Но даже самые известные поэты третьего тома – Янка Дягилева, Александр Сопровский, Веня Д'ркин – относились к «неофициальной» линии поэзии. Полвека назад Илья Эренбург задел тогдашнего читателя за живое, написав в «Литературной газете», что Некрасову прямо и непосредственно наследует никому тогда не известный поэт фронтовик Борис Слуцкий. знаменитый русский поэт, стихи которого известны далеко за пределами нашего города. 14. Этот материал о безвестном поэте Владимире Нижегородове станет завершающим. В неизвестном нам городке Труа-Ривьер в Канаде, стоит единственный в мире памятник неизвестному поэту (au poète inconnu), куда на ежегодный фестиваль поэзии стекается до трехсот тысяч никому не известных поэтов.
«Эту картину надо отжить»: в Омске сняли фильм об Иннокентии Анненском «Поэт Никто»
Поэт нового времени Александр Буланов на фото рассказывает, что в СССР стихи имели большую популярность в народе, поскольку печатались в так называемых толстых журналах, которые выходили огромными тиражами. Сейчас же ситуация другая — такие некогда знаменитые издания как «Юность», «Знамя» или «Новый мир» потеряли свою актуальность и на сегодняшний день выпускаются малым числом. Если стихотворцу и удаётся в них попасть, то узнает про него весьма узкий круг читателей. Но также проверялось и литературное мастерство авторов, благодаря чему печатались только самые достойные произведения. Сейчас тиражи книг и журналов рухнули в сотни раз, и все внимание потенциальных читателей переключилось на сайты со свободной публикацией стихов, где каждый желающий может разместить свои творения. Желающих много — самым популярным из таких ресурсов пользуется более 800 тысяч человек - при том, что поэтов в России всего около 200 человек», - поделился с «Совершенно секретно» своим мнение Буланов. Многие критики считают, что интернет губит русскую поэзию, ведь положение дел следующее: журналы с проверенными стихотворениями никто не читает, а в интернете в основном находится низкопробный материал. Выходит, что работы мастеров своего дела теряются в огромном инфопотоке, из-за чего не находят свою аудиторию. Встречи авторов с читателями не происходит», - продолжает собеседник. Литературный фестиваль MayFest редкая возможность встретиться поэту со своим читателем На сегодняшний день в России есть многочисленные премии и номинации для поэтов, но их участники максимум могут рассчитывать на денежный приз. Почему максимум?
Потому что СМИ о них не напишут, ТВ не покажут, а значит проблема остаётся — произведения остаются никому неизвестны.
И потом выходили книги. И продолжают выходить.
Моя позиция, независимое поведение нынешнюю окололитературную публику озадачивают. И теперь меня сознательно замалчивают всякие тусовщики и дирижёры так называемого литературного процесса, которого не было и нет, потому что литературу создают одиночки. Его значение в том, что мы, несколько молодых поэтов, противопоставили себя официальным литераторам, ощутили себя в советских условиях свободными людьми.
А также в том, что к поэзии мы относились как к главному делу жизни. Это не пустые словеса. Почва, да ещё и опыт, была у Бунина.
Поэтому он сумел написать в эмиграции лучшие свои вещи. А у Набокова такая почва отсутствовала. Из России он уехал юношей.
Поэтому при всей талантливости его книги порой словно из другого измерения, из параллельного мира. Булгаков и Катаев остались на родине. Да, это судьба.
Но это и созданные ими произведения. Катаев — лучший русский писатель за долгий советский период. На родине всегда есть свет на пути.
В декабре 1989 года в Париже, пообщавшись с уехавшими туда знакомыми, отчётливо понял, что совершенно правильно поступил. А как вы относитесь к его строке, ставшей широко распространённой поговоркой: «Поэт в России — больше, чем поэт»? Поэт или есть со всем своим миром — или его нет.
