В понедельник зрители с восторгом встретили постановку «Ромео и Джульетта», сообщает ГТРК «Кубань» в г. Сочи. Афиша спектакля «РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА». С 1938 года, с премьеры в городе Брно, начинается блистательная сценическая история «Ромео и Джульетты».
В Большой театр вернулся балет «Ромео и Джульетта» с музыкой Прокофьева
Все так же хорош Григорий Мазур, играющий главу рода Монтекки. Уверенно выпорхнула на сцену новая очаровательная Джульетта, мгновенно покорив полный зал зрителей. Похоже, что Дарье Шнейдер суждено блистать в этой роли до следующего юбилейного спектакля. Напишите нам!
Филармоническая премьера имела большой успех. Музыка пленила слушателей рельефностью портретных характеристик и изощренной прокофьевской инструментальной изобретательностью. Но для сценического воплощения она оказалась слишком обобщенной, в ней недоставало конкретики.
На постановочных репетициях танцовщики, не привыкшие к такому симфонизму на сцене, с трудом подчинялись ходу композиторской мысли. Сложный гармонический язык партитуры, острота ее ритмов требовали от них определенного вживания. Даже Галина Уланова, репетировавшая роль Джульетты, поначалу отвергала сложные прокофьевские гармонии: «Спросите Лавровского, он приказал мне любить эту музыку! Лед недоверия к музыке Прокофьева со стороны исполнителей окончательно смог растопить лишь успех премьеры балета. Он создал музыкальные образы огромной, потрясающей силы, значение и влияние которых в плане развития балетного спектакля велико и значительно», — писал Лавровский. Кирова состоялась премьера балета С. Прокофьева «Ромео и Джульетта».
Успех был огромный. Всем присутствовавшим на спектакле было ясно, что это настоящий шедевр. Впервые балетному театру покорились шекспировские высоты. Немалый вклад внесли в эту победу и талантливые исполнители кировского театра. Их актерские дарования раскрылись благодаря встрече с драматургией Шекспира. Роль Ромео принесла звание первого «тенора» советского балета Константину Сергееву. Критика единодушно выделяла Андрея Лопухова в партии насмешника и озорника Меркуцио.
Его брат, выдающийся отечественный балетмейстер Федор Лопухов, отмечал: «Старый Н. Солянников превзошел себя в роли отца Джульетты. С удивлением и удовольствием смотрел я на Кормилицу — Бибер. Всегда приятно, когда в актере обнаруживаются скрытые возможности». По воспоминаниям того же Ф. Лопухова, Вл. Немирович-Данченко говорил об исполнении роли Тибальда Робертом Гербеком, что «ни в драматическом, ни в оперном спектакле этого образа, с исчерпывающей полнотой, какую он приобрел в балете, нет».
Но главным событием той премьеры стала, конечно же, Джульетта Галины Улановой. По мнению критики, ее нельзя было оценивать с общих позиций технического исполнения — Уланова переросла эти мерки.
Светлана в ней легкая, невесомая, юная.
Проделана грандиозная работа над созданием образа. Ее героиня наивна, улыбчива и безрассудна в первом акте. Серьезная и повзрослевшая во втором.
И трагичная в третьем. В партии Ромео вышел Артемий Беляков. В его чувства к Джульетте веришь с первой секунды.
Он техничен, артистичен, и эта партия ему отлично знакома. Он выходил в ней в спектакле «Ромео и Джульетта» в хореографии Григоровича, а затем и в версии Ратманского. Премьер Большого долгое время репетировал под руководством Михаила Лавровского.
В прочтении артиста его герой — весельчак, любимец женщин, миротворец, готовый отдать жизнь за Ромео. Высокие прыжки, зависание в воздухе — безукоризненное исполнение. Но партия сложна еще и тем, что Меркуцио приходится драться с Тибальдом на шпагах.
