Оригинальное название фильма Тарантино написано с орфографическими ошибками (Inglourious Bastеrds вместо The Inglorious Bastards), но, как и в случае с «Бешеными псами», мотив режиссера неизвестен никому. Квентин Тарантино в октябре 2021 заявил, что обдумывает идеи для своего последнего 10-го фильма. Тарантино задумал снять военный фильм по собственному сценарию в начале 2000-х.
Квентин Тарантино фильмы с его участием смотреть онлайн в хорошем качестве HD
- КВЕНТИН ТАРАНТИНО: Фильмография, плейлисты и развенчание мифов
- Криминальное чтиво (1994)
- Квентин Тарантино: 9 фильмов гения кино
- Квентин Тарантино — фильмография
- КВЕНТИН ТАРАНТИНО: Фильмография, плейлисты и развенчание мифов
Фильмография Квентина Тарантино и список лучших работ режиссера по порядку
Влияние «Кэрри», триллера о кровавой мести девушки своим одноклассникам, чётко видно в дилогии «Убить Билла». А сам Тарантино неоднократно говорил, что считает Брайана Де Пальму одним из своих самых любимых режиссёров. Вас, как режиссёра, могут раскритиковать за слишком хорошо поставленную жестокую сцену. Режиссёр: Ричард Линклейтер. На первый взгляд «Под кайфом и в смятении» кажется странным фильмом без чёткой сюжетной линии. Его действие происходит в маленьком техасском городке 1970-х годов, где старшеклассники устраивают грандиозную вечеринку в день окончания школы. Этим история фильма, в общем-то, и ограничивается. Но для Квентина Тарантино эта картина имеет особое значение: она с большой любовью к деталям показывает времена его юности. Расслабленная атмосфера «Под кайфом и в смятении» могла сильно повлиять на «Однажды… в Голливуде», в котором тоже нет чёткой сюжетной линии. Возможно, это единственная лента, которую несколько поколений студентов пересматривали по несколько раз.
Режиссёр: Серджио Леоне. Именно этот легендарный вестерн Квентин Тарантино называл лучшим фильмом в истории кино. Почти все его работы так или иначе вдохновлены картиной Серджио Леоне: уже в его дебюте, «Бешеных псах», есть аналог «мексиканской дуэли», а в большинство своих фильмов режиссёр вставляет композиции Эннио Морриконе. Безграничная любовь к спагетти-вестернам сподвигла режиссёра создать и собственные произведения в этом жанре. В «Джанго освобождённом» и «Омерзительной восьмёрке» виден след «Хорошего, плохого, злого», и Тарантино признавался, что учился режиссуре именно по фильмам Серджио Леоне. Мой самый любимый фильм — «Хороший, плохой, злой». Потому что это величайшее достижение в истории кино. Доказательство смерти 2007 «"Доказательство смерти" должен быть худшим фильмом, который я когда-либо делал. Но если это худшее, что я когда-либо получал, я в порядке».
Здесь трудно не согласиться с самооценкой Тарантино. Хотя он может занять последнее место в этом списке, это не значит, что этот фильм не заслуживает внимания. Ностальгия оказывается движущей силой всей истории — в основном, в сторону давно минувшей эры практических эффектов, когда реальные люди рисковали своей жизнью, чтобы исполнять те же самые сцены действий, которые в настоящее время визуализируются в цифровом виде.
Хотя Лоуренс не стал заниматься проектом дальше, он сыграл большую роль в будущей карьере Тарантино. Сценарий к картине «Бешеные псы» был написан за 3 недели. Изначально планировалось, что съемки обойдутся в рекордно небольшую сумму. Только после того, как картиной заинтересовался актер Харви Кейтель, команде удалось увеличить объем спонсорской поддержки. После съемок фильм вышел на экраны быстрее, чем обычно. На этом настаивал сам режиссер.
Он ждал критики и хотел понять, куда двигаться дальше. Во время показа некоторые зрители были настолько шокированы сценами с отрезанием уха, что покидали зал на середине картины. Несмотря ни на что, фильм получил высокие оценки от кинокритиков. Его показали на местном фестивале кино «Сандэкс», но настоящее признание пришло к «Бешеным псам» уже после выхода «Криминального чтива». В этот же период карьера Тарантино как сценариста пошла вверх. Еще до съемок «Бешеных псов» он продал 2 сценария. По ним были сняты фильмы. Первая картина была сделана Тони Скотом и называлась «Настоящая любовь», второй фильм — «Прирожденные убийцы», снял Оливер Стоун. Оливер сильно доработал сценарий, Тарантино даже просил его убрать собственную фамилию из титров.
Наконец, они договорились, что сделают надпись о том, что картина снята «по мотивам сценария Квентина Тарантино». Посмотрите также Читать Актерская карьера и фильмы с его участием Тарантино отдавал себе отчет в том, что его актерская деятельность никогда не затмит работу как сценариста или режиссера. Во всех фильмах он появлялся во второстепенных или эпизодических ролях. Исключением стала картина «От заката до рассвета». Сценарием к фильму он занимался сам, но режиссуру доверил другу, Роберту Родригесу.
