Архипов был не только самостоятельным художником, но и много времени отдавал преподавательской деятельности. В музейно-выставочном комплексе «Новый Иерусалим» в подмосковной Истре в рамках акции «Ночь искусств» представили работы известного художника-постановщика Валерия Архипова. Новый выставочный проект приурочен к 160-летию со дня рождения выдающегося художника, живописца А. Е. Архипова и 120-летию с даты основания “Союза русских художников”. Русский художник Абрам Архипов был выходцем из крестьянской семьи.
Выпускник ГИТИСа Фёдор Архипов стал главным художником Мурманского областного театра драмы
Художник Иван Архипов также является одним из авторов знака 400-летия Архангельска, участвовал в оформлении Дворца пионеров и Дворца спорта. Город Архангельск был любимой темой художника. В многочисленных этюдах он создал живописную летопись каменного жилищного строительства города 60-70-х годов прошлого века, — сообщает пресс-служба администрации столицы Поморья.
Да и Архипов не один бедствовал — не меньшую нужду терпели ученики Сергей Виноградов, Андрей Рябушкин, но это не мешало им заниматься. Архипов выделялся среди них каким-то запредельным крестьянским упорством — неустанно писал этюды, изучал основы построения композиции, искал сюжеты для картин по всей округе, заглядывая даже в самые глухие дворы, куда только он мог попасть. Постепенно его работы становились всё совершеннее. А ещё он в поисках подходящей натуры и сюжетов, уже став настоящим взрослым художником, ездил по всей России — от Поволжья до северных губерний и всегда что-то находил для себя подходящее. Потому его картины и интересны — в них истинная жизнь, увиденная самим художником и зарисованная по памяти, в набросках на скорую руку или непосредственно на пленере. Лёд прошёл Первые настоящие деньги Архипов получил от Третьякова — тот оценил в 200 рублей картину «Пьяница».
Пьяница Пьяница Ну а знаковой стала картина 1885 года «Посещение больной» — за неё Абраму присвоили звание «классного художника» — не высшее из всех возможных, но вполне достаточно для начала карьеры живописца и участия в выставках. Посещение больной Посещение больной Дела у него в Москве шли не то чтобы плохо, но и до настоящего успеха было далеко. Он был «одним из», не шибко выделялся среди прочих художников, хотя уже в 1894 году стал преподавать в Московском училище живописи, где когда-то учился и сам. Постепенно передвижничество постигал кризис новых идей, их картины просвещённой, новаторски настроенной публики уже казались не лучше замшелого академизма. И Архипов нашёл свою манеру написания картин, стал изображать тех, кого видел всю жизнь с раннего детства — русских крестьянок, но, в отличие от передвижников, в яркой красочной манере, включавшей в себя все возможные сочетания красного и розового цветов.
Помимо природы, живописец пишет портреты и натюрморты.
Но не трудности и страдания, выпавшие на человеческую долю, притягивали его, а сила и умение радоваться жизни, несмотря ни на что. Эту радость художник передавал через смелый широкий мазок, контрастное сопоставление тонов, использование ярких праздничных цветов. В своей живописной свободе художник близко подошел к импрессионизму.
Выпускник ГИТИСа Фёдор Архипов стал главным художником Мурманского областного театра драмы
Возможно, 10-15 лет назад фреска казалась устаревшей, но сейчас наоборот — это живая история нашего города! Известно, что здание ДК было построено в 1974 году. В его оформлении участвовал художник Иван Архипов, который и является автором панно.
Киселева — пишет, что Абраша въехал в Москву, и в сегодняшнем письме и о работах его сообщает — воображаю, что это за чудеса! Жил он в Нижнем и писал этюды «рыночной рвани», как говорит Киселев. Этюды превосходны. По ним теперь пишет он большую сравнительно картину к Передвижной — но картину еще не показывает». Одна из лучших картин Архипова «Прачки» ему позировали те, кто работал в прачечной у Смоленского рынка была написана в двух вариантах.
В первом на переднем плане изображена женщина, стирающая в корыте белье. Во втором вместо нее видим уставшую, присевшую отдохнуть прачку. Художник решил изменить композицию после того, как посетил прачечную: «Я увидел, что все совсем другое, чем то, что видел в первый раз: увидел старую женщину, она и сбила меня с толку — устала она ужасно, спина болит, села отдохнуть — это более выразительно... Все живописно — пар клубится, усталость старухи... В итоге именно второй вариант картины полюбился зрителям. Хвалила художника и пресса. Сергей Дягилев, критикуя опубликованную в «Новом времени» заметку, не удержался от укола в адрес художника: «Размашистая, сильная картина Архипова «Прачки» имеет, конечно, не то «нравоучительное» значение, которое поспешило придать ей сердобольное «Новое время», горюющее о бедных прачках...
