Во время ремонта театр «Около дома Станиславского» репетировал и играл на сцене в соседнем здании, получившей название «La Stalla». История Московского театра ОКОЛО дома Станиславского началась в 1987 году, когда расположенную по этому адресу театр-студию возглавил приехавший из Петропавловска-Камчатского со своими избранными актёрами режиссёр Юрий Погребничко.
Гость в студии. Худрук московского театра «Около дома Станиславского» о «Золотой маске» и режиссуре
Есенина в пер. Чернышевского, театр «Модернъ» на Спартаковской площади, музейное объединение «Музей Москвы» ограда комплекса «Провиантские магазины» на Зубовском бульваре, театр «Эрмитаж» на ул. Каретный ряд, Московский драматический театр им. Станиславского на ул.
Фото: okolo. На её кадрах запечатлены реальные люди, участвующие в реальных срежиссированных событиях. Режиссёр Александра Толстошева в своём спектакле использует номера из репертуара ковёрных — артистов, чья профессия ушла в прошлое ещё во времена Феллини.
Спектакли в этом здании идут и сегодня. Постановки можно увидеть в разные дни недели, со вторника по воскресенье.
В афише театра «ОКОЛО» на официальном сайте указываются: время начала спектаклей, возрастные ограничения, место проведения, выделены премьерные показы. Обычно постановки идут в вечернее время, в 19:00, спектакли для детской аудитории, как правило, проходят в выходные дни и начинаются в 14:00 часов. Можно попасть на спектакли, начинающиеся в полночь. Продолжительность детских постановок — 1 час, взрослых — 1,5—2 часа. Чтобы почитать о каждом спектакле подробнее и посмотреть следующие даты показа, в афише театра «Около дома Станиславского» на сайте нужно выбрать интересующую постановку.
Кабаре», поставленный Юрием Погребничко в театре «Около дома Станиславского», номинирован на Национальную театральную премию «Золотая маска». К песням, наполненным чаяниями и надеждами жителей прекрасного далеко, прислушивалась наш корреспондент Екатерина Нечитайло. О спектаклях Юрия Погребничко всегда хочется говорить вполголоса, от первого лица, вплетая в рассказ личные истории.
Эти работы, пронзительные в своей горечи и светлые в своей нежности, схожи с песнями, которые пели на дымных кухнях наши родители. Теплыми, задушевными, понятными и дорогими сердцу. Песнями, от которых веет чем-то знакомым, родным, забытым в суете и спешке повседневности.
Здесь и тихое окуджавское колдовство, и снайперская точность текстов Городницкого, и визборовская свобода, и никитинская прозрачная тоска по всему тому, что было. Или не было. Так вот, я никогда не была в Магадане.
Знаю только, что климат там суровый, температура нежилецкая, в бассейне реки Колымы находятся месторождения золота. Про лагерный ад мне известно только со слов Солженицына и Шаламова. Визуальное представление заканчивается на фильмах Глеба Панфилова и Николая Досталя.
Музыкальные познания ограничиваются Юзом Алешковским и Диной Верни. Шансы побывать в тех краях - около ноля. А вот Юрий Погребничко готов выписать всем желающим билет на поезд времени, что отправит прямиком в холодный город образца ХХ-го века, реальность и подлинность которого не вызывают ни малейших сомнений.
Старт - сцена театра «Около дома Станиславского».
Театральный фестиваль LOFT открыл третий сезон в Петербурге
Спектакль исследует то, как хрестоматийные образы клоунов отражаются в коллективном восприятии. Актёры театра «Около» не играют циркачей, а обращаются к представлениям о них со всеми вытекающими культурными и психологическими ассоциациями. Ещё больше спектаклей смотрите у нас на сайте в разделе про театр.
Участники проекта самостоятельно выбрали художников и работы, сюжеты которых они хотели бы изобразить. Педагоги мастерской помогли им создать образ, достоверно передать эмоции и настроение героев картин. Название выставки тоже неслучайно — оно предлагает зрителям поразмышлять, важна ли разница между обычным человеком и человеком с особенностями развития в искусстве и жизни. Кроме того, название намекает на то, что разница между людьми — признак их уникальности и индивидуальности, которую важно выявить и принять. Читайте также.
Никита Логинов скончался за несколько часов до спектакля по Гоголю «Ревизор». Ему стало плохо на выходе из театра «Около дома Станиславского», в котором он служил и был руководителем художественно-постановочной части. По данным 5-tv. Коллеги по цеху артиста были шокированы известием о смерти актера.
