Креативный директор Artplay Яша Мохначева-Яворская рассказала о новых тенденциях развития кластера. 18 марта 2017 года в Центре дизайна ARTPLAY открылась мультимедийная выставка «От Моне до Малевича. Выставка пройдет в малом выставочном зале ЦД Artplay по адресу: улица Нижняя Сыромятническая, дом 10. Выставочный центр Artplay по адресу Москва, Нижняя Сыромятническая улица, 10, стр. 2, метро Чкаловская, показать телефоны.
15 и 16 июня в Центре дизайна Artplay состоялась выставка-конференция «Загородная жизнь»
Студенты курса по дизайну интерьера во главе с креативным директором Школы и декоратором Анастасией Комаровой готовят экспозицию-размышление "Конец и вновь Начало". На 200 кв.
В итоге в этих необычных произведениях соединились мотивы всемирно известных шедевров и совершенно новые элементы — изображения, цвета, текстуры. Поучившийся результат впечатляет и наводит на размышления. Также посетители увидят раздел с абстрактными произведениями на тему киберпанка и футуризма, полностью созданными искусственным интеллектом.
Художники отказываются от общепринятых правил и ищут свой путь и формируют язык самовыражения. Мы собрали яркую смелую экспозицию молодых авторов, которые пытаются услышать собственный голос и не боятся проявлять свою индивидуальность.
Выставка, мастер-классы, лекции от лидеров арт-среды — все это отличный вариант познавательно провести последний выходной лета. Вы сможете познакомиться с профессионалами арт-индустрии, пережить уникальные эмоции, попробовать себя в совершенно разных ролях: художника, арт-эдвайзера, галериста», — рассказал директор MSCA Михаил Левин. Мероприятие откроет лекция искусствоведа, создательницы проекта YaAndArt Екатерины Андреевой о коллаборациях поп-культуры и искусства.
Также состоится дискуссия о ценообразовании в современном искусстве, модератором которой выступит Михаил Левин.
В Центре Artplay пройдет двухдневный фестиваль cheapcherrybooks
на изменения нашего графика работы: 25 и 26 апреля выставки работают до 18:00! 18 марта 2017 года в Центре дизайна ARTPLAY открылась мультимедийная выставка «От Моне до Малевича. Выставка будет проходить с 8 июля по 9 сентября 2023 года в ЦЦИ Artplay Media по адресу Нижняя Сыромятническая, 10, строение 2, вход 2А, 2 этаж.
Премьера новой выставки "Искусство Японии: от Хокусая до современности" в ЦЦИ Artplay Media
Но ехать сюда нужно не только и не столько за мебелью. Во-первых, работает архитектурное бюро, во-вторых, проводятся любопытные выставки программу можно найти на www. В-третьих, и главных, продают светильники израильской девушки Айалы Серфати, работающей под маркой Aqua Creations. Они уже появлялись в Москве то здесь, то там и исчезали почти сразу.
Для этого команда хочет сотрудничать с культурными институциями города и фестивалем «НУР». К тому же команда казанского центра будет работать над собственными проектами. Создание мультимедийных выставок с нуля — трудоемкий и долгий процесс, поэтому пока в Artplay Media не торопятся с разглашением планов на будущее, но отмечают, что уже в этом году займутся полномасштабной выставкой мирового уровня. Ее тему команда предложит выбрать постоянным посетителям центра. Первая проблема, которая возникает перед Artplay Media, — авторские права.
К примеру, если бы команда начала разработку выставки картин народного художника ТАССР Баки Урманче, им бы пришлось найти правообладателей и договориться о сотрудничестве. Официально центр откроется 28 апреля. На площадке будут задействованы пять танцоров, а шестым «героем» сюжета станет видеопроекция. Позже перфоманс можно будет посмотреть всем зрителям — о времени его проведения сообщат на сайте.
Первая «электрическая поэма» художника Миши Маркера разместилась на входе на арт-территорию. Вторая светящая строфа ждет в финале — после прохождения всей арт-территории. На одном из зданий горит двухцветная фраза Максима Има, где зашифрованы две строчки: «Пустота» и «Пусть так». Следующим этапом развития музея станет создание звуковых проектов, с помощью которых все объекты сложатся в «говорящую поэму». Зато за год появилось шесть новых работ, и мы успели систематизировать все объекты и посмотреть, чего не хватает. Причем расположены они не только на улице, но и внутри зданий, все доступны в свободном режиме.
