Танцы сегодня — В Махачкале избирателей встретили танцоры в национальных костюмах. У нас ты обнаружишь захватывающее разнообразие современных стилей танца, которое растворит сердце в ритме музыки. Обзоры различных танцевальных стилей и направлений: бальные танцы, акробатический рок-н-ролл, хип-хоп, аргентинское танго и т.д. У нас ты обнаружишь захватывающее разнообразие современных стилей танца, которое растворит сердце в ритме музыки.
Восьмиклассница из Петербурга стала чемпионкой мира по современному танцу
Это добавит привлекательности вашему профайлу! Добавьте свой телефон, город, сайт. Это даст пользователям возможность связаться с вами и записаться на урок прямо сейчас. Расскажите аудитории сайта о себе и отметьте дополнительные услуги, это поможет вашим будущим ученикам быстрее найти вас в списке хореографов. Укажите как можно больше способов связи с вами: кто-то захочет позвонить, а кому-то будет проще написать в контакте или в фейсбуке. Укажите стили танцев, которые вы преподаете.
Егор ДружининМосква Актер, сумевший стать танцором, и танцор, сумевший прославиться в качестве актера кино. Работал в качестве хореографа с различными звездами российской эстрады. В середине 2000-х годов он исполнил несколько примечательных ролей в кино, которые упрочили его популярность состоявшегося шоумена. В 2004-м и 2005-м годах он принял участие в качестве хореографа и режиссера-постановщика в двух масштабных театральных проектах — мюзиклах «12 стульев» и «Кошки». Обе постановки прошли с огромным успехом.
В конце августа 2014 года телеканал ТНТ запустил новый проект «Танцы» и пригласил в качестве одного из наставников Егора Дружинина. В настоящее время известный хореограф так же работает над новыми проектами в театре и на эстраде. Лика ШевченкоМосква Педагог, танцовщица, постановщик. Солистка, педагог, хореограф-постановщик спектаклей танца и хореографических миниатюр, режиссер сценического движения и хореограф драматических спектаклей, педагог-репетитор, режиссёр и балетмейстер программ, праздников. Лауреат: Премии за актёрское мастерство на Международном фестивале современной хореографии, фестиваля-конкурса студенческих работ «Студенческая весна» РАТИ ГИТИс , приза секции критиков «Лучший дебют» на Международном фестивале современной хореографии IFMC, специальный приз жюри за исполнение главной женской партии в балете «Весна священная» на Международном фестивале современной хореографии IFMC, лауреат в составе труппы Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Лучший спектакль современного танца» за балет «Весна священная».
Но если есть какая-то коммерческая цель, где надо продемонстрировать возможности, как во время батла, то я начинаю показывать музыку, двигаясь на человека. Главное — попадать в такт, держать ритм и темп, — рассказывает Савва Коротыч, преподаватель контемпорари и акробатики.
Музыкальное сопровождение для танца в стиле Contemporary может быть очень разнообразным или отсутствовать вовсе. Всё зависит от посыла. Подойдёт как современная классическая, так и электронная музыка, саундтреки к фильмам и даже звуки природы, если они отражают эмоциональную составляющую. Попробовать себя в этом стиле может любой, ведь нагрузку на группы мышц можно варьировать в зависимости от движений, техник и комбинаций, которые выполняет танцор. При умеренных тренировках танцы в стиле Contemporary могут оказывать положительное влияние на здоровье. Однако в случае профессиональных коммерческих выступлений без неё не обойтись. Нужно здоровое тело и определённая физическая подготовка, навыки акробатики, — дополняет Савва Коротыч.
