3, 4 и 5 ноября на Большой сцене Театра им. Ленсовета состоится премьера спектакля «Тартюф». Купить билеты на музыкальный моноспектакль Особенности национального таланта в Театре им. Ленсовета города Санкт-Петербурга онлайн возможно на сайте Утонченное изысканное воплощение зла, Тартюф завораживает, подчиняет и побеждает, небрежно сметая преграды на пути.
Театр Ленсовета
- Лента новостей
- Семен Стругачев | моноспектакль Спб 16.04.2023 купить билет Театр им. Ленсовета
- Театр имени Ленсовета отменил спектакль про Тристрама Шенди «по техническим причинам»
- ХОРОШО ИМЕТЬ ДОМИК В ДЕРЕВНЕ. Премьера «Тартюф» в театре Ленсовета
Навигация по записям
- Билеты на спектакль «Тартюф» в Санкт-Петербурге — купить на Яндекс Афише
- В Петербурге представят мрачную версию сказки Леонида Филатова
- Подкаст Град Петров - 25.02.2024 | Deezer
- «Тартюф» – спектакль театра «Мастерская» – официальный сайт | Санкт-Петербург
- Как купить билеты в театр?
Тартюф шагает через годы
Так или иначе, каждый из героев комедии по-своему осознает бесконечность пустоты, ее силу и неизбежность. И вдруг из тени отделяется фигура. Кажется, она может даровать спасение. А если это заблуждение?
Режиссер — Роман Кочержевский Художник — Сергей Илларионов Сколько не надейся увидеть в театре что-то необычное, какое-то откровение, всё равно получаешь именно то, чего боишься. Чего стоят все эти разговоры про постдраматизм, перформативность, партиципаторность, если постановка классики опять оборачивается просто чтением текста. Вся режиссура «Тартюфа» Романа Кочержевского в Театре им. Ленсовета сводится к выразительному чтению диалогов, а между ними — внетекстовые вставки, к делу никак не относящиеся. Становится ясно — действие перенесено в современность, обытовлено. Все герои замотанные, уставшие современные обыватели. Статус их постоянно меняется: то они бомжи, то — светское общество на презентации фильма.
Знаменитый рефрен «А что Тартюф? Это общий избитый режиссерский принцип: воздействие на зрителя только информативное, словесное, а пластическое действие — отдельно и направлено на снижение. А потом публично демонстрирует поцелуй Тартюфа и Эльмиры Диана Милютина. Всё вполне по тексту — Оргон не верит и обрушивается на правдолюбцев. А после этого пантомима: Дамис нагло пристает к Эльмире и пытается её поцеловать. Эльмира яростно и успешно отбивается — что это значит?! Тотальная похотливость всех? Дамис тайно влюблён? Побочная линия?.. Вдруг подумалось: может быть, Дамис намекает на то, что Эльмира могла столь же успешно отбиться от Тартюфа?
Нет, не намекает. Принцип постановки — случайная интерпретация отдельных случайных моментов. Спектакль превращается в разорванное ожерелье придумок.
Если же в целом говорить о юных женских лицах спектакля, то придется буквально стать Тартюфом и посетовать на избыточность красивых ног и завлекательных обводов — не то, чтобы изящно упакованных в ткань, но практически вываленных на прилавок. На таком фоне настоящей драматургической находкой показалось появление горничной Дорины Римма Саркисян в образе вымотанной специалистки по клинингу. И взгляд у актрисы был наиболее хворый а радости во взоре не было ни у кого, даже у Тартюфа — там лишь злорадство , и драмы она дала тоньше других. И поливаться под струйками воды, которые Роман Кочержевский, похоже, захватил из своей же «Утиной охоты», ее заставили в уродливых рейтузах то ли с накладным задом, то ли в подгузнике. Актриса все вытерпела, все пронесла через спектакль, чтобы в итоге предстать преуспевшей и тоже несколько злорадной. Тартюф в интерпретации Олега Федорова — провал спектакля. Честно говоря, даже говорить не хочется. Сплошная нагиевщина: брутальный взгляд сквозь очки, ходящие желваки, металлические интонации. А уж бутылка, картинно торчащая из кармана плаща — настолько расхожая деталь, что вызывает оторопь. И режиссер предлагает зрителю задуматься о возможности какого-то глубинного воздействия главного героя на остальных персонажей, что отражается во втором действии, решеном в жанре скучного скандинавского нуара. Нет, нет, нет — вот уж точно: «Не верю! Счастье, что в спектакле есть такой сильный протагонист в исполнении Новикова. Именно ради него стоит посмотреть «Тартюфа». Но это не откровение для завсегдатаев ленсоветовского театра. Всегда бесценно наблюдать за реакцией зрителей. Аплодировали сильно, но послушно — сразу после включения большого света все разошлись, не желая похлопать еще. Кто-то, одеваясь и делясь впечатлениями со спутниками, произносил нечто аналогичное хульной надписи на лице оргоновского сына. Моим встреченным коллегам премьера понравилась — даже признались в обожании «такого». Но — спасибо!
