Для Дмитрия Риберо-Феррейра, исполнителя танго и романсов на различных европейских языках, культурное наследие стало не просто фоном, но и ключевой составляющей его творчества. Именно таким опровержением является жизнь и творчество российско-колумбийского (что уже само по себе привлекательно) певца Мигеля-Дмитрия Риберо-Феррейра. В личной жизни Дмитрий Рибейро Феррейра – семьянин и любящий отец троих детей. Подтверждением тому, что в Якутске бурлит культурная жизнь, стал визит певца Дмитрия Риберо-Феррейра, приглашенного Государственной филармонией республики.
В филармонии состоялся праздничный концерт Дмитрия Риберо-Феррейра
Наверное, поэтому в одном из интервью с интересом делился своими мыслями о режиссуре и даже допустил, что может в дальнейшем связать себя с этой профессией. И назвал режиссера не просто профессией, а особым менталитетом, который проявляется не только в кино, но и в жизни вообще. Признался также и в том, что это качество присутствует и в нем, так как любит все контролировать. Интересно и такое рассуждение артиста: «Режиссер — это как дирижер. Человек, который командует и свою творческую мысль может передать многим людям. Это интересная вещь». Стоит отметить, что в Колумбии, а затем в США, куда переехала семья, Дмитрий обучался в школе для одаренных детей. Определив для себя пение главным занятием в жизни, юноша поступил в Нью-Йоркскую консерваторию Manhattan School of Music по классу вокала, а затем и в драматический институт Lee Strasberg Theatre and Film Institute Нью-Йорк. Как вспоминает Дмитрий, молодость проходила на Манхеттене. А попал туда он так: когда жил в Майами, просматривал конкурсы в разные консерватории, потому что именно академическое пение представлялось молодому человеку самым верным способом улучшить свой голос. В итоге выбрал консерваторию на Манхеттене — не столько из-за самого учебного заведения, сколько из-за того, что оно находилось в центре Нью-Йорка.
Именно тогда и началась самостоятельная жизнь юноши. Как признается он сам, оказавшись в Нью-Йорке, в возрасте 17-18 лет, стал уже ощущать себя более-менее самостоятельным. Работал по выходным в православной и католической церкви, пел в хоре или солистом. Конечно, для студента это был хороший заработок. А о необходимости и важности в определенное время стать самостоятельным сказал следующее: «Независимость в раннем возрасте важна, так как она дает человеку путь, который он сам выбирает». А выбирать сразу и навсегда получается не у всех. О чем свидетельствует творческий путь и самого Дмитрия. И хотя пение уже было выбрано, но поиски себя в этом искусстве продолжались. Вот как это происходило. От бабушки будущий певец узнал военно-патриотические и народные песни и полюбил их.
Переехав в Латинскую Америку, начал много слушать танго и другие местные аутентичные мелодии. Поделился своими воспоминаниями Дмитрий и о том, как в его жизни появилась опера. А началось все с купленного папой диска с записями Лучано Паваротти. Услышанный голос произвел на мальчика сильнейшее впечатление: «Я просто подумал, что так петь возможно только избранным, потому что это такой особый голос, который дается с рождения. Потом узнал, что этому все-таки можно научиться». И поскольку Дмитрий был убежден, что опера — это максимальное выражение голоса, когда нужно использовать свое тело как инструмент, то цель определилась сразу. Кроме того, это представлялось и хорошей работой на преодоление: «Поэтому я выбрал изначально этот путь, чтобы найти в себе как можно больше голосовых возможностей». Начинающий певец считал, что ему надо было развивать голос и технику, а опера предоставляет массу возможностей для самореализации и требует разносторонней подготовки. По словам Дмитрия, опера — это три в одном: оперный певец должен быть хорошим музыкантом в общем смысле, вокалистом, владеющим в совершенстве техникой голоса, и актером, умеющим свободно двигаться на сцене или перед камерой. Рассказ продолжает Дмитрий: «Когда закончил консерваторию на Манхеттене, я там несколько лет еще жил.