Я полагаю, что Архипов был очень далек от подобных всхлипываний, когда с шикарной техникой... Вскоре в творчестве Абрама Ефимовича произошел перелом, вследствие которого мастер отдалился от передвижников. Поводом послужила поездка в 1902 году на Русский Север. Художник вспоминал: «Когда я впервые увидел Белое море, я почувствовал, что попал как бы опять на родину; так близко, так знакомо было все, что развернулось передо мной». Потрясенный красотой тех мест, он ездил туда в течение десяти лет почти каждое лето, исследуя малонаселенные территории. Порой экспедиции были смертельно опасными. Так, в годы русско-японской войны пьяная толпа чуть не утопила его в Северной Двине, приняв за японского шпиона.
Тем не менее Север покорил сердце мастера. Архипов утверждал: «Было так хорошо, что хотелось бросить все дела, бросить живопись и только наслаждаться тем, что видишь, переживать эту слиянность с природой, ощущать иную жизнь, полную таких богатств, такой энергии и такой воли, которых уже не было во всем том, что в то время окружало меня в Москве». Вдохновленный художник создал полотна «Северная деревня», «Лодочная пристань на Севере», «На Севере». В те же годы начал писать яркие, веселые, исполненные оптимизма портреты крестьянок Рязанской и Нижегородской губерний. Некоторые искусствоведы сравнивают данные работы с произведениями Филиппа Малявина, однако, по мнению Олимпиады Живовой, у картин этих авторов, в сущности, мало общего. У Архипова женщины «привлекают к себе простотой и естественностью позы, открытым лицом, веселым взглядом», а в «бабах Малявина поражает, прежде всего, темпераментность, стихийность, одержимость», их лица серьезны. Как бы то ни было, крестьянские серии стали знаковыми для обоих мастеров.
Скульптор-монументалист, заслуженный художник России Алексей Архипов раскритиковал авторов современных «арт-объектов», которые вызывают общественный резонанс. Заметьте, что кураторы, которые защищают подобные вещи, они говорят: «арт-объект», «эксперимент», и слово «искусство» - оно немного исчезает из нашего обихода», - сказал Архипов в эфире ток-шоу «Говорите правду» на телеканале «Крым 24». Он уточнил, что автор произведения может говорить, что он художник и прорывает старую культуру, делает новые шаги, однако художник должен привносить новое, а это не всегда происходит.
Также работает в жанре портрет. Моделями художника являются как знаменитости, так и обычные люди. Живописец придерживается классической реалистичной манеры исполнения и сочных цветовых решений. На выставке представлено 30 работ, написанных в разные периоды его творчества.
Абрам Архипов — певец русской души
| Архипов С.И. | Таланты России | Художник Нестеров так скажет о картине «Лёд прошёл»: Как же так произошло, что Павел Михайлович (Третьяков) проглядел эту картину Архипова. |
| Творческая мастерская Архипова Алексея Андреевича | В 1903 году Архипов поспособствовал созданию Союза русских художников, ставившего целью прославление в искусстве национальных традиций. |
| Современное искусство: ирреальный мир Михаила Архипова. ... | Егор | Фотострана | Пост №1025032026 | Владимир Архипов — российский художник, коллекционер, известный как собиратель «самодельных» предметов. |
| Архипов Иван (Жан) Дмитриевич | Вдохновляясь работой «После дождя» Архипов А.Е. 1910 г. из коллекции РОМИИ, участники выполнили вольную акриловыми красками на холсте. |
| В Архангельском городском культурном центре обнаружили панно художника Архипова | Данная выставка представит московской публике работы Заслуженного художника РФ, профессора и декана художественного факультета ВГИКа Валерия Архипова. |
Творчество художника
- Выставка художника и скульптора Алексея Архипова «Три стихии»
- Комментарии
- Обратите внимание:
- Работы художника И.Д. Архипова
- Лента новостей
Искусствовед и блогер создали сайт художника, украсившего Архангельск
Он нашел собственный стиль и собственную тему, вошел в художественную элиту России. Холодная и суровая красота русского Севера отразилась в его пейзажах «Северная деревня», 1903 и др. Возвращение к бытовому жанру после 1910-х годов будет связано с поиском новой темы, в русле которой художник создаст знаменитую серию крестьянок в красном «Девушка с кувшином», 1927. Его палитра резко поменяется: вместо сдержанной, преимущественно темной цветовой гаммы излюбленными станут красные, интенсивно розовые звучные тона. А все началось с картин «Темное утро» 1912 , «В весенний праздник» 1913 , «В гостях» 1915. Лето 1913 года Архипов провел в Нижнем Новгороде и Горбатове.
