Театр им. Вахтангова.
Главное – это любовь
- В подборках
- Описание и фото
- Худрук театра Вахтангова крупно подставил Гармаша и Маковецкого
- Стали известны исполнители главных ролей в новой экранизации "Евгения Онегина" Пушкина
- Bel Suono «Три рояля под открытым небом»
Театр Вахтангова со спектаклем "Евгений Онегин" уехал на длительные гастроли в Китай
| Театр им.Е.Вахтангова покажет в Нижнем Новгороде "Евгения Онегина" | и тогда были бы объяснимы все нюансы постановки. |
| Вечная классика: спектакль "Евгений Онегин" в театре Вахтангова показали в 300-й раз | гастролеров из России здесь хватает и на любой вкус, но столичный академический театр в эти дни вне конкуренции. |
| Спектакль театра Вахтангова «Евгений Онегин»: поэзия русского горя - ГорСоветы. Воронеж | Театр Вахтангова отправился с большими гастролями на Дальний Восток. |
| Зачем нужна Татьяне кровать: отзыв на спектакль "Евгений Онегин" | Театр Вахтангова со спектаклем «Евгений Онегин» уехал на длительные гастроли в Китай. |
| отзывы о : Евгений Онегин (Государственный Академический театр им. Евг. Вахтангова) | Купить билеты на спектакль Евгений Онегин. |
Зачем нужна Татьяне кровать: отзыв на спектакль "Евгений Онегин"
Третий спектакль, который пройдёт на сцене драмтеатра, - это « Ромул Великий ». Его поставил молодой режиссёр Уланбек Баялиев по пьесе швейцарского прозаика и драматурга Фридриха Дюрренматта. Главную роль сыграет мастер Вахтанговской сцены, народный артист России Владимир Симонов. В Иркутском областном театре юного зрителя им. Вампилова столичные артисты покажут два спектакля. Зрители увидят трудную историю одноклассников — польских и еврейских мальчиков и девочек в спектакле режиссёра Натальи Ковалёвой «Наш класс». Он создан по пьесе, написанной в 2008 году, польским драматургом Тадеушем Слободзянеком.
Выбирая куда пойти, мы отмели много спектаклей из-за того, что, по отзывам, постановки были с современным видением классики. Читая про спектакль "Евгений Онегин", мы поняли только, что спектакль этот довольно редкий, так как это абсолютная классика, и значит нам очень повезло, что мы на него попадем.
Надо сказать, что мы с подругой воспитаны на твердом убеждении, что Александр Сергеевич это наше все. Подруга вообще периодически перечитывает роман и читает большие отрывки наизусть. Собираясь на спектакль, мы пребывали в полной уверенности, что великие пушкинские строки невозможно испортить. Немного напрягала прибалтийская фамилия режиссера. Так как, нам было известно, что именно прибалтийские режиссеры, которых так много сейчас в московских театрах, грешат каким-то свом особым взглядом на нашу классику. Но предчувствие нас подвело, прибалт все-таки увидел в романе Пушкина нечто свое, потаенное. Начну с того, что Ольга весь спектакль бегала по сцене с аккордеоном на плечах. При этом бедной актрисе приходилось легкой девичьей походкой таскаться по сцене с тяжелым инструментом на животе, не выпуская его из рук.
Как отметила в комментарии Моряк, "сыграть такую роль - огромная ответственность", и она невероятно рада, что судьба подкинула актрисе такой вот, собственно, "вызов". По словам же Добронравова, он впервые в жизни готовился к роли десять лет, потому что в театре Вахтангова в 2013 году они выпустили спектакль "Евгений Онегин", с которым объехали весь мир - и с большим успехом. Но кино - совсем другой мир, и тот характер, который есть в этом фильме, он очень сильно отличается от того, что есть в нашем спектакле", - подчеркнул актер. Стоит заметить, что создатели "Онегина" решили максимально отказаться от компьютерной графики и воссоздать атмосферу на этапе съемок, которые проходили в Санкт-Петербурге и его окрестностях, непосредственно в тех местах, где бывал поэт.
Может чуть затянуты именины, но тем тягостнее было ее ожидание.
