Он выложен 7 августа — к 50-летию со дня рождения фронтмена группы Михаила Горшенёва. Музыкальная композиция, записанная 13 лет назад, была опубликована лишь в этом году.
ГОРШЕНЕВ-ЕСЕНИН
Это была разовая тема. Мы работали с Женей для альбома «Мелодия любви», и меня попросили написать или что-то такое с ней вместе создать. Повторюсь, это была разовая работа, никакого отношения ни она к нашему творчеству, ни мы к ее творчеству не имеем. Вы часто проводили параллели между аудиторией разных городов. От Калининграда до Минска и так далее. Случалось ли вам встречать каких-то особенных людей, которые сразу запоминаются?
Люди одинаковы — как суть. Мы не можем сказать, что люди в Самаре хуже, чем люди в Нижнем Новгороде и наоборот. Это противоречит любой здравой мысли. А особенные люди встречаются, да. Они интересны тем, что сделали шаг быстрее и в нужном направлении, именно по этому они — особенные.
Либо они даны Богом для чего-то, вот по этому они тоже особенные. Но остальные люди — тоже очень хорошие, можно поздравить их с тем, что они люди. Но как только вы начинаете делить людей на что-то и как-то, это приобретает уже нехорошую тему. Вам просто либо интересно с человеком, либо нет. У «Кукрыниксов» юбилей — 20 лет.
Как вы сами воспринимаете этот рубеж? Какой главный шаг сделала группа в своей истории? Это не мне судить. Я не хочу навешивать какие-то ярлыки, люди сами должны это сказать. Мне кажется, я всегда делал занятные тексты, был мелодистом.
Все остальное меня мало интересует. Ваш новый альбом «Артист» будет иметь какую-то концепцию, общую мысль? Это какое-то личное осмысление от пройденного пути или это какое-то рассуждение о том: кто такой человек и что он несет другим людям? Я всегда старался делать тексты с уклоном на концепцию. В этом альбоме есть размышление о сути, о физике, о химии, о сумасшествии.
Есть композиция «Выход из роли». К сожалению, артисты, все они — трагически заканчивают, либо становятся сумасшедшими. Они в эту роль входят, а потом никак не могут из нее выйти, и для них это является большой проблемой, но сами об этом даже не догадываются, артисты в этой роли находятся. Есть действительно артисты — с большой буквы, люди большой глубины. К примеру, у нас есть песня «Смоктуновский», когда ее писал, просматривал тетрадки и записки актера, где он объяснял каждую свою роль, очень интересно почитать — его споры с Додиным, с Олегом Ефремовым и много, много других интересных вещей.
На концерте Фото: Екатерина Дронова - Чего вы не приемлете в людях? Глупость, которая встала в тебе стержнем и не дает меняться в сторону умности, интересности. Я, конечно, за такими с осиновым колом не бегаю. Просто обхожу их стороной, не касаюсь. Это человеческий ил. Он вредит окружающим, а я для них окружающий. Развивать нужно. Стараться многое замечать, быть самокритичным.
Если вы критикуете только мир вокруг, вы будете злиться и плеваться на всех. А когда вы взглянете на людей с самокритикой, вы себя будете менять. Я 1975 года рождения. Каких-то интересных игрушек конкретно для меня не было. А в поселке в Хабаровском крае не было вообще ничего. А я был ребенок смышленый и начал рисовать, мы с Мишкой лепили из пластилина. Одному нехорошо жить, не весело. Можно застопориться, начать печалиться.
Есть трогательная романтичная печаль, как в песне Виктора Цоя. А есть печаль другая — угнетение, уныние. Это первый грех. Уныние возникает от одиночества. Вы замкнуты и начинаете строить вокруг себя фобии, комплексы, как стены. А если появляются единомышленники, у вас есть шанс оттуда выскочить. Когда я создаю песню, мне хочется с людьми поделиться: «Смотрите, какую прикольную штуку я придумал! Прыгать, скакать внутри себя, удивляться самому.
