Интерфакс: Спектакль "Сад" "Электротеатра Станиславский" отменен по технических причинам, актриса Юлия Ауг не состоит в труппе театра, сообщили "Интерфаксу" в театре. «Электротеатр Художественный» – один из старейших мире.
Воронежский «Электротеатр» представил мистический спектакль по повести Лермонтова
Так через десять лет после Художественного театра, его автор спроектировал «Художественный электротеатр». Сегодня, 13 сентября, в Электротеатре Станиславский прошёл сбор труппы, на котором художественный руководитель Борис Юхананов рассказал о планах на сезон. На основной сцене Электротеатра Станиславский с 23 по 26 ноября пройдет серия премьерных показов "Горький. Новости Московские электротеатры. Показ фильмов Ольги Столповской и обсуждение с режиссером прошли в киноклубе "Сине Фантом" Электротеатра Станиславский.
Как устроен «Электротеатр Станиславский»
Diana Vishneva. В первой декаде ноября на Основной сцене возобновится проект «Опера нон-стоп», начало которому положено в уходящем сезоне — на этот раз в режиме мультимедийной инсталляции будут показаны все части оперного сериала «Сверлийцы». В ноябре Электротеатр станет площадкой для показов спектаклей фестиваля «Территория. Опыт: Чудаки». Опыт: Чудаки» выйдет на Основную сцену Электротеатра. Эта чрезвычайно важная для театра работа лаборатории молодых режиссеров и актеров, проходившая и проходящая под руководством Анатолия Васильева, посвящена структурам перехода от психологического ситуационного к игровому и наоборот. В «Чудаках» заняты артисты Электротеатра: Мария Беляева, Екатерина Андреева, Павел Шумский, а также — другие участники лаборатории Васильева, вместе составляющие команду, которая уже больше, чем труппа и даже семья. В новом сезоне продолжится работа над проектом «Шекспир», в котором занят весь театр и первые публичные демонстрации которого — показы танцевальной лаборатории хореографа Лины Лангнер — произошли в конце уходящего сезона.
Художественный руководитель театра Борис Юхананов, один из главных моралистов современной московской сцены, всегда умел нескучно преподавать уроки совести и чести.
Если перефразировать ленинскую формулу коммунизма, то светлое будущее в интерпретации Бориса Юхананова будет звучать как «головокружительные эксперименты с формой плюс христианская этика и несгибаемая вертикаль ценностей». Бесстрашие перед лицом классики — еще одно прекрасное следствие из морально-эстетических убеждений создателей театра. Даже не так. Электротеатр, проповедующий обостренную барочную нравственность и ту специфическую необарочную эстетику, которая предполагает внимание к деталям и изысканность формальных решений, умеет практически из любого сценического материала извлечь экстракт классической чистоты и добродетели. В итоге любая театральная история в руках адептов электротеатральной эстетики оказывается вписана в современный контекст умно и тактично, без эпатажа, провокационных намеков и политических фиг в кармане. Пьеса Кальдерона де ла Барка «Жизнь есть сон» в рамках этой логики была неизбежной для сцены на Тверской. Во-первых, потому что она естественным образом продолжала проект «Кальдерон Дуо», начатый в 2015 году постановкой спектакля «Стойкий принцип», основанного на пьесе Кальдерона «Стойкий принц» и маленькой трагедии Пушкина «Пир во время чумы» реж. Борис Юхананов.
Во-вторых, потому что «Жизнь есть сон» — это махровое барокко со всеми его страстями, метаниями и попытками передоговориться с Богом после атеистических прорывов Возрождения. Правда, на сей раз режиссером спектакля выступил не сам Борис Юхананов, а его испанская коллега по цеху Натальи Менендес, лауреат множества европейских театральных премий и глава мадридского театра «Эспаньол». Пьеса «Жизнь есть сон» считается одной из вершин творчества Кальдерона и по жанру принадлежит к числу морально-философских драм, так или иначе трансформирующим религиозные сюжеты. С одной стороны, в основу пьесы положен сюжет популярнейшей в средневековой Европе «Повести о Варлааме и Иоасафе», которая в свою очередь являет собой христианизированную версию жития Будды. С другой стороны, Кальдерон, скорее всего, читал и записки папского легата Антонио Поссевино, первого иезуита, посетившего Москву во времена Ливонской войны. Впрочем, никаких этнографических подробностей в пьесе искать не надо. Действие происходит в условной Польше и начинается с того, что туда приезжает некая Росуара, влюбленная в герцога Астольфо. И Росуара, и Астольфо у Кальдерона являются знатными господами Московии.