Над головами висит гордая надпись «Магадан», от которой отвалилась последняя буква, деревянные подмостки, напоминающие зрительный зал без сидений, накрыты тканью, баян, расположенный на одной из ступеней, пока примолк. Постепенно этот кинотеатр «Три скамейки», придуманный художником Надеждой Бахваловой, начинает наполняться странноватыми людьми в блеклых и немного нелепых костюмах: одна барышня выходит в дурацкой шляпке и с шалью, завязанной накрест, другой товарищ - в тельняшке, ватных штанах, горчичном свитере, третья гражданочка - в пиджаке не по размеру, четвертый камрад - в ушанке и в шинели. Они, растерянные и немного оробелые, садятся на подмостки, смотрят в зал, вглядываются в лица, начинают петь. Потом перестают, меняются местами, поют по одному, поют вместе, задают вопросы, мигают фонарями, сигналят руками, танцуют парами, вворачивают в программу кабаре легенду о двух кораблях, что не могли разойтись в море до тех пор, пока один не сказал: «Я - маяк, делайте что хотите». Им плохо, а они шагают с песней, их Родина, укрытая ледяной шалью, утопает в непролазных снегах, а они относятся к этому с юмором, им бы зашкериться по углам, а они сколачивают самопальный оркестр из баяна, гитар, бубна, своих голосов. Этот спектакль Погребничко, лишенный линейного сюжета, - не агрессивный набор рассказов о том, «как там было», не история про колымский белый ад, не разноцветные ужасы про боль и лишения в картинках. Это трогательный коллаж из судеб, путешествие на край земли, тихий разговор о страшном и диком. Не с ухмылкой, но с улыбкой, от которой моментально холодеет на сердце. Слышен крик чаек, где-то рядом гудят пароходы, на экран - пододеяльник проецируется снегопад, в руках у местных жителей появляются чемоданы, продолжают звучать удалые песни про посылочки, километры, бараки. В зале стоит почти идеальная тишина. Кажется, что перед зрителями развернули сокровенный альбом с фотокарточками, на которых изображены люди, что усталы, измучены, не совсем здоровы, но полны надежд. Не то они здесь родились, не то попали сюда в добровольно - принудительном режиме, не то страна в одностороннем порядке подарила им уникальное право заслужить путевку в светлое будущее. Глядит гордо, голову держит высоко, с достоинством выговаривает французские тексты. В ней, поющей тихо, бойко, надрывно, едва слышно, во всю Ивановскую, но всегда с удивительной теплотой, сосредоточена огромная сила, обреченность, помноженная на полное принятие своей участи. Вот ее репертуар сначала полностью поддерживает невозмутимый Человек с баяном Николай Косенко , а потом он безупречно шпарит «Libertango» Пьяццоллы, «Октябрь» из «Времен года» Чайковского, «Прощание славянки» Агапкина. Вот на экране появляются монголы, рассуждающие о дзене.
Московский театр «Около дома Станиславского»
Распутина , «Аты-баты, шли солдаты» Б. Широкую известность получили его так называемые «спектакли в электричках». Чтобы приобрести билеты на представления, люди могли ждать до месяца. В 1987 году после того, как Спесивцев ушёл в Театр киноактёра , новым художественным руководителем театра был назначен Ю. В 1988 году театр получил своё нынешнее название — «Около дома Станиславского».
Событие из разряда знаковых. Как правило, «Маску» принимают региональные столицы. Но для Самарской области сделали исключения, в том числе, и благодаря заслугам театра «Грань».