Иллюжн Танцевальный стиль иллюжн, также известный как танец иллюзий — уникальный вид хореографии, суть которого — создавать визуальные эффекты и оптические иллюзии. К примеру, имитация робота — это он самый, иллюжн-стайл. В основу положены грациозные и пластичные движения, акцент делается на точности и синхронности исполнения. Танцоры используют элементы классической и современной хореографии, а также акробатику, имитируя движения механизма, марионетки, представителя внеземной цивилизации… В качестве музыкального сопровождения чаще всего выступают современные хиты или электронная музыка. Однако в зависимости от концепции иллюзии могут быть выбраны и другие жанры. Иллюжн позволяет участникам выразить себя, развить свою творческую и артистическую стороны. Однако танец требует хорошей физической формы и координации движений.
Важно, чтобы вокруг было достаточно места: Бейонсе любит эффектные появления самоуверенной походкой! И не случайно этот танец вальс Подарок для пар — уроки с Евгением Папунаишвили и его ассистенткой Аллой. Популярный танцовщик, хореограф, участник проекта «Танцы со звёздами» показывает базовые шаги и рассказывает о тонкостях самого популярного в мире танца — медленного вальса. Но главное, чему он уделяет внимание в уроках, — утверждению, что красиво исполнять вальс может каждый! Видимо, страх перед этим легендарным танцем силён у новичков, и сначала нужно побороть его. После просмотра видео кажется, что научиться и правда несложно: красивая позиция рук, идём на три четверти и не забываем гладить паркет! Моя маленькая бэйба «Чувакам и чувихам», которые хотят научиться танцевать буги-вуги и рок-н-ролл, наверняка понравится видео с забавной ведущей, явно всегда чувствующей себя королевой танцпола. Сначала она рассказывает о субкультуре стиляг: «Умение «танцевать стилем», как и 50 лет назад, теперь вновь считается особым шиком! Танцы, на самом деле, лёгкие. В этом их обаяние: танцевать их в одиночку, парой или толпой могут даже те, кто обычно под музыку «платочки в руках теребят».
Смешали традиции и моду: смелый танец астанинских студенток завирусился в сети
Понятие "личная информация" включает информацию, которая определяет Вас как конкретное лицо, например, Ваше имя или адрес электронной почты. Тогда как просматривать содержание Сайта можно без прохождения процедуры регистрации, Вам потребуется зарегистрироваться, чтобы воспользоваться некоторыми функциями, например, оставить свой комментарий к статье. Сайт применяет технологию "cookies" "куки" для создания статистической отчетности. В "cookies" содержится информация, которая может быть необходимой для Сайта, - для сохранения Ваших установок вариантов просмотра и сбора статистической информации по Сайту, то есть какие страницы Вы посетили, что было загружено, имя домена интернет-провайдера и страна посетителя, а также адреса сторонних веб-сайтов, с которых совершен переход на Сайт и далее. Однако вся эта информация никак не связана с Вами как с личностью. Кроме того, мы используем стандартные журналы учета веб-сервера для подсчета количества посетителей и оценки технических возможностей нашего Сайта.
Сексуальная спина Этот танцевальный челлендж был самым известным летом 2020 года, но его все еще можно увидеть на странице For You в 2022 году.
Танцевальный вызов был организован Керой Уилсон и в конечном итоге стал одним из танцевальных трендов TikTok. В нем более 14 миллионов видеороликов, созданных пользователями, выполняющими задание. Лучший способ редактировать танцевальные трендовые видео TikTok После выполнения одной из танцевальных тенденций TikTok вы должны внести дополнительные изменения, чтобы сделать ее более привлекательной. Использовать AnyRec Video Converter чтобы выполнить работу. Программа может дать вам лучшие инструменты и функции! Он позволяет быстро создавать видео с помощью мощных функций редактирования, таких как применение эффектов, тем, обрезка, вращение и т.
Кроме того, он имеет расширенный усилитель с искусственным интеллектом, так что вы можете получить видео с более высоким разрешением — не беспокойтесь о публикации танцевальных трендов. Даже если вы новичок, вы можете быстро получить свое фантастическое видео с помощью Any Rec. Предоставьте встроенный инструмент для создания видеороликов со множеством пресетов и тем, которые вы можете использовать для танцевальных видеороликов TikTok. Оснащен функцией предварительного просмотра, позволяющей проверить все изменения перед сохранением. Предложите вам готовые темы, переходы, фильтры и фоновую музыку. Можно удалить видеошум из вашего видео TikTok, чтобы оно выглядело чище, чем раньше.