Я пишу песни, а кто-то слесарь, токарь — они тоже делятся с людьми своим творчеством. Профессия текстовика или композитора не является чем-то божественным, просто тебе это дано и ты в этом направлении чешешь.
Собственно говоря, ожидать, что «тролли» захотят что-то поменять в своём творчестве, не стоило. Точнее, может, они и желают, но чётко понимают, что делать этого не надо — новый продукт уже так не раскрутить. Потому на альбоме можно услышать треки во всем знакомой манере: лайтовый поп-рок, узнаваемый голос Лагутенко, который, по идее, должен пачками сводить с ума девушек. Но есть и что-то, что не даёт покоя человеку, который более или менее помнит прежние, хотя бы самые известные композиции. Так и напрашивается банальное «уже не те», но и сказать так язык не поворачивается. Вроде всё, как раньше: и голос, и саунд похожий, и тексты такие же — немного поэтично-бредовые, с извечными намёками на тему секса. Только звучит всё это как-то иначе.
Наверное, дело в том, что Илья Лагутенко не оказался Дорианом Греем и вынужден стареть сам, оттого все намёки и недосказанности звучат так, будто он сам старается вписаться в собственную же стилистику. Причем не без труда. Если многим негативно или позитивно — не так важно врезалась в память фраза про «ожерелье голых поп», то припев, состоящий из циклично повторяемого названия альбома и заглавного трека, воспринимается уже не озорно и с духом настоящей бесшабашной молодости, а несколько пошло и двояко. При этом по звуку «Мумий Тролль» нисколько не потеряли в качестве. Остались в своей специфичной нише, с интересным, мало на что похожим звучанием, однако на новом альбоме практически нет зажигательных песен, так что, видимо, на дискотеках мало что из этого приживётся. Собственно говоря, музыка несколько ушла на задний план, стала менее разнообразной и ещё чуть более электронной. Будто основное её назначение — лишь оттенять голос Лагутенко. Некоторые песни вовсе выглядят как эдакие электронные колыбельные: например, песня «Малёк», которую музыканты пафосно представили на закрытии Универсиады в Казани. Вообще, коллектив оказался в довольно странном положении — все знают, что они существуют, но почти никто не знает деталей.
А треки с очередных альбомов отсеиваются радиоэфиром и, пожалуй, формируют некую единую «бестовку», вряд ли задерживаясь у меломанов в сознании именно как целостная пластинка.
Я по гороскопу Весы, я дипломат. Сегодня так, завтра по-другому. Это жизнь.
Князь может быть или не быть в восторге. Я делаю то, что считаю нужным. Они были наши друзья, братья, единомышленники. Мало того, Михаил был моим старшим братом.
Теперь мне надо все это музыкально подать. На концертах я просто обязан «ставить» Мишку. Это логично и естественно. А не потому, что я хочу собрать кассу.
Кроме того, на одной песне ничего «не нарулишь». Я исполняю ее как дань музыкальной памяти брата. Я стараюсь не думать. Понимаете, когда мы начинаем ковырять свои мозги, то маленькие мысли рождают большие вопросы.
Мы не можем найти на них ответы и начинаем страдать. Страдать не надо — живите! В жизни столько красок! Мы все смертны, что ж поделать.
Если ковыряться в этом, мы сойдем с ума. Бывает, что я мысленно общаюсь с ним, но не загоняюсь. Я не превращаю это в проблему. Потому что из нее нет выхода.
Если бы его можно было вернуть, тогда были бы вопросы «когда? Это опасно. Так и здесь.
