запрещенные прежде художники и поэты, эмигранты, политики, преступники.
СССР Фильм
- Золотая коллекция фильмов 1980-1990 годов!: karhu53 — LiveJournal
- Путешествие в советское прошлое( фильмы и ТВ СССР) - Советские документальные фильмы | OK
- Страницы в категории «Документальные фильмы СССР»
- Ошибка на сайте
- Документальные 90-x годов - список лучших документальных 90-x годов
- Документальные фильмы СССР
Государственный Эрмитаж. Цикл документальных фильмов 1980-х гг.
Лучшие фильмы в жанре «Документальный» (СССР) за 1980-1990 годы | Набрёл на чудный ресурс: Научно-популярное и документальное кино СССР. |
Лучшие документальные фильмы 2020, которые помогут вам лучше понять этот мир | 37. Reversal of Fortune (1990). 111 min | Biography, Drama, Mystery. |
Документально исторические фильмы про жизнь в ссср 1980 1990 | Архив Первая программа ЦТ Документальные фильмы. |
Уличное насилие в советском кино 1980-1990 гг.
Вместе с ними идет ревизор Галина Григорьева, приехавшая из Москвы проверить работу Иванова. Из оригинальной аннотации к фильму: «Умение перекрывать нормы, ставить рекорды — это хорошо, но мало. Нужно, чтобы молодежь научилась проявлять свою гражданскую бескомпромиссность, а для этого должен быть поставлен заслон любому браконьерству в человеческих душах, какими бы высокими словами и целями оно ни оправдывалось». Не дождавшись окончания отпуска, он уезжает обратно.
Отъезд Всесоюзного ударного отряда "Молодогвардеец" на комсомольские стройки. Научная конференция "Марксизм-ленинизм и современная эпоха" в Москве. Племенной овцезавод "Кабадиан" в Таджикистане.
Нугманов, 1988 Несмотря на мрачный тон фильма, в нем уличное насилие выглядит более эстетизированным, чем в остальных советских картинах в целом. Но здесь явно сказывается влияние западного кинематографа. Прошкин, 1989 Частично подходит под столкновение с репрессивной системой, поскольку в фильме идет активное взаимодействие милиции, спецслужб и амнистированной шайки. Папанов, 1989 "Холодное лето пятьдесят третьего…", реж. Прошкин, 1989 Деструктивное поведение В большинстве своем остается множество сцен с деструктивным поведением самим по себе. Это либо история про трудных подростков, либо про алкоголизм и уличные драки на его почве. Пичул, 1988 "Маленькая Вера", реж. Пичул, 1988 "Меня зовут Арлекино", реж. Рыбарев, 1988 "Такси-блюз", реж. Лунгин, 1990 "Такси-блюз", реж. Лунгин, 1990 Заключение По итогу можно сказать, что к перестройке у советского кинематографа закономерно не могло сформироваться собственного стиля визуализации подобных провокационных тем.
Спойлер: все вовсе не было под контролем. Или, лучше сказать, он был легендой — и точка. Этот документальный фильм о Пите Соузе, главном официальным фотографе Белого дома во время президентства Обамы, — прекрасный окрыляющий очерк о человеке, стоящем за легендарными снимками, которые вам хорошо знакомы, например, за сделанной Соузой в зале оперативных совещаний Белого дома фотографией президента Обамы и Хиллари Клинтон во время рейда на Усаму бен Ладена. Не знаете, что это такое? Считайте, вам повезло: в 1980-1990-х этот тематический парк с его небезопасными аттракционами был настоящим средоточием несчастных случаев. Со снятой HBO жуткой историей парка стоит ознакомиться — если, конечно, зрелище придется вам по зубам. Алекс Уинтер, наиболее известный по своей роли в «Невероятных приключениях Билла и Теда», сам прославился еще в детстве и посвятил свою ленту теме юных знаменитостей. Этот скандально известный юрист, добившийся казни супругов Розенберг и представлявший интересы мафиози, был другом и наставником президента Дональда Трампа. Документальный фильм «Хулиган. Жертва», снятый внучкой Розенбергов, посвящен его жизни и наследию. Но, как ни страшно это осознавать, общее число жертв бывшего врача сборной США по гимнастике гораздо выше — всего их было пятьсот. Документальный фильм «Нетфликс» исследует проблему сексуального насилия в мире гимнастики и отвечает на вопрос, как вышло, что Нассару десятилетиями удавалось избегать ответственности за свои преступления. Женщины вместе уже больше шестидесяти лет и все это время скрывают свои отношения от друзей и близких, боясь столкнуться с проявлениями гомофобии. Фильм срежиссировал внучатый племянник пары Крис Болан, заснявший их совместную жизнь и создавший трогательную картину их лет вместе. Возможно, вы воображаете, что тверды, как кремень, если посмотрели трейлер и не расплакались, но, поверьте, никому не высидеть весь фильм, не прослезившись. Их спорный эксперимент был попыткой выяснить, смогут ли люди создавать автономные экосистемы на других планетах.
Александр Павлов «ВИДЕОДРОМ»: ФОРМИРОВАНИЕ ВИДЕОКУЛЬТУРЫ В СОВЕТСКОЙ РОССИИ В 1980-1990-е ГОДЫ
Этот год был урожайным на документальные фильмы про звезд 1980-х и 1990-х — Сильвестра Сталлоне («Слай Сталлоне»), Арнольда Шварценеггера («Арнольд»), Дэвида Бэкхема («Бекхэм»), Майкла Дж. В 2009 году РОО «Ассоциация «Наше кино» начала производство цикла документальных фильмов под общим названием «Кремлевская кухня». Документальный советский сериал (11 серий). Перестройка: конец 1980-х-90-е годы. Новости (ЦТ, 24.01.1980) История фонарей Ленинграда.