На его сторону встал Самуэль Л. Джексон, поэтому скандал на почве толерантности удалось замять, — рассказывает Егор Москвитин. Квентин всегда снимает только на те темы, которые ему интересны. Режиссёр Сарик Андреасян считает, что в фильмах Тарантино всегда есть дань уважения прошлому. Первая ассоциация на слово "режиссёр" — это Тарантино. У любого человека на планете. Вряд ли он будет идти на поводу у зрителей. Мы никогда не узнаем, что у него в голове. А из-за толерантности мы уже давно не видим хороших фильмов, поэтому следовать этому тренду режиссёр вряд ли станет, — добавил Андреасян. Если Тарантино воплотит ещё одну свою мечту — приквел о Винсенте Веге из "Криминального чтива", там вряд ли появятся аккуратные выражения и романтичные сюжеты. Всё-таки Тарантино любят за боевики категории В, долгие диалоги и постиронию в каждом кадре.
Тарантино рассказал, что история будет вращаться вокруг вымышленного мужчины-кинокритика, который одновременно талантливый и невезучий. Настолько, что вынужден «халтурить» в дешевых порножурналах, обозревая фильмы для взрослых. И в этой области неожиданно становится большой звездой. Тарантино также поделился, что идея родилась из собственных юношеских воспоминаний. Подростком будущий кинематографист подрабатывал разносчиком именно таких журналов и иногда их сам листал. В какой-то момент Квентину наскучили вульгарные фотографии и он начал читать отзывы на порно на последних страницах. По словам Тарантино, особенно его восхищали рецензии одного автора, который писал так язвительно и умно, будто бы работал в одном издании с той самой Полин Кейл. В феврале 2024-го было объявлено, что в «Кинокритике» сыграет Брэд Питт — картина должна была стать третьей совместной работой актера и режиссера после «Бесславных ублюдков» и «Однажды… в Голливуде». До сих пор непонятно, досталась ли тогда Питту главная роль или какая-то другая.
Лучшие и худшие фильмы Тарантино — не считая «Криминального чтива»
Вот наилучший порядок просмотра десяти полнометражных фильмов Квентина Тарантино, начиная с "Бешеных псов" и заканчивая "Однажды в Голливуде". Спустя год Тарантино снял свой первый фильм, короткометражку «День рождения моего лучшего друга». Тарантино с Марго Робби, которая появилась в фильме Тарантино 2019 года "Однажды в Голливуде".
Список 10 фильмов Квентина Тарантино по порядку
| квентин тарантино фильмы режиссер: 651 видео найдено в Яндексе | Первым полноценным фильмом Тарантино стали "Бешеные псы", сценарий для которого был написан за три недели. |
| Лучшие и худшие фильмы Тарантино — не считая «Криминального чтива» | В связи с выходом девятого фильма мастера кинематографа Квентина Тарантино, мы решили сделать подборку всех его кинофильмов. |
От криминального до омерзительного: все фильмы Квентина Тарантино
Девушка нехотя соглашается принять участие в операции агентов, но постепенно разрабатывает план, как обмануть и торговца оружием, и федералов, чтобы присвоить огромные деньги и скрыться. Ради полумиллиона долларов она готова на все. Ранее мы рассказывали: Убить Билла 2003 Рейтинг: «Кинопоиск» — 7. Но мы так делать не станем и расскажем о каждом эпизоде отдельно. Девушка и сама долгое время состояла в этой банде, так что, когда ей удается избежать смерти, она клянется применить свои навыки, чтобы отомстить Биллу и всем его подельникам, которые принимали участие в экзекуции на свадьбе.
Спойлер: месть до конца в этой части не свершится, иначе не было бы продолжения. Убить Билла 2 2004 Рейтинг: «Кинопоиск» — 7. Сюда вошли главы с шестой по финальную, десятую. Кстати, сам Квентин до сих пор считает «Убить Билла 2» своей лучшей картиной и даже не надеется ее однажды переплюнуть.
Беатрикс продолжает поочередно расправляться со всеми членами группировки наемных убийц с особой жестокостью и невероятным количеством крови, которой на обе части этого фильма потребовалось почти две тысячи литров. Разумеется, бутафорской, а не настоящей. По плану, после убийства всех обидчиков девушка хочет завершить месть встречей с самим Биллом, но заканчивается для нее все весьма неоднозначно.
