Заглавную роль — Арбенина — «русского Отелло», сыграл один из ведущих актеров театра Максим Аверин. По его словам, в спектакле два состава исполнителей, кроме Максима Аверина, который всегда исполняет главную роль.
Народный артист России Владимир Аверин: «У меня два родных города – Уфа и Брянск»
Каждый год, непременно там же и тогда же. На сцене эту удивительно пронзительную историю любви тулякам рассказали Максим Аверин и Анна Якунина. Когда к публике с уважением относишься, и она будут тебя любить. Понимаете, в нашем современном ритме жизни есть тенденция, которая мне очень не нравится: все думают, что они такие неимоверные подарки и позволяют себя любить. Не все мои коллеги, но есть и такие.
Мне кажется, райдеры всех избаловали. Я уверен, что если ты идешь к публике, то только с открытым сердцем. Полный зал для меня — счастье! У меня происходит взаимосвязь со зрителями уже столько лет, и я этим страшно горжусь.
Для меня театр не стал рутинной работой. Театр — это событие. Спектакль — это событие. И я к нему готовлюсь особенно.
Сколько бы лет ни играли спектакль — все равно всегда перед началом репетиция, она необходима, она объединяет. Это не совсем мое. Я люблю Шекспира, чтобы вокруг страсти-мордасти… Да и герой не мой совсем. Но я согласился.
А потом за репетиционный период и первые спектакли неимоверно влюбился в эту историю. И мое счастье, что рядом со мной такая потрясающая партнерша Анна Якунина. Рассказывая истории героев, мы рассказываем свою жизнь. И вовсе необязательно нам быть любовниками в жизни.
С Аней мне очень повезло, да и вообще мне всегда везет на партнерш. Аня мой близкий друг, прекрасная актриса. Знаете, рядом с мужчиной должна быть такая женщина, которая будет понимать и поддерживать. Она мне иногда говорит такие слова, от которых я становлюсь очень сильным.
Сейчас я пишу сценарий для фильма, на днях был ее юбилей — ненавижу это слово… Я сочинил для нее сценарий этого вечера, получился моноспектакль.
Нажмите на подходящий сектор и выберите любые из доступных мест Как оплатить билет? С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? Это необычный театральный опыт, который уже смог покорить сердца более 500 тысяч зрителей в 248 городах по всему миру. В этом спектакле Максим Аверин остается на сцене один на один с публикой, открывая свою душу в этом искреннем диалоге. Мы услышим песни советских и российских композиторов, а также увидим захватывающий видеоряд.
Щукина при Государственном Академическом театре имени Е. Вахтангова курс Марины Пантелеевой. Приглашен Константином Райкиным в труппу театра «Сатирикон», первая роль — участник группы захвата в спектакле Владимира Машкова «Трехгрошовая опера». Выход фильма «Глаза Ольги Корж». Работа с Вадимом Абдрашитовым, выход фильма «Магнитные бури» главная роль — Валера , фильмы «Ангел на дорогах», «Кармен» эпизодические роли. Выход фильмов «Карусель», «Огнеборцы», «Место под солнцем». Казанцева и М. Выход фильма «Город без солнца». Часть I» Чартков , поставленного к 200-летию Н. Гоголя Государственный музей А.
Билеты на спектакль в продаже в кассах Зимнего театра, Зала органной и камерной музыки Алисы Дебольской, на официальном сайте skfo. Стоимость билета — от 1500 до 4000 рублей. Начало концерта в 19 часов.
Максим Аверин в литературно-музыкальном спектакле «Роберт Рождественский»
Максима Аверина с присвоением звания "Заслуженный артист РФ". Главная» Новости» Аверин моноспектакль афиша. Максим Аверин, Российский актёр: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия.
Купить билеты на спектакль «Максим Аверин. Научи меня жить»
- Максим Аверин, актер
- Максим Аверин: «Теперь меня крышует Александр Ширвиндт!» -
- Звезды в тренде
- Максим Аверин - актёр - Новости - российские актёры - Кино-Театр.Ру
- Там же, тогда же
Максим Аверин сыграет в "Поминальной молитве" в "Ленкоме"
Главная» Новости» Максим аверин спектакли афиша. Актёр Максим Аверин приехал с большим гастрольным туром на Северный Кавказ после съёмок сериала «Склифосовский» в Кисловодске, сообщает корреспондент «АиФ-СК». Билеты на спектакль «Максим Аверин, Научи меня жить» продаются онлайн на сайте Ясмин Мамаева/Алёна Митрошина, Виталий Боровик/Алексей Поляков, Игорь Миркурбанов/Дмитрий Гизбрехт, Максим Аверин/Владимир Большов, Анна Якунина/Виктория Соловьёва/Светлана Илюхина, Александр Карнаушкин и другие. Смотрите видео онлайн «Максим Аверин в спектакле «Арбенин.