Документальный Фильм и СССР
До 1993 года Свердловская киностудия ежегодно выпускала 34—35 фильмов, в том числе 4 — художественных, 5 — для ТВ, 17 — документальных, 9 — научно-популярных, 4 — мультипликационных, а также киножурналы «Большой Урал» — преемник «Советского Урала» 6 номеров , «Наше время» 11 номеров , «Россияне» 6 номеров. Самое большое количество игровых фильмов было запущено в производство Г. Алексеевым в 1991 году — 11 картин. В 1993 году киностудия торжественно отметила свое 50-летие.
К этому событию был снят научно-популярный фильм «Такое разное уральское кино» сценарист А. Розин, режиссер П.
Но здесь явно сказывается влияние западного кинематографа. Прошкин, 1989 Частично подходит под столкновение с репрессивной системой, поскольку в фильме идет активное взаимодействие милиции, спецслужб и амнистированной шайки. Папанов, 1989 "Холодное лето пятьдесят третьего…", реж. Прошкин, 1989 Деструктивное поведение В большинстве своем остается множество сцен с деструктивным поведением самим по себе. Это либо история про трудных подростков, либо про алкоголизм и уличные драки на его почве. Пичул, 1988 "Маленькая Вера", реж. Пичул, 1988 "Меня зовут Арлекино", реж.
Рыбарев, 1988 "Такси-блюз", реж. Лунгин, 1990 "Такси-блюз", реж. Лунгин, 1990 Заключение По итогу можно сказать, что к перестройке у советского кинематографа закономерно не могло сформироваться собственного стиля визуализации подобных провокационных тем. Все остается в рамках привычной соцреалистической манере повествования, в основном реалистично по мере технических возможностей.
Его фильмы «Губернатор» 1991 по одноименной повести Леонида Андреевна, как и мелодрама «Ты есть» 1993 по сценарию Виктории Токаревой, сразу обратили на себя внимание зрителей и критиков.
Из книги: Кириллова Н. Кино Урала: от прошлого к будущему. Екатеринбург, 2013. В конце 1980-х годов в Свердловской киностудии происходит постоянная смена руководства: Ю. Асловского, который был директором киностудии с 1975 по 1988 годы, сменил В.
С другой стороны, далеко не всем исследователям социальных процессов интересно заниматься вопросами повседневности, несмотря на то что на Западе эта область социологии уже давно стала едва ли не основным направлением работы социологов. Однако чем дольше эта тема будет упускаться из виду, тем сложнее будет изучить вопрос. Ведь, как известно, финальной функцией памяти является забывание полученной информации.
Тем не менее пока Советский Союз, даже спустя двадцать лет после своей смерти, продолжает жить во всевозможных формах — в том числе в виде западных картин, ставших в пост советской России весьма специфическим феноменом эпохи видео VHS. Исходя из этого, чтобы достаточно широкий пласт культурной истории России не был безвозвратно потерян, мы взяли на себя труд провести первичное исследование того, как формировалась видеокультура в России, и выявить основные проблемные узлы этого процесса, поставить вопросы, которые, безусловно, требуют отдельного и подробного исследования. В данной статье речь главным образом пойдет о конкретных вопросах, таких как проблема перевода в СССР западных фильмов на русский язык, формирование среди зрителей любви к жанрам типа ужасы и т.
В качестве основного метода исследования был избран метод классического глубинного интервьюирования респондентов на конкретные темы. В ходе исследования было опрошено около 40 человек разных возрастов и из различных городов России при цитировании респондентов в дальнейшем будут указаны их возраст и место жительства. Не все из опрошенных являются просто зрителями.
Часть из них были активными деятелями подпольного видеорынка в СССР и стояли у истоков формирования системы распространения видеопродукции. Отметим: чтобы узнать, когда и каким образом в СССР проникло видео, пришлось потратить много сил и времени — были найдены люди, которые смогли рассказать о феномене от первого лица. В качестве философского основания исследования была избрана феноменология, откуда было позаимствовано понятие «интерсубъективность».
Личные истории тысяч людей оказались сплетенными в один большой клубок «видеокультуры» или VHS-культуры. Так или иначе культурными символами второй половины 1980-х и 1990-х годов стали персонажи и актеры западных фильмов, и часто истории респондентов посвящены одним и тем же героям и артефактам культуры. В процессе интервью одна молодая девушка отметила: «Как можно не смотреть и не любить кино?
Оно окружает нас повсюду! И эта укорененность кинематографа в личной жизни людей делает исследование особо интересным: ведь у каждого на один и тот же продукт видеокультуры свой особый взгляд и личная точка зрения. Наконец, эвристически полезной для описания того, что происходило на глазах общественности в разрушающемся Советском Союзе, мы считаем концептуальную метафору «Видеодрома», которая полностью отражает суть явления.
Главный герой фильма Макс Ренн роль которого играет Джеймс Вудс работает президентом кабельного канала, который транслирует в эфир эротические шоу и фильмы с большим содержанием насилия. Один из сотрудников Макса ловит сигнал шоу под названием «Видеодром», в котором пытают, насилуют и убивают молодых женщин. Макс начинает искать возможность получить видеотрансляции шоу.