Фехтовать надо было с двух рук. Чтобы сценический бой не превратился в драку, а был еще и танцем — это особое мастерство. Партию Тибальда исполнил Денис Савин.
Характер героя, его мгновенную вспыльчивость зритель считывал даже по образу эксцентричного артиста. Его волосы в спектакле были красными, как и костюмы Капулетти. Платья Монтекки выполнены в серых оттенках.
В выросших Ромео и Джульетте больше нет этой легкости и открытости миру, будто их любопытство оказалось укорочено социальными нормами и семейным конфликтом. Вражда, вражда, вражда — от нее никуда не скроешься все три часа спектакля, и в каждом разговоре о любви герои все равно говорят о противостоянии Монтекки и Капулетти, потому что в Вероне от него не скрыться. За что или против чего воюют кланы? Уже неясно. Как и неясно, чем они в принципе друг от друга отличаются.
Сказанное вызывает смех в зрительном зале, но в действительности это не шутка, а просто правда. Олег Абалян, Игорь Клычков и Василий Шипицын играют отцов семейств, заменяя друг друга в разные вечера, потому что для постановки «Мастерской» нет разницы, кто Монтекки, а кто Капулетти. Потому что для зрителей этой разницы тоже нет. Костюмы в «Ромео и Джульетте» помимо Меркуцио черно-белые, сцена — полупрозрачные квадраты с подсветкой. Когда квадраты загораются через один, а герои начинают ходить по ровным прямым линиям, происходящее неизбежно и сразу же напоминает шахматную партию.
Только сказать, кто играет за белых, а кто за черных, невозможно: и люди Монтекки, и люди Капулетти одеты в оба цвета.
Рузанна Мовсесян создаёт «шекспировский вертеп» в Петербурге
Хотя устраивать поединки запрещено. Как изменится охрана культурных учреждений после теракта в «Крокус Сити Холле» Тем временем в доме Капулетти готовятся к балу. Там Джульетта впервые увидит и полюбит Ромео. Далее события развиваются по писанному Шекспиром. Будет и балкон, на который выходит Джульетта, и тайное обручение юных влюбленных отцом Лоренцо, и убийство Меркуцио, и сватовство Париса. А потом склянка со снотворным для Джульетты и бутылочка с ядом для Ромео. Три акта шекспировских страстей и величественная музыка Сергея Прокофьева. Даже тот, кто пришел на балет впервые, слышал «Танец рыцарей». От этой музыки мурашки по коже.
Ее имя давно для любителей балета стало нарицательным. Захаровой подвластна любая партия — даже 14-летняя Джульетта. Светлана в ней легкая, невесомая, юная. Проделана грандиозная работа над созданием образа. Ее героиня наивна, улыбчива и безрассудна в первом акте. Серьезная и повзрослевшая во втором. И трагичная в третьем. В партии Ромео вышел Артемий Беляков.
В его чувства к Джульетте веришь с первой секунды. Он техничен, артистичен, и эта партия ему отлично знакома.
Новая работа Рузанны Мовсесян нацелена на открытый разговор со взрослыми и детьми без упрощений, «потому что время, в которое мы живём, не щадит и не упрощает», — говорится на сайте театра. Создатели обозначали жанр спектакля как «нарисованный театр». В нём будут использованы куклы разных видов и размеров маленькие и в человеческий рост, планшетные и тростевые , а также маски. Все они выполнены в наивной манере, создавая ощущение, будто нарисованы детской рукой. Художник спектакля — Мария Утробина, постоянный соавтор Рузанны Мовсесян.