Последний славился ярмарками, на которые съезжались крестьяне со всей губернии. Именно здесь возникли замыслы этих картин. Картина «В весенний праздник», имеющая варианты 1913 - 1915 годов, была композиционным развитием картины «Темное утро» 1912 года, цельным и художественно совершенным решением избранного ранее мотива - сюжета из праздничного крестьянского быта. Творчество А. Архипова в собрании Тверской картинной галереи представлено одним из этюдов к картине «В весенний праздник».
Это небольшое по своим размерам произведение располагается в экспозиции одного из залов Тверского императорского дворца. Этюд написан широкими размашистыми мазками.
Тем не менее, пейзаж остается для него той академией образного видения, в которой он готов учиться и учиться. Картины его можно найти в частных коллекциях по всему миру.
Доставленное произведение вручается Покупателю, а при отсутствии Покупателя — любому лицу, уполномоченному Покупателем принять произведение, либо любому лицу, находящемуся по адресу, указанному Покупателем или по месту жительства Покупателя, предъявившему документ, подтверждающий заключение договора или оформление доставки Искусства. Информация о произведении доводится до сведения Покупателя в сопроводительной документации, прилагаемой к нему, на этикетках, путем нанесения маркировки или иным общепринятым способом. В случае если доставка произведена в установленные договором сроки, но произведение не было передано Покупателю по его вине, последующая доставка производится в новые сроки, согласованные с Продавцом, после повторной оплаты Покупателем стоимости услуг по доставке.
Стороны признают, что любые недостатки, относящиеся к индивидуальным предпочтениям Покупателя или к его субъективному восприятию качества произведения, не являются основанием для его признания ненадлежащими по качеству. Продавец не гарантирует полную идентичность цвета произведений и соответствующих изображений в электронном каталоге Продавца, поскольку техники исполнения произведений имеют свои цветовые особенности, отличные от цветопередачи экранов мониторов. В связи с разными техническими характеристиками мониторов цвет предметов искусства может отличаться от представленного в сети интернет. Покупатель имеет право отказаться от приемки Искусства лишь в момент его доставки. При отказе от Искусства в момент его доставки, Продавец обязуется в течении 14 четырнадцати дней с момента такого отказа вернуть Покупателю цену искусства, оплаченную Продавцом, за исключением стоимости доставки. Ответственность Сторон Сторона, которая не исполнила или ненадлежащим образом исполнила принятые на себя по настоящему Договору обязательства или исполнила их ненадлежащим образом, обязана возместить другой стороне документально подтвержденные убытки, возникшие вследствие неисполнения или ненадлежащего исполнения обязательств настоящего Договора. Продавец не несет ответственности: за доставку произведения, если Покупателем неверно указан адрес доставки. В случае указания ложных неточных, недостоверных сведений о себе, а также при несвоевременном изменении устаревших сведений, Покупатель, самостоятельно несет риск любых негативных последствий, связанных с такими неверными сведениями, в том числе обязуется возместить любой ущерб, который может быть причинен Продавцу.
Срок действия Договора Настоящий Договор вступает в силу с момента его подписания Сторонами и действует в части купли-продажи оригинала Произведения до момента полного исполнения Сторонами своих обязательств по настоящему Договору, а в части предоставления прав использования Произведения в течение всего срока действия исключительных прав на Произведение. Обстоятельства непреодолимой силы br Стороны освобождаются от ответственности за неисполнение или ненадлежащее исполнение своих обязательств по Договору в случае действия обстоятельств непреодолимой силы, то есть таких обстоятельств, которые независимы от воли Сторон, не могли быть ими предвидены в момент заключения Договора и предотвращены разумными средствами при их наступлении. Сторона, подвергшаяся действию непреодолимой силы, должна в течение 3 трёх календарных дней в письменной форме уведомить другую сторону о возникновении, виде и возможной продолжительности действия обстоятельств непреодолимой силы. Если эта сторона не сообщит о наступлении обстоятельств непреодолимой силы в установленный срок, она лишается права ссылаться на них, разве что сами такие обстоятельства препятствовали отправлению такого сообщения. Наступление обстоятельств, предусмотренных пунктом 8. В случае, если обстоятельства, предусмотренные настоящим разделом, длятся более 1 одного календарного месяца, Стороны согласовывают возможность и порядок дальнейшего исполнения настоящего Договора. Прочие условия Взаимоотношения Сторон, не урегулированные Договором, регулируются законодательством Российской Федерации.