В итоге его жизнь оказывается тесным образом переплетена с видео, и он уже не может разобрать, где реальность, а где — его галлюцинации. В конце концов, выясняется, что «Видеодром» — шоу, которое психологически и физически влияет на всех, кто его посмотрел у людей, увлекающихся им, в мозгу образуется опухоль, и они умирают. Оно является стратегией ряда озабоченных членов общества, желающих избавиться от извращенцев, которым может понравиться подобная видеопродукция.
Особо необходимо отметить два ярких момента фильма, которые помогут в дальнейшем объяснить ряд культурных феноменов, связанных с видео в СССР. В одном из эпизодов герой прислоняет свое лицо к экрану телевизора и фактически заглядывает в него; в другом — у персонажа Джеймса Вудса в животе образуется отверстие которое, как уверяют западные исследователи, является символом вагины , куда ему вставляют видеокассету. Если использовать этот образ как метафору, фактически то же самое сделали и многие граждане Советского Союза, приняв в себя видеокассету с определенной информацией.
Очень долго их дальнейшую культурную жизнь будут определять впечатления, полученные от просмотра западных картин конкретного содержания. В дальнейшем мы опишем, что это были за картины и как они влияли на зрительское восприятие. Видео проникло в СССР в 1979 г.
Видео оставалось возможным способом проведения досуга и осуществления предпринимательской деятельности лишь для узкого слоя советской элиты, которая имела доступ к VHS в домашних условиях, и для будущих нелегальных профессионалов, связавших свою жизнь с видеокультурой, которые могли производить и распространять видеопродукт. Производить — т. Начиная с 1985 г.
В 1980-х годах Дмитрий Николаевич Яузов 60 лет, Москва был одним из распространителей видеокассет. Он и рассказал нам, каким образом ему удавалось «доставать» фильмы и как он участвовал в выборе конкретных картин: «К 1979 г. Преподавал экономику в МЭСИ.
Был членом КПСС. В качестве хобби коллекционировал виниловые пластинки. В 1977 г.
На эти просмотры приходила вся московская элита. Это было главное культурное явление 1970-х годов. И тогда я уже вращался в мире кино.
Видеомагнитофон стоил очень дорого, как и видеокассеты, а потому мне нужно было каким-то образом вернуть хотя бы часть затраченных денег. Мой источник фильмов находился в США, где распространен формат кодирования телевизионного сигнала NTSC, который не мог быть воспроизведен на телевизорах отечественного производства. Одним из первых переводчиков стал Алексей Михалёв.
Вообще, я работал с тремя переводчиками, которых считаю лучшими в России и истории нашего кино, — это Алексей Михалёв, Андрей Гаврилов и Григорий Либергал. Те фильмы, которые они переводили, — настоящие шедевры переводческого искусства. Параллельно со мной другие люди работали с Володарским.
И переводы Володарского получили в то время большее распространение по одной простой и объективной причине. Поэтому любая картина в переводе Володарского мгновенно распространялась по всей Москве. Я же, к сожалению, не имел возможности свободно распространять переведенные по моей инициативе фильмы в Москве.
Отсюда и проистекает уникальное для России культурное явление — авторский одноголосый перевод. Часто на форумах и трекерах можно встретить обсуждение «заслуг» и «подвигов» тех или иных переводчиков. Таким образом, сегодня существование «одноголосого авторского перевода» является формой ностальгии.
Хотя в этом есть и что-то большее, чем просто ностальгия. Сегодня довольно большое количество людей повторяют и воспроизводят опыт советских мастеров, таким образом, составляя третье поколение переводчиков: первое — 1980-е Михалёв, Гаврилов, Володарский, Либергал, Кузнецов, Горчаков , второе — 1990-е и начало 2000-х Карцев, Санаев, Сербии, Алексеев , третье — вторая половина нулевых и по сегодняшний день многие пользователи Интернета. Существуют целые форумы любительских переводов, где пользователи, обсудив достоинства картины, договариваются перевести тот или иной новый фильм.
Примеров сегодняшнего трепетного отношения к переводам довольно много. Некоторые зрители даже не могут смотреть фильмы в дубляже, о чем обязательно сообщают в рамках форумов. Например, Алексей 27 лет, Воронеж говорит: «Я предпочитаю именно одноголосый перевод.
Люблю, когда слышна оригинальная речь актеров. Собственно, мне нравятся почти все авторские переводчики того времени. А вот современные за редчайшим исключением вызывают только негативные эмоции».
Итак, в начале 1980-х годов относительно небольшим потоком западный кинематограф полился в домохозяйства любителей развлечений. Почему же зрители стали активно смотреть все, что им предлагалось отечественными «пиратами»? И что именно они смотрели?
Вспоминает отечественный публицист Сергей Митрофанов 58 лет, Москва : «Вкус 1980-х, а для меня — вкус 1970-х, сформировался в процессе отрицания советской цензуры.
Документальный фильм «Иллюзия». Интересные подробности из истории 1990-х
В 1990 году главный французский режиссер эротических фильмов Франсис Леруа, известный в СССР эротическим фильмом «Эммануэль-4», и журналист Франсуа Жуффа сняли в Москве псевдодокументальный фильм «Секс и перестройка». Московская Олимпиада в 1980 году могла не состояться вовсе не потому, что президент Соединённых Штатов Джимми Картер призвал её бойкотировать. Производством фильма в 1980 году занималась компания «Донтелефильм».