Картина собрала в прокате более 200 миллионов долларов, представила в новом свете двух голливудских ветеранов Сэмюэла Л. Джексона и Джона Траволту , а кроме того родила миру новую суперзвезду Уму Турман , которую Квентин иначе как «моя актриса» с тех пор не величает. Картина номинируется на «Оскар» в номинациях «лучший режиссер» и «лучший сценарий», однако победным оказывается только лишь сценарий, написанный Квентином в сотрудничестве с Роджером Эвэри. Живая легенда режиссуры Квентин Тарантино никогда не скрывал того факта, что изначально мечтал стать актером, а не режиссером, вот почему он нередко появляется не только в своих но и в чужих картинах: «Бешеные псы» 1992 , «Криминальное чтиво» 1994 , «Отчаянный» 1995 , «От заката до рассвета» 1996 , «Планета страха» 2007 и других. К сожалению, в рамках одной статьи рассказать обо всех «интересностях» в карьере живой легенды Квентина Тарантино не представляется возможным, потому закончить придется лишь кратким перечислением его работ. Так в качестве режиссера Тарантино принял участие в создании еще ряда кинокартин: «Четыре комнаты» 1995 , «Джеки Браун» 1997 , « Убить Билла » 2003 , «Убить Билла 2» 2004 , « Город грехов » 2005 , «Грайндхаус» 2007 и «Доказательство смерти» 2007 , при этом в двух последних картинах он еще и оператор.
Кроме всего прочего, как и большинство успешных режиссеров, он довольно часто выступает и в роли одного из продюсеров своих, и не только своих картин: «После полуночи» 1992 , «Господь сказал - Ха!
Действие происходит в США через несколько лет после Гражданской войны. Джон Рут по прозвищу «Палач» - известный наёмный убийца, который ловит сбежавшую преступницу Дейзи Домерг, обвиняемую в убийстве, и везет ее в Ред-Рок, чтобы там она была приговорена к казни через повешение, а он смог бы получить вознаграждение за ее поимку. В пути он попадает в метель, сбивается с дороги и решает переждать пургу в лавке на отшибе.
В нашей коллекции собраны все работы этого эксцентричного режиссера, заслужившего две оскаровские статуэтки.
Здесь вы также можете смотреть фильмы Квентина Тарантино онлайн в хорошем качестве. Коллекция регулярно дополняется, добавьте в закладки и будьте в курсе обновлений. Дата последнего обновления: 06.
Лучшие фильмы Квентина Тарантино: Великолепная десятка
Квентин Тарантино заявил, что писательница Полин Кейл не будет главной героиней его последнего фильма «Кинокритик». Топ фильмов 2018 которые уже есть в хорошем качестве (новинки ч.2). Издание Deadline, которое первым опубликовало новость об отмене «Кинокритика», со ссылкой на близкие к режиссеру источники сообщило, что Тарантино полностью свернул проект и теперь снова с нуля придумывает свой последний фильм. Знаменитый режиссер Квентин Тарантино объявил, что дописал сценарий к последнему в своей кинокарьере фильму. Фильмы Тарантино поражают неожиданными сюжетными ходами и зрелищными эпизодами – Самые лучшие и интересные новости по теме: Голливуд, за кадром, интересно на развлекательном портале О готовности сценария к новому фильму Тарантино сообщил The Hollywood Reporter, ссылаясь на источники.
Все фильмы Квентина Тарантино: от лучшего к хорошему
Остановимся на предыдущих творениях Тарантино «Омерзительной восьмёрке» и «Джанго освобождённом», события в которых происходят практически в одно время — в период гражданской войны в США и перед отменой рабства. Он давно вынашивал идею снять свой спагетти-вестерн и наконец-то выпустил его в 2012 году. Кристоф Вальц, ранее получивший «Оскар» за гениальное исполнение полковника СС Ганса Ланды в «Бесславных ублюдках», получил ещё одну статуэтку, блестяще воплотив образ охотника за головами Кинга Шульца. Заслуживал «Оскар» и Леонардо Ди Каприо, но киноакадемики проигнорировали то, как он вжился в роль жестокого работорговца Кэлвина Кэнди на съёмках актер порезал себе руку разбитым стаканом, но доиграл эпизод до конца как ни в чём не бывало. Джейми Фокс отлично сыграл главного героя Джанго, Сэмюэл Л. Джексон запомнился в роли Стивена, злобного прислужника Кэнди. Всё это было приправлено качественным сценарием, жёстким юмором «вне повестки», а также характерными диалогами и сценами насилия для фильмов Тарантино. Материалы по теме Самые динамичные фильмы, которые можно пересматривать бесконечно «Джанго освобождённый» — динамичный фильм, который хочется пересматривать много раз, несмотря на 165 минут хронометража. Нечто подобное ожидали и от «Омерзительной восьмёрки». Настораживало лишь то, что Квентин решил снять второй вестерн подряд. Самоповтор не сработал.
Фильм длится почти три часа, из которых можно спокойно вырезать примерно половину. Развязка вышла «по-тарантиновски» мощной, но ей предшествовало обилие скучных и не влияющих на сюжет диалогов. Лента получила «Оскар» за шикарный саундтрек Эннио Морриконе, хотя от картины ожидали большего количества наград. При том, что первый, «Однажды в Голливуде», вышел неудачным. А «Кинокритик» рассказывает о ещё менее значимых событиях в глобальных масштабах. Последний фильм Квентина вряд ли будет лучше его двух предыдущих неудавшихся картин. Скорее окажется слабее «Однажды в Голливуде» и «Омерзительной восьмёрки». Прискорбно осознавать, что Тарантино скатился и переживает кризис идей. Похоже, Квентин больше никогда не снимет что-либо толковое, соответствующее высоко заданным стандартам качества в своих первых работах. Материалы по теме.