У нас ты обнаружишь захватывающее разнообразие современных стилей танца, которое растворит сердце в ритме музыки. Ни одна душа не останется равнодушной перед нашими энергичными педагогами и захватывающими занятиями. Созданная с любовью школа MDC NRG расположена в трех удобных филиалах, в шаговой доступности от метро, чтобы облегчить твой путь к танцевальному совершенству.
Фото: sch35. В соревнованиях по современному танцу, которые прошли в Италии, школьница взяла первое место. Также девочка получила награду «Лучший образ».
Шесть видео для тех, кто хочет научиться танцевать
У нас ты обнаружишь захватывающее разнообразие современных стилей танца, которое растворит сердце в ритме музыки. Ни одна душа не останется равнодушной перед нашими энергичными педагогами и захватывающими занятиями. Созданная с любовью школа MDC NRG расположена в трех удобных филиалах, в шаговой доступности от метро, чтобы облегчить твой путь к танцевальному совершенству.
Вскоре танцовщицы ложатся на плитку, а прохожие останавливаются уточнить, не нужно ли вызвать скорую. Дождавшиеся финала узнают, что это был перформанс «Рыцари дизабилити» танцевального кооператива «Айседорино горе». Саша Портянникова и Дарья Плохова придумали его, когда первая действительно получила травму и месяц носила ортез.
Исполненный на фоне помпезных зданий, этот перформанс иронично напоминает, что в балете травма почти всегда стоит карьеры, ни о какой инклюзии в этом высоком искусстве речи не идет, хотя еще вопрос, что зрелищнее и привлекательнее — балетные пачки или «футуристические доспехи», как назвали ортезы сами художницы. От нормативности балетных тел они и бегут — но не отказываясь от долгих упражнений и тренировок телесного воображения, а изобретая собственные способы делать это. Какие угодно практики, но регулярные и осмысленные», — говорит Анастасия Прошутинская. Как танцовщики балета каждый день тренируются у станка перед зеркалом, так и современные хореографы чуть ли не ежеминутно наблюдают за своим телом. Самые интересные паттерны часто превращаются в материал для коллективных лабораторных упражнений.
Перед показами Плохова и Портянникова всегда проводили открытые воркшопы. Участники надевали ортезы и танцевали соло и контактную импровизацию, обсуждали стереотипы об особых физических потребностях, выходили в экипировке на встречи с друзьями, чтобы проверить их реакцию. Хореографы даже коллекционируют практики и устраивают из них офлайн-сериалы: танцуйте под одну песню, потом запишите определение танца, как вы почувствовали его за эти несколько минут; соберитесь на три часа и разговаривайте, как обычно, но все три часа будет играть техно; превратите ежедневные поездки в метро в тренинг по тай-чи — представляйте, что поручень заменяет вам деревянную палочку. Практика в метро. Источник Практики возникают из множества культурных источников: повседневное движение, социальные танцы, боевые искусства, медитативные упражнения.
Даже из балета и популярных танцевальных стилей — от вога и локинга до афроджаза и брейк-данса. Но танц-художники обычно перерабатывают их, и в основе изменений лежит один общий подход — соматика. Соматика уже почти целый век спорит с классической медицинской анатомией — точнее, дополняет ее. Соматисты призывают не только видеть в теле систему строго организованных органов, но и сконцентрироваться на собственных телесных ощущениях. Касания, вес, образы — всё это становится стимулами, и посетители соматических тренингов учатся замечать и фиксировать свою реакцию на них.
