23 марта солисты Мариинского театра примут участие в опере Николая Римского-Корсакова «Садко». Солисты – Анна Викулина, Назия Аминева, Анастасия Самарина, Павел Шнипов (Музыкальный театр им. Ф.И. Шаляпина), Сергей Романов (Мариинский театр), Яков Стрижак (приглашенный солист Мариинского театра). Хор Мариинского театра. 26 января 1901 годв. В Большом театре оперу "Садко" приглашен ставить известный оперный режиссер Дмитрий Черняков, над чеховской "Чайкой" в МХТ имени Чехова работает востребованный сегодня в Европе литовский режиссер Оскарас Коршуновас, во МХАТе им Горького восстановили.
«Садко» едет на open-air. Мариинский театр готовит подарок Великому Новгороду
В основу произведения заложены русские былины. Мероприятие станет завершающем в рамках самого продолжительного фестиваля в Санкт-Петербурге «Звезды белых ночей», а также заключительным в серии показов произведений Римского-Корсакова. Ранее в рамках фестиваля были показаны его оперы «Моцарт и Сальери», «Кащей бессмертный» и другие.
В коварного мужа перевоплотился бас Михаил Петренко, который уже исполнял партию персонажа в Кливленде. Хореограф Юрий Посохов впервые взялся за постановку оперы, которой, как правило, режиссеры избегали за статичность.
В его версии оркестр размещен на сцене за огромными полотнищами и символизирует подсознательное. Такой же сценический прием с музыкантами постановщик использовал и в балете «Чудесный мандарин».
Открытое пространство не пугает организаторов. Действо состоится при любой погоде. Решено, что если небо над Новгородом в этот день затянет тучами, с ними расправится малая авиация. Эта великая опера Римского-Корсакова, в нашем репертуаре уже много лет. Это замечательная идея, мы постараемся ее реализовать как можно более эффективно.
Я думаю, что специфика работы в открытом пространстве — природные декорации.
Если вычесть из спектакля искусственный претенциозный концептуализм, попросту не замечая его, — новая работа Большого вполне смотрибельна и слушабельна и даже заставляет вспомнить детский восторг от старого спектакля Бориса Покровского. Впервые Большой театр обратился к «Садко» в 1906 году, еще при жизни композитора, через девять лет после мировой премьеры в Мамонтовской опере, и сделал за первые полвека четыре постановки, последняя из которых шла целых 35 лет. Несмотря на грандиозность замысла и сложность его воплощения, опера исполнялась в Большом более пятисот раз. Именно ее театр возил на свои первые, ставшие легендарными гастроли в «Ла Скала» 1964 , считая произведением не менее программным, чем «Борис Годунов», «Князь Игорь», «Пиковая дама» или «Война и мир». Однако в 1984-м «Садко» выпадает из репертуара на долгие годы, да и в целом отечественные театры стали обращаться к нему несравнимо реже, чем в советское время. В 2015-м для открытия после реконструкции «Геликона» Дмитрий Бертман выбрал именно «Садко», однако этот оскопленный вариант едва ли можно считать полноценным воплощением опуса. Нынешний вариант оперы в Большом в этом плане выгодно отличается: нет не только досадных купюр, но восстановлены даже те фрагменты, которые обычно не звучали ранее. Правда, качество музыкального воплощения далеко до идеала: прежде всего неприятно удивили многочисленные расхождения между хором и оркестром, что, как выяснилось, проблема системная, не зависящая от конкретного спектакля и состава исполнителей.
У музыкального руководителя постановки, молодого талантливого дирижера Тимура Зангиева, по его же словам, нет намерения дать в этой опере интерпретационную новизну, а есть задача точного исполнения партитуры. Но в итоге нет ни того ни другого: «среднестатистическое» звучание оркестра лишено индивидуальности и личностной окрашенности трактовки, при этом филигранности и безукоризненности озвучивания материала добиться также не удалось.