Про этот спектакль здорово написала Флавия, я только добавлю: "Не позволяйте шуму чужих мнений перебить Ваш внутренний голос". Когда мы вышли на улицу, то там уже шел концерт, посвященный закрытию сезона. Вместе с нами вышли актеры, которые играли на сцене. Невероятные эмоции: Старый арбат, актеры, восторженные зрители и фейерверк! Мне понравилось меньше, чем в первый раз,пожалуй, только игра Татьяны Ольга Лерман , пусть и другой, осталась на высоте.
Совсем не понравился молодой Онегин Евгений Пилюгин , очень видно, что ввели на роль не так давно. К сожалению, он не играет, а исполняет свою роль старательно и от этого делается скучно. Было ощущение, что он боится шаг в сторону сделать. Мне очень понравился прошлый дуэт Маковецкий - Добронравов мл. К сожалению, во втором составе дуэт пока не сложился: Онегин Гуськов своё, молодой Онегин, как истукан, по сцене ходит.
Но это мои ворчалки, а Даше спектакль очень понравился. Всё ей было понятно без дополнительных разъяснений, особо выделила Татьяну Лерман и молодого Ленского Симонов. Её только няня смутила Максакова , она сказала, что у Пушкина няня другая. Не смотря на все выше сказанное, и второй раз я смотрела этот спектакль с большим удовольствием! Вахтангова 27.
Мне спектакль понравился, хотя я читала про него противоречивые отзывы. Мне очень понравилось то, что текст прочитан практически полностью и без отклонений. Очень интересным был момент введения аналогов главных героев Онегина и Ленского в преклонном возрасте и продолжения их противопоставления друг другу. Мне очень понравилась Татьяна, примерно такой я и представляю её из книги: сначала пугливая, робкая, а в конце гордая и властная. В спектакль очень гармонично введены и элементы юмора, причем доброго, не жестокого, как, например, сцена угощения Онегина брусничным квасом или сцена охоты на зайца при поездке в Москву.
В спектакле играют и очень известные пожилые актрисы, причем, конечно же, их игра бесподобна. Однако, думаю, я не повела бы племянницу-подростка на этот спектакль. Во-первых, на мой взгляд, показывать детям нужно более классический вариант, что-то в красивых красочных костюмах того времени здесь костюмы на мой взгляд немного сероваты, что в совокупности гармонично смотрится, но как-то немного простовато для первого просмотра. Во-вторых, мне кажется, что спектакль для подростков должен быть покороче. Должна быть передана суть, которой в этом произведении и так много, а другие сцены, например, день рождение Ольги, поездка в Москву, немного сокращены, потому что 4 часа многовато для подростка.
Но в целом спектакль мне понравился, и мы с подругой получили много удовольствия от его просмотра. Сказали спасибо: 11 раз Евгений Онегин Государственный Академический театр им. Вахтангова 06. Сразу замечу, что шла на спектакль как на событие в театральной жизни Москвы, с другими постановками Туминуса в Современнике и театре Вахтангова я знакома. Однозначно спектакль - это событие, несмотря на то, что мне зачастую очень мешает в спектаклях Туминуса перебор с пантомимой.
Зачем нужна Татьяне кровать: отзыв на спектакль "Евгений Онегин"
Он давно в России живет, однако впечатление от его спектакля примерно такое же, как от постановок глубоко иностранных режиссеров оперы "Евгений Онегин". Купить билеты на спектакль «ОНЕГИН» в ММДМ на официальном сайте. Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова во вторник отметит юбилей одного из своих самых знаменитых спектаклей: в 200-й раз будет показан «Евгений Онегин» в постановке Римаса Туминаса.
Самара увидела в прямом эфире "Евгения Онегина" из театра им. Вахтангова
Из его уст мы слышим только пару фраз из разговора с Ленским, и заключительный монолог — письмо Онегина Татьяне, который, кстати, он прочитал блестяще. При этом, своей безмолвной игрой актер смог показать все то, чем наделил Онегина Пушкин — франтовство, умение соблазнять, пресыщенность жизнью, самодовольство. Интересно, что Римас Туминас практически не отходит от текста романа, но с помощью бессловесных сцен вносит своё понимание в хорошо знакомую всем историю. Так, без слов показано знакомство Татьяны с будущим мужем. Седовласый старик и юная девушка едят на лавочке варенье из одной банки — и здесь мы видим сначала испуг, но потом и нежность к своему нелюбимому мужу.