Понятно, что Польша вкупе с этой самой Московией для барочной Испании были чем-то вроде геродотовской Гипербореи, где живут люди с песьими головами.
В центре какого-то естественного гуманизма, без которого невозможно работать, располагается человек — со своими тайнами, своими особенностями. Разве можно делать репрессивный жест по отношению к человеку, тем более на территории искусства? Лично для меня это неприемлемо, честно скажу. Это просто личностный момент — я не поклонник репрессий ни в каких формах.
Чехова, труппа была недовольна в том числе и тем, что с ней просто не поговорили. Может, у вас есть гипотеза, почему в нашем государстве сегодня такие вещи возможны, в том числе на территории искусства? Не так давно в Берлине разразился огромный скандал схожего типа, когда куратора из арт-сообщества назначили руководить «Фольксбюне», одним из важнейших театральных домов в Германии. Когда Франк Касторф, интендант театра с 25-летним стажем, достиг пенсионного возраста, по решению департамента культуры берлинского сената «Фольксбюне» возглавил бельгиец Крис Деркон, шеф-куратор галереи Tate Modern. Сделали это жестко, без объяснений и достаточно неожиданно.
Это говорит о том, что волюнтаризм чиновника, утверждающий его право на такого рода акт, является следствием времени. Время сегодня наполнено иррациональными жестами, которые невозможно объяснить. И оно этим подчас гибельно пользуется. Но имеем ли мы такой образ действий в МХТ или за этим кроется что-то другое, я, будучи далеким от этой истории, не стал бы утверждать. Когда, например, идет речь о Кирилле Серебренникове или Леше Малобродском фигуранты дела «Седьмой студии».
Я считаю преступлением государства это угнетение человека и художника. Это страшная история, в которой уже происходят необратимые процессы. Умирает мать Кирилла — а он не смог увидеть ее перед смертью. Тут стоит вопрос о какой-то абсолютно бесчеловечной форме, которую сегодня обретает угнетение театра. Это нестерпимо, и я солидарен с теми, кто борется за норму человеческих отношений на территории следствия и судопроизводства.
Борис Юхананов режиссер, художественный руководитель Электротеатра «Станиславский» 1985 создает первую в СССР независимую театральную группу «Театр-Театр» 1986 начал съемки фильма «Видеороман в 1000 кассет. Сумасшедший принц» по 1993 г. В 1980-х был участником движения, получившего название «параллельное кино», известного под брендом «Сине фантом» 1988 основал Мастерскую индивидуальной режиссуры 1990 ведет постоянно развивающийся по 2001 г. Станиславского и переименовал его в Электротеатр «Станиславский» 2017 выпустил в Амстердаме оперу «Октавия. Чехова происходит совсем другая история, в которой трудно занять какую-либо позицию.
Мы имеем дело с некими, возможно противоречивыми, отношениями внутри большого театрального дома, с трагической историей ухода большого мастера и с огромным учреждением, которому как-то с этим надо жить. Я бы не стал это в принципе комментировать. Мой опыт участия недостаточен, чтобы я мог сказать что-то полезное. Но сам факт отказа от комментариев является моей позицией. Надо повременить.
Здесь задействовано очень много сил и очень мало реальной информации. Тем более я бы не маркировал никого из участников процесса какими-либо ярлыками. Открыто и ответственно с двух сторон. Я всегда нахожусь в ответственной гражданской позиции, когда руковожу этим театром и общаюсь с людьми, облеченными необходимостью управлять московской театральной культурой. Я отношусь к ним с уважением — и по-человечески, и профессионально.
Это априорное отношение. Они работают с проблемами, требующими совмещения важнейших аспектов. У меня нет никаких истеричных или инфантильных в этом смысле иллюзий. Изначальное уважение — фундамент нашего диалога. Он по-хорошему прагматичен и ответствен.