Поэт может быть более значительным или менее значительным, но прежде всего он должен быть настоящим. Что касается Евтушенко, то моих стихов он не понимал, о чём и сообщил мне в одном своём письме, прибавив, что также не понимает Вячеслава Иванова, Андрея Белого и ещё кого-то. Думаю, его хвалёное знание поэзии сомнительно.
Два стихотворения — «Каракульча» и «Я не стихотворец. Я поэт…» — Николая Шатрова Евтушенко включил в антологию русской поэзии «Строфы века», в которой наиболее полно представлены поэты мировой величины… — В конце 1990-х годов один состоятельный предприниматель, коллекционер, меценат, пожелал издать собрание сочинений Евтушенко. Редактором этого издания стал один мой приятель.
Он проделал титаническую работу, изыскивая оригинальные тексты стихов Евтушенко, поскольку тот, как всем известно, в советские годы соглашался на любые правки и купюры, только бы его стихотворения и поэмы были изданы. Однажды Евтушенко пришёл к моему приятелю в задумчивости и сказал, что купил собрание сочинений Марины Цветаевой, прочитал его и понял, что по сравнению с Цветаевой он пигмей. Такое признание характерно для него.
Вроде бы и самоуничижение, сознательное, на публику, чтобы говорили о том, какой он всё же искренний и честный. Но ведь одновременно он продолжал писать как заведённый, и писал он плохо, пусть это и осознавал. Да только остановиться не мог.
Ему надо было действовать. Непрерывно напоминать о себе. Так он был устроен.
Он как поэт вам интересен? Но — недолго… В 1963-м и в 1964-м я, совсем юным, общался с Вознесенским. Он сказал мне, что я очень талантлив, что могу приходить к нему в любое время.
Но я понял, что это общение мне не нужно, что я, и тогда очень много работавший, писавший новые стихи и поэмы, его уже перерос и путь у меня — без подсказок, свой собственный. Вы ведь тоже рисующий поэт... Хотя рисовать он умел.
Сам я рисую с детства. Моё рисование напрямую связано с моей поэзией.
Я стал лучше понимать сложнейшую судьбу России...
А совсем недавно оно выпустило сборник "Под тенью века. Дурылин в воспоминаниях, письмах, документах". Книга воскрешает облик Сергея Дурылина - археолога, пастыря, педагога, театрального критика, искусствоведа.
А еще - и поэта! Вот что написала, передавая мне стихотворение "Русь", Виктория Торопова - биограф С. Дурылина: "Это стихотворение, кажется, нигде не опубликовано.
В 2009 году защитил докторскую диссертацию по социальной философии. Последние годы занимал должность профессора кафедры естественно-научных и общетехнических дисциплин филиала ФГБОУ ВО Уфимский государственный авиационный технический университет города Кумертау Республики Башкортостан. Андрей Арьевич Свириденко стихи писал с детства.
После школы долгое время публиковался в периодических изданиях, пока искусство слова не стало его второй профессией.
«Черный день уфимской литературы»: в Уфе скончались писатели Вадим Богданов и Михаил Кривошеев
— Вы помогаете напечататься ещё никому не известным поэтам. Стихи поэта Андрея Свириденко были наполнены любовью к русской природе, тревогами о судьбе России, защитой истинно национальных духовных ценностей. Воспоминания Пушкина, Белинского, Плетнева и авторов XIX века об известном поэте.
Челябинский поэт создал YouTube-проект о поэзии, который никто не смотрит
Нет Поэзии, а есть стихи, которые действительно сейчас никому не нужны кроме юбиляров, чтобы потешить свою гордыню да самих стихотворцев, чтобы потешить её же. В Новосибирске 31 марта умер известный поэт и большой поклонник творчества Владимира Высоцкого Николай Хлус. От меня никто не зависел, кроме родителей, но и тут я не знаю, кто от кого больше зависел. – Как дела? – спросил стоявший рядом со мной за фуршетным столиком известный поэт Михаил Злобин знаменитого прозаика Константина Невинного, – Давненько мы не виделись! Никому не служи, никого не слушай.