Это единственная в России программа хореографического образования, которая сконцентрирована на теле и его отношениях с пространством, а не на технических тренингах. Мы приглашаем студентов проявить эти слои во времени и собственной памяти и научиться говорить о собственном теле и собственной практике, — вспоминает Гордеева еще одну идею Хосе Жиля, когда рассказывает о сути программы. Тогда же вошли в кризис многовековые попытки подчинить тело разуму. Сформировалось несколько поколений соматических методов, и на тех же эпистемологических основаниях рос современный танец. Термин somatics ввел Томас Ханна в 1972 году.
Большинство соматических тренингов начинаются с того, что человек лежит на полу и стремится к максимальной чуткости. Дальше есть вариации. Например, одно из направлений популярного метода Фельденкрайза основано на микродвижениях: инструктор предлагает сделать какое-то неудобное движение, потом оно дробится на множество маленьких, вроде бы не связанных с первоначальным, но после их многочисленных повторений первое ощущается по-новому. Маленькие движения позволяют не доходить до порога, за которым становится неудобно и возникает стресс. Метод Александера позволяет отказаться от намеренного действия и таким образом разрушить привычный паттерн.
Например, на классах инструктор долго сам поднимает ученика со стула и сажает обратно — это одна из основ метода. В отличие от балетной техники и многих хореографических техник, соматика позволяет ощутить собственный вес, сфокусироваться на гравитационном опыте. В ситуации, когда цивилизация теряет Землю, гравитация приобретает политическое значение. Мы на программе вообще учимся принимать ответственность за среду вокруг, а не насиловать окружающее пространство своими творческими планами. Так практикой становится всё: походка, мытье посуды».
Сообщество: профессиональное, международное, дружеское Вымышленный «Переворот» — образцовый проект, говорящий еще и о финансовом положении местных танц-художников: проводить даже четверть такого фестиваля здесь пока просто не на что. Конечно, в России проходят большие танцевальные события: DanceInversion раз в два года привозит современный балет со всего мира в Большой театр, ежегодный Dance Open — на петербургские площадки, Context. Diana Vishneva каждый год отбирает зрелищный контемпорари и даже проводит конкурс молодых российских хореографов. Но всё это существует на территории грандиозного техничного танца, который имеет мало отношения к критическим, утопическим, концептуальным «онтологическим предложениям». Ярославское «Искусство движения», московский фестиваль школы «ЦЕХ», которые с 1990-х привозили умный зарубежный танец и поддерживали местный, рассыпались на рубеже 2000-х и 2010-х.
В зону нового танца по-прежнему и регулярно заступает разве что питерский Open Look, но обычно это такой танец, который заигрывает с технологиями, зрительским участием — в общем, каким-то доступным удовольствием. В основном же всё держится на небольших самоорганизованных событиях: той же «Ночи перформанса», которую четырежды в год собирают кураторы «Сдвига», многочасовых нон-стоп-видеопоказах «Смотритель», которые несколько раз организовывала Катя Ганюшина, «Комьюнити-конгрессах», которые провела Прошутинская в свой последний год в ЗИЛе, фестивале дуэтов «Диверсия» на костромской «Станции».
Танец, придуманный и поставленный 14-летней американкой Джалайей Хармон, включает в себя комбинацию хлопка и движений тела в виде восьмерки и волны. Повторить весь танец только поначалу кажется невозможным, однако всего после нескольких репетиций вы поймете, что это не так уж сложно!
Кстати, а вот так танец выглядит в оригинале — на видео Джалайя зажигательно двигается под музыку вместе со своими подругами: Танец под песню Candy Хиты американской рэперши Doja Cat у тиктокеров в особом почете — это уже второй танец в нашей подборке под ее песню. Под песню Candy в TikTok чаще всего двигаются девушки. Их танец состоит из плавных и сексуальных элементов — запоминать их гораздо проще, чем энергичные движения. Самое время проверить, если не верите на слово!