Адекватность здесь ключевое слово. И ее надо придерживаться — естественно, взаимно. Если адекватность нарушается, возникает тревога — в ней тоже надо разобраться. Нельзя спешить с диагнозами. Сейчас возникла сумасшедшая поликлиника в виде культурного сообщества, где мы как бы обмениваемся друг с другом абсолютно безответственными диагнозами.
В этой сумасшедшей поликлинике лечиться уж точно не надо — и вообще туда опасно заходить. Слишком много безумия.
За десять лет Борис Юхананов и его команда осуществили огромную работу по воплощению идеи развития искусства театра в его различных проявлениях, жанрах и форматах — эта работа продолжает осуществляться и сегодня. Тверская, 23 ст.
Художественный электротеатр на Арбате. Что сейчас снаружи и внутри.
Это — история творчества и любви театральной легенды, прославившей русскую театральную школу на весь мир! Впервые мемуары М. Чехова «Путь актёра» и его воспоминания о К. Станиславском воплощены на драматической сцене.
Анна Капалева. Фото: Олимпия Орлова «Мои дорогие, проходите, не стесняйтесь, — говорит нам с интонациями любезной хозяйки дома полноватая блондинка, похожая на оперную диву. Проходите, прошу вас». И уводит зрителей, разделенных в узком коридорчике на небольшие партии, подальше от зала. Куда же это? На лестницу, где заранее уже установили несколько рядов. Именно парадную лестницу, широкую, с белыми балясинами, выбрала для своего режиссерского дебюта актриса Серафима Низовская, известная по сериалам «Кухня», «Склифосовский» и другим работам в кино. Но в Электротеатре она теперь как режиссер собрала девять актрис, предоставив им лестницу и еще два пролета наверх. Ну, дамы и разошлись.
Скажите, какая новость! Если уж на то пошло, я вам скажу: из всех мужчин, что я знала и знаю, самым лучшим был мой… покойный муж.
Медведь перегрыз кабель, все рейсы отменены, а на Норильск надвигается черная пурга… Далее начинается настоящий русский абсурд, где живое и мертвое переплетаются друг с другом, порождая бесконечную замкнутость времени, которую можно встретить только на севере. За постановку «Черной пурги» в Электротеатре Станиславский взялся Денис Азаров — известный режиссер и обладатель двух номинаций на «Золотую маску», спектакли которого с успехом идут не только в столице, но и в других городах России. В его «Черной пурге» основным местом действия становятся залы краеведческого музея: здесь, вместе с усталым музейным работником, Свердлов отправляется в бесконечное шатание в поисках выхода из неопределенности. Все, как в красивом, но страшном сне. По словам Анастасии Букреевой, в «Черной пурге» время и пространство достаточно условны.
Лариса Долина и Алсу выступят на концерте «Все лучшее — детям! Предстоящий концерт станет финалом международного конкурса авторов детской песни «Шаинский Фест». ММКФ пройдет с 19 по 26 апреля в Москве. Этим грандиозным проектом будет дан старт празднованию 225-летнего юбилея А.
«Рассвет» пройдет в Электротеатре Станиславского. Перфоманс, который следует увидеть
Автор: пресс-служба Электротеатра Вступительная церемониальная часть была краткой. Художественный руководитель театра, режиссер Борис Юхананов обозначил две насущные для любого театра проблемы: исследовать диалектику старого и нового, и построить сбалансированные отношения между художниками и деньгами. Михаил Дурненков, Борис Юхананов. Автор: Олимпия Орлова В свою очередь музыкальный руководитель, композитор Дмитрий Курляндский подчеркнул, что вектор создания из Электротеатра Станиславский «Флоренции для композиторов» себя оправдал — интерес публики к новой музыке стабильно растет, конкуренция других институций минимальна, заметной альтернативы для желающих знакомиться с работами современных композиторов практически нет.
Автор: Олимпия Орлова Дальше последовал ряд громких объявлений. В частности стало известно, что уже к лету состоится премьера оперы «Квадрат» ранее ее название анонсировалось как «Геометрия», но в процессе произошли изменения. Как и в нашумевшей «Прозе» , композитором и режиссером в одном лице выступит Владимир Раннев.
