-либо позитивное, а поэтому — интереснее. Чужая смерть стала обыденностью. Дети в силу своего возраста не понимают, что такое смерть, видят ее по-своему, без ужаса, не относятся к ней серьезно. Проведенные на данный момент исследования показали, что тот, кто на протяжении какого-то времени просматривает подобный контент ежедневно, не находясь на поле боя способен заработать себе то, что психологи и психиатры называют «афганский» или «чеченский» синдром. У них нивелируются жизненные ценности, а ценность жизни, как таковой, сводится к нулю. Насилия и убийства становятся «нормальным» фоном повседневности.
Вот что я прочитал в обзоре на один из самых кровавых и популярных в аниме среде фильмов «Токийский гуль». Подчеркиваю, это пишут сами анимешники: «Зачем развивать персонажей и писать адекватный сюжет, когда можно добавить в аниме побольше кровушки, простейшей драмы, обнаженки и безумия, повесить на него высокий возрастной ценз, чтобы у юной зрительской аудитории возникло ощущение «запретного плода» — и вуаля, повышенное внимание к произведению обеспечено, толпа аплодирует и рукоплещет». Про «Токийский гуль» отрывок из статьи « Вселенная аниме. Откровения бывшей фанатки »: «Все главные положительные герои каннибалы. Они живут тем, что едят других людей. А те, кто их ловят, показаны злыми и бессердечными. Дело заканчивается тем, что Канеки становится самым сильным гулем, лучшим из лучших, отринув нравственность и всё человеческое.
Смерть обычных людей в этом аниме показана обыденно — погиб человек и погиб, какая разница, а вот смерть каннибала возводится в трагедию. Смерть человека, который перебил тысячу гулей, показана радостно, долгожданно, хотя, во всяком случае, живьём он никого в жизни своей не ел и не пытался, просто выполнял долг полицейского». Дети неосознанно подражают персонажам популярных аниме, ведь смерть у них вызывает не чувство ужаса, страха, отторжения, а скорее радость, смех, улыбку, служит поводом для циничного чёрного юмора. Смерть любого персонажа всегда смакуется, обязательно покажут в замедленной сьемке, с разных ракурсов, и обязательно зальют экран кровью. И это правило актуально даже для совсем детского аниме. Посмотрите в ролике , как в одном из самых культовых аниме «битва титанов» в самом начале погибает мать главного героя, это обязательно надо было так показывать? Тема смерти У японцев абсолютно другое отношение к смерти, в отличие от Европы в Японии нет моральных запретов на самоубийство, и дух смерти пронизывает каждый аниме-сериал.
В 1998-99 годах национальным бестселлером в стране восходящего солнца была книга под названием «Самое полное руководство для самоубийц». В современной Японии не редки случаи, когда потеря работы главой семьи или его банкротство приводит к семейному самоубийству. Как правило, японская общественная мораль оправдывает таких родителей. В ряде мультфильмов-анимэ также проводится идея, что суицид — это не результат сумасшествия или депрессии, а финал логической цепочки рассуждений.
И психика у детей тоже разная. Недавно по горячей линии позвонила девочка — она уже решение почти приняла, насмотревшись таких аниме-историй. Друзей у неё нет, мама занята. И аниме-герой становится лучшим другом. Тревожный признак, если в социальной сети страничка ребёнка закрыта.