Популярные события
- В ПЕТЕРБУРГЕ
- Спектакль Садко в СПб
- «Наш «Садко» рождался в любви»: в Уфе состоялась самая ожидаемая премьера сезона
- «Садко» едет на open-air. Мариинский театр готовит подарок Великому Новгороду
- Исполнитель главной роли в опере «Садко» Игорь Морозов стал лауреатом премии «Онегин»
- Опера «Садко» в Мариинском театре
Садко, Действие 2: "Месяц золотые рожки" (Записано в Мариинском Театре, Санкт-Петербург/ 1993)
Как и любой русский эпос, постановка наполнена величественными образами и патриотизмом, а так как «Садко» — это сказка, то не обошлось тут и без чудесных персонажей и, конечно же, без крепкой любви. В Петербурге оперу увидели впервые в 1901 году. В 1920-м декорации для «Садко» нарисовал художник Константин Коровин, и в сегодняшнем варианте спектакля для создания сценического антуража были использованы именно эти эскизы.
Главной темой мероприятия в этом году стал театр. Елизавета Трубачева, Gazeta.
По словам Коробова, в этой постановке ему пришлось решать «фантастически интересную задачу для дирижера»: попытаться расчленить оркестр и показать, будто сидит два совершенно разных оркестра — русский и французский, попытаться найти все эти краски, которыми композитор владел в совершенстве. Это всегда загадка.
Он был скован необходимостью соответствовать нормам русской музыки, «Могучей кучки» и тому, как было принято писать в то время. А в воздухе уже носился Малер, французы-импрессионисты, и ему хотелось писать по-новому, необычно, не просто русские боярские акты. Тогда он придумал гениальный выход: он стал писать акты фантастические, в которых он выдавал всё, как ему хотелось писать, инструментовать. Это и Подводное царство в «Садко», и Шамаханская царица в «Золотом петушке», - пояснил дирижер-постановщик. Имя художника-постановщика — заслуженного артиста Башкортостана Ивана Складчикова вошло в четверку художников, которые за всю историю «Садко» оформили его полностью — и сценографию, и костюмы: это Билибин, Головин, Коровин. Художник рассказал об особенностях работы над нынешним спектаклем. История не очень веселая, достаточно жесткая при всей своей внешней красоте.
Именно поэтому хотелось сделать эстетичную внешнюю часть, чтобы она максимально контрастировала с тем, что главный герой делает на сцене, - признался художник. Это большой спектакль, в котором много русского исторического и национального костюма. По словам художника, богатство русских костюмов дополняет широкий пласт костюмов разных народов России, в том числе и башкирский. Хотя действие в самой былине происходит в 4-5 веке, для художественного оформления была избрана допетровская эпоха, исторический период примерно позднего Ивана Грозного.
Спектакль представили на исторической сцене Мариинки, сообщила пресс-служба театра. С 1993 года режиссер создал в Мариинке 28 оперных постановок, которые получили широкий зрительский отклик. Как отмечает пресс-служба, в марте также можно увидеть еще несколько спектаклей Степанюка.
Какой «Садко» вернулся в Большой театр?
Для зрителей перед спектаклем в день первого показа будет организована творческая встреча, в которой примут участие наследники композитора Олег и Ирина Глиэр, и. Показ самой знаменитой оперы композитора состоится 24 апреля на новой сцене. В новом сезоне впервые за всю историю фестиваля в нем примут участие артисты Большого театра — симфоническую программу представит сводный симфонический оркестр Мариинского и Большого.
И вдруг Садко попадает в парк исполнения желаний, где получает возможность стать супергероем и встретить настоящую любовь. Эти его желания исполняются, но финал оперы это вовсе не хэппи-энд. Сцена из спектакля "Садко" Фото: Большой театр Дамир Юсупов В новом «Садко» остросовременной оказывается не только сама история мужчины, которого мучит страх одиночества и тотального непонимания. Хрестоматийные декорации подаются современным «способом»: терема, улицы Новгорода и берега Ильмень-озера занимают только центр сцены и монтировщики устанавливают их на сцене прямо на глазах у зрителей — за несколько секунд.
Исторические костюмы — сарафаны, кафтаны — тоже решены стилизовано. При этом постановка поражает размахом: в спектакле занято 120 артистов хора, 40 артистов миманса и солисты. Изготовлено более 630 невероятных костюмов особенно поражают своей изобретательностью наряды фантастических существ из сцены в подводном царстве. Может быть, это одна из причин, почему ее так редко ставят: многонаселенная, сложносоставная, трудная по драматургии и трудная психологически.