Так или иначе, каждый из героев комедии по-своему осознает бесконечность пустоты, ее силу и неизбежность. И вдруг из тени отделяется фигура. Кажется, она может даровать спасение. А если это заблуждение?
Град Петров
Пушкина В главных ролях: народный артист России Семен Стругачев и заслуженная артистка России Анна Ковальчук, а также ведущие артисты театра. Для Театра имени Ленсовета возвращение на афишу имени выдающегося французского драматурга Жана-Батиста Мольера — событие неординарное. Новая работа С. Стругачева в роли Оргона в комедии «Тартюф»» несомненно событие, а роль Эльмиры станет знаковым этапом в творчестве блистательной актрисы, мастера сцены - Анны Ковальчук.
Действие комедии разворачивается в доме г-на Оргона, где нашёл себе пристанище Тартюф.
Наш театр посвятил юбилею премьеру «Тартюфа» в постановке Романа Кочержевского», — рассказала «Петербургскому дневнику» заведующая музеем и редактор литчасти Академического театра имени Ленсовета Вера Матвеева. Премьера спектакля состоялась в конце прошлого года.
Поставил знаменитого «Тартюфа» режиссер Роман Кочержевский. В главных ролях выступили Олег Федоров и Александр Новиков, известные по своим не только театральным, но и киноработам. Ленсоветовский «Тартюф» разительно отличается от других постановок.
В эфире каждый вторник и каждую среду в 17:10. Приветствуем всех, кто планирует сдавать единый государственный экзамен по литературе! Изучили ли Вы кодификатор с произведениями? Начали ли учить стихотворения? Перечитываете основные эпизоды?
Самое главное — тренируетесь ли в написании заданий с развернутой формой ответа и сочинения? Не переживайте, мы уже спешим к вам на помощь. Просто о сложном — вот наш принцип. Передача 24: что такое символизм? Передача 23: «Двенадцать» Александра Блока.
Но это неприкрытое надувательство не вызывает улыбки на лице русского человека; как раз напротив - становится грустно, и появляется разочарование. Наверное, потому, что зритель узнает себя в этом доверчивом, дрожащим от холода на железнодорожном вокзале старике. В заключении стоит сказать следующее: если "Мертвые души" были безумно красивыми сценически, а "Утиная охота" - богатой на актерские работы, то "Тартюф" - это камерный спектакль с философским подтекстом. Сюжет французской комедии по-новому раскрылся благодаря блестящим актерским работам Новикова и Федорова и всей творческой команды театра во главе с Романом Кочержевским. Конечно, строго рекомендую "отартюфиться" на ближайших показах в Театр им.
Комментарии
- Тартюф, отзывы на Спектакль – Афиша-Театры
- Раневская. Сквозь смех и слезы.
- Спектакль "Тартюф" в театре имени Ленсовета! Гениальная премьера или ...? - Смотреть видео
- В Петербурге представят мрачную версию сказки Леонида Филатова // Новости НТВ
Тартюф в Театре имени Ленсовета: Это, конечно, весело, но…
И вдруг из тени отделяется фигура. Кажется, она может даровать спасение. А если это заблуждение? Добавить комментарий Для отправки комментария вам необходимо авторизоваться.
Что остаётся мольеровскому Оргону с домочадцами? Они наказаны вечной пустотой и живут в болтливой толчее бессмысленного. Так или иначе, каждый из героев комедии по-своему осознает бесконечность пустоты, ее силу и неизбежность.