О необходимости улучшения социальной среды в городах Дальнего Востока ранее говорил заместитель Министра Российской Федерации по развитию Дальнего Востока Сергей Качаев. По его мнению, это поможет закрепить дальневосточников в регионах. Нужно формировать такую социальную среду, в которой можно было бы комфортно жить и молодым людям находить интересные для себя события и мероприятия», - сказал заместитель Министра Российской Федерации по развитию Дальнего Востока Сергей Качаев.
Режиссер давно работает с этими актерами и знает все их привязанности, болевые точки. Сергей Маковецкий неоднократно рассказывал в интервью, что использует любую возможность для визита в Киев, что любит свой родной город больше всех других городов, что скучает. Сергей Маковецкий учился в русской школе, но при этом неплохо знает украинский язык. Сергей Гармаш на каждом творческом вечере вспоминает свою юность в Херсоне, родителей, которые остались там, учебу в Днепропетровском театральном училище. Фото из спектакля Римаса Туминаса «Евгений Онегин».
Он не захотел узнать, разглядеть ее. Угадает его Татьяна: «уж не пародия ли он? Хотя сам предмет обожания уверен: «Я молод, жизнь во мне крепка, Чего мне ждать, тоска, тоска! Читай — душа пуста. В Петербурге Онегин пленяется не самой Татьяной, это не возвращение к воспоминаниям, а ослепление блеском, положением в свете. Для Татьяны — это вериги, для Онегина — достоинства, питающие его фантазию и чувства. Их разность столь очевидна, что, идя навстречу друг к другу, они обязательно пройдут мимо, так несоприкасаемы их души в понятии любви, достоинства, духовности. Ее доминанта — Россия. Его метания по свету - суета, невозможность остановиться на главном, а скорее, незнание, что есть главное - Родина, долг, любовь? В их невстрече — горькая закономерность несовместимости. Евгения Вахтангова Сцены из романа А.
Билеты на «Евгений Онегин»
купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 05 июня 2024 19:00 Театр им. Евг. Вахтангова - Основная сцена. Читая про спектакль "Евгений Онегин", мы поняли только, что спектакль этот довольно редкий, так как это абсолютная классика, и значит нам очень повезло, что мы на него попадем. В программе самые яркие постановки: "Евгений Онегин", "Дядя Ваня" и "Мадемуазель Нитуш", которую театр имени Вахтангова ставит в 501 раз, а для чеченского зрителя впервые. Театр Вахтангова со спектаклем «Евгений Онегин» уехал на длительные гастроли в Китай.
Читайте также:
- Как купить билеты?
- Спектакль «ОНЕГИН» | 26 июня — Официальный сайт
- Театр имени Вахтангова представил спектакль «Евгений Онегин» в Милане
- Театр им.Е.Вахтангова покажет в Нижнем Новгороде "Евгения Онегина" - Новости - Театр - РЕВИЗОР.РУ
Зачем нужна Татьяне кровать: отзыв на спектакль "Евгений Онегин"
Приглашаем вас на спектакль “Евгений Онегин” в театре Вахтангова. Туры Спектакль Евгений Онегин в театре Вахтангова Спектакль Евгений Онегин в театре Вахтангова от режиссера Римаса Туминаса: смотреть онлайн бесплатно, купить билеты со скидкой на нашем сайте. Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова во вторник отметит юбилей одного из своих самых знаменитых спектаклей: в 200-й раз будет показан «Евгений Онегин» в постановке Римаса Туминаса. гастролеров из России здесь хватает и на любой вкус, но столичный академический театр в эти дни вне конкуренции. Продолжительность новогоднего представления «Евгений Онегин» в театре Е. Вахтангова составляет 3 часа 30 минут c 1 антрактом.