А литературным мотивом для оперы послужили старинные русские былины. Как рассказывал сам композитор, «Многие речи, а также описанье декораций и сценических подробностей, упомянутые в партитуре, заимствованы из различных былин, песен, заговоров, причитаний. Былина о Волхве Всеславиче и песня о Соловье Будимировиче взяты прямо из народного эпоса, лишь с надлежащими сокращениями и изменениями. Поэтому в либретто зачастую сохранён былинный стих с его характерными особенностями». Либретто создавалось Римским-Корсаковым в содружестве со своим единомышленником и соавтором Владимиром Бельским.
Особое внимание — городам-героям и городам воинской славы, а также местам проживания и творчества русских композиторов. Тур стартовал в Твери, сегодня музыканты приедут в Тихвин. Находясь здесь, мы чувствуем себя особым образом, потому что у нас идет опера «Садко» уже много десятилетий.
Фотографии из спектакля
- В Большом театре поставили оперу, отвергнутую царем
- В Мариинском театре показали премьеры мрачно-изысканных балета и оперы // Новости НТВ
- Опера «Садко»
- Валерий Гергиев намерен еще раз привезти в Великий Новгород оперу «Садко» - Газета «Новгород»
- Главные новости
Н. А. Римский-Корсаков. Садко. Мариинский театр
Ритмику былинного стиха передают сложные размеры — вплоть до одиннадцатидольного в хоре «Будет красен день в половину дня» десять слогов, скандированных мужским унисоном; одиннадцать долей в такте , который породил популярную легенду об измученных «неисполнимыми» корсаковскими ритмами хористах. В опере есть даже «прямые включения» русского эпоса, записанные от живых носителей традиции тексты и мелодии — впервые в истории оперного жанра. Но помимо эпической у оперы «Садко» есть и другая сторона — сказочная. Композитор сам указал на нее в ремарке, определяющей время действия: «полусказочное-полуисторическое».
Как композитор-сказочник Римский-Корсаков не знает себе равных; его «волшебные» аккорды, гаммы, оркестровые краски сверкают и переливаются, словно среброчешуйчатые и златоперые рыбки в толще сине-зеленых вод Ильмень-озера. Главный персонаж причастен обоим мирам, сопряжен с ними — как супруг двух женщин: реальной и сказочной, земной и водяной. Любовный треугольник в «Садко» существует вне законов геометрии: его вершины лежат в разных плоскостях, и потому двоеженство героя ускользает от законов морали.
Полусказка-полубыль, «Садко» тем не менее не лишен и еще одной, важной для музыкального театра XIX века, стороны — лирики.
Это аутентичное зрелище, созданное новгородцами по былине древнего Новгорода. Режиссер постановки — заслуженный артист России Даниил Донченко. В завершении трехдневного открытия, 12 июня в 20:00, пройдёт концерт рок-группы «Наши люди» из Санкт-Петербурга. Коллектив исполнит саундтрек к культовым российским фильмам «Брат» и «Брат-2», песни из которого наизусть знает любой российский меломан.
После обеда - экскурсия в "Дом Ученых", а вечером - мы идем на оперу "Садко" в Мариинском театре. Далее пройдёмся по вечернему Невскому проспекту. Но так как город Санкт-Петербург очень многогранен, мы легко перестроились...
Рано утром мы посетили место, любимое всеми фанатами Виктора Цоя - знаменитую "Кочегарку Камчатку", потом, в преддверии Дня Рождения Санкт-Петербурга - прогуляемся по Заячьему острову, где 318 лет назад и была заложена крепость Санкт-Питербурх, первое сооружение будущего города! Пройдя по Троицкому мосту, обдуваемого ветрами и дождями, мы укроемся в Летнем саду.. Если я вдруг не ответил — значит я еще не прочитал Ваше письмо или комментарий!
Волхова превращается в реку, а Садко радостно спешит навстречу земной жене Любаве. А, может быть, вовсе и не было никакого 12-летнего путешествия Садко и погружения его в подводный мир? Может, Садко совершил «метафизический трип» после бурного застолья в Новгороде? В наше время можно трактовать, наверное, и так. Однако эта трактовка преуменьшает значение одной очень важной черты характера русского народа — страсти к преодолению расстояний. Не будь её, русский народ бы не создал самое большое государство на планете.