Мы выбрали объекты, которые постараемся сохранить навсегда как постоянную музейную экспозицию. Помимо этого будут и временные проекты. В следующем году собираемся организовать экспозиции цифрового и перформативного искусства.
А ещё на «АРТ и точка» можно присмотреть подарок ценителю красоты, натуральную косметику, авторские украшения ручной работы, декор для дома или даже сделать что-то своими руками: в программе мероприятия — несколько интересных мастер-классов. Фестиваль нацелен помочь современным мастерам, художника и представителям творческой деятельности встретиться со своими покупателями, заказчиками и просто ценителями прекрасного. Здесь вы найдете все, что хотели и даже больше.
Мастер-классы: Сухое валяние, Картина шерстью, Объёмное декорирование, стимпанк декор, точечная роспись poin-to-point, рисунок на стекле, интерьерная живопись, декупаж на коже, мк по традиционной ватной игрушке.
Фестиваль «День современного искусства» пройдет в Artplay
Встреча пройдет в зале «Лаборатория» ЦД ARTPLAY по адресу: Нижняя Сыромятническая 10, строение 3А или 3B. ARTPLAY. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Власти Москвы одобрили проект девелопера MR Group, который предполагает возведение 125. это международная выставка видео-арта, посвященного теме взаимодействия и противопоставления Частного и Публичного. Проект «Нет стен» от стен действительно отказался: выставка начинается у железнодорожных путей по дороге на «Винзавод».
В Москве после реставрации открылся центр цифрового искусства Artplay Media
Самым эмоциональным стилем он посчитал импрессионизм, поскольку именно художники этого направления, по его мнению, пытались выразить себя, изображая то, что они видели. Сюрреализм ИИ определил как творчество художников, стремящихся выходить за грани реальности и реконструирующие свои переживания в отражение. Так он описал некоторые стили живописи, как мне кажется, весьма точно, при этом ИИ отметил, что абстракционизм может не всеми считаться искусством, поскольку им ближе нечто более понятное и простое для интерпретации. Также, по мнению ИИ, в жизни каждого живописца была "горячая полоса" - наиболее продуктивный период творчества, к которому приводит определенная последовательность событий. У Ван Гога таким периодом он обозначил 1880-1890 гг. Это уже похоже на лекцию по художественной культуре, что, однако, вполне близко к реальности и поразительно, особенно, если задуматься, что все эти выводы созданы ИИ самостоятельно. Чем же ИИ может быть полезен в области живописи, искусства?
На самом деле, эта уникальная технология имеет возможность даже помогать искусствоведам. Взять, например, историю с картинами Густава Климта "Медицина", "Философия" и "Юриспруденция", погибших на пожаре в Иммендорфском дворце в 1945 г. От картин остались лишь черно-белые фотографии и описания журналистов, которым довелось увидеть эти картины. Однако ИИ удалось восстановить цветовую гамму картин, и она совпадала с тем, что описывалось в репортажах. Еще одним уникальным творением ИИ стало воссоздание голоса Энди Уорхола благодаря оставшемуся кусочку интервью и дневникам художника. Удивительно, особенно для тех, кто родился до 1990 года, и для кого крутыми компьютерными изобретениями были Тамогочи, Тетрис и "Ну, погоди!
В конце концов, если технология ИИ будет развиваться и дальше, то не за горами появление искусственного разума.
Еще 10 лет назад слово token обычно переводилось на русский язык как «жетон» и никак не ассоциировалось с искусством. Экспозиция позволит своими глазами увидеть, как за последние годы изменилось время, в чем оно осталось неизменным и насколько удалось художнику его дождаться, принять, отвергнуть, догнать, сохранить. Его картины, графика, скульптуры, digital-арт успешно демонстрируются на выставках по всему миру: в Третьяковской галерее, Русском музее, Совете Европы в Страсбурге, галерее Hay Hill в Лондоне. Проект Зорикто New Steppe был представлен в рамках 58-й Венецианской биеннале.