Все герои - уставшие современные обыватели. Сюжет развивается в стенах дома г-на Оргона. В спектакле этот дом составляют несколько стен с дверными проемами, опускающихся с колосников одна за другой и нескольких предметов мебели, выполняющих лишь свою утилитарную функцию, а вовсе не создающих уют в этом доме. Сдержанность в использовании выразительных средств продолжена и закреплена в едином визуальном образе. Статично, практически в пустом пространстве красно-черной гаммы, во фронтальных мизансценах, напряженно. Первый же монолог Оргона Александр Новиков , обращенный не к персонажам Мольера, а к залу, дает зрителю понять, что перед нами трагедия, свершившаяся с обычными людьми, как кажется и вовсе живущими по соседству. В качестве дополнения к тексту пьесы режиссер использовал цитаты из рассказа Виктора Ерофеева «Жизнь с идиотом», переносящего восприятие зрителя в другое литературное поле и выполняющего функцию осовременивания пьесы. Затем зритель знакомится с матерью Оргона госпожой Пернель Ольга Муравицкая : восхищаясь возвышенностью взглядов пока неизвестного зрителю Тартюфа, Пернель бранит собственных домочадцев, на фоне которых Тартюф в ее устах рисуется и вовсе святым. Служанка Дорина Римма Саркисян пытается ее вразумить: «Да разве святость тут? Одно лишь лицемерье! Появление хозяина дома вколачивает последний гвоздь в надежды образумить господина, расспрашивающего Дорину о положении дел в доме. Звучит знаменитый рефрен «А что Тартюф? Причина — огромная симпатия к новоявленному гостю хозяина дома, которую режиссер красочно рисует в сцене развешивания Оргоном портретов Тартюфа по всем стенам дома, в желании заполнить его личностью не только внутреннее душевное пространство, но и внешнее. Ведь восхищение Оргона по истине безгранично, хозяин творит нового кумира с радостью и упоением, воспевая свой новый идеал — Тартюфа, — недостижимый образ, к свету которого всем следует стремиться. В противовес мнению Оргона, для семьи присутствие Тартюфа в доме становится угрозой, настолько явной и сильной, что все его близкие ощущают ее с самого начала, затевая борьбу с неприятным гостем не из чувства зависти или обиды и не из-за одного лишь только желания по совести наказать безнравственного обманщика, восстановив тем самым справедливость, а чтобы устранить опасность, способную погубить их, пусть и неидеальную, но все же единую семью. Именно эта проблема — защита дома «дома», прежде всего, не как собственности, а как своего очага , спасение семьи — здесь выходит на первый план. Она просматривается уже во время самого первого появления героев, которые впоследствии и будут сражаться против лживого лицемера, сообщая друг другу, как ненавидят притворного ханжу, околдовавшего их отца. Первую скрипку в этой борьбе, здесь, конечно, играет преданная служанка Дорина в образе замученной уборщицы с ведром и шваброй, в исполнении страстной и энергичной Риммы Саркисян с «вечным двигателем» внутри и обостренным чувством справедливости. Владея большим диапазоном самых разнообразных интонаций, Дорина способна не только изложить суть какой-либо истории, но и одним только голосом выразить свое отношение к ней. Так происходит в самом начале, во время ее рассказа Оргону о том, что происходило в доме за время его отсутствия. О приболевшей госпоже героиня говорит сочувственно и мягко, а о ненавистном Тартюфе — грубо, резко, постепенно переходя на крик, пытаясь вразумить и без того немногословного хозяина. Однако Оргон оказывается «католичнее папы римского» — не хочет ничего замечать и твердо стоит на своем. В исполнении Александра Новикова, Оргон убедителен во всех своих проявлениях: и в твердости, и в сомнениях, и в доброте, и в жестокости, и в глупости, и в мотивациях, и в их отсутствии. Личность, что называется, непоколебимая и свято верящая в честность и порядочность Тартюфа.
Что остаётся мольеровскому Оргону с домочадцами? Они наказаны вечной пустотой и живут в болтливой толчее бессмысленного. Так или иначе, каждый из героев комедии по-своему осознаёт бесконечность пустоты, её силу и неизбежность. И вдруг из тени отделяется фигура.
Спектакль «Тартюф» в Театре им. Ленсовета
Санкт-Петербург, Владимирский просп., 12 (Театр им. Ленсовета, Большая сцена). Театр имени Ленсовета открыл 88-й сезон премьерой итальянской комедии "Синьор из высшего общества". На сцене Театра Ленсовета пройдет спектакль «Тартюф». Так, в театре «Мастерская» идет «Тартюф», запрещенный современниками Мольера за оскорбление религии и служителей церкви. Тартюф Ленсовета.
Афиша Театров
Посещение ДК им Ленсовета в Санкт-Петербурге становится настоящим праздником для всех любителей искусства и культуры. Купить официальные билеты на спектакль Тартюф в театр имени Ленсовета. За «Воскресение» Толстого в Петербурге взялись сразу три театра: премьеру в Театре Ленсовета выпустил Айдар Заббаров, в Александринке – новый главный режиссер Никита. В сцене, когда Эльмира (Диана Милютина) вынуждает Тартюфа признаться ей в любви при Оргоне, постоянно нарастает ощущение, что неизбежно грядет конец мира. Cпектакль театра им. Ленсовета «Тартюф». Автор видео: Радио «Град Петров» 30-03-2024 | | 303881 | Продолжительность: 08:8:8. 13 марта 2022 года в Санкт-Петербургском Государственном академическом Театре им. Ленсовета состоялся премьерный показ спектакля «Тартюф» режиссёра Романа.