Концовка фильма — одна из самых загадочных и интригующих, что я видел в кино, одна из лучших у Тарантино после «Чтива» и «Ублюдков», но перед «Псами». Какая она — трагическая, счастливая, меланхоличная или оптимистичная, что означают выплывающий из фокуса как будто камеру заливает слезами Черри и Джеки, глаза которой блестят от слез на фоне ее триумфа? Мнение с российского пресс-показа «Однажды в… Голливуде» И это я еще не успел поговорить о второстепенных героях, которых играют «скромные» актеры вроде Роберта Де Ниро. Они здесь тоже получились живыми, реальными, а не стилизованными под нужды той или иной сцены картонными ковбоями, реднеками или японцами. В «Джеки Браун» Тарантино взлетел так высоко, куда редко доводится взлететь даже самым одаренным режиссерам, и самое фантастическое тут то, что в «Криминальном чтиве» где весь тот серый груз реальной жизни, о котором я писал выше, каким-то немыслимым образом все-таки сочетается с ослепительным «миром кино» он смог улететь еще дальше. Эдуард Голубев: Несмотря на все, что написал Александр, у «Джеки Браун» есть одна фундаментальная проблема — это кино просто невозможно смотреть, настолько затянуто и скучно происходящее на экране.
А вся так называемая самобытность рушится в неочевидном, но точном сравнении с «Револьвером» Гая Ричи. Оба фильма были сняты после громкого успеха, оба являются самыми неординарными высказываниями в карьере постановщиков. Вся разница заключается в том, что у Ричи получилось отринуть фирменный стиль, а все попытки Тарантино снять «по-взрослому» обернулась скомканным пересказом Бергмана и Фуллера. Туда же скатывается и натужная рефлексия о поисках себя после достижения среднего возраста. То есть, те же цитаты великих, только без анекдотов каждые пять минут. У фильма есть плюсы: сама Джеки Браун первая и единственная великая роль Пэм Гриер , Роберт де Ниро, который в кои-то веки решился сыграть полного идиота и финальная треть, в которой появляется динамика и темп. Но все остальное время ты ждешь когда на экране появятся финальные титры.
А для остросюжетного кино подобное — приговор. Героиня — Невеста Умы Турман — другая в каждой сцене, с иным характером и набором способностей. Фактически она — болванка, на которую проецируется тот или иной аватар из жанрового кино. Объединяет все это самый примитивный мотив ленивого сценариста — жажда мести. Легче написать «и тут она одна побеждает сотню японских мастеров», чем придумывать сложную последовательность боевых и диалоговых сцен, позволяющих встретиться лицом к лицу с главным противником. Это все — безалаберность, небрежное отношение к собственному творчеству. Если не работают базовые элементы истории, не работают и нанизанные на них боевые сцены, которые в первоисточниках подкреплялись эмоциями персонажей, правдивыми, тонко подмеченными деталями.
Поэтому ближе к концу истории, когда выясняется, что с местью тут не все так просто, и получаются действительно первоклассные сцены с Биллом, Невестой и их — спойлер! Если в фильме работают только 2-3 эпизода в конце, что в предыдущих драках и перестрелках показали такого, что позволяет нам лучше узнать и понять чувства персонажей в этих последних, ключевых минутах фильма? Ведь Биллу и Беатрис там уделяется буквально 2-3 флэшбэка… которые, кстати, тоже прекрасные, и в которых как и в финальном их противостоянии нет ни одной боевой сцены. Это опять путь наименьшего сопротивления: писать боевые эпизоды, если ты увлекаешься жанром, столь же легко, как и диалоги…, но и то, и другое ничего не значит и не добавляет к целому, если не укладывается в его структуру. Кстати: раздражает, когда повествование без всякого смысла и предупреждения разбивают на 2 части, не правда ли? Когда я смотрел первую часть на диске, который взяла моя бабушка из местного видеопроката, то просто не мог поверить, что такое кино возможно. Мне было лет десять.
Я любил и люблю мультфильмы с «Человеком-пауком» и дешевые фильмы ужасов про серийных убийц. И тут в мою жизнь врывается смертоносная блондинка в желтом, которая может, кажется, все: вылечиться от паралича, летать с самурайским мечом в самолете и перерезать сотню якудза ради того, чтобы отомстить какому-то Биллу, который отнял у неё дочь. А съемки! Бойня в ресторане, неожиданный переход в мультипликацию, битва в зимнем саду. Все это настолько взорвало мой детский мозг, что я сразу понял — это любовь. Про вторую часть скажу кратко: это шедевр с первой секунды и до финальной надписи про нашедшую львенка львицу и успокоившиеся джунгли. Рыдаю каждый раз, а смотрел я Vol.
В своих текстах Александр делает упор на сценарий. Часто это верно, ведь именно скрипт — важнейшая часть любого фильма. Но мне абсолютно наплевать на все нелогичности.