Так, одними из самых популярных тиктокеров являются корейские подростки, танцующие под энергичную музыку в стиле K-pop. Этот танец под песню Any Song южнокорейского кумира молодежи Зико также стал одним из самых часто исполняемых на просторах соцсети. Движения в нем настолько быстрые, что описывать их просто не имеет смысла, — лучше несколько раз посмотреть ролик и скорее начать разучивать танец! Танец под песню Supalonely Этоттанец под трек Supalonelyпевицы Benee был придуман американской пользовательницей TikTok с ником zoifishh, которая пользуется огромной популярностью среди молодежи.
Танец быстро понравился подросткам по всему миру, и они один за другим начали его повторять. Движения в нем в основном выполняются руками, однако не стоит забывать и про ритмичные покачивания телом в такт музыке!
На самом деле, многие классы современных танцев разработаны таким образом, чтобы быть инклюзивными и гостеприимными для людей любого уровня подготовки. Итак, если у вас совсем нет танцевального опыта, вы абсолютно точно можете прийти на урок contemporary dance учиться и расти в своем собственном темпе.
Еще одна проблема, которая может возникнуть у некоторых, — это страх почувствовать себя не в своей тарелке или не вписаться в компанию более опытных танцовщиков в классе современного танца. Вполне естественно испытывать опасения по поводу того, чтобы попробовать что-то новое, особенно когда это связано с попаданием в новую социальную среду. Однако прелесть занятий современными танцами в том, что они часто развивают чувство общности и поддержки среди участников. Опытные танцовщики будут рады помочь и подбодрить новичков, и атмосфера, как правило, отличается открытостью и непредвзятостью суждений.
Strip dance: стоковые видео без лицензионных платежей
Стрип-пластика — актуальное направление современных танцев, представляющее собой комплекс чувственных движений с легким налетом эротики. Descubre videos de TikTok relacionados con «Быстрые Танцы Тренды». современные групповые танцы скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. Схожесть и различия современных уличных танцев: DnB dance, Melbourne shuffle, Jump Style, C-Walk, Jerking, Chicago Footwork, Electro Swing / Neo Swing. В 2023 году традиционные фольклорные танцы будут сочетаться с современными танцами.
Чемпионаты
Стрип-пластика — актуальное направление современных танцев, представляющее собой комплекс чувственных движений с легким налетом эротики. Descubre videos de TikTok relacionados con «Быстрые Танцы Тренды». Танцевальные новости. Танцевальные новости. Танцевальные новости. Проведение танцевальных фестивалей, хореографических конкурсов, соревнований по современной хореографии и турниров по танцам разного уровня.
Полюбить современный танец прямо сейчас: 5 редких постановок на YouTube
А особый колорит танцевальным композициям добавили техники, построенные на балансе, противовесе, работе мышц, и позволившие сделать движения исполнителей по-настоящему органичными. Расцвет контемпорари пришелся на 60-е, но стиль постоянно развивается, обогащаясь новыми приемами, с помощью которых тело избавляется от зажимов, происходит полное раскрепощение, танцовщики обретают необычайную легкость, а танцевальные композиции — уникальную выразительность. Контемп танцуют босиком, с максимальной самоотдачей, используя естественные движения и инерцию веса, делая акцент на правильном дыхании, работе мышц и связок. А главным принципом любой хореографической композиции этого направления является импровизация. Джазовый танец Джазовый танец — достаточно широкое понятие, охватывающее все танцевальные направления, родоначальником которых стал свинг.
Но все их можно охарактеризовать как энергичные, веселые, эмоциональные и динамичные. До 50-х годов этот стиль относили исключительно к африканской танцевальной и музыкальной культуре, но по мере распространения джаза его восприятие изменилось. А настоящая эволюция стиля произошла на Бродвее, где джаз перешел в новый более пластический формат, несколько абстрагировавшись от чечетки, и добавив в свой образ зрелищности и броской театральности. Наиболее известными направления джазового танца являются буги-вуги, рок-н-ролл, линди хоп, которые уже много десятилетий не теряют актуальности.