Вчера посмотрели Ромео и Джульетта в вашем театре. Очень затянуто, первая часть равно как и вторая почти 1,5 часа и только добрались до свадьбы героев. Всё время отдано малозначительным событиям. Явно пытались адаптировать постановку под детскую аудиторию, но что-то пошло не так. Главные герои невразумительны, так и хочется сказать: «Не верю». Джульетта как припадочная, скачет и кривляется не переставая. Да, ей 14 лет, но даже в наше время мало кто так себя ведет. Текст то оригинальный, то отсебятина. Как будто кусочки надергали из разных экранизаций РиД Здравствуйте! Я редко пишу отзывы, но в этот раз эмоции переполняют. Спектакль - чудо! Все прекрасно: декорации, музыка, свет, видеофрагменты! Но прежде всего, конечно, игра актеров! Искренняя, чувственная, нежная Джульетта! Полина Шашуро, браво! Я думаю, Шекспир именно такой задумал свою героиню! Прекрасен и Ромео! Даниил Исламов, браво! Ромео - поэт! Тонко чувствующий, эмоциональный! Дуэт Ромео и Джульетты заслуживает особого внимания. Они, действительно, единое целое. Не знаю, можно ли лучше сыграть любовь?! Каждый взгляд, каждое движение актеров устремлено друг к другу! Павел Повалихин! Харизматичный, яркий, динамичный! Когда он на сцене, то о других забываешь. Всё внимание приковано к нему. Ещё и певец! Декорации тоже заслуживают отдельных слов. Сцена с белыми полотнищами, сцена с облаками, финальная сцена - лестница,уходящая в небо, по которой поднимаются Ромео и Джульетта, создают настроение, усиливают впечатление.
Мероприятия в рамках программы «Пушкинская карта» можно посетить не только в регионе проживания, но и во время путешествий по всей России. Афиша мероприятий размещена на портале Культура. РФ , а также в приложении «Госуслуги. Друзья, мы подготовили для Вас небольшую инструкцию по получению Пушкинской карты и по оплате билетов этой картой. Напоминаем, что карту могут получить молодые люди от 14 до 22 лет включительно. Правила пользования картой: Потратить деньги со счета "Пушкинской карты" можно только на культурный досуг: купить билеты в музеи, театры, галереи, филармонии, консерватории и другие учреждения культуры. Правила, которые необходимо соблюдать при использовании карт: запрещено приобретать билеты для друзей или родственников не разрешается пользоваться чужой "Пушкинской картой" или приобретать билеты на двух человек; невозможно самостоятельно пополнять баланс, снимать и переводить деньги на другие карты. Следует помнить, что: билет, приобретенный по "Пушкинской карте" именной; контролер на входе вправе потребовать документ, удостоверяющий личность; по карте возможно использование тех средств, которые зачислило государство; использовать "Пушкинскую карту" можно только для оплаты билета на событие, участвующие в программе, иные операции невозможны. Оформление Пушкинской карты: 1 Установите приложение «Госуслуги Культура» установить можно перейдя по ссылке указанным ниже.
«Ромео и Джульетта» вышли на Большую сцену!
Карнавальная смерть настигает в спектакле 5 персонажей о кровавый Шекспир! Все здесь игра: актеры играют в персонажей Шекспира, настольную игру, переодеваются в героев известных фильмов, компьютерных и настольных игр, мультфильмов. Скандалы, интриги, расследования, все то, что может увлечь широкого зрителя — живой остроумный театр с обаятельными актерскими работами, юмором и аллюзиями к массовой культуре, вызывающими разную реакцию у людей разных поколений. За художественное оформление спектакля и сценографию отвечает Александра Новоселова. Она уже сотрудничала с «Первым театром» на спектакле «Мультики». Хотя и более камерное, решение «Ромео и Джульетты» так же впечатлило зрителей своей оригинальностью. Оба — выпускники 2020 года Новосибирского государственного театрального института мастерская Павла Южакова.