Молодость Тарантино была преимущественно связана с интересом к кино. Он начал карьеру в индустрии как работник видеопроката, где он поглощал огромное количество фильмов различных жанров и стилей. Этот опыт сформировал его кинематографическую эстетику и вдохновил на создание собственных произведений. В начале 1990-х годов Тарантино снял свой дебютный фильм «Бешеные псы» Reservoir Dogs, 1992 , который сразу же привлёк внимание критиков и зрителей своим оригинальным стилем, дерзким сюжетом и диалогами.
Кино ему там, правда, казалось дешевым и неинтересным. Следующая должность в пункте видеопроката дала ему доступ к огромной фильмотеке и дискуссиям с покупателями.
Он целыми днями смотрел фильмы и наблюдал за тем, что нравится аудитории. Со временем Тарантино начал продавать свои первые сценарии, но «Бешеных псов» он хотел снять сам и был готов к минимальному бюджету.
Принесший катану, или Ничего лишнего
После того, как ему исполнилось 9 лет, мать и отчим развелись. Тогда Квентин задумался о своей фамилии и попросил маму записать его на настоящую фамилию его биологического отца, Тарантино. Она казалась ему более благозвучной. Уже тогда он представлял себе будущее, связанное с кинокарьерой. Когда ему исполнилось 15 лет, дела в школе неожиданно испортились. Он потерял всякий интерес к учебе. Договорившись с матерью, подросток бросил учебу и нашел работу. Он устроился работать билетером в кинотеатр, где по вечерам крутили только порнофильмы. Вопреки ожиданиям сверстников, Квентин был далеко не в восторге. Дешевые фильмы были ему неприятны уже в то время. Квентин мечтал о кино, он представлял себе, как напишет прекрасный сценарий и снимет по нему фильм.
Именно поэтому он стал посещать курсы актерского мастерства Джеймса Беста. Вращение в около кинематографических кругах принесло свои плоды. Тарантино встретил сценариста Крейга Хейменна, который стал ему хорошим другом. Затем Квентин познакомился с Катрин Джеймс, которая через несколько лет стала его менеджером на съемках культового «Чтива». Когда ему исполнилось 22 года, Квентин ушел из кинотеатра, чтобы устроиться на работу в видеопрокате. Он вспоминает об этой работе до сих пор. К нему приходили люди, которые хотели что-то посмотреть, но не знали, что выбрать. Со своим огромным киноопытом, Тарантино пускался в рассуждения, советовал, выбирал, заставлял клиентов приходить снова и снова. Кроме того, он хорошо зарабатывал.
Они здесь тоже получились живыми, реальными, а не стилизованными под нужды той или иной сцены картонными ковбоями, реднеками или японцами. В «Джеки Браун» Тарантино взлетел так высоко, куда редко доводится взлететь даже самым одаренным режиссерам, и самое фантастическое тут то, что в «Криминальном чтиве» где весь тот серый груз реальной жизни, о котором я писал выше, каким-то немыслимым образом все-таки сочетается с ослепительным «миром кино» он смог улететь еще дальше. Эдуард Голубев: Несмотря на все, что написал Александр, у «Джеки Браун» есть одна фундаментальная проблема — это кино просто невозможно смотреть, настолько затянуто и скучно происходящее на экране. А вся так называемая самобытность рушится в неочевидном, но точном сравнении с «Револьвером» Гая Ричи. Оба фильма были сняты после громкого успеха, оба являются самыми неординарными высказываниями в карьере постановщиков. Вся разница заключается в том, что у Ричи получилось отринуть фирменный стиль, а все попытки Тарантино снять «по-взрослому» обернулась скомканным пересказом Бергмана и Фуллера. Туда же скатывается и натужная рефлексия о поисках себя после достижения среднего возраста. То есть, те же цитаты великих, только без анекдотов каждые пять минут. У фильма есть плюсы: сама Джеки Браун первая и единственная великая роль Пэм Гриер , Роберт де Ниро, который в кои-то веки решился сыграть полного идиота и финальная треть, в которой появляется динамика и темп. Но все остальное время ты ждешь когда на экране появятся финальные титры. А для остросюжетного кино подобное — приговор. Героиня — Невеста Умы Турман — другая в каждой сцене, с иным характером и набором способностей. Фактически она — болванка, на которую проецируется тот или иной аватар из жанрового кино. Объединяет все это самый примитивный мотив ленивого сценариста — жажда мести. Легче написать «и тут она одна побеждает сотню японских мастеров», чем придумывать сложную последовательность боевых и диалоговых сцен, позволяющих встретиться лицом к лицу с главным противником. Это все — безалаберность, небрежное отношение к собственному творчеству. Если не работают базовые элементы истории, не работают и нанизанные на них боевые сцены, которые в первоисточниках подкреплялись эмоциями персонажей, правдивыми, тонко подмеченными деталями. Поэтому ближе к концу истории, когда выясняется, что с местью тут не все так просто, и получаются действительно первоклассные сцены с Биллом, Невестой и их — спойлер! Если в фильме работают только 2-3 эпизода в конце, что в предыдущих драках и перестрелках показали такого, что позволяет нам лучше узнать и понять чувства персонажей в этих последних, ключевых минутах фильма? Ведь Биллу и Беатрис там уделяется буквально 2-3 флэшбэка… которые, кстати, тоже прекрасные, и в которых как и в финальном их противостоянии нет ни одной боевой сцены. Это опять путь наименьшего сопротивления: писать боевые эпизоды, если ты увлекаешься жанром, столь же легко, как и диалоги…, но и то, и другое ничего не значит и не добавляет к целому, если