Леонардо был первым, кто описал строение мышц человека, строение глаза с точки зрения физики, первым описал процесс зачатия и рождения ребенка и многое другое. Благодаря этому мультимедийному фильму нам открылся удивительный пласт инженерных способностей Леонардо да Винчи, которые были не менее значительными, чем живопись. Дело в том, что он настолько увлекался механикой, что создал чертежи многих механизмов и аппаратов, которые были абсолютной фантастикой для его времени.
А сейчас многие из этих механизмов мы считаем совершенно обычными: вертолёт, подводный костюм, телескоп с двумя линзами, аэроплан и другое. При этом, практически ни одно его изобретение не было признано при жизни. Лишь века спустя решились на постройку некоторых из них и реализовали их в рамках человеческого прогресса. Ожидаемо было уделено особое внимание самой загадочной картине мировой живописи - «Моне Лизе», которая тоже, кстати, идеально вписана в строго пропорциональный прямоугольник. В любом своём творении Леонардо творит согласно законам ритма и гармонии, это божественный уровень! И несмотря на то, что в двухуровневом пространстве зала одно и того же лица было столь много, было очевидно: Моны Лизы да и самого Леонардо да Винчи много не бывает. Финал фильма погрузил зрителей в абстрактный мир фантазии, который однозначно был стихией Леонардо, где он черпал вдохновение и, возможно, получал передачи из иных сфер. Мало, кто поспорит, что он превосходил и своего современника, и даже человека XXI века в умственных и практических способностях.
И конечно, нас ждут всплески волн, краски неба, различные суда, далёкие города, мифология, а также погружение в личность художника. С 9 до 16 лет, а затем с 2008 года по сей день я провожу летние каникулы в районе Феодосии в Крыму. Именно здесь, на берегу Чёрного моря родился художник армянского происхождения Ованнес Константинович Айвазовский. Уже в детстве я посетила и продолжаю посещать музей, посвящённый художнику в его родном городе, и с первого взгляда влюбилась в то, как он изображает великую и такую близкую водную стихию. На протяжении всей жизни я несу трепетное восхищение и желание смотреть вновь и вновь на картины Айвазовского. Мультимедийный формат «живых полотен» опять же даёт возможность видеть по-новой уже знакомое, уходить внутрь картин, упиваться деталями, становиться на новый порядок ближе к любимому автору.
Профессор кошмаров". За расписанием можно следить на сайте.
Пространство открыто с 11:00 до 21:00, а по пятницам и субботам - до 22:00", - добавил собеседник агентства. Также в аванзале центра стартовала выставка работ фотохудожника Андрея Ягубского "101 город". В экспозиции представлены фотографии, сделанные в разных уголках планеты, всего - 101 кадр.
Персональная выставка Зорикто Доржиева «Лоскутный человек» пройдет в Центре дизайна ARTPLAY
В Зверевском центре современного искусства с 23 мая по 4 июня пройдет коллективная выставка уличного искусства «Новый бестиарий». Расписание выставок и цены на билеты. Лучшие мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024-2025 году. Выставка в Artplay Media продлится до конца января. Выставка стартует с раздела НАЧАЛО, с панно, собранного из бегущих фигур мужчин, женщин и детей, сердца которых зажигаются светодиоидами. выставки Комментарии к записи Выставка «Великие модернисты» снова в Artplay.
Выставка «Искусство 2.0. Нейрохудожник» в Artplay Media
Выставка в Artplay Media продлится до конца января. 28, 29 и 30 сентября в центре дизайна ARTPLAY пройдет уникальное мероприятие – ДизайнВыставка & DesignParty «Бархатный сезон». Более сотни произведений обоих художников, представленных в мультимедийном формате на выставке в Artplay дают понять, что этот диалог был богатым и насыщенным. Выставка стартует с раздела НАЧАЛО, с панно, собранного из бегущих фигур мужчин, женщин и детей, сердца которых зажигаются светодиоидами. Уже сейчас в московском центре дизайна ARTPLAY работает бесплатная выставка «Лоскутный человек» художника, участника Венецианской биеннале современного искусства Зорикто.