Лучшие достопримечательности с. Гжель (Подмосковье) — список ТОП-15 интересных мест с фото, описаниями, адресами и названиями. В деревне Гжель с древности занимались гончарным искусством. Здесь создавали разные глиняные изделия, лепили и обжигали керамическую посуду и фигурки. Гжель от Сергея Исаева— это уникальный стиль форм и росписи, продолжение наследия народного искусства. Эта сине-белая фигурка произвела фурор на рынке сувениров. В первый же день продаж с прилавков смели всю партию Ждунов от «Объединения Гжель».
Фигурки, статуэтки Гжель
| В Гжели сделали русского Ждуна - Inc. Russia | К сожалению, именно такого товара сейчас нет. Попробуйте поискать с другими параметрами или посмотрите все товары в категории СОЮЗ ГЖЕЛЬСКИХ МАСТЕРОВ статуэтки. |
| СОЮЗ ГЖЕЛЬСКИХ МАСТЕРОВ статуэтки | Формовка и литье осуществляется женщинами – на них все в Гжели держится», – говорит Симонов. |
| Статуэтки Гжель | Создаем статуэтки любой породы на заказ от 30 шт. |
| Антиквариат: русский, советский фарфор, предметы интерьера, антикварные подарки | Фарфоровая статуэтка "Купальщица, Пловчиха в желтом купальнике" Гжель. |
Гжельский промысел после революции
- Фарфоровые статуэтки "Гжель" | АртисЪ
- Экскурсия на завод «Объединение Гжель» с мастер-классом по росписи
- Как появилась гжель? Зарождение
- Черновы Л. и В. - Гжельский Фарфор
- Гжельский фарфор с росписью
- Зарождение глиняного промысла
Фарфоровые статуэтки Гжельский фарфоровый завод
С середины XIX все частные мануфактуры из-за кризиса приходят в полный упадок и переходят в состав Кузнецовской монополии. Гжельская фарфоровое производство покоряла всех своей непосредственностью и уникальностью. Много выпускалось посуды, но, в том числе уделялось достаточно много внимания на производство мелкой пластики, фарфоровой статуэтке. Статуэтки Гжель имеют свой самодостаточный и всеми узнаваемый облик. Особенностью является как форма, так и индивидуальность росписи. В основном в качестве красителя использовался химический элемент кобальт. Он использовался как необходимый элемент красителя, который наносился на подглазурное фоновое покрытие, а также, как и надглазурное, необходимое для мелкой детализации наносимого рисунка с применением золота. Орнаментальная растительность на изделиях Гжельского фарфора достаточно самобытна и уникальна и достаточно известна многим потребителям всего мира.
После прихода советской власти, к середине сороковых годов деятельность завода по производству художественного фарфора начинает возобновляться. Большой в клад этому делу внесла известная художница Наталия Ивановна Бессарабова.
Возможно, бело-голубой стиль остался бы просто периодом жизни артели, каких было много, но Бессарабова терпеливо обучала местных художниц новой технике. Эта расцветка взялась не сама по себе, в одном из музеев Наталия Ивановна увидела гжельскую кобальтовую роспись на полуфаянсе 19-го столетия. Её поразила простота исполнения. Расписывать этим мог даже начинающий художник.
Если умеешь точно положить мазок, учитывая тон кобальта, то всё получится без особых усилий. Когда в 1955 году Бессарабова закончила здесь работать, осталась её школа своеобразной чёткой и свободной бело-синей росписи, учитывающей геометрические свойства предмета, на который её накладывали. Не меньшая заслуга здесь у Александра Борисовича Салтыкова, который и нашёл тот самый мазок — простой и лёгкий, но вместе с тем позволяющий выстраивать сложные композиции. Его «азбука мазка» и легла в основу обучения мастеров артели. Штоф «Охотник», автор Л. Азарова 1990 г.
Из плеяды замечательных скульпторов и художниц выделим ещё четыре фамилии. Нина Борисовна Квитницкая проявила себя и в скульптуре, и в росписи, где использовала характерный широкий полупрозрачный круговой мазок с точкой посередине и небольшим количеством тонкой графики. Благодаря Квитницкой были разработаны формы на основе народной игрушки, ставшие классикой мелкой пластики. Зинаида Васильевна Окулова невероятно хорошо чувствовала технологию создания форм. Предлагаемые ей предметы не требовали дополнительной обработки при отливке. В качестве художника Окулова оставила в копилке мастерских такие росписи, как трёхчастные розы и маки.