Лейтмотив маски, кстати, режиссер развивает и в сквозной пластической интермедии, и обыгрывая сюжетную интригу с таинственным подлогом. По сути, интерпретация «Меры за меру» сведена к теме харассмента, и говорящие цвета сценографии Софьи Шныревой выбраны под стать: борьба черного и красного. Изабелла Наталья Палагушкина становится жертвой циничных посягательств на честь сначала от святоши Анджело Евгений Матвеев , затем родного брата, готового выкупить свою жизнь из тюрьмы ценой проданной чести сестры, наконец, самого герцога Дмитрий Гарнов , который, разрешив конфликт, как справедливый судия, и сам требует мзды. Открытость шекспировского финала, где герцог лишь предлагает счастливо спасенной от позора Изабелле руку, уже давно трактуется отнюдь не спасительно. Давняя постановка Юрия Бутусова в Вахтанговском театре заканчивалась также: как только спадал морок первого преследования низменного Анджело, Изабелла оказывалась в таких же похотливых руках «высокоморального» Винченцио. Наталья Палагушкина играет так, что истерика Изабеллы в финале, перед тем как она дойдет до единственного желания сжечь прогнивший городишко дотла, перехлестывается дальше краев игровой ситуации. Роль Изабеллы — единственная по-настоящему живая в этом вареве «масок». Не только по режиссерской концепции, ведь она та, которой и сочувствует зритель, и поэтому линия Анджело в противовес поставлена в брехтовском духе, наместник поет дурашливую песню-зонг, ожидая любовного свидания, и Евгений Матвеев играет его с абсолютно иссушенными реакциями властолюбивого сладострастника Тартюфа. Изабелла живая благодаря актерской органике — неподдельного переживания, неуловимой смены нюансов состояний, создающей иное сценическое измерение, за которым, в общем-то, и приходит в театр зритель.
Закончив школу, поступила в Харьковское музыкальное училище по классу скрипки в Харькове в то время служил ее отец. После, два года преподавала в музыкальной школе. В 1975 году поступила в Киевское Эстрадно-цирковое училище, по окончании которого, работала в только что созданном Киевском театре эстрады. С 1983 года солистка Киевского Государственного Мюзик-холла. В 1983 году на 7 всесоюзном конкурсе артистов эстрады завоевала первую премию в жанре вокала.
Московский театр «Около дома Станиславского»
© Фото: Виктор ПушкинСцена из спектакля Эпоха протеста (Легкий поцелуй) в театре Около дома Станиславского. В театре «Около дома Станиславского» премьера – «Клоуны». Очень неожиданная – с одной стороны, а с другой – очень даже в духе и в стилистике именно этой театральной площадки. Полиция начала проверку после заявления о том, что неизвестный обстрелял входную дверь театра «Около дома Станиславского» в центре Москвы, передает ТАСС.
Театр «Около дома Станиславского» показал в Воронеже «Чевенгур» глазами Хемингуэя
Хорошая новость для ценителей искусства: наконец-то москвичи смогут увидеть любимый театр «Около дома Станиславского» обновленным. Небольшой, но хорошо известный театралам театр "Около" (полное название — "Около дома Станиславского") создал новый хит. Им стал "Сирано де Бержерак" с Максимом Севриновским в главной роли. Исследованию того, что мы называем жизнью, бытиём,посвящен спектакль "Пинтер для всех/Легкая боль" (а) в театре "ОКОЛО дома Станиславского". Ее дебютный спектакль “Я помню”, созданный «при товарищеском участии» самого Погребничко в его театре “Около дома Станиславского” стал явно удачей не только для этого коллектива, но и в контексте московского сезона». Официальный веб-сайт Российского государственного музыкального телерадиоцентра (ФГБУ «РГМЦ». В истории театра "Около дома Станиславского" был не один спектакль, основанный на детской и подростковой в общепринятом понимании литературе.
«Около дома Станиславского»: что нужно знать о театре Юрия Погребничко
Капитальный ремонт театра «Луны» на Малой Ордынке и театра «Около дома Станиславского» в Вознесенском переулке завершится к концу июня. «День рождения Смирновой». Новости театра. Торжественная церемония прошла на сцене Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. В спектакле использованы несколько текстов: два рассказа Бунина, его стихотворение, рассказ Набокова, стихотворение Пастернака, текст о Древней Греции из научно-популярного издания. Сообщение В театре «Около дома Станиславского» поставили пьесу Петрушевской появи лись сначала на Москва Меняется.
Еще статьи
- Московский театр "Около дома Станиславского" 2024 | ВКонтакте
- Московский театр «Около дома Станиславского» будет отремонтирован впервые за 100 лет
- Сегодня московский театр «Около дома Станиславского» играет на новокуйбышевской сцене
- Московский Театр «Около» дома Станиславского открывает новую сцену
- В Петербурге пройдут гастроли театра Погребничко «Около дома Станиславского»
Театральный фестиваль LOFT открыл третий сезон в Петербурге
Кабаре и Ля Эстрада театр стал любой владельцем Золотой маски. Сейчас ремонтные работы оконченным. Театр приобрел новую сцену на 114 мест с верхней и нижней механизацией, трюмом, современным комплексом светового и звукового оборудования, четыре репетиционных зала, два зрительских фойе, буфет, гримерные для артистов, пошивочный и бутафорский цеха, а также портняжную и другие технические помещения. Уже сейчас на Новой сцене Погребничко репетирует новый спектакль по знаменитой юмореске Антона Чехова Вишневый сад и музыкальную постановку ретроспективу Вернись в Сорренто, премьера какого назначена на 26 апреля.