Документальный Фильм и СССР
Двадцатый век. Телепрограммы с 01.01.1979 по 30.12.1990 на ЦТ СССР | Документальный фильм о талантливом режиссере Ларисе Шепитько, чья жизнь так трагически оборвалась. |
Государственный Эрмитаж. Цикл документальных фильмов 1980-х гг. | Документальный фильм о талантливом режиссере Ларисе Шепитько, чья жизнь так трагически оборвалась. |
Лучшие документальные фильмы 2020, которые помогут вам лучше понять этот мир
Результаты поиска по запросу "все документальные фильмы до 1980" в Яндексе. Это были фильмы-истории, фильмы-сценарии, а не майклбэевщина. Итак, вспоминаем и наслаждаемся! Смотреть бесплатно видео пользователя Александр Чистяков в социальной сети Мой Мир. Смотрите фильмы, сериалы, и мультфильмы из списка "Документальные СССР – фильмы" в нашем онлайн-кинотеатре. О БАМе снято много документальных фильмов, но самый масштабный проект — многосерийный фильм Владлена Трошкина, над которым он работал с начала строительства магистрали до 1990 года.
Документальный Фильм и СССР
В начале 1980 года Отдел изобразительного искусства Главной редакции литературно-драматических программ Центрального телевидения начал осуществлять большой проект «Эрмитаж» — 24 фильма по 30 минут. До этого времени в таком объеме никто не снимал. Все делалось на высоком техническом уровне, снимали на лучшей ПТС передвижной телевизионной станции.
Вышло много резонансных картин о чеченской войне, таких как «Кавказский пленник» 1996 г. Бодров , «Блокпост» 1998 г. Рогожкин , «Война» 2002 г. Балабанов и др. Кадр из фильма "Кавказский пленник", 1996 г. Отныне страна стала именоваться Российской Федерацией.
Помимо изменения названия, провозглашения рыночной экономики и политики гласности, Россия изменила свои ценности и представления о будущем. Советская идеология была признана неверной, общество длительное время оставалось без каких-либо религиозных, ценностных и моральных ориентиров. Страна заново выстраивала собственное самосознание. В кинематографе эти поиски отразились в фильмах, изображающих «русскую душу» и жизнь русского человека в реалистичном, неидеализированном образе. Большой успех имели картины «Особенности национальной охоты» 1995 г. Рогожкин и продолжения, «Мама» 1999 г. Евстигнеев , «Про бизнесмена Фому» 1993 г. Чиков , «Принцесса на бобах» 1997 г.
Новак , «Не послать ли нам … гонца? Чиков , «Мама, не горюй» 1998 г. Пежемский и др. Кадр из фильма "Особенности национальной охоты", 1995 г. Период 1980-1990-х годов — был пройден российским кинематографом очень болезненно. Многие кинематографисты вынуждены были оставить профессию и начать заниматься чем-то другим. Большое кино, особенно в начале 1990-х, растеряло очень многое — не только специалистов, не только работавший и отлаженный механизм кинопроизводства и кинопроката, но и утратил качественную, содержательную основу. Это было время «лихих девяностых», существовало только «здесь и сейчас» - люди не гнались за качеством, главным было делать деньги.
В этот период в стране появились ручные кинокамеры — кино и телепередачи стали «клепаться» очень низкого качества.
Среди них вспоминаются, конечно, знаменитые и цитируемые до сих пор «Вокруг смеха» - передача, давшая путевку в жизнь многим писателя и актерам, «Кабачок 13 стульев» и сменявшие друг друга в эфире - КВН и «А ну—ка, девушки! ТВ 70, ТВ 80 С особым трепетным вниманием в 70-80 годы смотрели в СССР научно-популярные программы, ведь наука была в почете, и страна по праву считалась самой читающей страной в мире. Сейчас даже трудно представить, что передачи «Клуб путешественников», «В мире животных» и «Очевидное—невероятное» собирали у экранов телевизоров всю семью, внимавшую всему, что говорят харизматичные любимые ведущие. Музыкальные передачи были излюбленными пунктами в линейке телевизионной программы.
Каждое воскресенье все ждали «Утреннюю почту», чтобы прикоснуться к миру иностранной и отечественной популярной музыки.
Анализ основных направлений в фильмах, снятых во время перестройки; Охарактеризовать основные темы и проблемы, затронутые в фильмах этого периода. Исторический контекст Кино перестройки 1985-1991 — это отдельная глава в истории советского кинематографа. Бесповоротно советская киноиндустрия меняется в 1986 г. По итогам съезда начинается борьба с цензурой. На экранах начинают появляться "полочные фильмы" — фильмы, которые были отправлены на полку фильмохранилища и не были показаны зрителям. Например: «Покаяние» снят в 1984 г.
Абуладзе, «Комиссар» снят в 1967 г. Множество острых тем, о которых не допускалось говорить ранее, теперь становятся доступными для режиссеров. Например, преступность и криминал, наркомания; крайне популярной становится социальная сатира. В одном из интервью режиссёр К. Шахназаров, снявший в эпоху Перестройки две культовые картины — «Курьер» 1986 и «Город Зеро» 1988 — сказал, что «перестроечное» время было уникальным в истории мирового кино, идеальным для кинематографистов периодом».
Документальные 90-x годов
TOP. Документальное кино 20 века (80-е годы). Наследие политического переворота 1989–1990 годов в документальном кино Польши, Чехии, Словакии и Венгрии. В 1980–1990-е годы на Свердловской киностудии появляются новые режиссерские имена, новые игровые фильмы самых разных жанров.