Но джазовые техники продолжают активно развиваться, и часто используются в музыкальных клипах и шоу. Локинг Созданный Доном Кэмпбеллом локинг — это не столько танец, сколько представление, четко привязанное к музыкальному сопровождению. Для этого стиля характерны ритмичные и необыкновенно выразительные движения рук, из-за чего его часто ассоциируют с хип-хопом. Танец получил свое название от слова «lock» что означает «замок» , благодаря особенности исполнения элементов, предполагающей неожиданные и мгновенные замирания, которые зрители сразу стали называть замками.
Появился локинг в афроамериканском сообществе в Лос-Анджелесе, первоначально исполнялся на улицах и имел социально-политический подтекст. Но постепенно танец переместился в клубы, а потом распространился по всему миру. Лучшей музыкой для этого танцевального направления хореографы считают фанк. А в качестве костюмов исполнители танца выбирают преимущественно спортивную одежду, а в европейском локинге приветствуются гольфы и свитера в полоску, шляпы и белые перчатки.
Поппинг Появившийся в 70-х в Калифорнии поппинг обязан своим рождением другому танцевальному направлению — локингу. Визуально исполнение этого танца напоминает верхний брейк, и у них действительно есть нечто общее. В результате создается некая оптическая иллюзия, как будто все происходящее на сцене нереально, что и привлекает публику. Поппинг — идеальный танец для выражения эмоций, и это делает его очень востребованным во время баттлов.
Исполнители, импровизируя, активно взаимодействуют со зрителями, имитируют движения марионеток, строят геометрические фигуры при помощи пальцев рук, создают в танце эффект стробоскопа. Первоначально танцовщики выбирали для выступлений одежду в консервативном стиле пиджаки, рубашки, классические туфли , дополняя образ шляпой.
Протоколы судей вывешиваются на сайте ОРТО 10. Возможность провести оценивание и награждение коллективов в день проведения соревнования, благодаря специализированной скейтинг программе 11. Одинаковые условия участия для всех танцоров возраст, стиль, временные рамки, критерии оценивания 12. Начисление танцорам рейтинговых балов для зачисления в сборные команды региона, округа, страны 13. Присвоение судейских категорий на основании аттестации 14.
При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена.
Нередки и групповые выступления, которые производят эффект шоу. Видео Поделиться с друзьями Вам также может понравиться Чему можно научить ребенка 6-7 лет? Именно в возрасте 01. Таинственные мифы и легенды, изумрудные холмы необыкновенной 06. Эта вдохновляющая цитата Рудольфа Нуреева, считающегося 07.
Для каждой женщины её внешний вид имеет важное значение. Рекомендуемые виды спорта, подходящие при беременности 01.
Какие танцевальные направления популярны сегодня?
Иногда вместе, иногда каждый поодиночке, ведь в конечном счете каждый сам должен ответить на вопросы, где я и что я во вселенной. Между двумя экзистенциальными постановками команда фестиваля поместила вечер танго компании Хермана Корнехо. Dance Open всегда любил дать страсти и солнца холодной весной: не один сезон подряд зрителей покоряли испанцы с фламенко, в этот раз им на смену явились тангерос. Двухактный вечер, в течение которого один номер шел за другим, сдобрили живой музыкой в исполнении аргентинского оркестра и вокалом — снова на испанском языке, всегда бьющим петербуржца в самое сердце. Фото: Стас Левшин «Круг небесный» Итогом фестиваля традиционно значился гала-концерт, скроенный из классических и современных номеров. Специально на гала приехали кубинская компания Otrolado и Пекинская труппа современного танца. В разных лексике и тексте артисты расщепляли свою телесность на сегменты: в первом случае — психологическом и физическом противостоянии трио, во втором — единстве древнего племени. Все действия заканчивались большими ансамблевыми номерами-эндорфинами. Первый акт — танго от компании Хермана Корнехо. Второй — искрящейся фантазией Вячеслава Самодурова «Озорные частушки» на музыку Родиона Щедрина, где хореограф пересобрал на новый лад для Театра им. Леонида Якобсона традицию и фольклор.