Николай Римский-Корсаков работал над музыкальным воплощением былины о Садко с 60-х годов XIX, но собственно оперу написал в 1895-1896 годах. Первоначально предполагалось, что опера будет поставлена в Мариинском театре. Её прослушивание в императорском театре прошло осенью 1896 года, после чего дирекция засомневалась. В итоге Николай II, заслушав доклад об опере директора императорских театров Ивана Всеволожского, вынес вердикт: «Пусть вместо этой оперы дирекция подыщет что-нибудь повеселее».
Фестиваль «Римский-Корсаков — 175» в Петербурге
Мариинский театр готовился к спектаклю полгода. Мариинский Tеатр: Bеликая Pусская Oпера Valentina Tsidipova • Sergei Alexashkin • Kirov Chorus, St. Petersburg • Симфонический оркестр Мариинского театра • Валерий Гергиев 1 января 1994 г. Мариинский театр: основная сцена и схема зала.
Исполнитель главной роли в опере «Садко» Игорь Морозов стал лауреатом премии «Онегин»
В Мариинском театре стартовал мощный фестиваль к 175-летию со дня рождения Николая Римского-Корсакова. На исторической сцене Мариинского театра прозвучит сказочная опера Николая Римского-Корсакова “Садко”. Возврат билетов в Мариинский театр, Концертный зал Мариинского театра и Мариинский-2 (Новая сцена Мариинского театра) не осуществляется! В Мариинском театре стартовал мощный фестиваль к 175-летию со дня рождения Николая Римского-Корсакова. 34‑летний тенор Иван ГЫНГАЗОВ стал сенсационным открытием для завсегдатаев Мариинского театра в последние сезоны.
В Великом Новгороде Мариинский театр представляет оперу «Садко»
Приключения Садко в подводном мире, колдовство царевны морской и долгожданное возвращение на родину – всё это увидят зрители собственными глазами. на сцене Мариинского театра. Опера «Садко» в Мариинском театреVideo by Stanislav Bessonov Поклоны после первого и второго действий оперы «Садко» в Мариинском театре (7 января 2022 года). Выставка Садко посвященна одноименной опере – шедевру, поставленному на сцене Мариинского театра в 1901 году. Хор Мариинского театра. open-air версию постановки Мариинского театра «Садко».
Н.Римский-Корсаков : Садко, премьера, Большой театр 14.02.2020
Новгородский люд жадно следит за ним. Но не обманула гусляра Волхова: в сетях у Садко бьются три золотые рыбки, которые тут же превращаются в блистающие слитки золота. Теперь богат гусляр, и поет ему славу народ. Садко собирает дружину, снаряжает корабли и просит заморских гостей поведать про далекие края, чтобы знать ему, куда плыть. Варяжский гость рассказывает про свою родину — туманный северный край.
Чудеса и дивные богатства далекой Индии восхваляет гость Индийский. Город звонких песен, торговый город Веденец, что средь моря встал, воспевает Веденецкий гость. Благодарит Садко заморских гостей. Прощается с неутешной женой, новгородским людом и, запевая удалую песню, отплывает с дружиной в далекие края.
Действие третье. Картина пятая. Двенадцать лет плавал Садко по морям, двенадцать лет гулял по разным странам, двенадцать лет торговал беспошлинно. Накопил Садко без счета злата, серебра, драгоценных каменьев.
Один за другим плывут по морю корабли Садко — богатого купца. Среди них корабль, на котором плывет сам Садко с дружиной. Вдруг корабль его останавливается, повисают паруса. Видно держит корабль таинственная морская сила.
То разгневался Царь Морской: не платил ему дани Садко двенадцать лет. Метнула дружина жребий, кому опускаться на дно морское, и выпал тот жребий Садко. Прощается Садко с дружиной, берет свои гусли и отправляется в Подводное царство. Картина шестая.
На морской раковине опускается Садко в Подводное царство. Грозно встречает его владыка морской. Но Волхова просит отца не гневаться, а лучше повелеть Садко «в гусли звонки» заиграть.
По словам Коробова, в этой постановке ему пришлось решать «фантастически интересную задачу для дирижера»: попытаться расчленить оркестр и показать, будто сидит два совершенно разных оркестра — русский и французский, попытаться найти все эти краски, которыми композитор владел в совершенстве. Это всегда загадка. Он был скован необходимостью соответствовать нормам русской музыки, «Могучей кучки» и тому, как было принято писать в то время. А в воздухе уже носился Малер, французы-импрессионисты, и ему хотелось писать по-новому, необычно, не просто русские боярские акты. Тогда он придумал гениальный выход: он стал писать акты фантастические, в которых он выдавал всё, как ему хотелось писать, инструментовать. Это и Подводное царство в «Садко», и Шамаханская царица в «Золотом петушке», - пояснил дирижер-постановщик. Имя художника-постановщика — заслуженного артиста Башкортостана Ивана Складчикова вошло в четверку художников, которые за всю историю «Садко» оформили его полностью — и сценографию, и костюмы: это Билибин, Головин, Коровин.