Неизвестные поэты
Сайт города Большой Камень. Новости города, афиша, объявления а так же информация о Непрофессиональный поэт из Большого Камня попал в шорт-лист лучших в мире ав Если бы в Приморском крае существовала литературная Книга рекордов, то Сергей Прохоров, пенсионер. Сам поэт — он отпел свою душу, Как уже никому не отпеть. Дефисное и слитное написание сложных прилагательных. никому не известный поэт Не с прилагательными. Это был не интересный, а скучный спектакль.
Поэт Большого Стиля
Известный поэт и драматург, выпускник Литинститута и ГИТИСа Дмитрий Артис в конце 2022 года стал участником СВО. Наверное потому, когда 25 декабря в 19.30 мне пришел запрос об издании молодых и тогда мало кому известных поэтов, это показалось насмешкой. Портал предоставляет авторам возможность свободной публикации и обсуждения произведений современной поэзии. от Натальи Анисимовой. — Вы помогаете напечататься ещё никому не известным поэтам. Засыпает в прокуренной "сталинке" Никому не известный поэт.
5 недооцененных русских поэтов XIX — XX веков
Известный в городе поэт и организатор поэтических объединений объясняет, почему молодые новосибирские поэты не заинтересованы в создании новых творческих союзов. Стихи известных поэтов. Река жизни унесёт его в море – поэт устроится работать инженером-методистом севастопольского объединения «Атлантика». пользователь ВКонтакте. Здесь доступна информация о его мобильном номере, местоположении и семейном статусе.
"ПОЭТ БОРИС РЫЖИЙ и не только"
Всем привет, друзья, не болейте, — гласит последняя запись поэта. Однако точная причина смерти Сергея Янаки не уточняется. В комментариях к сообщению о смерти близкие поэта выражают свои соболезнования и благодарят за творчество. Для нашей литературы его уход большая потеря. Спи спокойно, поэт.
Как в «Легенде о Великом инквизиторе». Безутешное, конечно, но еще в диалоге. Бродский существовал в культуре, которая называется христианской. Диалог прекратился. Всю западную культуру называют привычно постхристианской.
Остались в лучшем случае «клейкие листочки». Но и их, кажется, нет. Вот еще одна из причин, не такая, может быть, умозрительная. Тоталитарное государство обеспечивало нам равный, по большинству параметров схожий образ жизни. Теперь не так. И дело не только в том, что один тратит на обед сумму, равную годовой пенсии старушки. И не в том, что трагедии маленьких людей стали восприниматься как маленькие трагедии, а полеты людей знатных пусты и баснословны. Но разная музыка их сопровождает, разные тексты пригождаются под вечер, интерьеры конфликтующие, а продовольственные вкусы не могут даже перемигнуться на космическом расстоянии. Казалось бы, не бытие определяет, любовь одна и смерть одна.
Но все же в этом коротком историческом промежутке определяет. Перед смертью, конечно, примирятся.
Более того, в мои молодые годы у меня была серьёзная, настоящая слава. Несмотря на то, что в отечестве меня четверть века не издавали, меня и мои стихи многие знали.
Я охотно читал свои стихи в разных аудиториях. Те, кто помнит мои давние чтения, говорят, что это было особым, уникальным искусством. Само время было орфическим. Люди хорошо воспринимали стихи с голоса.
Теперь этого нет. Прежняя эпоха ушла навсегда. И мои путешествия — тоже в прошлом. Человек я домашний.
Живу затворником. В Коктебеле вообще всё близко от меня. Это следует держать при себе. И любопытствующих в свой мир не допускать.
В начальный период нужна и хорошая школа. Но главное — дар. У нас была своя среда, неофициальная. Исследователи считают, что в прежнюю эпоху я был одним из основных героев отечественного андерграунда.
Был, как вы верно отметили, основателем и лидером СМОГа. Но всегда был, повторяю, только самим собой и жил сам по себе, независимо от моего окружения и всего остального. Всю жизнь везде был белой вороной. Всю жизнь кому-то мешал.