не укладывается в его структуру. Кстати: раздражает, когда повествование без всякого смысла и предупреждения разбивают на 2 части, не правда ли? Когда я смотрел первую часть на диске, который взяла моя бабушка из местного видеопроката, то просто не мог поверить, что такое кино возможно. Мне было лет десять. Я любил и люблю мультфильмы с «Человеком-пауком» и дешевые фильмы ужасов про серийных убийц. И тут в мою жизнь врывается смертоносная блондинка в желтом, которая может, кажется, все: вылечиться от паралича, летать с самурайским мечом в самолете и перерезать сотню якудза ради того, чтобы отомстить какому-то Биллу, который отнял у неё дочь. А съемки! Бойня в ресторане, неожиданный переход в мультипликацию, битва в зимнем саду. Все это настолько взорвало мой детский мозг, что я сразу понял — это любовь. Про вторую часть скажу кратко: это шедевр с первой секунды и до финальной надписи про нашедшую львенка львицу и успокоившиеся джунгли. Рыдаю каждый раз, а смотрел я Vol. В своих текстах Александр делает упор на сценарий. Часто это верно, ведь именно скрипт — важнейшая часть любого фильма. Но мне абсолютно наплевать на все нелогичности. С момента того самого первого просмотра для меня «Убить Билла» остается определителем свой-чужой, потому что извините за пошлость эту историю нужно просто пережить. Тарантино лично снимал сцены в машине где происходит самый запоминающийся диалог Дуайта с покойником и, как можно узнать из материалов со съемок, очень сильно взаимодействовал с Родригесом во время работы над проектом. Ту самую новеллу, в которой обычному преступнику Дуайту Клайв Оуэн нужно отвезти труп коррумпированного копа Джеки Боя Бенисио дель Торо к смоляным ямам с динозаврами и утопить его там, чтобы спасти квартал проституток от репрессий со стороны мафии и полиции.
Незнакомец с револьвером пересекается с двумя враждующими кланами, которые охотятся за спрятанным сокровищем в отдаленном западном городке. Зная, что его услуги ценны для любой из сторон, он предлагает себя тому клану, который предложит наибольшую долю богатства. Бесславные ублюдки 2009 Фото: Кадр из фильма Лейтенант Альдо Рейн и его команда «Бесславные ублюдки» вместе с членами британской разведки и разведывательного сообщества отправляются с миссией в Европу, чтобы противостоять зверствам нацистов своими собственными методами. Комедийный боевик Квентина Тарантино стал его визитной карточкой, как в свое время «Криминальное чтиво» и «Убить Билла». Интересные факты о Квентине Тарантино Режиссер ненавидит байопики. Это развращенное кино». Помимо кино, Тарантино интересуется и комиксами.
Возможно, это единственная лента, которую несколько поколений студентов пересматривали по несколько раз. Режиссёр: Серджио Леоне. Именно этот легендарный вестерн Квентин Тарантино называл лучшим фильмом в истории кино. Почти все его работы так или иначе вдохновлены картиной Серджио Леоне: уже в его дебюте, «Бешеных псах», есть аналог «мексиканской дуэли», а в большинство своих фильмов режиссёр вставляет композиции Эннио Морриконе. Безграничная любовь к спагетти-вестернам сподвигла режиссёра создать и собственные произведения в этом жанре. В «Джанго освобождённом» и «Омерзительной восьмёрке» виден след «Хорошего, плохого, злого», и Тарантино признавался, что учился режиссуре именно по фильмам Серджио Леоне. Мой самый любимый фильм — «Хороший, плохой, злой». Потому что это величайшее достижение в истории кино. Доказательство смерти 2007 «"Доказательство смерти" должен быть худшим фильмом, который я когда-либо делал. Но если это худшее, что я когда-либо получал, я в порядке». Здесь трудно не согласиться с самооценкой Тарантино. Хотя он может занять последнее место в этом списке, это не значит, что этот фильм не заслуживает внимания. Ностальгия оказывается движущей силой всей истории — в основном, в сторону давно минувшей эры практических эффектов, когда реальные люди рисковали своей жизнью, чтобы исполнять те же самые сцены действий, которые в настоящее время визуализируются в цифровом виде. Соответственно, фигура каскадеров приобретает здесь квазимифологический статус — восхищение, которое перенесется и в его последний фильм в виде Клиффа Бута. Совершенно верно, что голливудский реквизит, а не нож или пистолет, служит смертельным оружием для типичного злодея-слэшера Тарантино — Майка Маккея — сумасшедшего дублера, который охотится на женщин и заманивает их в свою четырехколесную машину для убийств. Омерзительная восьмерка 2015 То, что Эннио Морриконе забил свой вестерн, несомненно, должно было стать реальностью для Тарантино. Легендарный итальянский композитор работал в некоторых из своих самых любимых фильмов, в первую очередь в «Трилогии долларов» Серджио Леоне и «Однажды на Западе». Конечно, Тарантино никогда не был известен тем, что писал очаровательных, законопослушных персонажей. Но по большей части режиссер находил способ сделать своих подлых упрямых мошенников симпатичными или, по крайней мере, терпимыми. Здесь дело обстоит не так — «Омерзительная восьмерка» обременена явным цинизмом, от которого особенно трудно избавиться, и который делает практически невозможным болеть за кого-либо на экране. В чистом стиле Тарантино он взял страницу из западного жанра, чтобы создать свою собственную ревизионистскую камерную драму. Нельзя отрицать, что фильм вознаграждает наше терпение незабываемой кульминацией, но наращивание к нему разворачивается в ледяном темпе, который не для всех.