«Поговорим о театре». Cпектакль театра им. Ленсовета «Тартюф»
с повадками, типичными для "бандитского Петербурга": убивает Тартюфа, уж было восторжествовавшего, пистолетным выстрелом. ДК Ленсовета Санкт-Петербург афиша: расписание мероприятий и билеты На афише ДК Ленсовета всегда есть что-то интересное для каждого. 13 марта 2022 года в Санкт-Петербургском Государственном академическом Театре им. Ленсовета состоялся премьерный показ спектакля "Тартюф" режиссёра Романа.
Билеты на спектакль «Тартюф»
В качестве помощников к ней устраиваются обаятельный мошенник Аметистов и бывший дворянин, возлюбленный Зои Обольянинов. Зоя надеется заработать денег, чтобы уехать во Францию, и поначалу её бизнес развивается весьма успешно. Главным клиентом Зои становится коммерческий директор треста тугоплавких металлов Гусь-Ремонтный, который однажды в работнице Зои узнаёт свою любовницу Аллу. Во второй половине года мы увидим ещё два спектакля: «Капитанскую дочку», режиссёр которой — Анастас Кичик, и «Дракона» в постановке Алексея Ермилышева.
Написана в 1942—1944 годах в эвакуации в Сталинабаде. Попытки постановки пьесы на сцене театра в период правления И. Сталина и Н.
Хрущёва закончились запретом и цензурой. Спектакль в итоге начали ставить намного позже. О главном режиссёре Напомним нашим читателям, что Анастас Кичик приехал к нам из Москвы, но до этого ещё пять лет работал режиссёром в Архангельском драматическом театре.
Проводником в Северодвинский театр для него стал Сергей Юрьевич Черноглазов. Его пробным спектаклем были «Семь суббот на неделе». На мой вопрос, успел ли он привыкнуть к Северу, отвечает, что да, но теперь, когда приезжает в Москву, чувствует себя неуютно.
Анастас Валерьевич всегда отмечает северодвинских зрителей, называя их благодарными и умеющими откликаться на достойные работы. Его рабочий день начинается с раннего утра и заканчивается в 9 вечера. Традиционный утренний кофе, как он говорит, и покрепче даёт возможность проснуться и взбодриться.
Потом репетиции, спектакли — и так каждый день. Спросила его про удачные постановки в нашем театре. Каждый по-своему хорош.
Режиссёр ведь в любом спектакле показывает не свою точку зрения, а преследует эстетическую и идейно-художественную цель. Наша цель — делать людей лучше. Несомненно, хитом драмтеатра является спектакль «Дуры мы, дуры».
А «451 градус по Фаренгейту» остаётся самым коммерчески успешным, его любит молодёжь города, — рассказывает главный режиссёр театра. Спросила почему. Вот там говорится, что главный грех — трусость.
А я считаю, что трусость — это изъян, порок, есть грехи и пострашнее — подлость и предательство, к примеру, — делится мнением режиссёр. Сейчас Анастас Валерьевич читает параллельно несколько книг: какие-то по работе, какие-то для себя.
В случае «Тартюфа» — режиссер не предпринимает для этого никаких усилий. Вместо этого — мораль, морализаторство, дописанный немольеровский текст вместо офицера в финале с указом короля. Текст Виктора Ерофеева из рассказа «Жизнь с идиотом» хорош сам по себе. Он переключает в другое литературное поле.
Он выполняет функцию осовременивания пьесы, но одновременно разрушает структуру спектакля. Оправдание подобного приема может быть только в одном — в развитии действия, но действие в этих литературных вставках останавливается. Мольеровский финал вычеркнут. Да уж, в наше время милости от короля ждать не приходится. Поэтому Оргон сам берет в руки оружие и стреляет в Тартюфа. Только так можно остановить в мире зло!
Судебная приставша забирает пистолет у Оргона. Но это уже моя интерпретация. Режиссер вкладывал какой-то свой смысл. Или не вкладывал. Какая сюжетная насыщенность в последних сценах! Это потому, что режиссер окончательно освободился от Мольера.
Как мешает современному театру наивная классика. В общем — прямая дорога на «Золотую маску». Вполне убедителен весь актерский ансамбль. Каждый из актеров играет определенный типаж и перескакивание из бомжей в аристократы и обратно — не требует психологической мотивировки и оправдания.
Нажмите, чтобы загрузить своё фото Место с фото. Нажмите, чтобы увидеть сцену с этого места Место театр им. Ленсовета, Большая сцена Правила загрузки фото видимости сцены: Фотография должна быть сделана с определенного места зала с уровня глаз.
Нажмите, чтобы загрузить своё фото Место с фото. Нажмите, чтобы увидеть сцену с этого места Место театр им. Ленсовета, Большая сцена Правила загрузки фото видимости сцены: Фотография должна быть сделана с определенного места зала с уровня глаз.