Потом пошел в академию Ли Страсберга учиться актерскому мастерству. Сделал это не для того, чтобы работать в кино или на телевидении, а чтобы улучшить свои сценические возможности для оперных постановок. Мне это помогло». Такой подход к своему творчеству свидетельствует о непрерывной и кропотливой работе над собой, о неустанном стремлении к совершенству. Перфекционизм в чистом виде. Интересен и такой факт: поступив на курсы актерского мастерства, юноша обнаружил, что многому, оказывается, он уже научился у своей мамы, которая к тому времени преподавала этот предмет в Америке. А посещая занятия в академии, большую часть упражнений уже знал от мамы. Свою вокальную карьеру Дмитрий начал в опере. Пел в театрах Америки и Германии. Но потом из оперы все-таки ушел.
В этом жанре, по мнению Дмитрия, должны царить личности, а такой личностью стать сложно. В опере не должно быть недостатков в голосе. В эстрадном же пении они могут даже стать особенностью артиста, его «изюминкой». Свою роль сыграла и фраза одного импресарио, что в опере он будет рядовым голосом, а в другом репертуаре может стать самим собой и что-то значить сам по себе. Поэтому певец, которого, по его признанию, больше привлекали эстрадные мелодии, вернулся к ним и понял: его особенность как Дмитрия Риберо-Феррейра заключается в том, что он человек, впитавший в себя много разных культур, ритмов, мелодий. А главное — его дальнейшее творчество должно стать международным. Дорогого стоит и такое признание артиста: «Сейчас я пою другой репертуар, он мне нравится, но всегда часть моего сердца останется с оперой, это однозначно». Отдельно стоит сказать и о голосе певца. Его называют бас-баритоном. Но, по мнению Дмитрия, кроме традиционного баса, баритона и тенора, необходимо выделять и другие голоса: «Внутри этих категорий есть еще, как говорят, субкатегории.
Они определяются по репертуару и композициям, по тембральности голоса. Например, есть голоса, которым удобнее петь произведения романтической эпохи, кому-то — классические. По тембральности голоса можно определить, какой лучше репертуар подобрать».
С американским гостем его русским коллегам по творческому цеху легко найти общий язык — в прямом и переносном смысле. Дмитрий Риберо-Феррейра настоящий полиглот: открыт к общению на испанском, английском, французском, итальянском, немецком и русском.
В Севастополь для репетиций с Государственным симфоническим оркестром певец прибыл 8 августа. Потом ехали на машине где-то два часа. Всё очень красиво — фрукты прямо на деревьях висят, хотелось попробовать — но пока не получилось: сразу из аэропорта — перекусил и на репетицию! Поскольку я наполовину латиноамериканец, это уже часть моей крови.
В этот момент не могу себя контролировать и почему-то ругаюсь по-английски. Да, российским слушателям в большей степени нравится экзотический испанский, но для меня именно русский язык открывает большие возможности в технике исполнительского мастерства. Что-то в русском языке меня завораживает… «Я… распсиховался и не смог сыграть Льва Толстого! Или вы шли вперед сами?
Мне было гораздо легче, чем обычным людям, пробиться на профессиональную сцену — с моральной и материальной точки зрения. В обществе принято считать, что в сфере искусства сложно заработать деньги, уж больно несерьезное это занятие... Именно поэтому очень уважаю людей, которые смогли добиться успеха без родительской помощи. Я играл на виолончели с пяти лет, но после переезда в Колумбию это занятие пришлось забросить — В Латинской Америке не нашлось хороших педагогов. В одиннадцать лет взялся за гитару, пошел в хор… Что касается кино, я… ненавидел его в детстве и до дрожи в коленках боялся камер! Однажды маму попросили, чтобы я сыграл маленького Льва Толстого в одноименном фильме Сергея Герасимова. Меня загримировали, надели лапти, а я взял и расплакался! Надо мной будут смеяться!
Маме удалось меня успокоить, помощник режиссера поставил меня перед камерой, и я… распсиховался, начал срывать с себя одежду. Мне было пять лет, и я так и не сыграл в последнем фильме Сергея Герасимова - эту роль замечательно исполнил другой мальчик. Теперь с сожалением вспоминаю о своем неудачном кинематографическом опыте: «Господи! Ну что мне стоило хотя бы в один эпизод попасть!.. Он действительно был потрясающим педагогом, но, как ни странно, почти все позаимствовал у Станиславского, немного «ускорив» и адаптировав его под стремительные темпы Голливуда. Страсть без акцента - Как вам удается сочетать на сцене русскую бесшабашность и грусть с жгучей латиноамериканской страстью?