Метод Александера позволяет отказаться от намеренного действия и таким образом разрушить привычный паттерн. Например, на классах инструктор долго сам поднимает ученика со стула и сажает обратно — это одна из основ метода. В отличие от балетной техники и многих хореографических техник, соматика позволяет ощутить собственный вес, сфокусироваться на гравитационном опыте. В ситуации, когда цивилизация теряет Землю, гравитация приобретает политическое значение. Мы на программе вообще учимся принимать ответственность за среду вокруг, а не насиловать окружающее пространство своими творческими планами.
Так практикой становится всё: походка, мытье посуды». Сообщество: профессиональное, международное, дружеское Вымышленный «Переворот» — образцовый проект, говорящий еще и о финансовом положении местных танц-художников: проводить даже четверть такого фестиваля здесь пока просто не на что. Конечно, в России проходят большие танцевальные события: DanceInversion раз в два года привозит современный балет со всего мира в Большой театр, ежегодный Dance Open — на петербургские площадки, Context. Diana Vishneva каждый год отбирает зрелищный контемпорари и даже проводит конкурс молодых российских хореографов. Но всё это существует на территории грандиозного техничного танца, который имеет мало отношения к критическим, утопическим, концептуальным «онтологическим предложениям».
Ярославское «Искусство движения», московский фестиваль школы «ЦЕХ», которые с 1990-х привозили умный зарубежный танец и поддерживали местный, рассыпались на рубеже 2000-х и 2010-х. В зону нового танца по-прежнему и регулярно заступает разве что питерский Open Look, но обычно это такой танец, который заигрывает с технологиями, зрительским участием — в общем, каким-то доступным удовольствием. В основном же всё держится на небольших самоорганизованных событиях: той же «Ночи перформанса», которую четырежды в год собирают кураторы «Сдвига», многочасовых нон-стоп-видеопоказах «Смотритель», которые несколько раз организовывала Катя Ганюшина, «Комьюнити-конгрессах», которые провела Прошутинская в свой последний год в ЗИЛе, фестивале дуэтов «Диверсия» на костромской «Станции». О недостатке ресурсов и обезоруживающей незащищенности говорит танц-сообщество по всему миру. В недавней книге «Художник на работе: близость искусства и капитализма» теоретик Бояна Кунст назвала современных хореографов образцовыми прекариями — людьми без постоянной работы и социальных гарантий, которые бесконечно торгуют собственным телом и обаянием.
Даже преданность практикам растет отсюда: в ситуации, когда нужно постоянно подстраиваться под условия кратковременной проектной работы или даже бесконечно переезжать, только привычные занятия дают ощущение хоть какой-то стабильности. С другой стороны, умение даже поездку на метро превратить в практику гарантирует, что у танц-художника не останется ни одной свободной от работы секунды. Но в России сегодня входной барьер в профессию упал: можно за два года переквалифицироваться из фотографа в хореографа», — рассказывает танц-критик Анна Козонина. В прошлом году она получила грант музея «Гараж» на исследование российского танца и это одна из немногих заявок за несколько лет работы программы на изучение текущей ситуации, а не советского искусства. Книга Козониной выйдет весной 2020 года.
В ней будет четыре раздела: о труде и профессионализме, о танцевальной «тусовке» и практических форматах вроде лабораторий и воркшопов, о феминистских стратегиях и новой соблазнительности в танце, о медиаформатах от того же «Переворота» до виральных видео. Сквозной останется мысль об инфраструктурной специфике российского танца 2010-х: «Танец последних 5—7 лет укоренен в тех же философских и искусствоведческих традициях, что и западный. Еще в 1990-е и в первой половине 2000-х российские хореографы двигались вслепую, а балетные критики с большим подозрением относились к современным формам. Сейчас я уже могу пользоваться терминологическим аппаратом, который объединяет российский и западный танец: хореографический поворот, следующий за ним призыв make dance dance again, концептуализм в танце, прекарность, объективация тел, танцовщик как культурный работник. Мы находимся в одном контексте в плане идей и концептуальных трендов, но действуем в совершенно разных инфраструктурных ситуациях: на Западе есть серьезная образовательная база, возможности для проката и продюсирования.