А осенью пройдет долгожданная российская премьера спектакля «Октавия. Мировая премьера состоялась в 2017 году в рамках Holland Festival. С тех пор российская публика ждала возможности воочию увидеть происходящее в гигантской голове Ленина так выглядит декорация.
Он отметил, что будет возвращено не только историческое название, но и первоначальный облик старейшего кинотеатра столицы. К сожалению, работы по реставрации на этом объекте затормозились в связи с тем, что подрядчик не выполнил взятые на себя обязательства. Сейчас мы эту ситуацию исправляем.
Все, как в красивом, но страшном сне. По словам Анастасии Букреевой, в «Черной пурге» время и пространство достаточно условны. Ближайшие показы спектакля состоятся 9 и 10 февраля 2023 года. Проект создан при поддержке Министерства культуры Российской федерации и грантов, предоставленных «Президентским фондом культурных инициатив» и ООГО «Российский фонд культуры». Фото: архивы пресс-служб.
Участников экскурсии первым делом отвели в главное место в театре — зрительный зал. В нем нет привычных кулис и сцены — это пространство-трансформер, которое позволяет творческому коллективу реализовывать любые идеи. У входа в зал находится пульт помощника режиссера — это один главных участников спектакля, и хотя его не видно зрителям, помощник следит за всем процессом и знает о постановке даже больше, чем сам режиссер. В большом зале прямоугольной формы находятся зрительные ряды, которые могут менять свое расположение, акустические панели на стенах, множество технических приборов и декораций, которые собирают прямо в зале. Создавать магический мир театральных постановок позволяет современное оборудование, например, колосники — то, на что подвешивают декорации и световое оборудование. Из-за того что театр не был изначально приспособлен для постановок, демонтировать сцену и создавать комфортные условия для реализации идей режиссера творческой группе приходится самостоятельно. Точечные подвесы, которых на основной сцене 104 штуки, сотрудникам театра пришлось монтировать самостоятельно.
В печатном номере
- Как устроен «Электротеатр Станиславский»
- ЭЛЕКТРОТЕАТР СТАНИСЛАВСКИЙ ПОДЕЛИЛСЯ ПЛАНАМИ НА СЕЗОН 2022-2023
- «Жизель Ботаническая»
- Электротеатр Станиславский завершил сезон 2022/2023
- Электротеатр Станиславский отпраздновал юбилей
Художественный подход к кино
Режиссер Андрей Жиганов и хореограф Кирилл Нулевой сумели объединить авторскую хореографию с музыкальной средой. Фото: пресс-служба Фото: пресс-служба На сцене будет воплощена идея встречи разных эссенций мира. Каждый зритель по-своему увидит это столкновение.
Информация Электротеатр Станиславский открылся в 2015 году после реконструкции Московского драматического театра имени К.
Автором новой стратегии театра стал режиссер, теоретик театра и педагог Борис Юхананов, который возглавил театр в июле 2013 года.
Дарья Колпикова. Фото :Олимпия Орлова Интимную лестничную атмосферу дополняет пейзаж вечерней Москвы, что виднеется в больших окнах, своевременно напоминая зрителям, что они все-таки не в прошлом веке.
По Тверской несутся иномарки, огнями светится дорогущий отель напротив Электротеатра, прохожих посыпает последний зимний снег… Дамы из XXI века присвоили себе тексты Чехова из позапрошлого — начала прошлого века, которые принадлежат только героиням его разных произведений — рассказов, пьес, водевилей. И надо сказать, у них это получилось вполне обаятельно. А если бы летали, то не суетились бы, не дергались…» При всей простоте лестничной постановки режиссер-дебютант обнаружила тонкое понимание женской натуры.
Ей удалось показать женские амбиции, которые сильнее мужских. Особенно сейчас, и особенно когда красивые женщины собираются вместе в одном месте. Вот где чертовщина начинается!