Причину самоубийства не указал. Он учил японский язык для того, чтобы смотреть анимэ в оригинале. Собрал огромную коллекцию анимэ-мультиков. Самым любимым у Павла был — «Сейлор — мун», это сериал о девочках в матросках, наделённых особыми силами и легко расстающимися с жизнью. Возможно, так поступил и Павел. Подробно тема влияния суицидального контента на детей, в том числе и через аниме, разобрана в статье: Суицидальный контент. О чем должны знать родители. В большинстве случаев они там вообще отсутствуют, что, возможно, даже к лучшему, так как если родители главного героя всё же появляются в кадре или в сюжете, то всё, что они делают, — это пьют, издеваются над его психикой и ведут себя аморально, даже хуже, чем главные антигерои. Еще момент, в котором все любители аниме, думаю со мной согласятся, практически каждый аниме сериал, это мир умных подростков, которые все знают и понимают, и глупых взрослых, которые не знают и не понимают ничего. Прочитав в процессе подготовки статьи отзывы и посты многих родителей, пришел к выводу, что все они сходятся в том, что дети подсевшие на аниме, начинают иначе воспринимать своих родителей, и теперь, посмотрев несколько сериалов, мне становится понятно почему. Учитывая, что даже взрослые любители аниме зачастую не осознают вреда транслируемых моделей поведения и готовы защищать эту мультпродукцию, то дети, по какой-то причине подсевшие на аниме, в силу отсутствия развитого критического мышления оказываются в высшей степени беззащитны перед привлекательностью большеглазых и чувственных рисованных персонажей. Пример из жизни: Дело было на Хеллоуин в Новосибирске в 2016 году. В квартиру на 10-м этаже жилого дома по улице Забалуева ворвались двое. И Костя, и Маша — поклонники аниме. К сцене, которую подростки разыграли в квартире, приложила руку 13-летняя дочка израненной женщины… Это она — Наташа — решила устранить бабушку, маму и брата, чтобы… не мешали ей жить так, как хочется. На страничке «ВКонтакте» — сплошь картинки из мультиков и дурацкие статусы, которые теперь приобретают особый смысл, когда мы знаем, какой кошмар пережила семья школьницы: «Вы убили во мне добрую и веселую девочку. Они живут внутри нас. И иногда они побеждают». С Костей у девочки были отношения. Родители видеться запрещали, считая, что рано еще играть в любовь да и уроки надо делать. Тогда-то у подростков и созрел план: семью — убить, деньги-ценности — украсть и отправиться в путешествие. Казалось бы, откуда вообще такие жуткие идеи в этих юных головах? Все просто: убить родителей подсказали рисованные кумиры. И у 13-летней Джульетты, и у 16-летнего Ромео в соцсетях одни и те же персонажи — бледнолицые парень и девушка с безумными кровавыми улыбками. Это Убийца Джефф и Убийца Джейн. Герои распространенного комикса-ужастика про подростка-психа, который в 13 лет нечаянно обезобразил лицо кислотой, из-за чего носит маску. Сначала он убил своих родителей. А потом родителей Джейн: те мешали подросткам встречаться. Что-то напоминает, правда? Общественник из Новосибирска Ростислав Антонов говорит, что история про Убийцу Джеффа сейчас гиперпопулярна среди подростков, в соцсетях этому герою посвящены группы, в которых состоят десятки тысяч детей. Они фанатеют от этого персонажа. А кто-то решается повторить его судьбу. В убийстве подозревают двух подростков, один из них — поклонник Убийцы Джеффа, состоял в группе, посвященной этому персонажу, — рассказывает Ростислав Антонов, руководитель общественной организации «Гражданский патруль». В полиции согласились: такие группы надо блокировать. А Роскомнадзор ответил: «Нет повода. Только кого из детей эта отметка останавливала?.. Это всегда кровь, и нож. Любое общество обречено на деградацию и разрушение, если в нем не рождаются и не воспитываются здоровые дети. А как они будут рождаться и воспитываться, если образ традиционной семьи на экране негативен, либо вообще отсутствует, а гомосексуализм преподносится как норма? Про это было в начале статьи, но к их спецодежде проституток стоит добавить их неестественную худобу. В жизни девушки с такими пропорциями встречаются только в двух местах, на подиуме мод, и в больнице ,в палате где лечат больных анорексией, причем привозят, вернее приносят туда их часто именно с подиума. Не для кого не секрет, что девушки в подростковом возрасте, очень требовательно относятся к своему внешнему виду, иногда даже фанатично. А теперь представьте как себя чувствует такая девушка, видя каждый день перед собой такой недостижимый «стандарт» красоты, и что с ней будет, если она начнет к нему стремиться. Для парней кстати это тоже не несет ничего хорошего, ведь влюбившись в такой образ, они никогда не встретят его в реальной жизни. Второй момент это поведение практически всех аниме