Моноспектакль «Максим Аверин. Научи меня жить»
К величинам, может, и относились хорошо, а провинциалов никто не воспринимал всерьёз. Но потом ее мнение переменилось. Мама приезжала в Свердловск на мои выпускные спектакли. А когда приехала в первый раз в Брянск и увидела меня на сцене, она плакала. У нее уже такая гордость появилась за меня. До 8-10 класса мы с гаражей зимой всегда прыгали сальто-мортале спиной или головой вниз в снег.
Это было любимое занятие — прыгать в сугроб. Обожаю парк Победы, который в те годы был расположен за кинотеатром «Победа», улицу Первомайскую. Несколько дней назад я был у кинотеатра «Победа». Узнал, что в этом здании расположится Театр юного зрителя. Жаль, что в Уфе некогда культурные заведения теперь используются не по назначению: например, ДК имени Орджоникидзе теперь превратился в университет.
Я там играл в народном театре с малых лет, там я посмотрел потрясающий фильм «Ромео и Джульетта», совсем малым. Я помню, что вышел из зала и рыдал. В этом здании я впервые, когда учился в 1-2 классе, пел в детском хоре и участвовал в постановке первой детской оперы «Кошкин дом». Еще я занимался в детском ансамбле в ДК имени Калинина за Гастелло. Говорят, там сейчас огромный микрорайон.
Очень любил скверик возле театра оперы и балета, раньше там поблизости был «Детский мир» и трамвайное кольцо, которого теперь, к сожалению, нет. Грустно, что сейчас ни на Ленина, ни на проспекте Октября нет трамваев. Меня возили в «Детский мир» и мы там выбирали игрушки, остались волшебные воспоминания. Еще на конечной остановке была пивнушка с большими деревянными бочками, где папа пил пиво. На улице Маяковского был магазин «Четвертинка» — подвальчик, где продавали хлеб, мы стояли с двоюродной сестрой в очереди в 60-х годах.
Когда сейчас приехал туда, увидел, что уже нет почти ничего, осталась только пара-тройка домов. Мой двухэтажный дом сохранился, но из 12 квартир заселенных только 4-5, думаю, что скоро и наш дом снесут. На углу Нежинской и Маяковского теперь вырос целый квартал из 20-25 этажных домов, сначала думал, что я не туда попал… Аверины Иван Сергеевич и Валентина Павловна, 1956 год - Ваших родителей уже нет в живых? Мой отец в 1967 году был похоронен в Лопатино, но теперь там кладбища практически нет, остался только кусок. Оказывается, было объявление, что при желании жители могут сделать эксгумацию и перезахоронить, я узнал об этом поздно.
Маму в 1995 году похоронили на Северном кладбище в Тимашево. Там кладбище и сейчас есть, но мамина могила не сохранилась. Был издан приказ: могилы всех, кого похоронили до 1999 года, и те, за которыми не ухаживали, могли изыматься. А у меня с 2000 по 2015 год не было возможности приезжать в Уфу, артисты получали по 4 тысячи, мы ели в «бомжатнике», а мне надо было кормить семью. Было невозможно не то что прилететь в Уфу, есть нечего было.
В 2000-е вроде уже стало немного налаживаться… - Вся Россия находилась в плачевном положении. Это в Башкирии стало налаживаться, у вас другой бюджет. Татарстан сидит на газе, Башкортостан — на нефти. Если бы я раз в год прилетал в Уфу из Брянска — моя семья 2-3 месяца сидела бы без куска хлеба. Вы согласны?
Когда Шаляпину предложили спеть и он попросил денег за свое выступление, ему сказали эту фразу. А он ответил: «Птичку пока не покормишь, она не запоет». Надо хотя бы пару зернышек, чтобы птичка хотя бы крякнула.
Это не творческая встреча, не концерт, — это именно моноспектакль, полноценное театральное действо, продуманная и искусно сложенная мозаика из музыки, поэзии и прозы, сопровождающаяся мастерской звуковой и световой партитурой. Это спектакль, в котором Актер остается один на один с публикой и открывает свою душу в этом диалоге. В программе: стихи и проза Д. Самойлова, А.