Самое обсуждаемое за неделю
- TPL_BEEZ2_ADDITIONAL_INFORMATION
- Квентин Тарантино раскрыл подробности сюжета своего нового фильма
- Последний фильм Тарантино: что известно о "Кинокритике" — 15.03.2023 — Статьи на РЕН ТВ
- Фильмография Квентина Тарантино
- Ответы : подскажите все названия фильмов Квентина Тарантино???
- Тарантино, Квентин — Википедия с видео // WIKI 2
10 интересных фактов о Квентин Тарантино
- Лучшие фильмы Квентина Тарантино - топ лучшего и худшего кино, снятого Тарантино | Канобу
- Тарантино снял 9 фильмов. Вот несколько неочевидных фактов о каждом из них
- Фильмы Квентина Тарантино: смотреть онлайн
- Квентин Тарантино
- TPL_BEEZ2_ADDITIONAL_INFORMATION
Все неснятые фильмы Квентина Тарантино. Почему их отменили?
Девятый фильм Квентина Тарантино, повествующий о стареющем актере и его лучшем друге и каскадере, которые пытаются найти свое место в стремительно меняющейся индустрии кино. Оригинальное название фильма Тарантино написано с орфографическими ошибками (Inglourious Bastеrds вместо The Inglorious Bastards), но, как и в случае с «Бешеными псами», мотив режиссера неизвестен никому. Фанаты серии о Джеймсе Бонде, вероятно, больше обрадуются, если Тарантино решит снимать новый фильм про супершпиона, чем новостям про женщину-агента 007. Американский кинорежиссер Квентин Тарантино передумал снимать фильм Кинокритик, сообщает The Hollywood Reporter. Американский кинорежиссер Квентин Тарантино передумал снимать фильм Кинокритик, сообщает The Hollywood Reporter.
Лучшие и худшие фильмы Тарантино — не считая «Криминального чтива»
Международной аудитории Тарантино понравился чуть ли не больше, чем американской. Независимый режиссер Сразу же после того, как Голливуд понял, что Тарантино — перспективный режиссер, его сценарии, которые так долго и упорно отвергали, оказались вдруг не такими уж плохими: Тони Скотт снял "Багровый прилив", а Оливер Стоун — "Прирожденных убийц", правда, режиссер так сильно переписал сценарий, что Тарантино отказался от авторства. Ему самому предлагали снять "Людей в черном" и "Скорость", но он очень ценил свою свободу. По его словам, для режиссеров, сидящих на зарплате у студий, кино — это работа, для него самого кино — это призвание. Кадр из фильма "Однажды в...
Ему предоставили очень редкую возможность — полностью контролировать производство и финальный монтаж. С тех пор он снимал только на этих условиях, а Харви Вайнштейн, обрадованный прибыльностью его фильмов, на это согласился. Все фильмы режиссера были выпущены Miramax, и в 90-е Вайнштейн называл свою компанию "бизнесом Квентина Тарантино". На данный момент лишь один фильм Тарантино создан без участия Вайнштейнов — "Однажды в… Голливуде" 2019.
Режиссер заключил контракт с Sony Pictures на дистрибуцию картины после обвинений Харви Вайнштейна в сексуальных домогательствах. Харви Вайнштейн приговорен еще к 16 годам заключения Единственный, под кого Тарантино готов подстроить свои рабочие планы, — любимый Каннский фестиваль, который исправно показывает фильмы режиссера и считает его своим открытием, хотя технически открыл Тарантино "Сандэнс". Американец готов сократить сроки монтажа и постпродакшена, лишь бы успеть к фестивалю, и любит ездить на Лазурный Берег, даже когда у него там нет своих проектов. Режиссер исправно ходит на показы и ужинает в пиццерии, в которую каждый год выстраивается огромная очередь из туристов, желающих отведать любимую пиццу Тарантино.