ГОРШЕНЕВ - «Есенин» 07.10.2023 г. Москва (Известия Hall) (2ч)
Стол и машинка, естественно, были нужны. Но надо было что-то добавить из предметов домашнего обихода. В одной из гримерок увидели вешалку, и я подумал, что это подходящий элемент. Вообще сцена требует постоянного изменения сторон, иначе замылится глаз у публики. Все время нужно менять композицию. Я все время перемещаюсь: то слева, то справа, то в центре, то за столом. В конце больше за столом, потому что человек должен уже успокаиваться, и ты ему даешь понять, что уже можно выдохнуть. Три вещи я исполняю на полу: «Покойник», «Отрава» — потому что это дно, и еще есть композиция, где сверху идет текст стихотворения, которое записал я. И происходит нечто, его просто рубит! Вообще все это аллегория, все построено на образах.
И в этот момент происходит катарсис, поэту приходит финал, в этом месте поэт умирает. Теперь «Жизнь поэта» вы делаете вместе с группой. Прониклись ли музыканты есенинской лирикой, стала ли эта работа ощущаться как коллективная? Мы давно уже вместе работаем, и даже если они что-то не понимают, им и деваться-то некуда.
Глубину трагедии человека, тонко чувствующего окружающий мир, человека-творца на сцене рассказал профессиональный актер Санкт-Петербургского Небольшого Театра Льва Эренбурга Антон Ляшенко. На нашем сайте разыгрывались билеты на музыкально-театральную постановку «Жизнь поэта». В случайных статьях на нашем сайте появлялись вопросы, посвященные Серебряному веку русской поэзии.
В розыгрыше принимали участие только зарегистрированные пользователи сайта U74. Счастливыми обладателями бесплатных билетов на постановку «Жизнь поэта» стали четверо зарегистрированных пользователей сайта U74. Счастливые обладатели билетов от сайта U74.
HiFi-стриминг Звук выделит 3 млн рублей на поддержку молодых артистов HiFi-стриминг Звук с помощью своего приложения для артистов Студио запускает масштабный проект «Звучи громче», который даст возможность музыкантам из любого уголка страны стать заметнее — и выиграть приз на развитие своего творчества от компании.
Независимо от города проживания, у всех будет возможность громко заявить о себе. Стиви Уандер, Билли Айлиш, Кэти Перри и другие звезды подписали петицию против ИИ Свыше 200 музыкантов подписали обращение от Объединения прав артистов с призывом прекратить использовать искусственный интеллект в исполнительском искусстве.
Потом стало легче, грусть стала светлой, и я понял, что выступать надо для людей. Начал петь песни и улыбался людям! При случае говорю спасибо за память о Мишке. Я делю песни Мишки психологически. У «Короля и Шута» есть веселые песни, чтобы просто развлечь людей, например, «Дурак и молния» или «Ели мясо мужики». Но есть и сложные по драматургии вещи, это и «Невеста палача», и «Отражение», и «Медведь», и многое другое.
Мы играем и те, и те, но мне все же ближе композиции, где есть психология, дыхание чувств. Я всю свою сознательную жизнь приветствую именно психологический подход к музыке. В этом году мы подготовили новые аранжировки к песням «Кукольный театр», «Темный учитель», «Лесник», «Смельчак и ветер». Да, я играл там пару лет на барабанах, я брат Мишки, но я не ездил с ребятами в туры по всей стране, не был частью этой музыкальной семьи, поэтому не имею права ничего требовать от ребят. Я просто друг, который исполняет песни «Короля и Шута» в меру своей испорченности. За годы существования группы и за время после смерти Мишки у людей сложились определенные отношения, недопонимания, которые нельзя просто взять и перечеркнуть. Это их группа, их жизнь, они многое пережили вместе. И я не осуждаю никого и не хочу даже влезать в эту тему. Я для них — просто Лешка.
Решат собраться, я выйду и спою, нет — будем петь раздельно, без проблем! Кроме того, у всех ребят самостоятельные музыкальные коллективы, поэтому нужно придумать, как поделить сцену, чтобы всем было комфортно. Это не так просто, как кажется со стороны.