Мне кажется, сейчас такое время, когда надо пробовать себя в разных ипостасях. После «Сатирикона» я стараюсь не очень прирастать к местам и людям. Понимаете, театр — это место работы, а не жилплощадь. У Сан Саныча был серьезный кастинг на Чарноту, и только после него выбор пал на меня.
Репетирую я с огромным удовольствием. Прежде всего потому, что имею дело с замечательной драматургией, а для меня это важно, не хочу принимать участие в постановках приземленных, бытовых, несмешных. У Булгакова есть все: и юмор, и трагедия людей, бегущих из России во время лихолетья. И жизнь, и слезы, и любовь.
Лазарев играет?
Я хотел работать в Уфе, здесь были мама и родственники, но в Брянске мне сразу предложили квартиру. Мы даже прибивали кресла в зрительном зале своими руками. Я могу сказать, что Брянский ТЮЗ — это моё дело, моя жизнь, я это открыл. До скольки лет вы тут жили?
Мама работала на УМЗ секретарем-машинисткой, ей дали квартиру, и мы переехали на Первомайскую. Я учился в 87-й школе на Нежинской. После школы год работал на УМЗ и немного играл в Русском драмтеатре. До 18 лет жил в Уфе. А потом до 1995 года я приезжал в Уфу каждый год в отпуск.
Каждый год пол-июля и пол-августа я с семьей проводил в родном городе. Две недели на море и обязательно две недели у бабушки здесь. Что привело вас туда, каким образом в вашей жизни появился театр? Названий я не помню — папы не стало в 1967 году, мне было тогда 10 лет. Но дома у нас всегда бывали вечерне-ночные посиделки с актерами.
Точно не помню, как, но меня притащили к Прибыловой Фаине Михайловне, а муж ее был знаменитый актер Владимир Прибылов. Через Прибыловых я и примостился к этому делу. Мама очень любила театр, но, когда я поступил в театральное училище, она плакала и говорила: «Вова, миленький, не надо, может быть, одумаешься? К величинам, может, и относились хорошо, а провинциалов никто не воспринимал всерьёз. Но потом ее мнение переменилось.
Мама приезжала в Свердловск на мои выпускные спектакли. А когда приехала в первый раз в Брянск и увидела меня на сцене, она плакала. У нее уже такая гордость появилась за меня. До 8-10 класса мы с гаражей зимой всегда прыгали сальто-мортале спиной или головой вниз в снег. Это было любимое занятие — прыгать в сугроб.
Обожаю парк Победы, который в те годы был расположен за кинотеатром «Победа», улицу Первомайскую. Несколько дней назад я был у кинотеатра «Победа». Узнал, что в этом здании расположится Театр юного зрителя. Жаль, что в Уфе некогда культурные заведения теперь используются не по назначению: например, ДК имени Орджоникидзе теперь превратился в университет. Я там играл в народном театре с малых лет, там я посмотрел потрясающий фильм «Ромео и Джульетта», совсем малым.
Я помню, что вышел из зала и рыдал. В этом здании я впервые, когда учился в 1-2 классе, пел в детском хоре и участвовал в постановке первой детской оперы «Кошкин дом». Еще я занимался в детском ансамбле в ДК имени Калинина за Гастелло. Говорят, там сейчас огромный микрорайон. Очень любил скверик возле театра оперы и балета, раньше там поблизости был «Детский мир» и трамвайное кольцо, которого теперь, к сожалению, нет.
Грустно, что сейчас ни на Ленина, ни на проспекте Октября нет трамваев. Меня возили в «Детский мир» и мы там выбирали игрушки, остались волшебные воспоминания. Еще на конечной остановке была пивнушка с большими деревянными бочками, где папа пил пиво. На улице Маяковского был магазин «Четвертинка» — подвальчик, где продавали хлеб, мы стояли с двоюродной сестрой в очереди в 60-х годах. Когда сейчас приехал туда, увидел, что уже нет почти ничего, осталась только пара-тройка домов.
Максим Аверин
Цена билетов на моноспектакль Максима Аверина «Научи меня жить» в Москве 18 марта, 30 мая 2024 года: от 1 500 до 12 000 рублей. новости культуры, театр, театр сатиры (москва), москва, максим аверин, зоя бербер. Актёр Максим Аверин приехал с большим гастрольным туром на Северный Кавказ после съёмок сериала «Склифосовский» в Кисловодске, сообщает корреспондент «АиФ-СК». Актёр Максим Аверин рассказал о работе в спектакле «Арбенин. Максима Аверина с присвоением звания "Заслуженный артист РФ".