И все же «Мастерская» справляется с поиском нового во всем знакомом старом — благодаря искрящимся актерам, не спадающему напряжению и обману зрительских ожиданий. Открывающийся шумной улицей, которую постепенно заполняют слуги, пьяницы, проститутки и торговки, спектакль звучит иногда даже слишком громко, а его герои чувствуют иногда даже слишком ярко — если в театре в принципе бывает слишком. Раскачиваясь от обреченного отчаяния и до уверенной надежды, эмоции на сцене взрываются в юной несдержанности главных героев и их неутолимом желании жить. Здесь в «Ромео и Джульетте» они любят через край, их родители злятся, оглушая зрительный зал, слуги дерутся, будто вот-вот проломят сцену, а смеются в «Мастерской» в течение двух достаточно длинных актов чуть ли не чаще и громче, чем плачут. С легкой руки молодого театра классическая трагедия Шекспира превращается в трагикомедию. Оказывается, впрочем, что трагикомизм «Ромео и Джульетте» к лицу. История знает огромное множество постановок печальнейшей повести на свете от наиболее классических интерпретаций и до полностью осовремененных переосмыслений.
Постановка «Мастерской» балансирует где-то между этими крайностями: под вроде бы соответствующими времени костюмами прячутся современные футболки; на головах слуг то ли Монтекки, то ли Капулетти мелькают модные еще в прошлом году шапки; хор, открывающий и закрывающий постановку, в дань эпохе появляется на сцене в черных медицинских масках; но со сцены продолжает звучать текст Шекспира в переводе Пастернака. За этими на первый взгляд кажущимися не такими существенными изменениями кроются не столько попытки сделать средневековую трагедию современной-понятной-близкой, сколько желание увидеть знакомую абсолютно всем историю по-новому внутри нее самой. На сцене нет ни одного не задетого и не раненого грязью семейной вражды персонажа, и, кажется, что эта вражда их постепенно разъедает. Слуги Монтекки и Капулетти, а вместе с ними и Бенволио, Меркуцио, сам Ромео и Тибальт бросаются друг на друга с животным рыком и сражаются на четвереньках, катаясь по сцене и рискуя упасть в первый ряд.
Это, конечно, не игра в Джульетту, это просто ты Джульетта на данный момент", — сказала Екатерина. Галина Сергеевна [Уланова] технически не танцевала сильнее, чем танцуют другие балерины, но она была самой великой. Музыка проходит через человеческое тело, и она, проходя через ее тело, создавала вот это самое откровение. У нас нет слова, мы говорили эмоциями, а эмоции должны быть оправданны Михаил Лавровский "Здесь хореография, конечно, непростая.
Нет безумного количества движений, навешанных друга на друга, и в этом сложность. Здесь настолько ты должен быть чист, естественен. Сложно то, что очень легко пуститься в какие-то шаблоны, позы в выражениях эмоций, — поделился размышлениями о своей партии Владислав Лантратов. Владислав Лантратов и Екатерина Крысанова выступают вместе давно, поэтому следить за их дуэтами можно без лишнего беспокойства — поддержки точно получатся, а эмоции выльются. По словам балерины, доверие между ними стопроцентное, как и требовательность друг к другу. Призраки, зеркала и безумие: почему "Пиковую даму" в Большом театре назвали хоррор-балетом Есть среди исполнителей ведущих партий и те, кто столкнулся с "Ромео и Джульеттой" впервые. Например, Денис Захаров — артистичный и отвечающий в этом спектакле за харизму — только недавно вжился в роль Меркуцио. Его герой получился настоящим трикстером — подчеркнуто манерным, озорным и витальным, эдаким Труффальдино, который даже во время боя на шпагах не перестает дразнить "средневекового" Тибальда и отправлять воздушные поцелуи дамам.
Это, наверное, один из эталонных исполнителей. К тому же это прекрасный балет, это драма — то, чего, мне кажется, сейчас очень не хватает на сцене, глубоких смыслов и сюжетов. Возвращаться к истокам русской культуры замечательно. И наверное, моим эталоном был он [Акимов], потому что все драматические вещи, все технические были сделаны с ним, с помощью него и благодаря ему", — рассказал о работе над партией Захаров. Реставрация классики далеко не всегда бывает удачной — есть риск промахнуться с актуальностью сюжета, заиграться в "старину" или не оправдать иных ожиданий публики.