Так сможет ли опера стать частью современного искусства? Я думаю, что в определённой степени это необходимо. Опера, безусловно, привлекает внимание творческих людей, которые хотели бы привнести своё видение в мировые шедевры и сделать это по-современному. Но тут возникает вопрос непосредственно к режиссёрам, многие из которых изначально не являются оперными постановщиками, в основном, это режиссеры театра или кино. Порой они не считают нужным погружаться в музыку, сюжет. Самое главное для них — это то, чтобы было необычно и скандально. Однако такое видение может иметь мало общего с оригиналом произведения. Например, в одной подобной постановке оперы Моцарта мне пришлось весьма тактично и аккуратно подсказать режиссёру, что фраза моего героя «Умрём вместе, моя любовь» не означает именно смерть, а имеет сексуальный и эротический характер. Часто слышу, что современные оперные постановки нужны для того, чтобы показать людей нашего времени, которые, по сути, ничем не отличаются от героев прошлого. Мне кажется, что с таким подходом легко скрыть дилетантское отношение к искусству. Более изысканный подход — это сотворить истинную атмосферу эпохи и открыть окно в прошлое, показать, что герои тех времён ничем не отличались от нас! Великий Дмитрий Хворостовский, царство ему небесное, выглядел как настоящая рок-звезда, тем самым привлекал молодую публику, далёкую от того искусства, о котором мы говорим. Они шли с целью посмотреть на него, а в итоге понимали, что им нравится опера Однако хочу отметить, что существуют и гениальные постановщики, у которых блистательно получается переделать постановку на современный лад. Глубина понимания, уважение к великим произведениям — это то, что помогает раскрыть сюжет через призму иной, и даже философской, перспективы. В чём заключаются различия между зарубежными и русскими исполнителями? Русские голоса богаты от природы! Пением русских мастеров всегда восхищались во всём мире. Однако существуют и другие элементы, которые необходимы певцу — желательно хорошо знать иностранные языки, а также уметь интерпретировать разные исторические периоды и музыкальные стили: классический, веризм, барокко или Ренессанс. К сожалению, в России с такими знаниями не всё так хорошо, как хотелось бы, но ситуация все равно стала улучшаться. К дикции, грамотной интерпретации, владению иностранными языками на Западе относятся более скрупулёзно. Важно ли, как выглядит артист?
Колумбийские чары: Дмитрий Риберо-Феррейра поздравил слушательниц с 8 марта
Дмитрий Риберо-Феррейра приедет в Чебоксары не один, а с ансамблем под руководством певца, композитора и продюсера Игоря Тукало, долгое время жившего и работавшего в Испании. Оригинал взят у alise84 в Дмитрий Риберо-Феррейра на "Радио Москвы". Дмитрий Риберо-Феррейра оперный певец, актёр.
Dmitri Ribero - Ferreira
Мой дом - Россия. Зигмунд Фрейд совершенно правильно заметил, что человеческая личность полностью формируется до семи лет. Значит, я — русский! Ученые считают, что родным для человека является только тот язык, на котором он способен мыслить... Если же мне хочется выразить свои мысли словами, говорю на русском и испанском. Знаете что? Мне не раз приходилось слышать, что язык сердца тот, на котором… матерятся Дмитрий застенчиво улыбнулся.
Я пытаюсь не употреблять бранных слов, но иногда они сами выскакивают из тебя, когда случайно ударишься обо что-то. В этот момент не могу себя контролировать и почему-то ругаюсь по-английски. Да, российским слушателям в большей степени нравится экзотический испанский, но для меня именно русский язык открывает большие возможности в технике исполнительского мастерства. Что-то в русском языке меня завораживает… «Я… распсиховался и не смог сыграть Льва Толстого! Или вы шли вперед сами? Мне было гораздо легче, чем обычным людям, пробиться на профессиональную сцену — с моральной и материальной точки зрения.
В обществе принято считать, что в сфере искусства сложно заработать деньги, уж больно несерьезное это занятие... Именно поэтому очень уважаю людей, которые смогли добиться успеха без родительской помощи. Я играл на виолончели с пяти лет, но после переезда в Колумбию это занятие пришлось забросить — В Латинской Америке не нашлось хороших педагогов. В одиннадцать лет взялся за гитару, пошел в хор… Что касается кино, я… ненавидел его в детстве и до дрожи в коленках боялся камер! Однажды маму попросили, чтобы я сыграл маленького Льва Толстого в одноименном фильме Сергея Герасимова.