Государственный Эрмитаж. Цикл документальных фильмов 1980-х гг.
В цикле "XX век" собраны: знаковые программы отечественного телевидения, интервью, документальные фильмы. Результаты поиска по запросу "все документальные фильмы до 1980" в Яндексе. В 1990 году главный французский режиссер эротических фильмов Франсис Леруа, известный в СССР эротическим фильмом «Эммануэль-4», и журналист Франсуа Жуффа сняли в Москве псевдодокументальный фильм «Секс и перестройка». Это были фильмы-истории, фильмы-сценарии, а не майклбэевщина. Итак, вспоминаем и наслаждаемся! Документальный Фильм (1980)» в сравнении с последними загруженными видео. — Документальный спецпроект (27.04.2024)» на канале «РЕН ТВ» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 27 апреля 2024 года в 17:39, длительностью 00:46:42, на видеохостинге RUTUBE.
7 захватывающих документальных фильмов
- «Десант на Орингу» (1979)
- Фильмы документальные производства 1980 года — Всё о Второй мировой
- СССР Фильм
- Для продолжения работы вам необходимо ввести капчу
Документальный фильм о Белгороде 1980 года представили в Гостелерадиофонде
Советское телевидение запомнилось как что-то светлое и дружеское, и мы в Joy-pup предлагаем вспомнить любимые передачи 1980-х годов. Ведущая тетя Валя Валентина Леонтьева получала огромные мешки писем от юных зрителей, в которых они делились впечатлениями о показанных в передаче сказках, а также рисунками и поделками. Лично у меня возникало при этом огромное любопытство — предвкушение последующего мозгового штурма. В каждом выпуске был представлен фильм советского либо зарубежного производства, демонстрировались отрывки, рассказывались интересные факты о съемках, создателях и т. Однако сначала в эфир был выпущен лишь фрагмент, и то через год после записи. Полностью концерт показали в 1987 году.
Авторами идеи программы о достижениях сельского хозяйства и жизни села стали Григорий Фрумкин, Владимир Тучковый и Олег Гладковский. Особенностью этой передачи было то, что она создавалась по кинотехнологии, которая включала в себя съемки, монтаж, озвучивание. Еженедельно, по воскресеньям, начиная с 1967 года и вплоть до распада Советского Союза, несменная труба собирала у голубых экранов своих благодарных зрителей. Заставка, написанная на музыку А.
Программа «Московия», сменившая «Подмосковье», стоит на «почвенных» позициях и в целом выпадает из имиджа канала, но объем ее передач невелик.
Необходимо также отметить, что еще в 1994 году столичное правительство объединило оказавшиеся в бедственном финансовом положении разрозненные кабельные студии и стало патронировать единую кабельную программу «Столица». До 1997 года статус общегосударственной телепрограммы имел «Петербург-5». Он принимался преимущественно в северных и восточных районах страны, пока его частоты не были переданы новому каналу «Культура». Последний заполнил нишу, возникшую после распада учебной программы и просуществовавших несколько лет при РТР «Российских университетов». Административное управление каналом поручено ВГТРК, персонал насчитывает около трехсот человек, усилиями которых создается до трети всей его продукции.
К сожалению, канал «Культура» принимается не на всей территории России и, подобно своим зарубежным аналогам «Артэ» в Европе или Пи-би-эс в США , привлекает прежде всего наиболее образованную аудиторию. Таким образом, за годы реформ в России сложилась система государственного телевидения с сильной централизацией, оправдываемой потребностью в «наведении порядка» и обеспечения «национальной сплоченности». Эта система все еще далека от европейской модели общественного телевидения, формально и фактически не зависимого от опеки исполнительной власти, не являющегося ни правительственным, ни президентским, ни парламентским. Слишком тесная связь телевидения с государственными структурами вызывает в обществе опасения за беспристрастность и объективность информации и прямые обвинения в попытках превратить ТВ в инструмент пропаганды политической элиты, находящейся в данный момент у власти. Рождение рекламного рынка Первенцем российского рекламного бизнеса в стране стала компания «2x2», делившая третий канал с Московской программой в 1989-1997 годах.
С началом рыночных реформ реклама появилась и на общероссийских каналах. Она казалась экзотикой, пришедшей из другого мира, и раздражала зрителей, поскольку была бесконечно далека от его нужд: преобладала реклама различных, только что созданных банков и финансовых пирамид, таких как МММ, «Хопер-инвест», «Гермес», «Русский дом Селенга». Редакции без зазрения совести допускали «джинсу», т. Одним словом, при своем рождении российский рекламный рынок был диким и вороватым. Этот же лимит был подтвержден и законом «О рекламе», в спешном порядке принятом в 1995-м после скандального краха финансовых пирамид.
Закон содержал требования, предъявляемые к рекламе, и вносил определенный порядок в рекламный процесс. В середине 90-х годов в России наряду с сотнями рекламных агентств возникают и специализированные службы, занимающиеся рекламным мониторингом, т. Под размещение рекламы в прессе, на радио и телевидении медиапланирование подводится, таким образом, некая научная основа по западным методикам. Рейтинг, т. Телепрограммирование все сильнее ориентируется на рейтинги, коммерциализируется.