Алексей Горшенев разоблачил убийцу Сергея Есенина
В ней есть такие строки: "Причудливый мир во мне. Условие жизни — бег, и не удержать коней. Когда я наедине, я загнанный человек. Когда я в твоей руке, я тающий снег", — продекламировал Горшенёв. Но это, на мой взгляд, просто данность, так мы живём. И у нас нет другого пути, так как мы уже сидим в седле, и конь нас куда-то мчит. Слезть можно, но только потом придётся долго наблюдать, как этот конь уходит в закат, и долго думать: а правильно ли я сделал? Потому, если есть возможность не думать, а просто существовать с точки зрения данности, при том что ты человек умный, — вот это я считаю большим счастьем.
Со сцены Горшенев исполнит «Черного человека», «Ответ матери», «Мне осталась одна забава», «Исповедь самоубийцы» и многие другие великие произведения классика. Интересно, что десять лет назад Алексей уже написал «Душу поэта» и «Смерть поэта» на стихи Есенина.
Они легли в основу театрально-музыкального действа, а сейчас обретают новую форму. Все музыкальное сопровождение написано Алексеем Горшеневым, а над оркестровыми аранжировками работает Ольга Буторина, руководитель Cardio Orchestra и Сергей Симченко, первая скрипка коллектива.
Они говорят, что у них есть предположения, кто это делает. Народная тропа к могиле легендарного солиста панк-группы 2013-го. Но вот уже несколько суток ее патрулируют фанаты артиста. Стерегут покой и порядок у памятника, который с недавних пор облюбовали вандалы. Разбросанные цветы, разбитые лампадки. Но больше всего пострадали портреты и фотографии, которые теперь на ночь поклонники забирают домой. По одной из версий, вандалы — неадекватные посетители компьютерного клуба неподалеку.
Однако стоит сразу оговориться, что исполнение и несколько непривычный контекст произведение нисколько не портят. Вряд ли Горшенёв ставил перед собой цель популяризации имени Есенина, скорее это дань вдохновителю и ответ на так часто задаваемый вопрос, который журналистам теперь придется опускать. Складывается ощущение, что работа с материалом проходила очень осторожно, а стихи — строчка за строчкой — очень бережно накладывались на сложенные в мрачноватые мелодии ноты. Есенинская лирика буквально заиграла новыми красками, так как Алексей, по всей видимости, не старался подать его поэзию в привычном всем варианте, как это делают профессиональные чтецы или же, тем паче, как тому учат в школе. Строки поданы именно так, как их чувствует питерский музыкант, — с неподдельной искренностью и без пресловутого безруковского пафоса. Правда, некоторые меломаны сочли релиз «Смерть поэта» несколько проигрывающим первой части дилогии. Однако никто из критиков не упрекнул Алексея в этом напрямую, отмечая, что во второй альбом вошло преимущественно позднее творчество Есенина. Так что, пластинка получилась своего рода вторым томом, который не лучше и не хуже, ибо является неотъемлемой частью «Души поэта». Горшенёв уже заявил, что на этом как следует и из названия альбома заканчивает свое исследование классика. Что характерно, альбом был записан на деньги поклонников группы «Кукрыниксы». Достаточная сумма была собрана и на издание второй части — следовательно, материал пришелся слушателям по вкусу. Разговоров об альбоме добавило трагическое совпадение — вскоре после его выхода умер брат Алексея — Михаил, и многие сочли пластинку под таким названием некоторым недобрым предвестием. То ли они есть, то ли их нет. Вроде вчера ещё были, а сейчас — совсем непонятно. Кажется, живут, теплятся, появляются где-то, а новых треков как-то и не слышно; если и мелькают в радийных эфирах, то какого-то следа не остается. На отечественной сцене это происходит сплошь и рядом. Исключение — сцена альтернативная, проще говоря, команды, не попадающие или редко попадающие на радио, выступающие в клубах, а не на официальных концертных площадках.