Многим пишущим и нынче трудно осознавать и тяжело пережить тот факт, что я столько всего написал, что выжил, что постоянно, повторяю, работаю. Раньше, со времени СМОГа, распоряжения о том, чтобы мои писания не издавать, исходили от властей. Политикой я сроду не занимался. Этика прежней эпохи — никуда не ходить, никого ни о чём не просить — жива во мне и сейчас.
Когда-то меня вполне устраивала моя широкая известность в самиздате. В новом столетии все многочисленные издания моих книг случайны. Никогда никаких усилий по пристройству моих текстов я не предпринимал. Просто находились издатели.
И потом выходили книги. И продолжают выходить. Моя позиция, независимое поведение нынешнюю окололитературную публику озадачивают. И теперь меня сознательно замалчивают всякие тусовщики и дирижёры так называемого литературного процесса, которого не было и нет, потому что литературу создают одиночки.
Его значение в том, что мы, несколько молодых поэтов, противопоставили себя официальным литераторам, ощутили себя в советских условиях свободными людьми. А также в том, что к поэзии мы относились как к главному делу жизни. Это не пустые словеса. Почва, да ещё и опыт, была у Бунина.
Поэтому он сумел написать в эмиграции лучшие свои вещи. А у Набокова такая почва отсутствовала. Из России он уехал юношей. Поэтому при всей талантливости его книги порой словно из другого измерения, из параллельного мира.
Булгаков и Катаев остались на родине.
Не хочется верить. Мои соболезнования родным и близким. Светлая память Вадиму и Мише.
Вечная память, - написала в соцсетях знакомая. Простятся с Вадимом Богдановым и Михаилом Кривошеевым в один день — 27 апреля 2024 года. Чуть раньше, в 11:00, в торжественном зале городского морга на улице Цветочная, 2, пройдет прощание с Михаилом Кривошеевым. Похоронят 37-летнего ученого-биолога в родном Сибае.
О скоропостижной кончине талантливого драматурга сообщила в своих соцсетях редактор литературного журнала «Бельские просторы» Светлана Чураева. По предварительной информации, Вадим Богданов скончался от инфаркта. Как рассказала «Комсомолке» его старшая дочь Александра, все произошло внезапно. Был бодрый и веселый.
И тут такое, - вспоминает Александра Богданова. Известный далеко за пределами родной Башкирии писатель Вадим Богданов ушел из жизни на 52-м году жизни. Он оставил после себя богатое литературное наследие, постоянно печатался в литературных журналах, публиковал собственные сборники стихов. За свою писательскую карьеру Вадим Богданов стал признанным мастером прозы и драматургии, был лауреатом Всероссийских конкурсов «Сады Лицея» 2002 и «Долг.
Достоинство» 2005 , а также международного литературного Волошинского конкурса 2012. Он был патриотом страны, планировали к нашим бойцам съездить. Он и сам был бойцом!
Никто не поймёт...Стихи Марии Нечаевой-мелодекламация Алексея Рябовола.
Это касалось некоторых сцен, локаций и даже актёров. Актёров женщина выбирала «по зову души». Например, я сразу хотела, чтобы Виталий Семёнов играл Иннокентия Анненского. Сразу знала, что я хотела Олега Теплоухова попросить, чтобы он сыграл режиссёра, — у нас не было никакого кастинга», — делится Светлана.
Актёры рассказали, что ни разу не видели полного сценария и не представляли, как будет выглядеть итоговый проект. Олег Теплоухов, сыгравший роль режиссёра поделился впечатлениями от первого просмотра: «Эту картину надо отжить. Получилась какая-то безумно стильная, причём не регионального уровня работа… Речь идет об очень важной теме: утрачена эпоха мыслящих людей, на мой взгляд.
Мы стали гораздо примитивнее, мы стали потребителями. Слушаю эти разговоры, диалоги… Не разговариваем мы уже так! К сожалению».