Максим Аверин: «Теперь меня крышует Александр Ширвиндт!»
Моноспектакль «Научи меня жить» обещает расширить представление зрителей о возможностях и таланте этого замечательного артиста. Это не творческая встреча, не концерт, — это именно моноспектакль, полноценное театральное действо, продуманная и искусно сложенная мозаика из музыки, поэзии и прозы, сопровождающаяся мастерской звуковой и световой партитурой. Это спектакль, в котором Актер остается один на один с публикой и открывает свою душу в этом диалоге. В программе: стихи и проза Д. Самойлова, А. Вертинского, Р. Рождественского, Е.
На мой взгляд, это русский Шекспир. Он абсолютно попадает в суть, менталитет, вечную загадку русской души. Знаете, как Эльдар Рязанов снял «Иронию судьбы, или С легким паром! Вот Островский — то же самое. Есть писатели, поэты, которые схватили суть русского театра, русского слова. Думаю, любая пьеса Островского будет актуальна всегда. Получить ее — это как получить признание своих заслуг, таланта, или нечто другое? Любая постановка, репетиция — испытание и вызов самому себе. Не факт, что новая роль будет иметь успех или, наоборот, провалится. Ты не можешь заведомо прогнозировать, нет никакой формулы.
Есть тоскливые и захватывающие спектакли, какие-то оставляют след, а какие-то забываешь сразу, как выходишь из зала. Мне кажется, это единственное, что важно в театре. Истинное предназначение театра для зрителей — будоражить и возбуждать к жизни. И новая постановка, в которой я играю, — не исключение. В чем состоял этот вызов в новой постановке? Я не могу сказать, что не пластичный, но все-таки я не пользовался в полной мере возможностями своего тела, которые во мне заложены еще с момента обучения в институте. Это вызов, потому что публика, которая приходит в Театр сатиры, подразумевает некоторое классическое исполнение, тем более произведения Михаила Лермонтова. А мы должны показать им нечто неожиданное. Каким было Ваше первое время здесь? Я почти ежедневно приходил к нему с пьесами, в которых хотел играть.
Наверное, я один из немногих артистов, которые надоедают желанием работать. Тем не менее, благодаря мне появились спектакли «Опера нищих», «Платонов». Между прочим, к появлению «Арбенина» я тоже приложил руку в какой-то степени. Сергей Землянский предложил мне несколько пьес на выбор. Я увидел «Маскарад» и сразу сказал, что хочу попробовать.
Изначально хотели делать сериал дневного показа, никто на него особо не рассчитывал. Я прочитал, увидел роль и знал, что сыграю ее, просто чувствовал это интуитивно. Успех случился. Затем — огромное количество телешоу, программ, полный метр кинофильм «Глухарь в кино» вышел в 2010 году, — прим. Через три года я понял, что достаточно, и ушел из проекта.
От «Глухаря» я получил удовольствие, какое-то профессиональное удовлетворение. Сделал все, что мог. Есть роли, которые мне дороги просто как этап жизни, как приключение. Было страшно, потому что я снимался с настоящими волками. Продюсеры говорили: «Не волнуйся, они будут за сеткой, которую не будет видеть камера, тебя никто не тронет. Это дрессированные волки». За несколько дней до съемки они взяли что-то из моей одежды, чтобы животные привыкали к запаху. А потом меня привезли на площадку и запустили в вольер. Никакой сетки не было. Я испытал тогда всю гамму ощущений.
Позднее я узнал, что волки вообще не поддаются дрессировке. Что касается театра, самая сложная роль — это сегодняшний спектакль. И так — каждый день. Моя профессия подразумевает моральный эксгибиционизм, такое оголение души. Сложно это психологически? Думаю, да. Я отдаю на сцене часть своей души, после третьего звонка боюсь, что что-то может не получиться. Даже если сегодня у меня нет вдохновения, я должен найти его, потому что передо мной сидит тысячный зал, который должен увидеть качественную игру. Поделиться: Подписывайтесь на «Газету. Ru» в Дзен и Telegram.
Драму Михаила Лермонтова "Маскарад" перескажут не голосом, а с помощью пластики. Новый худрук Театра сатиры Сергей Газаров с интересом принял предложение режиссера и хореографа Сергея Землянского поставить пластическую драму в жанре wordless-drama. Он прокомментировал эксперимент как показатель того, в какую сторону будет меняться Московский академический театр сатиры. Над постановкой также работали художник-сценограф Максим Обрезков, композитор Павел Акимкин и художник по свету Александр Сиваев. В ней заняты артисты двух трупп.