Независимое телевидение 1 января 1993 — в эфире впервые прозвучали позывные «ТВ-6 Москва», первого в России независимого телеканала, который возглавил известный публицист Эдуард Сагалаев. Первые полтора года канал опирался на поддержку американской «Тернер бродкастинг компании». Между ними до лета 1994-го существовал договор о создании акционерного общества на паритетных началах, что позволяло Сагалаеву ежедневно включать в свою программу новости Си-эн-эн, американские кинофильмы и сериалы. Активно используя спутниковую связь, ТВ-6 создает общенациональную телесеть, предоставляя новым частным компаниям в других городах специальные антенны и право бесплатной трансляции своей программы вместе с включенной в нее рекламой. Одновременно наращиваются объемы вещания и собственное производство передач.
Руководство канала, считая его прежде всего коммерческим предприятием, не стремится втягиваться в большую политику. Канал замышлялся как многожанровый — для семьи, однако рост конкуренции заставил изменить концепцию его программирования. Лицо канала начинают определять непродолжительные, имеющие быстрый темп развлекательные передачи для молодежи, своего рода телевизионный поп-арт. Сменивший Сагалаева генеральный директор ТВ-6 Иван Демидов, по выражению одного из критиков, создает большой «кукольный дом» с инфантильными новостями и попсовыми шоу, напоминающими по своему оформлению аляповатые цветные открытки. Среди его учредителей были банк «Столичный» и финансовая группа «Мост».
Сначала передачи шли с 6 вечера до полуночи, а в 1996-м компания НТВ открыла и дневные передачи, заняв весь четвертый метровый канал. НТВ сразу и убедительно заявило о себе сильными новостями в западном стиле, забрав из «Останкино» известных журналистов Е. Киселева, Т. Миткову, М.
До этого времени в таком объеме никто не снимал. Все делалось на высоком техническом уровне, снимали на лучшей ПТС передвижной телевизионной станции. Уникальные интерьеры комплекса зданий Эрмитажа, построенных по проектам знаменитых архитекторов, наиболее интересные коллекции и сокровища одного из крупнейших музеев истории культуры и искусства — Государственного Эрмитажа.
Джемма Фирсова о Роллане Сергиенко.
Фирсова: Когда я вижу Роллана Сергиенко — моего однокурсника по ВГИКу, мне кажется, что время остановилось: тот же мальчишеский силуэт, та же юношески лёгкая походка, те же светлые, чистые, доверчивые глаза. Как и много лет назад, когда все мы собрались на первое занятие на курсе А. Впрочем, время, наверное, остановилось для всего нашего курса: не меняется Отар Иоселиани , не меняется Георгий Шенгелая , не меняется Гунар Пиесис , не менялась Лариса Шепитько … Закон «О государственном предприятии объединении » 30 июня 1987 Закон «О государственном предприятии объединении » — закон, принятый Верховным Советом СССР 30 июня 1987 года и введённый в действие с 1 января 1988 года.
Отечественные печатные издания о видео 1980–1990-х гг.
Фильмы в жанре документальный 1980 года | Производством фильма в 1980 году занималась компания «Донтелефильм». |
СССР Россия 80-90е Кинохроника / Развал СССР Советский Союз / USSR Documentary - YouTube | Смотри документальные фильмы о писателях, произведения которых до сих пор в рейтингах самых популярных. |
Фильмы документальные производства 1980 года | Документальный фильм о талантливом режиссере Ларисе Шепитько, чья жизнь так трагически оборвалась. |
- Гильдия неигрового кино и ТВ | Документальный советский сериал (11 серий). |
Америка Валентина Зорина
Пушкина Ирине Александровне Антоновой. Воплощение замысла в жизнь стало возможным благодаря организаторскому таланту и личному обаянию министра культуры СССР Екатерины Алексеевны Фурцевой, сумевшей договориться с французской стороной о почти двухмесячной «остановке» бесценного шедевра в Москве и исполнить все выдвинутые условия по обеспечению безопасности и специальных режимов, предусмотренных для уникального произведения искусств, хранящегося в Лувре. В День работника культуры — он отмечается сегодня, 25 марта — наши подписчики впервые или же вновь смогут стать свидетелями тех памятных дней удивительного общения москвичей и гостей советской столицы с прекрасным вместе с актрисой, режиссёром документального кино Джеммой Фирсовой.
Горьком 1972 — Приз и первая премия «За лучший полнометражный документальный фильм » на V Всесоюзном кинофестивале в г. Тбилиси 1972.
Гренобле Франция 1974. Орозалиев, С.
Дефицит в Москве существовал все годы советской власти. Правда не такой тотальный, как в провинции. Поэтому граждане с периферии часто посещали столицу с целью достать недоступные на малой родине товары.
Битвы за дефицит между москвичами и провинциалами развернулись сразу после смерти Сталина. И главным полем боя стал ГУМ, который 24 декабря 1953 года после 15 летнего перерыва вернулся к торговле. На его открытии усиленные наряды конной милиции жестко направляли потоки ста тысяч желающих попасть в главный магазин страны граждан советской страны. Давки не произошло. Милиция учла трагический опыт мартовской катастрофы 1953 года, когда сотни людей погибли в давке на похоронах Сталина.
ГУМ сразу позиционировал себя главным магазином страны. Появились «гуманисты» — москвичи, которые с ночи занимали очередь, чтобы первыми ворваться в ГУМ. Им противостоял «плюшевый десант» женщин из провинций, которых привозили в Москву на «экскурсии». Московский оборот дефицитных товаров и услуг в1970-1985 достигает колоссальных цифр. Он становится важным фактором как легальной, так и черной советской экономики.