Фото: Олимпия Орлова В свою «Чеховщину» Серафима Низовская, хотела она того или нет, заложила еще одну для актерской профессии идею — гуманную. Каждая из участниц постановки получила шанс на роль, которую она, может быть, никогда не сыграет: Нину Заречную из «Чайки», одну из сестер Прозоровых в «Трех сестрах», Соню из «Дяди Вани» или прелестную вдову помещика Попова из шутки-комедии «Медведь». А здесь — сыграла пусть и фрагмент, но прожила судьбу какой-нибудь чеховской героини.
В частности, здесь был осуществлён уникальный проект — «оперный сериал в пяти вечерах и шести композиторах» Дмитрий Курляндский, Борис Филановский, Алексей Сюмак, Сергей Невский, Алексей Сысоев, Владимир Раннев «Сверлийцы» по одноимённому роману Бориса Юхананова, который стал режиссёром этого «многосерийного» спектакля. В этом сезоне Юхананов планирует повторить необычный опыт и выпустить в декабре на Основной сцене новый оперный сериал, который сочинил вместе с четырьмя композиторами — Дарьей Звездиной, Александром Белоусовым, Владимиром Горлинским и Кириллом Широковым. Проект «Нонсенсорики Дримса» основан на «философской поэме об ангеле, посмевшем усомниться в том, что люди достойны даров создателя, и отправленного за это на землю, чтобы пожить как человек». Напомним, молодые режиссёры и актёры МИРа Мастерской Индивидуальной Режиссуры Бориса Юхананова проводят в Электротеатре многодневные показы-исследования — целый ряд небольших спектаклей, объединённых общей темой и материалом.
«Жизнь есть сон» и Belaqua. Какие премьеры готовит «Электротеатр Станиславский»
26 января Электротеатр под руководством Бориса Юхананова отмечает свой первый юбилей — 5 лет. В Электротеатре Станиславского финалисты ArtMasters представили постановки спектаклей. Описание: Художественный руководитель театра «Электротеатр Станиславский», режиссер спектакля «Книга висячих садов» Борис Юхананов во время. Незримый хор: ансамбль QUESTA MUSICA, художественный руководитель Мария Грилихес. Электротеатр Станиславский – новое воплощение Московского драматического театра имени К. С. Станиславского. 13 сентября в Электротеатре "Станиславский" состоялся сбор труппы, посвященный открытию нового театрального сезона.
«Опера нон-стоп» – новый проект Электротеатра Станиславский (с мая 2023)
заключил Александр Кибовский. Электротеатр «Станиславский» в Москве — афиша событий и билеты по официальным ценам. A Stanislavsky Electrotheatre and Teatro Español coproduction. Главная» Новости» Художественный электротеатр арбат афиша.
«Горький. Опыт: Чудаки» на Основной сцене.
- Электротеатр «Станиславский»
- Последние комментарии
- Между ямбом и хореем: «Жизнь есть сон» в Электротеатре Станиславский
- Как устроен «Электротеатр Станиславский»
- Электротеатр Станиславский — Википедия
Художественный электротеатр на Арбате. Что сейчас снаружи и внутри.
| Электротеатр «Станиславский» | Электротеатр Станиславский – новое воплощение Московского драматического театра имени К. С. Станиславского. |
| В Москве открыли фасад кинотеатра «Художественный» после реставрации | На самом деле, электротеатров в Москве сейчас очень много и вы ходите в них смотреть кино. |
| Stanislavsky Electrotheatre - YouTube | Легендарный электротеатр «Художественный», появившись на карте города еще в 1909 году, мгновенно стал точкой притяжения для жаждущей новых зрелищ московской публики. |
Заархивируй будущее!. Электротеатр Станиславский презентовал новую серию книг и встреч
На основной сцене Электротеатра Станиславский с 23 по 26 ноября пройдет серия премьерных показов "Горький. Электротеатр существует как место неконвенциональных художественных практик и высокой философской мысли, что связано, прежде всего, с фигурой его художественного руководителя. Электротеатр, проповедующий обостренную барочную нравственность и ту специфическую необарочную эстетику, которая предполагает внимание к деталям и изысканность формальных. 11 апреля в Электротеатре «Станиславский» прошла XIX церемония вручения престижной премии кинооператоров «Белый квадрат». Показ фильмов Ольги Столповской и обсуждение с режиссером прошли в киноклубе "Сине Фантом" Электротеатра Станиславский. заключил Александр Кибовский.