В небольшом театре у каждого свое место, потому уход Никиты оставляет зияющую пустоту, тем большую, что это явилось абсолютной неожиданностью», — говорится в сообщении на странице театра в Facebook.
Никита Логинов скончался за несколько часов до спектакля по Гоголю «Ревизор». Ему стало плохо на выходе из театра «Около дома Станиславского», в котором он служил и был руководителем художественно-постановочной части. По данным 5-tv.
Может рассматриваться как квест. Современный, с легким оттенком иронии и грусти. Билеты и цены Цена билетов на спектакль «Забыть или больше не жить», который пройдет 14 апреля 2024 года в театре «Около дома Станиславского» в Москве: от 1500 до 3000 рублей. Читайте рецензии на лучшие спектакли На сайте КП-Афиши собраны рецензии на лучшие постановки театров Москвы.
О всех: от режиссера до актеров. Как выбирают реплики, которые оставить, каким образом рождаются парадоксальные и одновременно логичные вставки?
Как находят манеру игры? То есть «Ревизор» театра ОКОЛО — это не классическая вещь, но это несомненно Гоголь с его фантазиями, снами, страшилками и ехидным смехом. Любят в театре ватники, шинели и валенки. Уездный город начала ХIХ века нарядили в слегка иную одежду: на отцах города черные пальто и модные в те времена калоши. Все остальные лица мужского пола в исподнем, говорящем о богоугодных заведениях и домах призрения для душевнобольных. При полном параде только две говорящие куклы: Марья Антоновна и Анна Андреевна. Эффект ненормальности создается как манерой произнесения реплик, так и фоновой записью, частично заменяющей музыкальное сопровождение. Полубормотанье, порой от шепота, переходящее к горловому шаманству, заставляет вслушиваться, чтобы разобрать смысл знакомых фраз и слов. Манера преподнесения материала крайне необычна, но и крайне интересна.
Очень переживала, как воспримет сие действо подруга, которую зазвала с собой сама я уже поняла, что взгляд на вещи у ОКОЛО всегда с нестандартного ракурса , так она была в восторге от их подхода к произведению. Полезно Оксана 30 декабря 2019, 02:56 "Вишневый сад" 27. В течение всего года я часто посещала театры. И под занавес мне тоже представилась возможность побывать там. Более того, это оказался совершенно новый для меня театр, о котором я раньше даже не слышала — Театр около дома Станиславского. Очень маленький театр, но при этом сохранивший атмосферность. Очень приятно в нем находиться. Я часто бывала в маленьких театрах, но сказать честно, находиться в них не очень приятно. Здесь же наоборот, чистота, уют, а самое главное отличный зал, с хорошим уклоном и удобные кресла.
Теперь о спектакле. Смотрела я «Вишневый сад». И мне впервые очень сложно писать о постановке, тем более, о классической. Прочитав на сайте театра об этом спектакле, я понимала, на что иду — что-то необычное, заставляющее проводить параллели и осмысливать. Юрий Погребничко населил чеховскую комедию героями совсем другой истории — Гамлетом, Розенкранцем, Гильденстерном и Полонием. И еще актером бродячего театра, который разыгрывает посередь «Вишневого сада» сцену гибели Приама и рассказывает о страданиях его жены Гекубы. И как у Чехова, в новом спектакле театра «Около» птицы поют в саду и вороны каркают. Епиходов поет под гитару, но струны не рвет. Через чур артхаузно для меня.
Сначала я долго не могла понять, кто есть кто на сцене. Хотя чего уж проще — узнать Раневскую и Лопахина, или Фирса. Но режиссерская задумка слишком глубока, что можно было просто это сделать. Раневская в спектакле — молодая девушка, не больше 30 лет.
Ссылка на спектакль театра «Около дома Станиславского» - «Малыш и К.» (10+)
- "Около дома Станиславского" состоялась премьера "Малыша и К."
- Театральный фестиваль LOFT открыл третий сезон в Петербурге
- Материалы по теме
- Сегодня у нас купили