Она умела так удивительно работать с тонами, что выполненная ей роспись кажется не бело-синей, а многоцветной. Людмила Павловна Азарова хорошо знакома коллекционерам фарфора, так как за изделиями с её подписью ведётся настоящая охота. Это человек, который сумел превратить сосуд в скульптуру. Статуэтка «Бык», ПО «Гжель» Зародившееся в артели «Художественная Керамика» предприятие становится центром притяжения, поэтому в него вливаются прочие местные артели. Та же артель им. Кирова присоединилась во второй половине 1950-х гг.
Увеличение штата поспособствовало получению новых печей на жидком топливе, с помощью которых объём выпуска значительно вырос. Интересно, что прежнюю печь демонтировать не стали, так как именно здесь была налажена технология получения сочных оттенков кобальта. Эта печь стала работать на несерийные заказы, выполняемые порой в единственном экземпляре. С 1972 года весь существующий комплекс получает название Производственное объединение «Гжель», под которым он работает и теперь. Гжельский фарфоровый завод Новохаритоново Гжельский фарфор Когда упоминают о Кузнецовском фарфоре, многим мысленно рисуется большая карта, городами которой стали многочисленные заводы и фабрики, которыми владели Кузнецовы, образовав своеобразную империю. Отправной точкой хроник этой фарфоровой страны стало село Новохаритоново Гжельской волости Бронницкого уезда Московской области.
Именно здесь крестьянин Яков Васильевич Кузнецов открыл небольшой заводик по производству фарфора. Историки спорят, в 1810-м или 1812-м году случилось это, но сам Гжельский фарфоровый завод ведёт свою историю с 1818 года. В честь места рождения своей империи именно в Новохаритоново Кузнецовы держали гжельское отделение своего могущественного «Товарищества». Гжельский фарфор и фаянс, благодаря Кузнецовым, присутствовал здесь повсеместно. Даже иконостас местного старообрядческого храма Святого Георгия был фаянсовым. Это уникальное произведение, будучи выставленным на Всемирной выставке, которую в 1900 году принимал Париж, получило награду и признание знатоков.
Со второй половины 19-го столетия сам завод управлялся не Кузнецовыми, а братьями Акулиными кузнецовскими родственниками по женской линии. Основной его продукцией тогда был массовый недорогой товар: от столовых сервизов до отдельных предметов из фарфора шкатулки, кувшины, сахарницы и т.
Сине-белую роспись знают во всем мире. Мне удалось побывать здесь по приглашению Росконгресса и увидеть знаменитую керамику, а также в каких условиях работают мастера в обновленных цехах. Я также побывал одним из последних в старых цехах, закрытых на реконструкцию.
Скоро тут появится туристический кластер «Гжель». От аптекарских сосудов до произведений искусства От Москвы до завода — всего 60 километров. Добыча глины для аптекарских сосудов здесь началась в 17 веке при царе Алексее Михайловиче, а в начале 19 века с обнаружением белой глины стало развиваться производство фаянса и фарфора. На стенах самого предприятия красуются фирменные узоры.
Мы оставили верхнюю одежду, встретились с экскурсоводом и пошли осматривать завод. Экскурсовод Анастасия провела нас по цехам предприятия, подробно рассказывая про все циклы изготовления фарфора. Находиться внутри производственных помещений посторонним нельзя, но все прекрасно видно через прозрачное стекло. Литейный цех Формы будущих изделий в литейном цеху Гжельский фарфор делают из белой глины, в которой содержится до 18 природных компонентов. Глину замешивают с водой и получают шликер — мягкую фарфоровую массу. Мастер придумывает эскиз будущего изделия и изготавливает модель из пластилина. С модели снимают гипсовую форму, которую затем шлифуют острым ножичком, устраняя неровности — оправка. Фирменное клеймо «Гжель» — гарантия качества и подлинности Первоначально изделие имеет светло-серый цвет, но потом его окрашивают в розовый. Экскурсовод предложила нам догадаться зачем это делают. Мы угадали — на розовом хорошо видны дефекты микротрещины. Также мы гадали, как заготовку достают из формы и каким образом ваза становится полой. На качественное изделие ставят фирменное клеймо «Гжель» и отправляют в следующий цех. Живописный цех Живописцы Гжели за росписью изделий В живописном цехе Объединения Гжель работают потомственные мастера народного промысла и художники со специальным образованием. У них самая кропотливая работа по росписи изделий. Каждая художница мужчин мы не видели сидит за своим столом у окна. Гжель расписывают эмульсией диоксида кобальта Здесь нас ждала еще одна неожиданность — оказывается, Гжель расписывается не голубой, а серой краской — эмульсией диоксида кобальта. Промежуточный результат только частично напоминает конечный, у него другой размер и цвет. Расписанное изделие обмакивают в глазурь и отправляют в печь. Стекловидное вещество плавится и на изделии проявляется рисунок. Автоматическая печь для обжига Гжели Нам показали большую автоматическую печь, называемую «кормилица». На заводе также есть печи с ручным управлением. Как сказала экскурсовод, печник сам решает, когда доставать фарфор, даже директор завода ему не указ. Откроешь печь раньше — испортишь всю партию. После обжига фарфор проходит сортировку: высший, 1, 2, 3 сорт. Высший сорт без изъянов, в первом сорте могут быть небольшие вкрапления, во втором — неровности кратеры. От качества зависит цена.