Из подсмотренных в повседневности сюжетов и колоритных образов художнику удалось с улыбкой, грустью и любовью создать панораму русской провинциальной жизни. Работы передают целую гамму настроений — от бескомпромиссного гротеска до добродушной улыбки и даже легкой грусти. Вместе с тем, выбранная художником красочная палитра и прозрачность акварели создают неповторимое настроение, помогая рассказывать о сложных явлениях с легкостью, на простом и понятном языке. Мы наблюдаем парад персонажей, осколки постсоветской мозаики: мученики «мелкого бизнеса», деревенские философы, городские чудаки, провинциальные красавицы...
В Балтайском музее краеведения прошла творческая встреча с художником Владимиром Архиповым
Кузнецкий Мост, д. С 21-го по 26-е апреля 2024 в выставочном зале Московского Союза Художников Старосадский пер. Ждем ваших ярких и интересных работ! В названии выставки заключена идея показать, как преображается мир вокруг нас: в нашем видении природы и социума, в отношении к друг к другу, к текущим делам и масштабным событиям. С первыми днями весны энергия солнца пробуждает жажду перемен, которая сублимируется в творчестве. Выставка будет работать ежедневно с 12 до 20 часов, продлится до 3 мая.
Куратор выставки Алевтина Акимова. Посетить ее можно будет бесплатно.
Многолетний труд художника отмечен Золотой медалью Российской Академии Художеств в 2021 г.
Она называется «Путешествие с палитрой» и представляет цикл работ, состоящий более чем из 50 картин, которые родились во время недавних поездок автора по России.
Драгоценные ценители искусства! Привычное и призрачное Новое… Разочарование и Надежда… Ведь это отражение внутренней реальности человека, его личного событийного потока. Сознанию так хочется, чтобы старое вернулось и действовало «как раньше».
Хочется, чтобы Привычное вело себя как жизнеспособное Новое. Но это… самообман. Закон течения жизни прост: старое уступает место Новому. Даже если старое когда-то было большим, сильным, дорогим.
Из воспоминаний художника Нестерова, однокурсника Архипова: «В Училище был назначен приемный экзамен по рисованию. Живо помню этот день. Провели нас в один из больших классов головной и засадили рисовать голову Апостола Павла. Горячо все взялись за дело… Впереди меня сидел деревенский паренек в коричневой, отороченной широкой тесьмой поддевке, с волосами на затылке, подбритыми в скобку, в сапогах со сборками… Он отлично делал свое дело. Я был восхищен его рисунком, да и другим он нравился. Это был крестьянин Рязанской губернии — Пыриков. Позднее, когда Пыриков был принят в головной класс, оказалось, что это его прозвище, а фамилия его Архипов, зовут его Абрам, по батюшке Ефимович — будущий известный художник». Учился он хорошо, но система преподавания в АХ его быстро разочаровала, и он вернулся доучиваться в московское училище. Его он закончил с серебряной медалью. С 1894 по 1918 год он возглавлял в училище натурный класс, а после участвовал в реорганизации этого прославленного учебного заведения.
Также он стал членом товарищества передвижников и активно участвовал в выставках. В 1898 году Архипову было присвоено звание академика АХ, а в 1916 году - действительного члена Академии художеств. В 1904 году он стал одним из основателей «Союза русских художников». В 1924 году Архипов стал членом Ассоциации художников революционной России. В 1927 году ему присудили звание народного художника Республики — одному из первых на тот момент.