героинь. Девочки всегда круче и сильнее физически мальчиков, во всех аниме. Анимешники не дадут мне соврать, если у героя есть подружка, то она практически всегда круче него. Подобные вещи сейчас встречаются не только в аниме, но и в голливуде, причем повсеместно. Идет намеренное насильственное смещение социальных ролей. Девочек показывают сильными, а мальчиков инфантильными, в итоге, если и те и другие, ведясь на моду, примеряют на себя такую не свойственную им модель поведения, то получается мертвое, не способное ни на что, легко управляемое общество. Прибавьте к этому повсеместную пропаганду ЛГБТ движения, и вы поймете, что делается это не случайно. Тема добра и зла в аниме Отдельные поучительные и чистые в нравственном плане работы, такие как мультфильмы Хаяо Миядзаки , служат привлекательной обёрткой, по факту наживкой для неискушенных детей и взрослых, которую пиарят в СМИ, на которую ссылаются сами анимешники, когда речь заходит о поучительной составляющей мультиков, и через которую людей обычно вовлекают в этот информационный поток. Кстати изучая анимешные сообщества, что-то я не увидел там постов посвященных этим действительно неплохим и добрым мультфильмам, но про это будет чуть ниже. Не рекомендуется смотреть анимэ маленьким детям потому, что они повторяют увиденное. Повторяют одни, или в паре с друзьями. Во множестве японских фильмов практикуется эксплуатация одного человека другим. Причём добро часто поддаётся злу по разным причинам. В отношениях таких героев применены точные психологические приёмы. Их суть можно изложить примерно так: — Если поделишься необходимым со мной, то я в свою очередь поделюсь необходимым с тобой. Многие герои анимэ страдают раздвоением личности. И побеждает именно слабая сторона. Именно она даёт яркое развитие перед зрителем, на этом и строится весь сюжет. Тема раздвоения личности, вообще не желательна в детском кино, тем более когда эта тема идет сквозь весь сюжет в 100 с лишним серий. Это может привести к искусственной шизофренизации сознания, ведь шизофрения, это если по простому, раздвоение личности. Кто-то кого-то очередной раз побеждает, но победа не даёт ничего — завтра снова придётся драться. И это должно воспитывать в ребёнке идею о «победе добра»? Что это за добро, которое день изо дня повторяет одно и тоже, но так и не добивается своего? Воспитательный момент таких вещей явно негативный. Супермены и супервумены постоянно борются со злом, которому нет конца. Это и вызывает состояние бесконечной депрессии, и у зрителей теряется смысл жизни. Да и сама «победа» в аниме обычно весьма своеобразна. В момент проблем, главному герою героине просто приносят очередную железку супер робота, магический жезл повышенной кучности, новое наимощнейшее заклинание при помощи которого и решаются проблемы. Вместо их решения силами САМОГО героя, ему нужно лишь дождаться помощи, такие вещи могут разрушить желание ребенка что-либо делать самому. Вспомним, в советских мультфильмах очень редко погибают положительные герои, а побеждённые отрицательные персонажи в большинстве случаев получают возможность переучиться и исправиться. И в этом заложен глубокий смысл: в детском восприятии добро должно всегда побеждать зло, а побеждённое зло необходимо не столько уничтожать, сколько исправлять. В аниме ничего подобного нет, зло всегда должно быть изрублено на куски и сожжено. Причем во многих случаях не так просто определить, кто есть большее зло. Я ни в одном аниме ни разу не видел, чтобы ставился простой вопрос: а вообще убийство, это правильно? Посмотрите пример, как быстро все меняется, и как быстро вершится «правосудие» в понимании авторов аниме. Добро со злом перемешивается в аниме настолько сильно, что эти полюса вообще теряются. Один и тот же герой может быть в одной серии добрым, в другой злым, и наоборот. Возьмем классику аниме «тетрадь смерти». Кто из двух героев больший злодей? Демон смерти, потерявший эту тетрадь, или парень, использующий эту тетрадь для убийств преступников? И вообще они злодеи? Однозначного ответа там нет, и так в аниме почти всегда, какой вывод из этого сделает ваш ребенок? Вспомните ,как всегда показывали антигероев в советских фильмах. Вспомните «золотую антилопу», «город мастеров»,и многие другие фильмы и мультфильмы. Злые персонажи всегда делались максимально мерзкими и глупыми, и это было правильно, это делалось специально для того, чтобы ребенок не мог сопоставить себя с ним, и примерить на себя его роль. Теперь все наоборот, и в аниме, и в голливуде. Отрицательные персонажи теперь стали харизматичными, привлекательными личностями. На их роли берут лучших актеров, и чаще всего из них же потом делают героев. На эту тему есть неплохой разбор. Вывод простой, нет добра, и нет зла, делай что хочешь, таков закон. Это