Фарфоровые статуэтки Гжель
Она очень увлеченно "через ладошку" докладывает "Свеженькие Новости", а собеседница, возвращающаяся из магазина, открыв рот, слушает, да настолько внимательно, что бездомная дворняга беспрепятственно тащит из сумки сардельки. Скульптуры Л. Черновых отличает от обычной "заводской" гжели сложность форм фигур и гораздо более детальная роспись.
Например, не может считаться народным промыслом производство, которое лежит вне его традиционной территории. Но если изделие выполнено в Гжели и прошло экспертный совет, — то доход освобождается от НДС, и эти деньги идут предприятию. Мастеру продавать некогда, он занят производством. Но я бы не сказал, что «придорожная» гжель менее «настоящая», чем заводская. Причины, по которой один производитель заявляет свои изделия в экспертный совет, а другой — нет, экономические. Крупные предприятия заинтересованы в налоговой льготе, поэтому обращаются за экспертизой сами. А малое предприятие или индивидуальный предприниматель работают «по упрощёнке» — упрощённой схеме налогообложения.
Индивидуальные предприниматели освобождены от НДС. Они свободны делать что угодно, их вообще никто не контролирует. Приезжали в деревни Гжельского куста купцы, каждый к своему поставщику. Грузили на возы дюжинами, сотнями, тысячами самые обычные тарелки и везли продавать. А Гжель сидела и всё это делала. Сами ели из дешёвого красного, а на продажу делали белое, потому что заказчик хотел, чтобы смотрелось «дорого», похоже на фарфор и фаянс. Бессмысленно делить местные изделия на «настоящие» и «поддельные», все они «настоящая Гжель»: и плохие, и хорошие. Причём грубого товара низкого качества всегда делали больше, чем хорошего — так было, есть и будет. Во множестве крестьянских керамических предприятий выпускали массу безвкусицы на потребу, и все эти кошечки, копилки, грубая банальная посуда отлично раскупались.
Просто до нас они не дошли, разбились в процессе активного использования. Дошло только то, что берегли — красивое, особенное, дорогое. Из чего ели, разбилось, что стояло в шкафу — уцелело. Не сохранилось, например, ни одной гжельской простой тарелки, в отличие от знаменитых гжельских квасников. Но я уверен, что ни из одного сохранившегося квасника никто никогда не пил, и ни вина, ни кваса там не держали. Я как-то пришёл к сотрудникам музея, они только что купили гжельский квасник. Говорю: «Давайте фонарик, и проверим: если квасник использовали, глубина будет чёрной, потому что этот сосуд до дна не промыть, можно только ополоснуть». Глубина, как и следовало ожидать, оказалась идеально чистой, что подтверждает мою догадку: квасники стояли на полках исключительно для красоты. Симонов с идеей «квасников для красоты» согласен, однако, по его мнению, до музея доживали изделия не «из парадного шкафа», а «с чердака».
Это оказалось делом сложным и неудобным.
История[ править править код ] Гжельское клеймо Издавна деревня Гжель славилась своими глинами. Широкая добыча разных сортов глины велась здесь с середины XVII века. В 1663 году царь Алексей Михайлович издал указ «во Гжельской волости для аптекарских и алхимических сосудов прислать глины, которая годится к аптекарским сосудам». Тогда же для аптекарского приказа было доставлено в Москву 15 возов глины из Гжельской волости и «повелено держать ту глину на аптекарские дела: и впредь тое глину изо Гжельской волости указал государь имать и возить тое же волости крестьянам, како же глина в Аптекарьский приказ надобна будет». В 1812 году Гжельская волость была целиком приписана к Аптекарскому приказу «для алхимической посуды».
Великий русский учёный М. Ломоносов , по достоинству оценивший гжельские глины, написал о них столь возвышенные слова: «…Едва ли есть земля самая чистая и без примешания где на свете, кою химики девственницею называют, разве между глинами для фарфору употребляемыми, такова у нас гжельская… , которой нигде не видал я белизною превосходнее…» До середины XVIII века Гжель делала обычную для того времени гончарную посуду, изготавливала кирпич , гончарные трубы, изразцы , а также примитивные детские игрушки, снабжая ими Москву. Полагают, что количество выпускаемых тогда игрушек должно было исчисляться сотнями тысяч штук в год. Гжельские мастера разработали эмаль тёплого оттенка, которой покрывали глиняные изделия [1]. К 1812 году в Гжели насчитывается 25 заводов, выпускающих посуду. Среди них самыми популярными были заводы Ермила Иванова и Лаптевых в деревне Кузяево.