«Жизнь поэта». Московская премьера. Алексей Горшенёв: «Все выстроено на символизме»
Есенин В сопровождении камерного оркестра Cardio Orchestra 7 октября 2023, Известия Холл, Москва Этой осенью рокмузыкант и композитор Алексей Горшенев совместно. esenin3 3 октября в концертном зале «Измайлово» развернулось действие театральной программы «Жизнь поэта», созданной Алексеем Горшенёвым и группой «Кукрыниксы». 6 октября в "ДК Ленсовета" состоялся концерт «Горшенев-Есенин», на котором Алексей Горшенев представил песни, написанные на стихи Сергея Есенина. Концерт про. «ГОРШЕНЕВ-ЕСЕНИН» расскажут «Жизнь поэта» 13 октября группа «Кукрыниксы» отметила пятнадцатилетие в столичном клубе «Arena Moscow». Презентация программы "Горшенев-Есенин" пройдет в Москве и Санкт-Петербурге осенью 2013 года (дата, место и время будут уточнены).
Горшенев есенин проект - 87 фото
«ГОРШЕНЕВ-ЕСЕНИН» расскажут «Жизнь поэта» 13 октября группа «Кукрыниксы» отметила пятнадцатилетие в столичном клубе «Arena Moscow». Есенин», на котором Алексей Горшенёв представил песни, написанные на стихи Сергея Есенина. тэги: горшенев, есенин, киш, король и шут, смерть, умер. Есенин» Концертная программа Алексея Горшенёва «Горшенёв. Информация Новости Контакт Род занятий ByteDance.
«Жизнь поэта». Московская премьера. Алексей Горшенёв: «Все выстроено на символизме»
Как способ ухода от реальности музыкант использует знаменитую онлайн-игру «Мир танков» «World of Tanks» — прим. А вот в социальных сетях его найти не удастся — по крайней мере, настоящего. Просто не считает нужным заменять дружбу реальную на дружбу в Интернете. На концерт «Кукрыниксов» пришли сотни людей.
В основном, конечно, молодых. Они смогли услышать старые хиты, такие как «Чёрная невеста», «Звезда», «Никто», «Кайф», «Это не беда» и многие другие. Исполнили музыканты и новую композицию «Хрустальный мир».
Она должна войти в альбом, готовящийся к выходу уже через месяц. Презентации пройдут в обеих столицах в начале апреля. Зрители с удовольствием раскупали диски «Горшенёв — Есенин.
После удалось немного пообщаться и взять автограф для друга и себя сфоткаться не разрешил их "начальник" Вроде директор энимал джаз, как я потом узнал. Фото нельзя было, потому что Алексей был очень пьян.
Все музыкальное сопровождение написано Алексеем Горшенёвым, а над оркестровыми аранжировками работает Ольга Буторина, руководитель Cardio Orchestra и Сергей Симченко, первая скрипка коллектива. Необычный формат, проникновенные стихи и мелодия, камерность площадок и уникальность момента — не пропустите концертные шоу «Есенин»!
Особый символизм несла в себе и дата проведения этого уникального мероприятия — 3 октября, на которую приходится как День рождения великого русского поэта Сергея Есенина, так и рок-музыканта Алексея Горшенёва! Такое совпадение, несомненно, нашло своё отражение на сцене и в душах зрителей. Дилогия «Душа поэта» и «Смерть поэта» стала уникальным явлением в отечественной рок-среде. К стихам всенародно любимого поэта лидер группы «Кукрыниксы» - Алексей Горшенёв подошел со свойственной ему бережливостью и огромной любовью, что не могло не найти отклик в сердцах не только поклонников рок-музыки, но и любителей поэзии, до этого не знакомых с творчеством музыканта.
Алексей Горшенев: «Не надо страдать — живите!»
Особый символизм несла в себе и дата проведения этого уникального мероприятия — 3 октября, на которую приходится как День рождения великого русского поэта Сергея Есенина, так и рок-музыканта Алексея Горшенёва! Такое совпадение, несомненно, нашло своё отражение на сцене и в душах зрителей. Дилогия «Душа поэта» и «Смерть поэта» стала уникальным явлением в отечественной рок-среде. К стихам всенародно любимого поэта лидер группы «Кукрыниксы» - Алексей Горшенёв подошел со свойственной ему бережливостью и огромной любовью, что не могло не найти отклик в сердцах не только поклонников рок-музыки, но и любителей поэзии, до этого не знакомых с творчеством музыканта.