Театральный фестиваль «Школьная классика» рекомендует спектакль к просмотру школьникам Постановка: Рязанский театр для детей и молодежи Вечная история о бессмертной любви. Между двумя именитыми веронскими семьями Монтекки и Капулетти вот уже много лет длится вражда. Но случилось так, что юные Ромео Монтекки и Джульетта Капулетти полюбили друг друга… Трагедия «Ромео и Джульетта» гениального английского драматурга и поэта Уильяма Шекспира — самая знаменитая история любви. Более четырех веков она не сходит с театральных подмостков, заставляя сопереживать и восхищаться силой чувств юных влюбленных.
Шекспир на канской сцене
Осталась фабула драмы, основные герои и немного щекспировского текста. Думаю, авторы не ставили задачи "переписать" Шекспира в угоду моде: стоит учитывать, что далеко не каждый способен в наше время воспринимать достаточно тяжеловесные тексты классика с их анахронизмами. Однако люди не меняются, они кипят теми же страстями, что сотни лет назад. Любовь, ненависть, вражда... Герои этой «повести», которой «нет печальнее на свете», оказались на улицах условного современного провинциального городка — враждебного к людям. Городка без будущего, где нечем заняться, где эмоции находят выход в драках и алкоголе. А две могущественные семьи делят сферы влияния. Но наперекор вечному дождю и вечной ночи все же вспыхивает любовь Ромео и Джульетты, появляется солнце и надежда, что не все так безнадежно... Спектакль музыкальный. Кто-то называет музыкальные вставки "зонгами" "балладами", мне кажется, что они ближе к рок-ариям, но так или иначе музыка — это еще один центр притяжения спектакля и возможность для зрителей услышать прекрасные голоса молодых артистов. А на сцене их поддерживает играющий вживую музыкальный бэнд.
Концовка, в которой возлюбленные, как положено, умирают, не вызывает уныния, наоборот, кажется, что почти мертвый город осветился любовью и ожил, и есть надежда, что, наконец, что-то в нем изменится. Спектакль получился универсальный. Он понравится, как мне кажется, и старшему, и среднему поколению, и молодежи. Молодым зрителям — идти всенепременно! Не стоит идти смотреть однозначно — поклонникам запыленных кулис, пожилых героев, замогильных голосов, исторических костюмов с позолотой и житейско-подробной сценографии. Максимова шла в "Красном факеле" в 90-х годах. И, кажется, там все же был балкон, на который, к возлюбленной, лихо "взлетал" герой.
Помнится у него юные Ромео и Джульетта не дожили даже до совершеннолетия.
Хотелось бы каких-то пояснений, ведь с Миром старятся абсолютно все, так как "молодильных яблок" еще не изобрели.. Лада Дьячкова.
Театр оставляет за собой право заменять исполнителей Краткое содержание Картина 1 Площадь Вероны. Тихий рассветный час. Только Ромео, сын старого Монтекки, бродит по пустынным улицам.
Явно пытались адаптировать постановку под детскую аудиторию, но что-то пошло не так. Главные герои невразумительны, так и хочется сказать: «Не верю». Джульетта как припадочная, скачет и кривляется не переставая. Да, ей 14 лет, но даже в наше время мало кто так себя ведет. Текст то оригинальный, то отсебятина. Как будто кусочки надергали из разных экранизаций РиД Здравствуйте! Я редко пишу отзывы, но в этот раз эмоции переполняют. Спектакль - чудо! Все прекрасно: декорации, музыка, свет, видеофрагменты! Но прежде всего, конечно, игра актеров! Искренняя, чувственная, нежная Джульетта! Полина Шашуро, браво! Я думаю, Шекспир именно такой задумал свою героиню! Прекрасен и Ромео! Даниил Исламов, браво! Ромео - поэт! Тонко чувствующий, эмоциональный! Дуэт Ромео и Джульетты заслуживает особого внимания. Они, действительно, единое целое. Не знаю, можно ли лучше сыграть любовь?! Каждый взгляд, каждое движение актеров устремлено друг к другу! Павел Повалихин! Харизматичный, яркий, динамичный! Когда он на сцене, то о других забываешь. Всё внимание приковано к нему. Ещё и певец! Декорации тоже заслуживают отдельных слов. Сцена с белыми полотнищами, сцена с облаками, финальная сцена - лестница,уходящая в небо, по которой поднимаются Ромео и Джульетта, создают настроение, усиливают впечатление. Большое спасибо всем, кто создавал этот спектакль! Спасибо, что делаете зрителей счастливее! Потрясающий спектакль!