Литератор родился в 1947 году в селе Мотково Мошковского района. Учился в Новосибирском педагогическом институте. Работал телеоператором, журналистом, редактором.
Степан Самарин: Мне вспоминается «Суер-Выер» Юрия Коваля, который он начал писать ещё со школьной скамьи и писал всю жизнь. Где-то я слышал его фразу о том, что вот, я допишу и моё жизненное дело будет закончено. И действительно — он её написал, и очень скоро после этого его душа покинула наш мир. Следующий вопрос будет финальный и немного провокативный. Какие доводы вы можете привести в пользу того, почему современному читателю необходимо прочитать эту антологию? Борис Кутенков: У меня такое патриотическое отношение, конечно. Но справедливо патриотическое. Я считаю, что эту антологию всем необходимо прочитать. Думаю, это большое упущение — что этой антологии ещё нет в библиотеках, в школьной программе. Печально, что она выходит тиражом 500 или 1000 экземпляров — во многих случаях с помощью вложений самих составителей. Это я говорю с печалью, обдумывая вопрос. Почему нужно прочитать? Первый ответ, наверное, очевидный — потому что без памяти невозможно движение, без ощущения контекста невозможно адекватное понимание ситуации вокруг себя, а значит, и собственное творчество. Сейчас мне показалось, что за год уровень начитанности молодых авторов повысился так что напрасно ругают нашу молодежь. Было несколько человек, которым не приходилось объяснять, кто такие, например, Сатуновский, Некрасов, Аронзон, Еремин и почему без знания их вещей разумная деятельность в русской поэзии невозможна. Разумная невозможна, а неразумная — как бы растительная — пожалуйста». Но контекст — это штука прихотливая и изменчивая. И хочется сказать, что мы немного участвуем в его изменении. Потому что много авторов, которые никогда и никем не были востребованы. Коля Милешкин много работает с антологиями, которые заказывает в Ленинке, с авторскими книгами поэтов, которые смотрит там же. Мы все вместе просматриваем мемориальные страницы. На самых разных сайтах, даже иногда на любительских, на Стихи. Этой работой необходимо заниматься, потому что для неё как бы нет мотивации. И скорее всего, если мы не сделаем её или Иван Ахметьев — немногих можно назвать, — то никто не сделает. Яков Бунимович Когда выходила рецензия на второй том на портале «Прочтение», Юлия Подлубнова написала, что без этой книги разговор о поэзии 70-х и 80-х уже невозможен и что эта книга существенно влияет на понимание литературного контекста, на представление о литературной иерархии. Не то чтобы у нас есть амбиции её изменить — таких амбиций нет, мы гораздо проще к этому относимся. Просто когда занимаешься серьёзной мемориальной работой и приглашаешь известных критиков и литературоведов, это невольно происходит. Но можно и не задумываться об этих факторах — а просто читать и понимать, что такие поэты есть. Потому что мне кажется, что для читателя — любого — первоначальный импульс заключается в том, чтобы узнать тех поэтов, которых он не знает. И которыми он хочет пополнить свою творческую копилку. Так же и для культуртрегера первоначальный импульс — очень живой, далёкий от необходимости изменить контекст или выстроить иерархию. Очень похожий на сочинение стихотворения. Между тобой и поэтом проходит мгновенная химия, и ты хочешь, чтобы об этом поэте все знали. Это огромная радость. А все литературоведческие штуки начинаются уже потом — и они могут вовсе не возникнуть, они вторичны. Елена Семёнова: Я хотела бы повернуть вопрос другой стороной. Я задавала себе вопрос, чем третий том отличается от предыдущих? И — по-моему, это очень заметно — он получился у нас абсолютно андеграундным. Изначально мы поставили перед собой такую цель, что в нашей антологии происходит некий слом иерархии: мы не выбираем поэта какого-то определённого течения. Единственный принцип отбора — это его талант. Я составила небольшой дайджест