Во-первых, они прошли в сидячих залах без привычных танцполов — для этого партер московских "Известий" заставили театральными стульями. Московский концерт стартовал практически без задержки.
На сцену музыканты поднялись под запись с голосом самого Есенина, дошедшую до нас спустя сотню лет. Следом за ней прозвучала периодически всплывающая на акустических выступлениях проекта "Шальная жизнь", текстом которой стало есенинское "Письмо к женщине". Оба трека представляли упомянутую выше дилогию "Душа поэта" и "Смерть поэта": "Не ругайтесь! Такое чередование песен из двух альбомов продолжалось на протяжении всего вечера — в целом из 24-х треков в сэт-лист не попало только 5 штук. Иногда Алексей давал свой комментарий определённому стихотворению или делился мыслями о жизни и творчестве Есенина, которого в интервью называл "другом".
Если бы это было про Петербург или Казань, то это было бы иначе. Но город находится вдали. Калининград - маленький наш брат. И мне стало немного не по себе. А что будет, действительно, если его одолеют, отрежь любой путь - и все. Ребята там находятся действительно в нехорошей ситуации. Про Саратов, Самару, Новосибирск, Екатеринбург так не скажешь, потому что мы находимся в едином кулаке, как можем - выстоим. Но там ситуация другая. Мы не можем ничем помочь. И для меня это оказалось интересным. Творческий человек все время живет интересами. Я не буду говорить о том, какой, дескать, я патриот, что сейчас выйду и рубашку на себе разорву. Мы сейчас не об этом говорим. С точки зрения творчества это интересно: «Как можно приподнять настроение людям, которые находятся в очень непростом положении? Это для меня очень интересно и важно. На фоне происходящего на Украине рок-тусовка раскололась. С кем вы в этой ситуации? Вернусь к тому же самому. Имейте путеводную звезду, чтобы она всегда была на шаг впереди, и не надо, чтобы какие-то жизненные факторы и структуры вам мешали. Вы не должны расхолаживать себя. Дело в том, что пробить человека чем угодно можно, и вот это уже показывает, насколько ты пробиваем. Все проходит, пройдет и это. Насколько далеко ты ушел от своей путеводной звезды? Зло тебя отвлекает? Просто проанализируй, что ты хотел и к чему ты ушел. Есть рок—группы, которые всегда пели исключительно про социум. Это был их хлеб. Сейчас этого хлеба нет. Они это муссировали и продвигали, старались это массажировать в разных своих проявлениях. Я в своем смысле сам себе государство. Например, альбом «Фауст» - полномасштабная интерпретация творчества Гете. Это моя путеводная звезда. Я непробиваем, хотя, конечно, пробьет все что хочешь: какая-то социальная проблема, личная неудача, несправедливость. Тот же Цой любил выходить на сцену с надписью на футболке «Спасем мир»… - Не всегда. Я вместе с братом не любил всей этой социальной вещи. Обходили мы ее стороной. Откровенно петь про любовь и в то же время петь про политику - это какая—то шляпа. Та же любовь, которую принято идеализировать, тоже не существует, поэтому люди не очень понимают, о чем идет речь. Чтобы из себя что-то вытащить, многие артисты предпочитают уходить в свой внутренний мир, рассказывать о нем, например, вот как моя душа поет. В этом отношении преуспел Юрий Юлианович Шевчук. Его характер постоянно уводит его в социум. Но это его жизнь и его путеводная звезда. Никто никого не раскалывает. Мне лично, если честно, все это по барабану. Потому что я знаю творчество. Оно ничье. Ни белых, ни красных, ни коммунистов, ни анархистов, ни консерваторов. Оно общее. Люди, занимающиеся творчеством, как были ценными единицами, так и остаются. Это начинает нас всех разъедать, но это пустота. Ты не можешь дотронуться до какой—то политической фишки, потому что все это уходит вперед на шаг. И в политике, и в еде, и в любви ты чего—то достигаешь. А в творчестве невозможно достичь, потому что необходимо все время сомневаться и идти вперед. Иногда мы принимаем добро за дерьмо или же дерьмо - за добро. Мы всего этого касаемся и начинаем говорить: «А вот жулик-то какой». Это не творчество. Это акын, просто импровизация; люди, которые занимаются акыном, мне неинтересны. Самое главное, чтобы у человека была жива душа. Чтобы он забавлялся душой. Акын - это лишь повествование. Сейчас среди рок—музыкантов появилось много сторонников происходящего... В принципе, техническое убийство одним человеком другого человека. Любому творческому человеку, который занимается творчеством от сердца, все это претит по сути своей. Потому что мы не можем человека убивать. Нужно посмотреть, оценить, пронаблюдать за человеком, а потом что—то писать.