В Архангельске сохранят панно советского художника Архипова
| Абрам Архипов — певец русской души | Валерий Валентинович Архипов – заслуженный художник РФ, академик Российской академии художеств, профессор и декан художественного факультета ВГИК. |
| /День рождения художника/ | Здесь можно ознакомиться с биографией художника и приобрести его картины, а также связаться с художником или его представителем. |
| Онлайн-галерея ArtHall | Художник Валерий Архипов (2 октября 1961) — декан художественного факультета ВГИК, профессор. |
| Искусство жить. Народный художник Бурятии - Валентин Архипов. История в картинах | Валерий Валентинович Архипов – заслуженный художник РФ, академик Российской академии художеств, профессор и декан художественного факультета ВГИК. |
| Заслуженный художник РФ раскритиковал авторов современных «арт-объектов» | познакомьтесь с работами и биографией современного художника. |
Искусство жить. Народный художник Бурятии - Валентин Архипов. История в картинах
| Два академика живописи, два друга – Общественная палата Тверской области | В 1887 году за картину «Посещение больной» Архипов получил большую серебряную медаль и звание классного художника. |
| Валерий Архипов «Провинциальные истории» | Художник театра, педагог кафедры сценографии ГИТИСа Виктор Николаевич Архипов получит специальную премию «Золотая маска» в 2023 году за выдающийся вклад в развитие. |
Комментарии
- Андрей Архипов - автор 10 работ - ТЕO by Cosmoscow
- Лента новостей
- Архипов Валентин
- В Архангельске сохранят панно советского художника Архипова | АиФ Архангельск
- Спасибо за обращение
- фильмография
Более сорока работ в технике скетч могут увидеть псковичи на экспозиции
Вдохновляясь работой «После дождя» Архипов А.Е. 1910 г. из коллекции РОМИИ, участники выполнили вольную акриловыми красками на холсте. Алексей Архипов работает в разных направлениях: создаёт городские памятники и скульптурные ансамбли; садово-парковую скульптуру, бюсты выдающихся людей. Художник Валерий Архипов (2 октября 1961) — декан художественного факультета ВГИК, профессор. В 1927, в связи с сорокалетием трудовой деятельности, Архипов получил звание народного художника РСФСР. 2009 год принёс Валерию Валентиновичу ещё одни прекрасные новости: тогдашний президент России Дмитрий Медведев присвоил ему почётный титул «Заслуженный художник России». На выставке экспонируются графические работы Валерия Архипова из цикла «Провинциальные истории», над которым автор работает с 1996 года.
Товары производителя
- Газета «Суть времени»
- АРХИПОВ Валерий Валентинович
- Андрей Архипов
- Товары производителя
- Абрам Архипов «Баба» | VK
- Работы заслуженного художника-постановщика Валерия Архипова представили в Истре | 360°
Художник Абрам Архипов (1862 – 1930)
Известный русский художник Абрам Архипов (1862-1930 годы) принадлежит к поколению мастеров, чья творческая деятельность, начатая в дореволюционной России, получила новый. В 2016 году на Генассамблее Международного конгресса IBBY было принято решение включить Анастасию Архипову в состав исполнительного комитета за признание особых заслуг и. Данная выставка представит московской публике работы Заслуженного художника РФ, профессора и декана художественного факультета ВГИКа Валерия Архипова. Здесь можно ознакомиться с биографией художника и приобрести его картины, а также связаться с художником или его представителем.
Виктор Архипов стал лауреатом спецпремии «Золотая маска»
Во-первых, зрители не сразу узнают своих кумиров (певцов, артистов театра и кино) в образах персонажей знаменитых шедевров русских и зарубежных художников, скульпторов. Именно такой вывод можно сделать, знакомясь с творчеством нашего земляка — художника Владимира Александрович Архипова. Скульптор-монументалист, заслуженный художник России Алексей Архипов раскритиковал авторов современных «арт-объектов», которые вызывают общественный резонанс. Алексей Архипов работает в разных направлениях: создаёт городские памятники и скульптурные ансамбли; садово-парковую скульптуру, бюсты выдающихся людей. председатель Южного отделения РАХ, заслуженный художник. Из воспоминаний художника Нестерова, однокурсника Архипова: «В Училище был назначен приемный экзамен по рисованию.