поэтов антологии и выделила некоторые факты биографии. Скажу сейчас о тех, о ком мы сегодня ещё не упомянули. Томский авангардист, лидер томской молодой поэзии 1980-х—90-х, Макс Батурин. Придумал «Общество левых поэтов» и Всемирную Ассоциацию Пролетарского искусства, устраивал всякие неформальные акции в Томске. Например, выступал в пиджаке, выкрашенном в белый цвет. В томе есть фотовкладка, а в ней — фотографии этого спектакля. Сначала хотел поступать на режиссерский, но на экзамене поспорил с мэтром Анатолием Васильевым о путях современного театра, забрал документы и ушел на театроведческий. Поэт родом из Куйбышева Виталий Владимиров был послушником в Оптиной пустыни, лечился в психиатрической клинике, умер при непонятных обстоятельствах — кто-то зарубил топором. Виталий Владимиров Львовский хиппи Артур Волошин, утонченная артистическая личность, во многом способствовал формированию неформальной поэтической жизни Львова. Наша подборка — первая представительная публикация автора. Артур Волошин Поэт-концептуалист из Куйбышева, меломан, продавец аудиокассет и пластинок, автор квази-рок-опер, в которых арии исполнялись от имени лиц партийных государственных деятелей, Александр Пурыгин. Александр Пурыгин Сын московских ученых Александр Рудницкий 1962—1994 после школы поступил в Институт культуры, но не окончив его, ушел, считая, что зря тратит время, слушая бездарные курсы о советской культуре. Занялся самообразованием, особенно, изучением поэзии, которая с детских лет тянула его к себе. Мне некогда заниматься тем, чтобы проталкивать их в печать», — такие слова поэта приведены в предисловии к его посмертно изданной книге.
А кроме того, «выраженье» «высших сил». Вы чувствуете это так же, как и Баратынский? Потому что везде и всегда, в любых обстоятельствах, остаюсь самим собой. Лучшие русские поэты на протяжении всей моей жизни дороги для меня. Они всегда рядом. Что я должен искать у классиков? Я не литературовед. И с годами всё больше современников понимают, что и сам я давно уже классик. Веду себя максимально просто и скромно. Пусть люди высказывают своё мнение, это их право. Моя задача — работать. Впервые я оказался в Коктебеле в мае 1964-го. И сразу почувствовал, что когда-нибудь буду здесь жить. В Москве бываю зимой. У властей и соответствующих органов я и так везде был под присмотром. Но, даже постоянно ощущая этот малоприятный, нависающий тёмной пеленой не только надо мной, но и над моими соратниками по андерграунду многолетний гнёт, я вёл себя свободно, свою правоту твёрдо знал. В прежние годы меня переполняла энергия. Мне были необходимы путешествия. Из Москвы я просто периодически уезжал. Часто жил и работал на Украине, в Кривом Роге, где я вырос, в дорогом для меня родительском доме. В 1970-х, в период моих бездомиц, ездил по стране. Моя прежняя богемность была вынужденной. Известности в Москве, в нашей неофициальной среде, было у меня вдосталь. Более того, в мои молодые годы у меня была серьёзная, настоящая слава. Несмотря на то, что в отечестве меня четверть века не издавали, меня и мои стихи многие знали. Я охотно читал свои стихи в разных аудиториях. Те, кто помнит мои давние чтения, говорят, что это было особым, уникальным искусством. Само время было орфическим. Люди хорошо воспринимали стихи с голоса. Теперь этого нет. Прежняя эпоха ушла навсегда. И мои путешествия — тоже в прошлом. Человек я домашний. Живу затворником. В Коктебеле вообще всё близко от меня. Это следует держать при себе. И любопытствующих в свой мир не допускать. В начальный период нужна и хорошая школа. Но главное — дар. У нас была своя среда, неофициальная. Исследователи считают, что в прежнюю эпоху я был одним из основных героев отечественного андерграунда. Был, как вы верно отметили, основателем и лидером СМОГа. Но всегда был, повторяю, только самим собой и жил сам по себе, независимо от моего окружения и всего остального.