Кроме посуды, делали игрушки в виде птиц и зверей и декоративные статуэтки на темы из русского быта. Блестящие белые лошадки, всадники, птички, куклы, миниатюрная посуда расписывались лиловой, жёлтой, синей и коричневой красками в своеобразном народном стиле. Краски наносились кистью. Мотивами этой росписи являлись декоративные цветы, листья, травы. После 1802 года, когда была найдена светлая серая глина близ деревни Минино , в Гжели возникло производство полуфаянса , из которого во множестве делали квасники , кувшины и кумганы. Со второй половины 20-х годов XIX века многие изделия расписывали только синей краской, которую получали из окиси кобальта.
Отсюда название «синий кобальт», по которому узнаются гжельские изделия.
Гжельский подсвечник или шкатулку можно продать по цене до 5 тысяч рублей. Как определить стоимость гжельского фарфора? Как и в случае с другими предметами антиквариата, на стоимость гжели влияет следующее: Год создания. Чем старше фарфоровое изделие, тем выше его цена. Самой ценной является гжель XVI века, но такие вещи встречаются редко и считаются настоящим антиквариатом. Из советского гжельского фарфора выше ценятся предметы, созданные в первой половине 20 столетия; Сохранность.
Стоимость фигурки или посуды будет выше, если нет сколов, трещин, утрат позолоты или росписи; Роспись. Коллекционеры гжели высоко ценят нетипичную цветную роспись, тонкие позолоченные детали, сюжетные композиции, редкие оттенки синего и голубого; Тираж. В случае с фарфоровыми статуэтками большое значение имеет тираж — фигурки, выпущенные в небольшом количестве, ценятся из-за своей уникальности; Авторство. Фигурки авторства известных художников стоят дороже. Также высоко ценятся экземпляры с подписью; Качество фарфоровой массы - качество фарфоровой массы напрямую влияет на качество конечного продукта.
История возникновения гжели
- Новинки Нео Гжель
- Для почитателей искусства сервировки и декорирования
- Фигурки, статуэтки Гжель
- Лента новостей
Союз Гжельских Мастеров - каталог 2024
| АО "ГФЗ" – Гжельский фарфоровый завод | Гжель Фигурка Тигренок Царапик цветной 4,5-6-6 см распродажа. |
| Фарфоровые статуэтки Гжель советского периода | В антикварном магазине «» можно купить фарфоровые статуэтки «Гжель» по доступной цене. |
СОЮЗ ГЖЕЛЬСКИХ МАСТЕРОВ статуэтки
Гжель как вид промысла имеет богатейшую историю. Сбербанк и АФК «Система» приобрели по 37,5% в управляющей компании «Гжель», которая владеет заводом по производству керамики с этим видом народной росписи. Статуэтка «Девушка с косой» в редкой росписи, скульптор Азарова Л. П., старая Гжель, 1950-60 гг.
Сувенирная группа
Магазин Мир Гжели: купить настоящую Гжель недорого. Иллюстрированный каталог гжельского фарфора: посуда Гжель, сувениры и предметы интерьера. Л и В Черновы Статуэтка изготовлена и расписана вручную. Сделано во Гжели (местные говорят именно так — «во»): цветной фарфор — высший пилотаж подглазурной технологии и сегодняшний день ЗАО «Объединение Гжель».
Предлагаем купить гжель от производителя в интернет-магазине «SUVENIR50.RU»
Узнайте, как сейчас работает завод гжели и могут ли туристы посмотреть производство. К сожалению, именно такого товара сейчас нет. Попробуйте поискать с другими параметрами или посмотрите все товары в категории СОЮЗ ГЖЕЛЬСКИХ МАСТЕРОВ статуэтки. Гжель как вид промысла имеет богатейшую историю. Создаем статуэтки любой породы на заказ от 30 шт.
Родина гжели: история и развитие легендарного подмосковного промысла
Мелкая пластика: фигурки животных и статуэтки, передающие бытовые сюжеты. Наибольшим спросом у потребителей пользовались кувшины в форме клюва под названием кумганы. Производство керамики в подмосковном районе вокруг деревни Гжель началось ещё в XIV веке при Иване Калите. Гжель — один из самых знаменитых и любимых в России видов народной росписи по фарфору. Получается, коллекционировать маленькие фигурки из Гжели не так уж и дорого.