Мать — актриса советского и российского кино Любовь Полехина, снималась в фильмах «Дочки-матери», «Юность Петра» и др. Дмитрий завершил курсы актерского мастерства в всемирно известном институте Ли Страсберга в Нью Йорке. При этом репертуар Дмитрия Риберо-Феррейра весьма разнообразен и включает в себя арии из опер и мюзиклов, неаполитанские песни, русские романсы, классику советской эстрады, военно-патриотические песни, неаполитанские песни, кроссовер, американские хиты из репертуара Ф.
Душой концерта был оркестр и, конечно же, блистательный маэстро Анатолий Шутиков его имя широко известно в масштабах не только поволжской, но и общероссийской культурной карты, Анатолий Иванович — лауреат Государственной премии Республики Татарстан имени Г. Тукая, академик Петровской академии наук и искусств , с первых тактов «Новогодней увертюры» задавший музыкальному повествованию стремительный темп и не сбавлявший обороты до самого финала. Изысканным украшением программы стали сольные номера в исполнении солистов оркестра Айдара Валиева баян и Ольги Ратушной кларнет. Исполнители и зрители буквально купались в мелодико-гармонических изысках музыкального материала, поданного с невероятным вкусом и пристальным вниманием к каждой детали, так что партия оркестра из простого сопровождения превратилась в настоящую радугу звука, цепляющую слух богатством гармонических красок, тембров и динамических оттенков. Дорогие друзья, если вы не попали на наш концерт, но очень хотите услышать Дмитрия Риберо-Феррейра, у вас еще будет такая возможность. Первоисточник — Чувашская государственная филармония.
Дмитрий завершил курсы актерского мастерства в всемирно известном институте Ли Страсберга в Нью Йорке. При этом репертуар Дмитрия Риберо-Феррейра весьма разнообразен и включает в себя арии из опер и мюзиклов, неаполитанские песни, русские романсы, классику советской эстрады, военно-патриотические песни, неаполитанские песни, кроссовер, американские хиты из репертуара Ф. Синатры, Э.
В Чувашской государственной филармонии спел Дмитрий Риберо-Феррейра
Личная жизнь Любови Полехиной: Была замужем за колумбийцем Марио Риберо, с которым вместе училась во ВГИКе. дмитрий риберо-феррейра личная жизнь биография личная жизнь. Дмитрий Риберо-Феррейра приедет в Чебоксары не один, а с ансамблем под руководством певца, композитора и продюсера Игоря Тукало, долгое время жившего и работавшего в Испании. купить билеты на концерт в Тюмени.
Колумбийские чары: Дмитрий Риберо-Феррейра поздравил слушательниц с 8 марта
Главная» Новости» Дмитрий риберо феррейра концерт. В личной жизни Дмитрий Рибейро Феррейра – семьянин и любящий отец троих детей. Dmitri Ribero Music. 0:59. Media is too big. Марио Риберо Феррейра (Mario Ribero Ferreira): фильмы, биография, семья, фильмография — Кинопоиск.
Дмитрий Ферреро Певец биография
Гость – участник фестиваля "Опера в Херсонесе" (Севастополь), обладатель бас-баритона Дмитрий Риберо-Феррейра. Главная» Новости» Дмитрий риберо феррейра биография личная жизнь. Главная» Новости» Дмитрий риберо феррейра биография личная жизнь. В личной жизни Дмитрий Рибейро Феррейра – семьянин и любящий отец троих детей. Дмитрий Риберо-Феррейра — обладатель мягкого лирического бас-баритона.
Д. Риберо-Феррейра. «О любви на разных языках»
В личной жизни Дмитрий Рибейро Феррейра – семьянин и любящий отец троих детей. Подтверждением тому, что в Якутске бурлит культурная жизнь, стал визит певца Дмитрия Риберо-Феррейра, приглашенного Государственной филармонией республики. Трошин) Романтика Романса. Биография актрисы Любови Полехиной: личная жизнь, брак с Марио Риберо, рождение детей Дмитрия и Милены. Интервью с участником фестиваля «Опера в Херсонесе», певцом Дмитрием Риберо-Феррейра.