По музыке Алексей не очень далеко ушел от привычного звучания «Кукрыниксов». Стихи интересно и порой неожиданно ложатся на несколько мрачноватую манеру Горшенёва. Однако стоит сразу оговориться, что исполнение и несколько непривычный контекст произведение нисколько не портят. Вряд ли Горшенёв ставил перед собой цель популяризации имени Есенина, скорее это дань вдохновителю и ответ на так часто задаваемый вопрос, который журналистам теперь придется опускать. Складывается ощущение, что работа с материалом проходила очень осторожно, а стихи — строчка за строчкой — очень бережно накладывались на сложенные в мрачноватые мелодии ноты. Есенинская лирика буквально заиграла новыми красками, так как Алексей, по всей видимости, не старался подать его поэзию в привычном всем варианте, как это делают профессиональные чтецы или же, тем паче, как тому учат в школе. Строки поданы именно так, как их чувствует питерский музыкант, — с неподдельной искренностью и без пресловутого безруковского пафоса. Правда, некоторые меломаны сочли релиз «Смерть поэта» несколько проигрывающим первой части дилогии. Однако никто из критиков не упрекнул Алексея в этом напрямую, отмечая, что во второй альбом вошло преимущественно позднее творчество Есенина. Так что, пластинка получилась своего рода вторым томом, который не лучше и не хуже, ибо является неотъемлемой частью «Души поэта». Горшенёв уже заявил, что на этом как следует и из названия альбома заканчивает свое исследование классика. Что характерно, альбом был записан на деньги поклонников группы «Кукрыниксы». Достаточная сумма была собрана и на издание второй части — следовательно, материал пришелся слушателям по вкусу. Разговоров об альбоме добавило трагическое совпадение — вскоре после его выхода умер брат Алексея — Михаил, и многие сочли пластинку под таким названием некоторым недобрым предвестием. То ли они есть, то ли их нет. Вроде вчера ещё были, а сейчас — совсем непонятно. Кажется, живут, теплятся, появляются где-то, а новых треков как-то и не слышно; если и мелькают в радийных эфирах, то какого-то следа не остается.
Концерт "Горшенёв. Есенин", Известия Hall, 07.10.2023
Нам видится, что проект «Есенин», созданный Горшенёвым, не только успешен музыкально, но и крайне важен и необходим с культурной точки зрения в наш век повального нежелания читать. Алексей Горшенёв настолько скрупулезно подошел к проекту, что даже дату концерта выбрал неслучайно: 3 октября отмечают День Рождения Сергей Есенин и сам музыкант. Нам видится, что проект «Есенин», созданный Горшенёвым, не только успешен музыкально, но и крайне важен и необходим с культурной точки зрения в наш век повального нежелания читать. купить билеты по выгодным ценам на концерт в Санкт-Петербурге. Выступление состоится 6 октября 2023 года в ДК имени Ленсовета, по адресу. Информация о мероприятии: Концерт Алексея Горшенёва: «Есенин».