Кадр из фильма «Американский психопат» © Am Psycho Productions. («Do the Right Thing») – фильм, снятый в 1989 году американским режиссером Спайком Ли (Spike Lee), который в большинстве своих фильмов затрагивал тему межрасовых разногласий в [ ]. Ниже вы найдете список 27 старых американских фильмов про Рождество.
Что посмотреть из старого кино? Лучшее из 1950-60-х
Втягивает в иллюзии и отрывает от серых будней. Сама история и развитие американского кинематографа полна неожиданных сюжетов и поворотов. С чего началось кино: зарождение Первоначально центром американского кино считался Нью-Йорк. Но дождливая и вечно пасмурная погода не позволяла заниматься нормально съёмкой фильмов. Качество материала, тогда напрямую зависело от солнечного света. В городе тогда существовали мелкие киностудии, для которых было слишком дорогим удовольствием арендовать помещения под свои прихоти. Усугубляло ситуацию ещё то, что в 1909 г. Томас Эдисон попытался монополизировать эту индустрию. Он создал свой кинотрест, в который входили крупнейшие кинокомпании и поставщики плёнок. Эдисон пытался контролировать всех кинодельцов. Он обложил данью киносоздателей, которые должны были платить круглую сумму за право снимать и показывать фильмы.
В итоге это отпугнуло многих режиссёров, которые не вошли в состав монополии. Последние пытались судиться с Эдисоном. В результате, бежали на западное побережье США. Напомним, что Томас Эдисон был американским изобретателем, который стал родоначальником киноиндустрии, сконструировав кинетоскоп. Дело Эдисона просуществовало до 1913 года. В результате судебных тяжб, компания была закрыта из-за нарушения антимонопольного законодательства. Но благодаря ему, Европейское кино не повлияло на самобытный американский стиль, так как Эдисон отстранял конкурентов.
Большую популярность черно-белое американское кино получило благодаря одному комическому актеру, а именно Чарли Чаплину. Этот актер является бесспорной легендой, у которого удивительным образом развит талант актерского мастерства.
Большой популярностью и по сей день, пользуются кинофильмы, где он сыграл свою роль просто потрясающе. Такие фильмы, как «Золотая лихорадка», «Великий диктатор» известны во всем мире. Также американцы удивили всех таким жанром черно-белого кино, как вестерн.
В то время как герой в образе принца датского произносит со сцены знаменитый монолог, молодой красивый летчик встает и выходит из зала. Йосиф, оскорбленный таким поведением зрителя, не знает, что речь Гамлета — своеобразный пароль. Он обозначает, что гримерная Марии свободна, и поклонник может наедине объясниться ей в чувствах. Девушки находятся в активном поиске парней, невзирая на то, что Лорелей уже обручена с миллионером Гасом. Отец парня подозревает свою будущую невестку в неверности и отправляет вслед за девушкой лучшего частного сыщика. Пронырливому американскому детективу не требуется много времени, чтобы раздобыть компромат.
Теперь у отца богача есть твердая уверенность, что хитрая Лорелей охмурила Гаса с единственной целью — завладеть его деньгами. Став случайными свидетелями бандитской перестрелки, парни бросаются в бега через всю страну. Для маскировки герои переодеваются в женщин и без труда вливаются в девичий джаз-бэнд. Теперь они — очаровательные Дафна и Джозефина. Поначалу все идет хорошо, но вскоре оба героя комедии запутываются в бесконечных переодеваниях и смене образов. Неожиданно в отель, где выступает джаз-бэнд, приезжают мафиози, которые знают музыкантов в лицо. Теперь за «красотками» начинает охотиться американская мафия. Он лихорадочно ищет способ вычерпать воду из давшей течь и идущей ко дну лодки своего бизнеса.
Из-за этого героиня решается украсть немаленькую сумму на работе и в спешке бежит из города. По дороге она останавливается на ночь в одном мотеле, которым управляет Норман Бейтс. Юноша страдает от гнета свой очень любимой, но при этом деспотичной матери. Ему и отряду из 8 человек поручают отправиться в тыл врага, чтобы отыскать рядового Джеймса Райана. Трое родных братьев мужчины практически одновременно умерли на полях сражений. Однако на пути солдатов ожидает немало серьезных испытаний. Превосходная графика, увлекательный сюжет и отличная актерская игра сделали свое дело. Джейк Салли — бывший морпех, который по несчастью оказался прикованным к инвалидному креслу. Однако несмотря на немощность, мужчина все же остался в душе настоящим воином. Ему поручают отправиться на базу землян на Пандоре, где корпорация добывает редкостный минерал. Там же он получает своего Аватара. Мужчина не имеет ни дома, ни друзей ровно до тех пор, пока не встречает на своем пути безжалостных и циничных ребят. Теперь уже 3 героев объединяются, чтобы отыскать украденное золото. Однако в ходе своего приключения, каждый из персонажей понимает, что никому нельзя доверять. Возлюбленная жена крутит роман с коллегой, а депрессивная дочь по уши влюблена в соседского парнишку, который успел побывать в психбольнице. Мужчине докучают плохие мысли, и он сам впадает в депрессию. Но его жизнь меняется на 180 градусов после того, как тот влюбляется в одноклассницу своей дочери. Сюжет построен вокруг великого военачальника Максимуса. За ним шли солдаты, и вокруг него собирались непобедимые легионы. Однако против вероломных придворных интриг могучий воин был бессилен. Героя предали и вынесли смертный приговор. Избежав смерти, Максимус становится гладиатором. Но и здесь испытания для него не заканчиваются. ФБР считает, что всему виной один человек. Агенты поручают Клариссе Старлинг встретиться с заключенным маньяком, способным помочь составить психологический портрет злодея. Но Ганнибал Лектор согласится на сотрудничество лишь в том случае, если женщина побалует его подробностями своей личной жизни. За несколько лет он пережил немало интересных событий, которые сделали его счастливым, разбитым и даже известным. Мужчина оживил этих древних тварей при помощи образцов крови ископаемого комара. До открытия остается всего пару дней.