Онегин: Русская трилогия («Евгений Онегин», Театр им. Вахтангова)
Как отметил художественный руководитель владикавказского Академического русского театра имени Евгения Вахтангова Владимир Уваров, приезд московского Академического театра имени Вахтангова представляет собой уникальную возможность для жителей республики насладиться творчеством величайшего театра. Дом Евгения Вахтангова начал принимать первых гостей — открытие культурного центра 2 мая 2023, 18:22 "Я редко какой театр ставлю выше своего.
Театр Вахтангова был открыт как третья студия Московского Художественного Академического Театра, и сегодня остается одним из ведущих театров России. В преддверии открытия 99-го сезона Театр имени Евгения Вахтангова приехал в Баку. Гастроли проходят в рамках международного театрального фестиваля MAP при поддержке министерства культуры России.
Вахтангова, Москва, 2012.
Так, в уютный хоррор деревенского гостеприимства цепочкой повторяющихся вариаций развернута одна-единственная реплика. Первый визит к Лариным. Хозяйка поднесла чопорному молодому Онегину Виктора Добронравова литровую глиняную крынку с неизвестным содержимым, он охотно опорожнил ее и получил тут же другую, следом третью, четвертую, пятую. Пытаясь не утратить импозантности, Онегин в замешательстве пил стоя, сидя, полулежа, шел через сцену передать крынку кому-то из гостей, жертва в ужасе отпихивалась, а между тем рачительный слуга черпаком наполнял уже шестую. Толпа домочадцев жадно наблюдала за процессом, кучно перебегала по сцене зигзагами вместе со своими табуретками вслед за Онегиным с места на место и простодушно заглядывала ему в рот.
Ольга с кудрявым Ленским хихикали, выглядывая из-за угла. При огромных текстовых купюрах в спектакле эта история сохранена и также развернута в длинную пластическую сагу. Cтаросветскими помещиками вышли на сцену супруги Ларины, бок о бок уселись кротко. Ольга тут же прильнула, родителей обняла, Татьяна помедлила в стороне. Игрушечная идиллия сразу сложилась в простой мизансцене.
Та Елена Мельникова картинно сконфузилась, понарошку рассердилась, отмахнулась от мужа. На словах «Он умер в час перед обедом» домашние разом заплакали, склонивши головы в едином скорбном мизансценическом барельефе, Дмитрий Ларин печально отправился за смертью, а режиссерская ирония иссякла, утонула в семейной драме. Так проступил отчасти будущий сюжет Татьяниной женской судьбы и внятно обозначился в действии гибельный вектор движения всего на свете к черному небытию. Лирический герой Есть, впрочем, в спектакле действующие лица, прямо не вырастающие из череды пушкинских персонажей, закадровых фигур, фраз или сюжетных положений, а рожденные единственно фантазией Туминаса из духа самого романа. Таков гусар в отставке, и у Владимира Вдовиченкова он прекрасен.
Высоченный, размашистый, с простоватым лицом, может, и не умный вовсе, но такой открытый — именно этот возникший из ниоткуда персонаж стал лирическим протагонистом спектакля. Отставной гусар бывал и весел. Бывал циничен. В толпе барышень, едва прибывших во вторую тогда столицу, стал счастлив, лицо рассиялось, вспыхнули глаза: «Москва — о-о-о! Я думал о тебе!
И с каждой произнесенной Вдовиченковым строфой смысловое пространство за могучими плечами его героя все расширялось, открывая зрителю печальный ландшафт: проигранную жизнь в нелепой стране, одиночество, надрывную рефлексию, сладость падения в пьяный угар. А еще — несчастную любовь. Пушкинские строфы о женщинах семейства Лариных читал в спектакле главным образом вдовиченковский гусар. С улыбкой — о maman, с сочувствием — о свадьбе полумертвой после гибели Ленского Ольги с тупым деревянным уланом. Но о Татьяне и с ней самой он говорил иначе.