была цитата главного сатаниста прошлого века, и эта фраза по сути является девизом этой субкультуры. Про это следующий параграф. Много, просто удивительно много этих вещей, причем по большей части в современном аниме. В Японии христианство не пользуется особым уважением, но при этом христианская символика используется часто, только ее можно увидеть на всяких демонах, и прочих тварях, и это не случайно. В «евангелионе» к примеру злобных чудовищ называют «ангелами». И таких примеров, поверьте ,очень много. Как писалось выше, добро часто показывается непривлекательным, а зло харизматичным, привлекательным, и сильным. При этом официальная символика сананистов, пентограмма, используется часто, и явно. Вот к примеру культовый сериал «темный дворецкий» прикрепленное видео , все анимешники его точно смотрели, и в группах он пиарится больше всего. Там мальчик на всю жизнь привязывает себя к бесу Себастьяну. После смерти главного героя нечистый, с которым он связан, по договору поглотит его душу. Несмотря на это, образ демона всячески идеализируется: он хорошо готовит, вежлив, обаятелен, красив, любит главного героя и непонятно как — то ли по-дружески, то ли по-настоящему влюблён , в общем, показан в высшей степени привлекательным персонажем. В «Ангельских ритмах» по сюжету школьники, которые погибли по вине Бога да, сюжет полон богохульства и глумления над верой , попадают в место, где они всё ещё живут и доделывают какие-то дела, которые не смогли сделать в прошлом, пока были живы. Там удивительно цинично и гадко смеются над смертью, насилием и над всем, что связано с физической болью персонажей. Несколько десятков за 15 серий! Погибает весело, под музыку, с подробностями и со смехом. А бьются они, только представьте, с ангелом, милой девочкой-тихоней, которая по сюжету выступает посланницей Бога. Так что это ещё и сатанизм в чистом виде. Кстати, потом они и истинного Бога находят. И знаете, кем он был? Обычным мальчиком, обиженным на весь мир, которому было скучно и который создал целую вселенную, просто чтобы развлечься. Добавьте ко всему этому пропаганду сатанизма в современной медиа-среде, особенно лейбл «блек стар» в этом сильно преуспел. Плюс обязательное , как мне уже кажется празднование у нас хэллоуина Hell — ад, Ween — ожидать,устаревшее значение , который также является их праздником, что они открыто признают, и на то есть даже заключение эксперта. Антон ЛаВей, основатель церкви сатаны, сказал: «Я рад, что родители-христиане позволили своим детям поклоняться дьяволу, хотя бы одну ночь в году. Посмотрите хотя бы просто названия топовых аниме. Черепа, кости, кровь, все это образы зла, насилия и смерти, и они присутствуют повсюду, и не только в вышеперечисленных фильмах. Тут стоит напомнить, что дети воспринимают мир по большей части в виде образов, у них очень сильно развито образное мышление, поэтому они так быстро меняются, подсев на аниме. Кто-то может сказать, ну и что такого, подумаешь пропаганда сатанизма, у нас же свобода? Но так можно сказать, только не зная эту субкультуру. Давайте посмотрим, что же будет составлять систему ценностей ребенка, если он через эти яркие образы примерит на себя это явление? Далее отрывок из статьи: Что надо знать о сути сатанизма Сатанисты поощряют все извращения человеческой природы, в том числе и сексуальные. Провозглашается, что сколько бы преступлений дьяволопоклонник ни совершил, ответственности он не несет, так как ему «разрешены» все грехи. Сатанинская мораль очень проста никакой морали! Не люби. Полная идея культа сатаны. Делай вред ближним. Имей совесть, погрязшую во зле. Приноси жертвы. Добавим к этому обязательные в сатанизме кровавые жертвоприношения. Хотите найти у своего ребенка такой дневник? Проблема распространения этого явления сейчас стоит очень остро. Секретарь Совета безопасности РФ Николай Патрушев сообщил о том, что среди молодёжи распространяются идеи сатанизма. Об этом он заявил в Саратове , выступая на выездном совещании ведомства, которое посвящено противодействию распространению экстремизма в школах. Теперь мы подошли к самой главной проблеме, которая представляет из себя наибольшую угрозу. Это аниме-сообщества. Все написанное ранее, было как бы вступлением. Так устроен современный мир, если вы увлекаетесь чем-то , то вы состоите в соответствующих сообществах. Для детей это тем более актуально, так как они в принципе больше склонны к общению, чем взрослые.
Болезнь или искусство: как аниме влияет на подростков?
Многие аниме из этой подборки можно смело показывать даже малышам, уж они-то всегда готовы к сказочным приключениям. Новое аниме 2024: История Бывший герой, которого прозвали неудачником и выгнанный из дома, решил жить самостоятельно. Лучшие аниме-сериалы 2024 года по мнению редакции.