Художник рассказал об особенностях работы над нынешним спектаклем. История не очень веселая, достаточно жесткая при всей своей внешней красоте. Именно поэтому хотелось сделать эстетичную внешнюю часть, чтобы она максимально контрастировала с тем, что главный герой делает на сцене, - признался художник. Это большой спектакль, в котором много русского исторического и национального костюма. По словам художника, богатство русских костюмов дополняет широкий пласт костюмов разных народов России, в том числе и башкирский. Хотя действие в самой былине происходит в 4-5 веке, для художественного оформления была избрана допетровская эпоха, исторический период примерно позднего Ивана Грозного.
Правда, тут Черняков подпускает немного "футуризма" в виде дискотечного сверкания светодиодов.
Соседство монстрообразных "ископаемых" и сказочной нечисти получается эффектным, но все же более саркастичным, нежели наивным. По пейзажному эскизу Ивана Билибина для постановки 1914 года на подмостках Народного дома Черняков создает оформление для сцены "Берег Ильмень-озера". В 1920 году Сергей Дягилев задумал постановку "Садко" в лондонском "Ковент-Гардене", где за оформление должен был отвечать Николай Рерих, но постановка не увидела премьеры. Однако теперь один из эскизов Рериха - "Горница в доме Садко" использован в нынешнем спектакле. При этом везде, кроме билибинского "Берега Ильмень-озера", декорации не расписные полотнища, как в стародавние времена, а сложные трехмерные предметные композиции монументальных масштабов, что возможно было сотворить лишь при помощи современных технологий. В таком экскурсе читается не только связь времен и современная страсть к квестам, но и чувствуется определенное обращение к тем людям, что сейчас стоят в многочасовых очередях на художественные выставки.
В 2015-м для открытия после реконструкции «Геликона» Дмитрий Бертман выбрал именно «Садко», однако этот оскопленный вариант едва ли можно считать полноценным воплощением опуса.
Нынешний вариант оперы в Большом в этом плане выгодно отличается: нет не только досадных купюр, но восстановлены даже те фрагменты, которые обычно не звучали ранее. Правда, качество музыкального воплощения далеко до идеала: прежде всего неприятно удивили многочисленные расхождения между хором и оркестром, что, как выяснилось, проблема системная, не зависящая от конкретного спектакля и состава исполнителей. У музыкального руководителя постановки, молодого талантливого дирижера Тимура Зангиева, по его же словам, нет намерения дать в этой опере интерпретационную новизну, а есть задача точного исполнения партитуры. Но в итоге нет ни того ни другого: «среднестатистическое» звучание оркестра лишено индивидуальности и личностной окрашенности трактовки, при этом филигранности и безукоризненности озвучивания материала добиться также не удалось. Многолюдная опера требует гигантских певческих ресурсов, и Большой дарит публике два полноценных состава, в каждом из которых — замечательные вокальные работы, но остается немало и неоднозначного. Партия Нежаты передана от женского контральто контратенору, что оборачивается настоящей катастрофой. Украинца Юрия Миненко можно оценить только поющим под аккомпанемент арфы, а в ансамблях, массовых сценах, при малейшем усилении звучности оркестра его не слышно совсем, что неудивительно — волюнтаризм постановщиков по внедрению в оперу конца XIX века голоса из другой эпохи и другой стилистики ничем не оправдан.
Партия Волховы вменена легким сопрано — и Аида Гарифуллина, и Надежда Павлова чудесно справляются с верхним регистром и пленяют пластичностью подвижных голосов, но низы и середина диапазона озвучены плоховато, не хватает тембральной насыщенности. Небесспорны и оба Садко: и Нажмиддин Мавлянов, и Иван Гынгазов, без сомнения, выдерживают вагнеровскую по продолжительности и диапазону написанную почти для баритона теноровую партию, однако атлантовской итальянскости, звона и сверкания у них нет почти совсем.