Огорченный, опять полупьяный, гусар какими-то больными собачьими глазами из темного угла наблюдал, как после знакомства с Онегиным босая, в простой белой рубахе посреди пустой черной сцены безумствовала влюбленная девочка. Выволокла узкую кровать с развевающейся белой простыней, бросилась на нее плашмя, раскинув в стороны руки и ноги. Вскочила на колени, перевернулась, побила кулачками белую подушку и, дрыгнув ногами в воздухе, встала на голову. Гусар Вдовиченков, вытянув шею, закричал тоскливо не ей, а куда-то ввысь: «Погибнешь, мила-а-я! А поникший гусар все смотрел и смотрел, как медленно по спирали падают белые перья, как маленьким белым смерчем кружится девушка.
Конечно, любил. В «Евгении Онегине» Римас Туминас задействовал вахтанговцев разных поколений. На фото слева — Галина Коновалова, старейшая актриса труппы. В диагональ, идущую слева в правую глубину сцены, уже не в арабеск, а во фрунт встали барышни в светлых бальных платьях. Гусар ушел назад уже подконвойным, ссутулившись и сцепив руки в замок за спиной.
Грянула музыка. Барышни в руках балетного блондина поочередно взлетали вверх свечками в высоких красивых поддержках на черте все той же диагонали. И вдруг посреди бального великолепия снова из дальней правой кулисы показался гусар в кивере и доломане с золотыми шнурами, но только теперь в тупом пьяненьком довольстве, безногим обрубком он ехал на подставке с колесиками, отталкиваясь от пола двумя пустыми бутылками. Радостно бросилась к нему скрюченная в дэцэпэшный комок, тоже придуманная Туминасом бессловесная странница с домрой Екатерина Крамзина , получеловек-полуэльф, убогая славная жалельщица всех несчастных в спектакле.
Но про московский Академический театр имени Вахтангова могу сказать — это величайший театр", — сказал он.
Театр им.Вахтангова "ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН". Отзывы.
гастролеров из России здесь хватает и на любой вкус, но столичный академический театр в эти дни вне конкуренции. Он давно в России живет, однако впечатление от его спектакля примерно такое же, как от постановок глубоко иностранных режиссеров оперы "Евгений Онегин". Театр имени Вахтангова показал премьеру спектакля "Евгений Онегин" в постановке художественного руководителя театра Римаса Туминаса. В Театре им. Евгения Вахтангова представляют постановку “Евгения Онегина” в версии литовского режиссера Римаса Туминаса. Продолжительность новогоднего представления «Евгений Онегин» в театре Е. Вахтангова составляет 3 часа 30 минут c 1 антрактом. Премьера спектакля "Евгений Онегин" состоялась в театре имени Вахтангова в феврале 2013-го года.
В Иркутске спектаклем «Евгений Онегин» начались гастроли театра Вахтангова
Поэтому мы предлагаем посмотреть лучшие моменты выдающегося спектакля Театра имени Вахтангова. В Театре им. Евгения Вахтангова представляют постановку “Евгения Онегина” в версии литовского режиссера Римаса Туминаса. На сцене театра «Мариньи» на Елисейских полях зрителям представили спектакль «Евгений Онегин» по А.С. Пушкину, сообщает ТАСС. Режиссер Римас Туминас, который был художественным руководителем Театра имени Евгения Вахтангова с 2007 года, покидает свою должность из-за болезни, сообщили в пресс-службе театра. Помимо спектакля «Евгений Онегин» театр Вахтангова представит ещё семь разных постановок, каждую из которых сыграют дважды.