У нас же недоделанность, невозможность произвести качественный законченный продукт становятся не багом системы, а ее определяющим свойством». Некоторые из самых обаятельных работ российских танц-художников состоялись вообще в форме квартирника или тусовки «на районе». Трансляции часто зависали, и интимные переживания накладывались на размышления о возможности цифрового соприсутствия — ведь для участниц это тоже был совместный танец, они отвечали на движения друг друга так же, как отвечали бы на слова в разговоре. Ольга Цветкова, которая написала про квартирники целую статью, недавно как раз стала героиней виральности: ее с соседками «сноуга» — йога в сугробах — попала даже на телевизоры в московском метро. У танца есть большой потенциал популярности, соблазна, даже какой-то народности, которые делают его привлекательным и доступным, приближают к людям, а не только к условным элитам», — вот еще одна программная мысль Козониной.
Даже когда действие танц-перформанса все-таки происходит на сцене, то всё выглядит так, будто танцуют твои друзья, которые вдруг перестали стесняться. Костюмы — если не голое тело, то свободная спортивная одежда, или неоновые куртки и винтажные платки, или на крайний случай чулки и бандажи — в общем, что-то из собственного шкафа. Сценография — ведра с цветами или надувные шары, колонка JBL и портативный микропроектор, белый линолеум и пара странных конструкций из столов и стульев. Танц-художниками невозможно восхищаться как загадочными звездами — балеринами, оперными певцами, драматическими актрисами. Вместо погоней за возвышенным в искусстве или шоком современные хореографы предлагают своим зрителям дружелюбные паритетные отношения.
Не ограничиваясь художественными работами, они ищут новые способы жить каждый день — чем, в конце концов, соматические тренинги не методический план для уроков физкультуры в школе мечты? Но вообще танцы — это не только про небольшие частные практики. Сейчас в Вене идет выставка с непереводимым названием Dance of Urgency — неотложные танцы? Танцы отчаяния? Там можно посмотреть документальные фильмы и видеоэссе по мотивам грузинских, украинских и палестинских протестных рейвов, изучить хореографию зимбабвийских и афроамериканских многотысячных шествий.
Здесь всегда кипят страсти и бушует настоящая жизнь! Заглянем внутрь… Вот молодая пара темпераментно укачивает неугомонного младенца, а вот неподалеку началась пляжная вечеринка, на которую заглянули розовые фламинго. На кухне отеля тоже оживление: целая команда шеф-поваров готовит стейк по спецзаказу, устраивая танцевальный баттл с остро наточенными ножами. И даже застрявший лифт не смущает тех, кто оказался в нем заперт — в четырех стенах тоже можно танцевать, да еще как!
Найдется место и романтике — влюбленные признаются друг друга в чувствах в стилистике «Грязных танцев», а подружки устроят юной невесте незабываемый девичник. Свои секреты откроют и те, кто давно стал частью отеля — очаровательная горничная, экспрессивный портье и наблюдательный бармен, который всегда знает, какой коктейль приготовить для нового или постоянного гостя. Отель — это настоящая «маленькая жизнь. Она о любви, отношениях, характерах, взглядах, жестах… Атмосфера веселья, Феерии, танца и праздника галерея Увидеть танцевальное шоу гранд история в отеле ближайшие шоу.
Танцуют все: самые крутые пляски Интернета
Современное молодежное танцевальное направление, которое «родилось» на улице, но совсем скоро стало одним из ведущих на клубных площадках мира. Наша организация стала первой федерацией в России, объединившей все современные танцевальные направления в 2001 году. Оказалось, повторить танец из TikTok не так уж и сложно. Современное общество активно выбирает быстрые танцы, так как они соответствуют ритму жизни. Рассказываем о нетипичных видах современных танцев, которые актуальны в 2023 году.