Обладание, а тем более способность достать дефицит становится важнейшим признаком престижа и положения человека на социальной лестнице. Первые признаки наступающего книжного дефицита появились во второй половине 60-х. Сначала с прилавков исчезла приключенческая литература, потом зарубежная классика, вслед за ними пришел черед детских книг. К началу 70-х в свободной продаже оставались в основном изданные на желтой газетной бумаге русские классики, производственные романы и переводная литература — произведения писателей больших и малых народов СССР о славном пути из тьмы веков в светлое коммунистическое завтра. Пустых полок не наблюдалось только в отделах политической литературы.
Книги становились все дефицитнее и, соответственно, дороже. В 1970-е москвичи знакомятся с таким явлением, как колбасные электрички. Командировки в Москву для провинциалов со всей страны становятся важным источником снабжения семей мясопродуктами. Доходило до курьезов, когда уфимцы привозили из Москвы домой колбасы Уфимского мясокомбината. Танцевальные вечера в первые послевоенные годы представляли собой странную «смесь концлагеря и первого бала Наташи Ростовой».
На танцплощадках разрешались лишь утвержденные районным отделом народного образования падекатр, падепатинер, падеграс, краковяк, мазурка, полонез, полька, вальс. Фокстрот и танго разрешали заводить разве что раз за вечер. Во времена хрущевской «оттепели» «западные» танцы рассматривались как проявление империалистического влияния на молодежь. Свингом, буги-вуги и рок-н-роллом по мнению идеологических органов могли увлекаться только стиляги. Некие послабления произошли после Всемирного Фестиваля молодежи.
В 60-е годы предпринимались попытки внедрения сверху «идеологически выдержанных» греческого сиртаки, финской летки-етки Болгарского «и-ха-ха». По заданию Министерства культуры создавались специальные советские танцы, например «дружба». Однако, как все искусственное, эти танцы не прижились. Победителем из тяжелой борьбы с идеологическими структурами вышел родившийся в США твист. Ему на смену пришел шейк.
Государство сдалось и больше не пыталось регламентировать танцы. В 1970-е годы наступила эра магнитофонов, диско и малоподконтрольных дискотек. Государство оставило за право разрешать или запрещать те или иные композиции. Но на эти запреты уже мало кто обращал внимание. К отсутствию сообщений о катаклизмах и происшествиях, которыми были полны газеты дореволюционной России, население страны приучали постепенно.
Сначала исчезли иллюстрации. К началу 30-х годов фотокорреспонденты стали нежелательными участниками тушения пожаров или ликвидации последствий крушения поездов. А после объявления об окончательной победе социализма в СССР пресса публиковала лишь заметки об успехах правоохранительных органов в борьбе с отдельными уродливыми явлениями в жизни общества, которые вот-вот будут искоренены. Даже снимки автоаварий — в назидание водителям-лихачам — лишь изредка появлялись на страницах специализированных автомобильных и милицейских изданий. В конце 70-х и начале 80-х годов в Москве произошли крупные катастрофы и инциденты, которые скрыть не удалось.
Самый страшный и по числу жертв и по масштабам последствий пожар произошел 25 февраля 1977 г. Пожар, площадь которого составила порядка 3 тыс. Эвакуация людей была осложнена недостаточной длиной раздвижных лестниц, не дотягивавшихся выше седьмого-восьмого этажей. Погибли 42 человека, в том числе пять сотрудников гостиницы, травмы различной степени тяжести получили 52 человека из которых несколько позже скончались в больницах , в том числе 13 сотрудников пожарной охраны. Согласно официальной версии происшедшего, причиной пожара послужил не отключенный от электрической сети паяльник в помещении радиоузла.
Первый теракт в истории Московского метрополитена произошёл 8 января 1977 года. Тогда в Москве почти одновременно произошли три взрыва. Этот инцидент произошёл в 17:33 по московскому времени: в поезде метро между станциями Измайловская и Первомайская прогремел взрыв, в результате чего семь человек погибло и ещё тридцать семь получили ранения различной степени тяжести.
Примерно то же имел возможность смотреть и советский зритель. Примечательно, что грайндхаусы показывали два фильма по цене одного, так называемый double feature.
Хотя фильмы, демонстрируемые в салонах и в грайндхаусах, разумеется, были разными, важен сам процесс коллективного просмотра видео «низких жанров». Нельзя выделить какие-то специфические черты у публики, которая ходила на просмотр подобных фильмов, поскольку «низкие жанры» в те дни были в диковинку, и посмотреть на такое вначале шли все. Алексей 38 лет, небольшой город под Новосибирском вспоминает: «Постепенно, мне кажется, контингент молодел, видимо, потому, что у взрослых людей были другие жизненные приоритеты, и западные фильмы вызывали у них интерес лишь до тех пор, пока они только появлялись. Помнится, практически на всех вокзалах тогда были видеосалоны, и их посещали любые пассажиры, которым нужно было просто скоротать время перед поездом. Постепенно видеосалоны становились обычной деталью быта, так сказать, и в них стало больше молодежи, чем взрослых.
Но на поздних сеансах в основном крутили эротику, и подростков на них не всегда пускали. Зато, помнится, в один видеосалон чуть ли не на все сеансы подряд ходил дедушка лет семидесяти, с огромным интересом впитывающий буржуазную кинопродукцию. Вообще, видеосалоны вначале были для многих людей чем-то возвышенно-элитарным вроде церкви. Поэтому многие стремились познакомиться с их владельцами, чтобы бесплатно смотреть фильмы, и эти люди как бы тоже приобретали некий полубожественный ореол в глазах обычной публики. Помню, один такой пришел на сеанс с мусорным ведром: жена послала его вынести мусор, а он ушел в ближайший видеосалон смотреть фильм и бухать с владельцем».