Смольников Владимир
Но поэт не собирается сдаваться своим оппонентам. Могла ли я извлечь из этой поэмы какую-то выгоду? Такая чудовищная идея несовместима с моей природой. Я, конечно, ей открыла страшную тайну: человек умирает, а талант его остаётся и долго, иногда очень долго живёт». А я уже как критик продолжу, чем-то переход Юнны Мориц от изысканной эстетики к протестной поэзии похож на такой же переход Александра Блока к «Двенадцати». Можно не принимать позицию Блока, но отмахнуться от его поэтической глыбы никто не может.
Так и с протестной поэзией Юнны Мориц, можно быть против сербов, против ополченцев Донбасса, в конце концов, против всех русских, но если ты не чувствуешь поэзию, не чувствуешь красоту слова, свободу слова, не лезь в поэзию. Разве могут не поразить такие строки: Пылая русофобским озвереньем,.
Музей христианского искусства ЦАК Московской духовной академии Он никогда не был на слуху, его имени не найти в учебниках литературы, раздобыть дурылинские книги - это целая история, а при этом ни один человек, решивший послужить русской литературе, не пройдет мимо Дурылина. Он умер в далеком 1954 году, почти никому не известный как писатель. Только в конце ХХ века главные книги Сергея Дурылина - "В родном углу" и "В своем углу" - стали заветным чтением тесного круга читателей, прежде всего литераторов и священников.
Сергей Николаевич сам был священником в годы смуты, претерпел за это тюрьмы и ссылки, а потом служил Богу через служение Слову. Вот что писал мне Виктор Лихоносов, автор "Осени в Тамани": "Книга Дурылина лежит на спинке дивана, и я часто вдруг беру ее с каким-то голодным чувством и читаю с любой страницы. Он дышит словами... И прозу люблю, и дневники, и просто благодатное молчание, которое таинственно полнит его тексты...
Пользователям предоставляется возможность вести дневники [14]. В них ведется модерация: запрещены троллинг и кибербуллинг, а также оскорбления и ненормативная лексика. Программа «поможет вам подобрать рифму к любому слову, а также сочинить стихотворение» [15].
Интересно, что с помощью этой программы журналист телеканала « Россия » Борис Соболев написал сборник стихотворений «Вещь не в себе», приписанный вымышленному поэту Б. Сивко аббревиатура от «бред сивой кобылы». Сивко дипломом литературно-общественной премии «Золотая осень» имени С. Есенина с вручением одноимённого ордена «За верное служение отечественной литературе». Этому событию был посвящён телевизионный сюжет «Страна героев» [16]. А так ли уж важно, с подделкой мы имеем дело или с оригиналом? Может быть, стихи — это всего лишь пища для нашего сознания, и может она быть как натуральной, так и искусственной?
Её питательная ценность целиком зависит от нашего внутреннего восприятия и от «культурного слоя» — общепринятых правил интерпретации образов, штампов. Может быть, если изготовить сложную и качественную машину для изготовления суррогатов моя — примитивная и некачественная, на уровне эксперимента , то эти суррогаты смогут хотя бы частично заменить нам рукотворные плоды искусства? А если эта машинка к тому же будет сама обучаться, сможет «накапливать» наш культурный слой — и всегда выдавать продукцию с высоким коэффициентом актуальности — то, может быть, она станет самым лучшим творцом? Читают его либо знакомые, либо люди, близкие по духу и литературному уровню, либо — не боюсь показаться циником — рассчитывающие, что на их стихотворение хвалимый автор вывесит такой же комплиментарный отзыв. Безвредная слабость? Нет, скорее девальвация самой системы «стихотворение — читательский отклик».
Речь идет о 37-летнем Михаиле Кривошееве и 51-летнем Вадиме Богданове. Директор литературного журнала «Бельские просторы» Светлана Чураева сообщила о кончине поэтов. Кривошеев выпустил два сборника стихов.