Добавить комментарий
- Спектакль ”Евгений Онегин” открыл гастрольную программу театра имени Вахтангова в Баку
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- Спектакль Евгений Онегин в театре Вахтангова
- Спектакль театра Вахтангова «Евгений Онегин»: поэзия русского горя
Билеты на спектакль «Евгений Онегин» в Москве
Трансляция "Онегина" грешила крупными планами, так что мимику актеров можно было рассматривать вволю, но искажалось общее впечатление. Вахтанговский "Евгений Онегин" балансирует на тонкой грани гротескового и лирического как, в принципе, и все, что ставит Туминас , и премьера, выпущенная в 2013-м, восхитила всех сочетанием "незашоренного", немного хулиганского взгляда на "наше все" с атмосферой неотвратимой "русской тоски". Но при таком приближении камеры тоска то и дело остается за кадром, а в объективе оказывается столько укрупненных гэгов, что страшно, как бы все не развалилось. Туминас все-таки, как та картина мазками, раскрывается с дистанции. Онегину и Ленскому он выдает по два актера, разделяет образы на "молодого" и "пожившего". В день трансляции Онегина-старшего играл Алексей Гуськов, и это совсем не тот Гуськов, какого мы привыкли видеть в кино, а очень усталый, пожилой, меланхоличный человек с глухим голосом драматичнее и театральнее играет эту роль в другом составе Сергей Маковецкий. История, о которой так остроумно когда-то высказался Жирмунский "А любит Б, Б не любит А; когда же Б полюбил А, то А уже не любит Б" , проходит перед глазами стареющего героя, снедаемого раскаяньем и "змией воспоминаний".
В «Евгении Онегине» Римас Туминас задействовал вахтанговцев разных поколений. На фото слева — Галина Коновалова, старейшая актриса труппы. В диагональ, идущую слева в правую глубину сцены, уже не в арабеск, а во фрунт встали барышни в светлых бальных платьях. Гусар ушел назад уже подконвойным, ссутулившись и сцепив руки в замок за спиной. Грянула музыка. Барышни в руках балетного блондина поочередно взлетали вверх свечками в высоких красивых поддержках на черте все той же диагонали. И вдруг посреди бального великолепия снова из дальней правой кулисы показался гусар в кивере и доломане с золотыми шнурами, но только теперь в тупом пьяненьком довольстве, безногим обрубком он ехал на подставке с колесиками, отталкиваясь от пола двумя пустыми бутылками. Радостно бросилась к нему скрюченная в дэцэпэшный комок, тоже придуманная Туминасом бессловесная странница с домрой Екатерина Крамзина , получеловек-полуэльф, убогая славная жалельщица всех несчастных в спектакле. Схватила за руки, закрутила вокруг себя, увезла за кулисы подальше от чужих глаз. И после исчезновения гусара спектакль словно вымерз, замедлился в вальяжном перетекании статуарно-красивых сцен. Онегин Туминас весьма неравномерно поделил сильно урезанный им поэтический текст романа между двадцатью девятью занятыми в спектакле артистами — кто-то получил фразу или строфу, кто-то обрывок песни, возглас, а то и вовсе тематический вздох да взгляд. Самая большая и важная часть авторских комментариев, описаний и характеристик примерно поровну разошлась между двумя полярными противоположностями — пылким гусаром Вдовиченковым и умствующим Онегиным Маковецкого. Их герои сильно напоминали дуэт Моцарта и Сальери. Каждый из них получил, присвоил и окрасил собственными чертами свою часть пушкинских мыслей, чувств, симпатий и антипатий. А потому сам поэт, подлинный и главный герой романа, пропал из состава действующих лиц спектакля вместе с собственной, запечатленной на страницах «Евгения Онегина» картиной чудесного, хоть и далекого от совершенства мира. Вместо того чтобы почтительно инсценировать старинную «энциклопедию русской жизни», той жизни, от которой теперь почти ничего, кроме плохих дорог, воровства и государственного притеснения, не осталось, Туминас в своем сценическом реквиеме ее отпел. Живое пространство черного игрового планшета отбито от его фантомного отражения в черном зеркале деревянным поручнем балетного станка. Эта граница между сценической реальностью и запредельным миром, то ли вбирающим в себя, то ли, наоборот, транслирующим оттуда, из неведомой глубины, образы спектакля, — незыблема. У Туминаса есть одна кодовая мизансцена. После объяснения в саду молодой Онегин покинул Татьяну и возник прямо на этой пограничной черте, быстро пошел по ней, педантично