Психолог рассказала, опасно ли аниме для детей
Детская награда «ДЕТИ ДАЛИ ПРЕМИЮ». Жанр аниме: приключения, экшн, фэнтези, романтика. "РИА Новости" опубликовали статью про вред аниме: в ней утверждается, что мультфильмы склоняют к суициду и заставляют задуматься о смене ориентации. Аниме – угроза для детей Вопреки прогнозам наш сын остался жив История зарождения евангельского движения в России Избалованный ребенок Как выйти из конфликта Молитва и ее значение Отношения с Богом начинаются со слова «Прости».
Драпеко заявила о необходимости оградить детей от воздействия аниме
Хотите больше новостей и обзоров аниме — подписывайтесь на «». «а вдруг мой ребенок станет аниме-зависимым» – Аниме- кодомо будят воображение ребенка, которое просто необходимо для его полноценного психического развития. Просмотр аниме не вреден и не опасен для детей, если смотреть его в умеренных количествах.
Главное информагентство страны обвинило аниме в подталкивании детей к суициду [обновлено]
Уходя от реальности и проживая жизни любимых персонажей, поклонники аниме ведут в блогах дневники под именами своих кумиров и одеваются так же, как они. Фотографии анимешников можно назвать произведениями искусства, и образы, которые они себе создают, не каждому стилисту под силу. Юноши, стараясь походить на своих кумиров в аниме героев мужского пола сложно отличить от девушек из-за их яркого цвета волос, худощавых фигур и пестрых нарядов , делают яркие прически, худеют и не пренебрегают косметикой. Появилась странная мода на женоподобных смазливых мальчиков, а представление о мужественности начало исчезать. Кроме того, аниме, по мнению некоторых специалистов, пропагандирует гомосексуализм. В свое время итальянские психологи говорили о том, что сериал «Сэйлор Мун» делает из девочек лесбиянок, поскольку однополая любовь в японской анимации рассматривается как вполне нормальное явление, а все главные персонажи сериала — девушки.
Сложно переоценить вред, приносимый аниме. Несмотря на то что поклонники японской анимации лишь высмеивают всяческие обвинения в адрес их любимых мультиков, случаев, подтверждающих их негативное влияние на несформировавшуюся психику, предостаточно. Хвала аниме Впрочем, есть и принципиально другой взгляд на аниме. Несмотря на приписываемые анимешникам депрессивность и жестокость, в большинстве своем это очень чувствительные, ранимые и творческие люди. Ярые поклонники аниме называют себя отаку яп.
Многие отаку пишут фанфики — продолжения известных манга или аниме, рисуют додзинси — любительские манга. Что и говорить, аниме — целая субкультура, причислить себя к которой в Японии может не каждый. Для озвучки аниме приглашаются только самые знаменитые и талантливые актеры, которых называют сейю. В аниме большое значение также придается музыке. Эндинг же может несколько раз на протяжении сериала меняться и в целом ему придают гораздо меньшее значение, рассматривая лишь в качестве фона для титров.
Даже в среде психологов, где аниме давно уже вынесли смертный приговор, можно найти защитников отаку. Увлеченный человек — счастливый человек. У него находится возможность для самовыражения, растет самооценка, одновременно с которой поднимается и настроение. Кроме того, в среде людей, разделяющих общие интересы, приверженец субкультуры легко находит себе друзей, что, безусловно, положительно сказывается на его мировосприятии. Кроме того, несмотря на присутствующие жестокие сцены, косплеи и компьютерные игры, созданные на основе аниме, помогают выбросить отрицательную энергию и разрядиться психологически.
Все же лучше, если это происходит в форме ролевой игры или перед экраном компьютера, чем в общении со сверстниками. По закону жанра В зависимости от пола и возраста аудитории аниме делится на: кодомо-аниме — создается для детей в возрасте до 12 лет. Существует также подразделение аниме по тематике. Апокалиптика предлагает варианты наступления конца света. Постапокалиптика рассказывает о том, что будет после конца света.
Киберпанк повествует о мире, которым правят компьютеры. В махо-седзе главными героинями являются маленькие девочки-волшебницы, которые спасают мир от зла. В фэнтези участниками событий становятся волшебные существа, колдуны, божества. Именно они помогают главному герою, дарят ему волшебные предметы, спасающие его в беде. Хентай — порнографическое аниме.