В театре на Руставели дадут спектакль «Ромео и Джульетта»
| 86-летний Александр Збруев решился сыграть шекспировского Ромео | Основная идея «Санкт-Петербургского Театра Балета им. ского» в создании полноценного спектакля «Ромео и Джульетта», который покажут 25 апреля в Эрмитажном театре состоит в том. |
| «Ромео и Джульетта»: что нужно знать о новом спектакле Марка Розовского | новости города Иваново и Ивановской области. Спектакль «Ромео и Джульетта» покажут в эфире «Барса». В эту субботу на нашем телеканале стартует новый проект «Театральные гастроли онлайн». |
| Новая любовь и старая жестокость на шахматной доске: рецензия на спектакль «Ромео и Джульетта» | В юбилейном, шестидесятом спектакле «Ромео и Джульетта» она перевоплотилась в юную Капулетти. |
| "Любовь побеждает все". О "Ромео и Джульетте", вернувшихся в Большой театр | Кстати, костюмы от кутюр к спектаклю создавал известный дизайнер Игорь Чапурин: «Я всегда хочу дать режиссеру шанс костюмом договорить те ощущения, которые он хочет передать, Ромео и Джульетта, потрясающе нежная пара, и я стараюсь это передать эти качества. |
В ТЮЗе состоялась премьера спектакля «Ромео и Джульетта»
К тому же «Ромео и Джульетта» — ранняя пьеса Шекспира, как раз рассчитанная на молодую труппу, и очень подходит актёрам «Первого театра», — говорит режиссёр. Возможно, мы каких-то шуток не понимаем сейчас, которые были в оригинале 400 лет назад, — считает Копалов. И спектакль про детей, которые наворотили дел, и всё кончилось плохо. А наши Ромео и Джульетта — не голливудские красавцы, а нескладные дети, которые пытаются что-то сказать, и у них не очень получается.
Они путают понятия, зажимаются. Это приближенные к реальности персонажи». Лейтмотивом в спектакле стала песня группы Nirvana — Rape me.
Её напевала Джульетта, сидя у окна. Ею же завершился спектакль. Артистка Дарья сама предложила Rape me — Nirvana.
И мы подумали, что живи Джульетта сегодня, она обязательно бы слушала Linkin Park и Nirvana», — объясняет Золотовицкий. За художественное оформление спектакля и сценографию отвечает Александра Новосёлова. Хотя и более камерное чем в «Мультиках» решение «Ромео и Джульетты» также впечатлило зрителей своей оригинальностью.
Юбилейный сезон в ТЮЗе открылся премьерой Первого и второго сентября на Большой сцене Театра юного зрителя состоялась долгожданная премьера — история о красоте и любви в 2-х действиях «Ромео и Джульетта» в постановке известного режиссёра Александра Огарёва. Более четырёхсот лет режиссёры разных стран обращаются к ней, привнося дополнительные смыслы в хрестоматийную, известную каждому историю. Александр Огарёв — театральный режиссёр, заслуженный артист Российской Федерации, доцент Международного славянского института имени Г. Державина, лауреат национальной театральной премии «Золотая маска», лауреат фестиваля в Сплите, Хорватия , фестиваля «Амурская осень» и многих других, режиссёр более 100 спектаклей на российских и международных сценах.