перешагивая через запрокинутые на поручень балетного станка головки девушек-танцовщиц. И было очень страшно, потому что маленькие, перекатывающиеся под его ногами белые фигурки дублировались в колеблющейся глубине зеркала, а молодой Онегин в черной одежде шел человеком без тени, без отражения и сам казался порождением мертвой полосы, пролегшей между двумя мирами. Проклятьем догонял его чуть раньше прозвучавший у Маковецкого монолог старого Онегина, начавшийся вопросом «Кого ж любить? Кому же верить? Собственно, весь строй спектакля Туминаса вырос из самосуда, учиненного над собой состарившимся и, похоже, больным Онегиным, который вернулся в свое поместье через много лет после московской встречи с Татьяной. Он часто сиживал нога на ногу на островке кабинета, устроенного ему из пары стульев, краснодеревного кресла и письменного стола под правым серым портиком, с которого быстро сошло пятно, оставленное выходкой нетрезвого гусара. Смотрел недобро. Отставной гусар сопровождал его, тревожа жаром своей нескладной, но полно прожитой жизни — как упущенная возможность, как отвергнутый Онегиным вариант собственной судьбы. Впрочем, картина финального падения гусара спасительно тешила совесть. А Ленский измучил. В самом начале спектакля Онегин Маковецкого на язвительно сказанной им фразе «Я был рожден для жизни мирной», стремительно извернувшись, вдруг стрелял во взрослого, второго Ленского. В будущую, по предположению отставного гусара, посредственность, которой, впрочем, так и не суждено было вылупиться из кудрявого, доброго мальчика. И этот второй, несостоявшийся Ленский вместе с отставным гусаром Вдовиченковым тоже почти всегда неотступно сопровождал старого Онегина. Туминас поперек пушкинской глуповатой гусыни придумал в пару кудрявому Ленскому чудесную юную, легкую и улыбчивую у Марии Волковой Ольгу, вдвое отягчив вину Онегина. На именинах Татьяны, оборвав бесконечный нелепый концерт, молодой Онегин, сухо поклонившись виновнице торжества, за руку из девичьей толпы выдернул Ольгу с аккордеоном на груди, вывел ее почти на авансцену, поставил боком между рампой и застывшей Татьяной, обнял сзади, положив свои руки в белых перчатках на клавиши ее аккордеона. Ольга с глазами, огромными от ужаса, медленно зубами стянула перчатку с правой руки молодого Онегина, которую тот поднес к ее губам. Кудрявый Ленский, тренькавший на пианино в глубине сцены, радостно выбежал посмотреть, на что все уставились, и увидел Ольгу в объятиях Онегина. Улыбка стекла с его лица, он заметался, попробовал укрыться в группе гостей, упал, вспрыгнул на поручень балетного станка, остался там один в мертвом холодном пограничье. А молодой Онегин невозмутимо покинул именины и Ольгу, закусившую пальцы его белой перчатки. Очнувшись, она вырвала перчатку изо рта и отдала тихо подошедшему к ней Онегину Маковецкого. Появлением Онегина Маковецкого с белой перчаткой в руке, обтянутой черной кожаной перчаткой, началась одна из самых красивых и зловещих сцен спектакля — дуэль!
Спектакль длился 3 часа 40 минут. Большая часть зрителей без труда выдержала такой длительный показ. Некоторые амурчане даже повторяли за актёрами известные всем монологи, например, «Письмо Татьяны к Онегину». Мне очень понравился спектакль. Нахожусь под впечатлением от постановки, эмоции переполняют. Впечатлила музыка и отдача актёров. Было, конечно, заметно, что они немного подустали, но актёры такой величины могут себе это позволить! Однако несколько человек покинули зал на втором акте. По какой причине это произошло, неизвестно. И всё же амурская публика сполна поблагодарила актёров спектакля.
Настоящий и необъяснимый. Вместо того чтобы почтительно инсценировать старинную «энциклопедию русской жизни», той жизни, от которой теперь почти ничего, кроме плохих дорог, воровства и государственного притеснения, не осталось, Туминас в своем сценическом реквиеме ее отпел, писали критики. Всего на несколько секунд режиссер напоминает зрителю не только о мире, но и о войне. Очень приятно было для вас играть», — призналась после спектакля актриса Ксения Трейсер. Во время гастролей вахтанговцев в Поднебесной китайцы раскупили роман, перед спектаклями перечитывали «Онегина» и просили артистов поставить автографы прямо на произведении. Если они идут на классику, то перед этим читают это произведение. Понимаете, что это за народ?