Но Тарантино сообщил ей, что он решил, что ее героиня не будет молчать в кадре, и внес в сценарий несколько диалогов. В итоге режиссер сказал, что опасные и динамичные трюки вместо нее будет выполнять дублер. Естественно, Белл была против, и Квентин разрешил ей выполнять все трюки самостоятельно. Свой первый фильм «День рождения моего лучшего друга» Тарантино считает киношколой Считается, что первым фильмом Квентина стала короткометражная кинолента «День рождения моего лучшего друга». Но сам режиссер так не думает. По его мнению, во-первых, это не полноценное кино, а короткометражка, а во-вторых, он получился не совсем удачным, так как именно на нем режиссер учился снимать кино. В интервью журналу Far Out Magazine он сказал , что когда его спрашивают, ходил ли он в киношколу, он отвечает: «Нет, я ходил в кино».
Если вы действительно любите кино всем сердцем и с достаточной страстью, вы не можете не снять хороший фильм», — сказал Квентин. Будущий культовый режиссер три года работал над своим дебютом, который разочаровал его, когда он понял, что фильм получился не очень хорошим. Но для него «День рождения моего лучшего друга» стал реальной киношколой. По его словам, проведя работу над ошибками, он понял, как правильно снимать кино. По словам художника по гриму Кристофера Аллана Нельсона, съемочной группе потребовалось 1700 литров бутафорской крови , чтобы ее распылять, проливать и иным образом выливать в кадре. Это огромный объем фальшивой киношной «крови»! Все ненавидели Лоуренса Тирни на съемках «Бешеных псов» youtube.
По словам режиссера, Тирни был полным сумасшедшим, [которого] по его словам, хотелось усыпить. Актер был недоволен всем: актерами, операторами и всей командой киноделов. В итоге все на съемочной площадке ненавидели Тирни. В последние 20 минут первой недели съемок Тирни поссорился с Квентином, и дело дошло до кулачного боя. В итоге режиссер уволил актера, а вся съемочная группа одобрила это своими бурными аплодисментами. Сцена со шприцом и иглой в «Криминальном чтиве», на самом деле, была снята задом наперед youtube. Винсент отчаянно пытается оживить ее, вонзив наполненный адреналином шприц прямо ей в сердце.
Тарантино, чтобы сцена получилась правдоподобной, решил снять ее задом наперед , вместо того чтобы использовать поддельный нагрудник для Умы Турман. Траволте сказали начать с иглы в груди Турман, а затем с большой силой быстро поднять руку со шприцом вверх. При монтаже кадры воспроизводились в обратном порядке. Сцена, кстати, получилась очень реалистичной, и это настоящее искусство создания фильма! Монтажная версия фильма «Однажды в Голливуде» имеет хронометраж более 4 часов youtube. В итоге для финальной версии фильма киноделам пришлось вырезать много сцен. Но благодаря таланту Тарантино, который умеет создавать отличные и крутые сцены даже с вырезанными кадрами, ритм фильма остался таким, каким он и должен быть.
И говорить, что я не могу делать этого, потому что я белый, а братья Хьюз могут, потому что они чёрные, это и есть расизм. Это самая суть расизма, разве нет? И я не принимаю этого... Я говорю правду. Это бы не подвергалось сомнению, если бы я был чёрным, и я провоцирую сомнение, потому что я белый. Я имею право говорить правду. Я не имею права лгать». Кстати, «цари» сразу узнают себя и своё в парадоксальных отражениях самых, казалось бы, кривых кинозеркал от Тарантино, смеются и аплодируют.
И, вы знаете, это было жестоко. Это было страшно. В той радости была какая-то жестокость… было что-то, вызывающее ужас», — так рассказывал режиссёр о триумфальной премьере своих «Бесславных ублюдков» в Израиле. Перекличка его итальянской фамилии с именем известного персонажа сверхпопулярной в нашей стране сказки А. Толстого тоже почти сразу была отмечена и стала штампом штампов. Но она же указывает на ещё одну особенность «феномена Тарантино». Ведь говорить правду позволено не только шутам, но и детям. Поэтому юбиляр «влился» в образ инфантильного переростка, который наотрез отказался или оказался неспособным «повзрослеть» и превратиться из «гадкого утёнка», в якобы прекрасного, а на деле обычного и вполне предсказуемого лебедя белого или там чёрного — не так важно.
Идеальным кандидатом может быть Джанго, беглый раб со своим личным списком тех, на кого он готов открыть охоту. Омерзительная восьмерка 2015 Фото: Кадр из фильма Спустя некоторое время после Гражданской войны дилижанс мчится по ветреной местности Вайоминга. По дороге они встречают майора Маркиза Уоррена печально известного охотника за головами и Криса Манникса человека, претендующего на роль нового шерифа Ред-Рока. Заблудившись в снежной буре, они находят убежище посреди снега… И тут история только начинается. Телезвезда Рик Далтон и его давний друг и дублер-каскадер Клифф Бут прокладывают себе путь в индустрии, которую они уже почти не узнают. Девятый фильм сценариста-режиссера с большим актерским составом и множеством сюжетных линий посвящен последним моментам золотого века Голливуда. Однажды… Тарантино 2019 Фото Постер к документальному фильму Документальный фильм, посвященный первым 21 годам карьеры Квентина Тарантино и включающий интервью с его постоянными коллегами.