А вот как Алексей описывает сами салоны: «Душные, переполненные залы с несколькими цветными телевизорами на небольшом расстоянии друг от друга. Некоторые телевизоры плохо показывают. Громкий звук порой трещит, и ничего не слышно. Народ сидит с чуть ли не высунутыми от счастья языками». Новинкой был и видеопрокат.
Опять рассказывает Алексей: «Большинство видеосалонов были организованы частными лицами, которые арендовали помещения, а какая-то часть работала от комсомольских организаций. Иногда пускали бесплатно, когда я приносил им закуску под выпивку. Многие видеосалоны где-то добывали кассеты сами, но некоторые брали фильмы в видеопрокатах, которых тоже в те дни было немало. Как и у ранних видеосалонов, у видеопрокатов была своя элитарная атмосфера, и люди, которые там работали, пользовались всеобщим уважением. В ранние видеопрокаты ходили работники видеосалонов и те счастливцы, у которых уже имелся видеомагнитофон.
В том видеопрокате, который в основном посещал я, на каждую кассету с двумя фильмами была заведена отдельная карточка с аннотациями. Все эти карточки стояли в какой-то коробке, и именно так и нужно было выбирать необходимую кассету. Кажется, стоимость проката одной кассеты в сутки была 1 рубль, т. Таким образом, можно было прибежать из видеосалона в прокат, взять кассету, прокрутить ее на два сеанса и вечером уже вернуть. В прокатах были очень востребованы порнография и эротика видимо, потому, что смотреть на голых людей в домашней обстановке зрителям приятнее, чем смотреть на них вместе с кучей других людей разных возрастов и степени опьянения ».
Обратим внимание на тот «элитизм», который постоянно упоминает респондент по отношению и к прокату, и к салону. Фактически интеллигентская элита, которой были доступны просмотры еще в конце 1970-х годов, очень быстро сменилась новой элитой, социально и экономически совсем не похожей на старую. И воспитание, и вкус, и образование у новых держателей тайного знания были совершенно новыми. Однако те, кто пришел на смену старым киноманам, были в значительно большей степени «народными». И многие были готовы это принять.
Сергей Митрофанов говорит: «Я не считаю пиратское кино 1980-х плохим. Оно было демократичным. Не знаю, как в глубинке, но в Москве все-таки была продвинутая аудитория, которой видеорынок дал возможность демократически выбирать из десятилетий киноистории. Поэтому первое, что сделал советский зритель, — снял сливки массовой культуры, а массовая культура Запада, в основном Америки, в то время была достаточно пуританской и гуманистичной. Можно ли их смотреть сегодня?
Наверное, можно». Но не всем нравилось «демократически выбирать из десятилетий». Например, Яков Шустов вспоминает: «Видео смотрел в салоне, когда скучно было. Посещал и рынки, чтобы найти нужные видеокассеты. Но сегодня я по ним не скучаю, и смотреть повторно фильмы, которые смотрели тогда, сейчас не стал бы.
Кинотеатры были омерзительны. Салоны больше напоминали общие камеры Бутырской тюрьмы, особенно запахом. А эксклюзив, продаваемый тогда на рынке, можно скачать сейчас забесплатно. Запретная буржуазная культура оказалась блефом». При этом весьма любопытно, что молодое поколение иногда испытывает по «временам видео» больше ностальгии, нежели старшее.
Так, молодой кинокритик Антон Кораблев 25 лет, Донецк вспоминает: «Я посещал все — и прокаты, и рынки. В среднем — раз в неделю. Скучаю по ним, потому что раньше, в отсутствие Интернета, это был целый ритуал. Просмотр фильма — мистерия. Нужно было охотиться за ценным релизом на VHS, порой заказывать, чтобы записали.
То, что Фрейд называет отсроченным удовольствием. Вот этого не хватает сейчас. Гигабайты фильмов копятся на жестких дисках, и нет уже бывалого удовольствия». С чувством некоторой ностальгии описывает свои видеоувлечения и Алексей 27 лет, Воронеж : «Пиратское кино, доступное зрителю в 1980-1990-х, я оцениваю очень высоко. Любимые фильмы и те, которые просто нравятся, уже давно есть у меня в коллекции с максимально доступным количеством переводов.
Сейчас это кино мне нравится так же, как и тогда, и вызывает только приятные чувства и ностальгию. И, посмотрев очередной такой фильм, понимаешь, что раньше снимали намного лучше, и оригинальных, добротных лент было очень много. Персонально я предпочитал и предпочитаю сейчас Чака Норриса. Его фильмы мне ближе и кажутся более живыми и реалистичными. Да, это была хорошая эпоха, которая, увы, закончилась.
Тот олд-скульный старый экшен больше неактуален, он был востребован именно в те времена. Сейчас на смену ему пришло совсем другое и очень чуждое мне кино». Таким образом, западный кинематограф, распространявшийся по СССР в последние годы его существования, жив и сегодня. Правда, теплую память о нем хранят главным образом молодые люди, которые фактически были на нем воспитаны. Многие зрители старшего возраста почти отказались от былых увлечений, хотя некогда и были фанатами видео.