Театр им. Вахтангова намерен в 2024 году вновь показать спектакль “Евгений Онегин” в Китае
| ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН (Театр им. Евгения Вахтангова) - Александринский театр | В программе самые яркие постановки: "Евгений Онегин", "Дядя Ваня" и "Мадемуазель Нитуш", которую театр имени Вахтангова ставит в 501 раз, а для чеченского зрителя впервые. |
| ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН (Театр им. Евгения Вахтангова) | Коллектив Театра Вахтангова представит в Китае «Евгения Онегина». |
В Театре имени Вахтангова состоится 300-е представление спектакля «Евгений Онегин»
История, о которой так остроумно когда-то высказался Жирмунский "А любит Б, Б не любит А; когда же Б полюбил А, то А уже не любит Б" , проходит перед глазами стареющего героя, снедаемого раскаяньем и "змией воспоминаний". Проходит и отражается в зеркальном заднике, подвижном, как река памяти. Татьяну играет Евгения Крегжде - в Самару она приезжала с гастролями Театра им. Вахтангова в 2008-м Денизой в "Мадемуазель Нитуш", и если вы тоже помните ту талантливую девочку, да даже если видели ее несколько лет спустя, то полспектакля не сможете поверить, что эта взрослая глубокая красавица и есть та самая Крегжде. Впрочем, сначала Татьяна - ребенок: влюбленная Таня в первом акте возит на себе кровать, кувыркается через спинку, изнемогая от новых переживаний, полушутя пишет письмо Онегину, но уже тогда, в сцене объяснения, понимаешь, зачем нужны крупные планы: чтобы рассмотреть вот это застывшее, как от удара, лицо Татьяны, выслушивающей надменное: "Учитесь властвовать собою". И ох, как нужно будет это приближение в финале, как важно будет видеть глаза этой холодной дамы, со слезами, "с мясом" отрывающей от себя несостоявшееся счастье. Татьяна - конечно, в центре внимания Туминаса.
Римас Туминас часто говорит о том, что "русский герой не сложился, что все они - рефлексирующие молодые люди, сетующие на судьбу, а истинные героини - женщины, и на них страна держится". И в нашем спектакле героиня - Татьяна. Признаюсь, мне хотелось сыграть Онегина, который полюбил Татьяну, и жить без нее не может, и первое время я так играл. Но Римас Туминас остановил меня: "Нет, люди не меняются. А уж такой тип, как Онегин, и подавно". Спектакль Римаса Туминаса - нереально красивый. Все четыре времени года, описанные в романе, показаны на сцене. Самая красивая зима, со святками, гаданиями, странными снами, метелью и дуэлью. Зима любви и зима смерти. Согласно действиям в романе 13 января опытный дуэлянт Зарецкий передает Онегину вызов на дуэль.
Он мог помирить друзей, но его злая половина решила быть пособником вражды и убийства. Но Римас Туминас решил изменить эту традицию суеверий и объявил премьеру 13 февраля 2013 года. В день рождения Евгения Вахтангова.
Над идеей, литературной композицией и постановкой работал художественный руководитель вахтанговцев Римас Туминас. Наш «Онегин» столь востребован, что театр подготовил дубликат декораций и костюмов, чтобы иметь возможность участвовать в многочисленных поездках», — отметила пресс-атташе. Участники спектакля Обратившись к статистике, она назвала имена актеров, сыгравших все 300 представлений «Онегина». По словам пресс-атташе, роль молодого Ленского 276 раз исполнил Василий Симонов, а актер Николай Романовский успешно ввелся в спектакль во время прошлогодних гастролей в Китае. Ольгу играют в очередь Мария Волкова и Наталья Винокурова. Гусара в отставке на премьере играл Владимир Вдовиченков, позже в этой роли зрители могли видеть Владимира Симонова, а сейчас — Артура Иванова и Игоря Карташёва.
Спектакли московской труппы увидят в Италии, Греции и Китае. Новый сезон откроется в сентябре премьерой «Мнимого больного».