Художник Абрам Архипов (1862 – 1930)
Когда картина была уже закончена, художник, вдруг увидел старуху-прачку, которую просто невозможно было не написать. Впоследствии Архипов писал, что …увидел старую женщину… устала она ужасно, спина болит, села отдохнуть… Всё живописно — пар клубится, усталость старухи… Потрясённый увиденным, Архипов решил написать ещё одну картину — так появился второй вариант «Прачек», ещё более горький и драматичный. Прачки На границе веков художник начал писать северные пейзажи, волшебную северную природу с её необычными красками, самобытную деревянную архитектуру севера, суровые берега полярных морей. В этот период были написаны «На Севере», Лодочная пристань на Севере», «Северная деревня» и ещё целый ряд полотен. Северная деревня Шесть лет с 1896 года по 1912 год художник, в основном, живёт и работает в Европе. В этот период получает звание академика. В 1904 году он выходит из Товарищества передвижных выставок и активно участвует в создании «Союза русских художников». После возвращения из Европы Архипов снова отправляется в путешествие на Север России, пишет быт северных деревень и поморов. В 1924 году становится членом Ассоциации художников революционной России. После событий 1917 года и стиль, и тематика творчества Архипова претерпевают существенные изменения — крестьянки в красном, это некое воплощение исконной народной традиции, через народный костюм, в новом революционном мире.
В гостях Его «красные крестьянки» в национальных одеждах, ярких платках и бусах, румяные и весёлые, разительно отличаются от прачек и подёнщиц дореволюционной России — в этих работах художника чувствуется некоторая декоративность, избыточность мажорной красочной гаммы. В этот период любимым цветами художника становятся все оттенки красного и розового.
В гостях Вначале своего творческого пути Архипов писал жанровые сцены из жизни крестьян своей родной деревни, потом, приехав на русский север, проникся невзрачной красотой северных пейзажей, а после 1914 года пишет русских крестьянок в яркой, красочной манере, в разноцветье и буйстве красных цветов. Это уже чистой воды русский импрессионизм, когда чувства художника, его восхищение увиденным превалируют над правдивым изображением унылой действительности. Именно поздние портреты русских крестьянок и принесли Архипову мировую известность, за них дают огромные суммы на крупнейших художественных аукционах. Девушка с кувшином. А жизненный путь Архипова — это последовательное движение вверх к известности, повсеместного признания его художественного мастерства. Его судьба ровная и гладкая, не было в ней ни скандалов, ни резких взлётов и падений, лишь творчество и стремление выбиться в люди. Нищий крестьянин, ученик иконописца, ставший известным художником, не сколько благодаря запредельному таланту как у Михаила Врубеля , сколько упорству и трудолюбию.
Возможно, это и скучно, но зато правильно. Илья Репин. В детстве любил рисовать, но наверняка всё и закончилось детским увлечением, если бы не цепь счастливых случайностей. Вначале он стал помогать приезжим иконописцам, которые летом расписывали церковь и церковные иконы в их деревушке, а потом познакомился с неким Зайковым, который был слушателем Московского училища живописи. Тот и посоветовал способному юноше поступить в училище, поскольку это был реальный шанс «выбиться в люди», да и реализовать свой талант и тягу к творчеству.
Его палитра резко поменяется: вместо сдержанной, преимущественно темной цветовой гаммы излюбленными станут красные, интенсивно розовые звучные тона. А все началось с картин «Темное утро» 1912 , «В весенний праздник» 1913 , «В гостях» 1915. Лето 1913 года Архипов провел в Нижнем Новгороде и Горбатове. Последний славился ярмарками, на которые съезжались крестьяне со всей губернии. Именно здесь возникли замыслы этих картин. Картина «В весенний праздник», имеющая варианты 1913 - 1915 годов, была композиционным развитием картины «Темное утро» 1912 года, цельным и художественно совершенным решением избранного ранее мотива - сюжета из праздничного крестьянского быта. Творчество А. Архипова в собрании Тверской картинной галереи представлено одним из этюдов к картине «В весенний праздник». Это небольшое по своим размерам произведение располагается в экспозиции одного из залов Тверского императорского дворца. Этюд написан широкими размашистыми мазками. Перед зрителем предстает еще не совсем четко прописанное изображение по-праздничному прибранной горницы деревенской избы. На чистом полу светлыми прямоугольниками окна лежат яркие солнечные пятна. В глубине на лавке сидит крестьянка.
Член союза художников с 1984 года. Многогранно одаренный художник создает городские памятники и скульптурные ансамбли, бюсты выдающихся людей, произведения декоративно-прикладного искусства часы, шахматы, столовые приборы и другие предметы и украшения из любых материалов, включая драгоценные и полудрагоценные камни и металлы, занимается станковой живописью, графикой и многим другим. В экспозицию выставки «Три стихии» вошли экспонаты трех основных направлений творчества художника: скульптура, графика, медальерное искусство.