Все просто: Константин Александрович Яковлев. Спектакль создан при поддержке партии «Единая Россия» в рамках проекта «Культура малой родины» Расскажите друзьям:.
Вторая, 2014-го, популярна и теперь. Один Ромео даже из Москвы приезжал специально играть.
Спектакль бессмертный, просто гениальный. Джульетты вырастают - приходят новые. Джульетты должны быть всегда 14-летними», - объяснил художественный руководитель Пензенского драматического театра Сергей Казаков.
Спектакль «Ромео и Джульетта» Леонида Лавровского возвращается в Большой
Основная идея «Санкт-Петербургского Театра Балета им. ского» в создании полноценного спектакля «Ромео и Джульетта», который покажут 25 апреля в Эрмитажном театре состоит в том. Они же исполняли главные роли в спектакле «Ромео и Джульетта» на русском языке, премьера которого состоялась в СОГУ год назад. Основная идея «Санкт-Петербургского Театра Балета им. ского» в создании полноценного спектакля «Ромео и Джульетта», который покажут 25 апреля в Эрмитажном театре состоит в том.
Артисты театра приступили к репетициям нового спектакля «Ромео и Джульетта»
Казаков напомнил, что спектакль «Ромео и Джульетта» для пензенской сцены уже стал историческим, однако по-прежнему актуален и бережно сохраняется в репертуаре театра в память о великом режиссере Валерии Беляковиче. Кроме обновленной сценографии, гости театра, пришедшие на «Ромео и Джульетту», смогут увидеть целую россыпь новых дебютов. Live: Финал конкурса и гала-спектакль «Легенда о Ромео и Джульетте»! 29 ноября мы будем рады видеть вас в одном из лучших залов страны — в МКЗ «Зарядье», где состоится финал Национальной Премии «Весна священная» и гала-спектакль «Легенда о Ромео и Джульетте». спектаклем «Ромео и Джульетта» в постановке молодого столичного режиссёра Дмитрия Ефремова. купить билеты на спектакль в Нижнем Новгороде | 28 мая 2024 19:00 Кремлёвский концертный зал филармонии. Кинокомпания «Пионер» представила трейлер фильма-спектакля по мотивам шекспировской трагедии «Ромео и Джульетта», которую поставил Королевский балет Великобритании.
Новая любовь и старая жестокость на шахматной доске: рецензия на спектакль «Ромео и Джульетта»
«Ромео и Джульетта» — первая и самая светлая трагедия Шекспира — здесь, кажется, случилась после «Гамлета». В Государственном Академическом Театре драмы имени Виктора Савина в Сыктывкаре состоялась премьера спектакля «Ромео и Джульетта». Смотрела "Ромео VS Джульетта" Выходя из театра оперетты, услышала как люди делились впечатлением. Live: Финал конкурса и гала-спектакль «Легенда о Ромео и Джульетте»! 29 ноября мы будем рады видеть вас в одном из лучших залов страны — в МКЗ «Зарядье», где состоится финал Национальной Премии «Весна священная» и гала-спектакль «Легенда о Ромео и Джульетте».
В Нижнекамске премьера спектакля «Ромео и Джульетта» прошла при полном аншлаге
Хотя и более камерное, решение «Ромео и Джульетты» так же впечатлило зрителей своей оригинальностью. Live: Финал конкурса и гала-спектакль «Легенда о Ромео и Джульетте»! 29 ноября мы будем рады видеть вас в одном из лучших залов страны — в МКЗ «Зарядье», где состоится финал Национальной Премии «Весна священная» и гала-спектакль «Легенда о Ромео и Джульетте». Казаков напомнил, что спектакль «Ромео и Джульетта» для пензенской сцены уже стал историческим, однако по-прежнему актуален и бережно сохраняется в репертуаре театра в память о великом режиссере Валерии Беляковиче.