Практически все, на что опирается автор материала, — это слова сотрудников некоего «Центра защиты детей от интернет-угроз с использованием гранта президента России ». Аниме у них получается виновато в том, что подростки: Рисуют кровавые и мрачные картинки; Рисуют «девушек азиатской внешности»; Встретив непонимание родителей, убегают из дома; Чувствуют себя ненужными и хотят покончить с собой; Склоняются к нетрадиционной ориентации. Иными словами, делают все то же самое, что делали подростки с незапамятных времен. Уровень экспертизы этого «Центра защиты детей» можно оценить по следующим цитатам полужирным выделены наиболее вопиющие моменты : В группе содержалось много видео с аниме-мультипликациями — часть создавали сами участники сообщества. Познакомив девочку с мультиками, ее влюбили в одного из аниме-героев. Она начала «шипперить» — следить за сюжетной линией персонажа, обсуждать его с другими поклонниками, подражать ему.
Юноши, стараясь походить на своих кумиров в аниме героев мужского пола сложно отличить от девушек из-за их яркого цвета волос, худощавых фигур и пестрых нарядов , делают яркие прически, худеют и не пренебрегают косметикой. Появилась странная мода на женоподобных смазливых мальчиков, а представление о мужественности начало исчезать. Кроме того, аниме, по мнению некоторых специалистов, пропагандирует гомосексуализм. В свое время итальянские психологи говорили о том, что сериал «Сэйлор Мун» делает из девочек лесбиянок, поскольку однополая любовь в японской анимации рассматривается как вполне нормальное явление, а все главные персонажи сериала — девушки.
Сложно переоценить вред, приносимый аниме. Несмотря на то что поклонники японской анимации лишь высмеивают всяческие обвинения в адрес их любимых мультиков, случаев, подтверждающих их негативное влияние на несформировавшуюся психику, предостаточно. Хвала аниме Впрочем, есть и принципиально другой взгляд на аниме. Несмотря на приписываемые анимешникам депрессивность и жестокость, в большинстве своем это очень чувствительные, ранимые и творческие люди. Ярые поклонники аниме называют себя отаку яп. Многие отаку пишут фанфики — продолжения известных манга или аниме, рисуют додзинси — любительские манга. Что и говорить, аниме — целая субкультура, причислить себя к которой в Японии может не каждый. Для озвучки аниме приглашаются только самые знаменитые и талантливые актеры, которых называют сейю. В аниме большое значение также придается музыке. Эндинг же может несколько раз на протяжении сериала меняться и в целом ему придают гораздо меньшее значение, рассматривая лишь в качестве фона для титров.
Даже в среде психологов, где аниме давно уже вынесли смертный приговор, можно найти защитников отаку. Увлеченный человек — счастливый человек. У него находится возможность для самовыражения, растет самооценка, одновременно с которой поднимается и настроение. Кроме того, в среде людей, разделяющих общие интересы, приверженец субкультуры легко находит себе друзей, что, безусловно, положительно сказывается на его мировосприятии. Кроме того, несмотря на присутствующие жестокие сцены, косплеи и компьютерные игры, созданные на основе аниме, помогают выбросить отрицательную энергию и разрядиться психологически. Все же лучше, если это происходит в форме ролевой игры или перед экраном компьютера, чем в общении со сверстниками. По закону жанра В зависимости от пола и возраста аудитории аниме делится на: кодомо-аниме — создается для детей в возрасте до 12 лет. Существует также подразделение аниме по тематике. Апокалиптика предлагает варианты наступления конца света. Постапокалиптика рассказывает о том, что будет после конца света.
Киберпанк повествует о мире, которым правят компьютеры. В махо-седзе главными героинями являются маленькие девочки-волшебницы, которые спасают мир от зла. В фэнтези участниками событий становятся волшебные существа, колдуны, божества. Именно они помогают главному герою, дарят ему волшебные предметы, спасающие его в беде. Хентай — порнографическое аниме. Кавай — аниме, герои которого очень милые и нежные, обладающие очаровательной внешностью. Главная задача создателей произведений этого жанра — передача атмосферы добра и света.
Это способность вообще видеть чувства ребенка. Если вы не видите чувств ребенка, вы не видите самого ребенка, и тогда возможно все», — объясняет специалист. В целом же, уверяет она, интерес детей к страшилкам — это тоже нормально и объясняется он желанием получить адреналин.
Лет 30 назад, приводит пример психолог, дети пугали друг друга историями о красной руке, черной-черной комнате— в спортивных лагерях это было обычным делом. Ужастик современности — Хэллоуин, взрослые, кстати, тоже не против поднять адреналин во время этого праздника. Это такая адаптация, называется это контролируемым страхом. Наша психика работает — она не может быть все время в таком безвкусном спокойном режиме, ей все-таки нужен адреналин, и это тоже способ получить такой адреналин, да еще когда это все так ярко, красочно и красиво.