Выбор редакции
События ленты разворачиваются в 1969 году, когда процветающие года Голливуда подошли к концу. Тогда же известный актер и его дублер скитаются в попытках найти свое место в киноиндустрии. Веселый паренек по имени Артур Флек живет с больной мамой. Женщина с детства учила сына носить улыбку и нести людям все самое хорошее. Однако со временем герой начинает сталкиваться с человеческой жестокостью, что знатно портит его отношение к окружающему миру. Артур решает, что отныне на его лице вместо доброй улыбки будет ухмылка преступника Джокера. Дон Вито готовится выдать дочку замуж. В то же время с Второй мировой возвращается его любимый сын. Майкл является гордостью семьи, однако смышленый паренек совсем не желает участвовать в жестоком семейном бизнесе. Глава династии продолжает вести свои дела по старым порядкам. Однако время не стоит на месте и некоторые люди желают изменить былые правила.
Мужчину отправили отбывать срок в тюрьме Шоушенк. Там герой сталкивается с ужасной жестокостью и беззаконием. Любой, кто попадает за эти стены — становится рабом до конца жизни. Но Дюфрейн не был готов мириться с этим. Со временем он находит подход ко всем в Шоушенке и продолжает понемногу осуществлять свой «невозможный» план. Драматическая история любви и экранизация реальной трагедии овладела сердцами многих людей. Бедный парень по имени Джек выигрывает билет на палубу роскошного лайнера. В то же время богатая наследница Роза собирается в Америку, чтобы выйти замуж по расчету. Между двумя героями возникают теплые чувства. Но счастливого конца паре не видать… «Криминальное чтиво» Бандиты Винсент Вега и Джулс Винфилд беседуют на философские темы в перерывах между разборками с должниками криминального авторитета Марселласа Уоллеса.
Первая история рассказывает о Винсенте и его незабываемом вечере с супругой врага. Вторая линия поведает отмелям о боксере Бутче Кулидже, которого купил Уоллес дабы сдать бой. Ну а в третьей части двое друзей попадают в неприятности по нелепой случайности. Этот психологический хоррор был снят еще в 1960 году, но и по сей день его считают классикой киноиндустрии. У Мэрион Крэйн есть любовник, разведенный мужчина, который уделяет ей внимание лишь изредка. Такие отношения совершенно не радует женщину. Из-за этого героиня решается украсть немаленькую сумму на работе и в спешке бежит из города. По дороге она останавливается на ночь в одном мотеле, которым управляет Норман Бейтс.
Он обозначает, что гримерная Марии свободна, и поклонник может наедине объясниться ей в чувствах. Девушки находятся в активном поиске парней, невзирая на то, что Лорелей уже обручена с миллионером Гасом. Отец парня подозревает свою будущую невестку в неверности и отправляет вслед за девушкой лучшего частного сыщика. Пронырливому американскому детективу не требуется много времени, чтобы раздобыть компромат. Теперь у отца богача есть твердая уверенность, что хитрая Лорелей охмурила Гаса с единственной целью — завладеть его деньгами. Став случайными свидетелями бандитской перестрелки, парни бросаются в бега через всю страну. Для маскировки герои переодеваются в женщин и без труда вливаются в девичий джаз-бэнд. Теперь они — очаровательные Дафна и Джозефина. Поначалу все идет хорошо, но вскоре оба героя комедии запутываются в бесконечных переодеваниях и смене образов. Неожиданно в отель, где выступает джаз-бэнд, приезжают мафиози, которые знают музыкантов в лицо. Теперь за «красотками» начинает охотиться американская мафия. Он лихорадочно ищет способ вычерпать воду из давшей течь и идущей ко дну лодки своего бизнеса. Макс обращается за помощью к бухгалтеру, который предлагает сомнительную операцию. Суть аферы состоит в том, чтобы поставить заведомо провальный мюзикл, списав крупную сумму денег якобы на его производство.
Режиссер Махмуд Зулфикар. Фильм-легенда, настоящая мелодрама с красивым и трогательным сюжетом, где главное место отведено материнской любви! Тхирумугама 1976 года. Оригинальное название фильма «Maa», что в переводе на русский «Мама». Один из лидеров по просмотрам в советских кинотеатрах в 1979 году 37,9 млн. Когда в СССР этот фильм показывали в кинотеатрах, многие люди шли на него во второй и даже в третий раз. И шли они только ради одной единственной цели — еще раз услышать голос великого эстрадного исполнителя двадцатого века. Рафаэля называли соловьем уже когда ему было 7 лет. Этот испанец покорял своим уникальным голосом миллионы людей по всему миру, а в Союзе знакомство с ним для многих началось именно с фильма «Пусть говорят» «Седьмое путешествие Синдбада» англ. The Seventh Voyage Of Sinbad — американский приключенческий фильм-сказка об очередном путешествии легендарного морехода из книги «Тысяча и одна ночь». Поставлен на студии Columbia Pictures режиссёром Натаном Юраном в 1958 году. Картина включена в Национальный реестр фильмов США. Сюжет кинофильма не совпадает с литературным источником и представляет собой вольный пересказ сразу нескольких путешествий Синдбада. Совершенно неизвестный в СССР жанр и невероятные для своего времени спецэффекты сделали фильм настоящим лидером проката. Конечно, американцы не могли обойтись без интриги, придумав злодея, который борется с героем, а также любовной линии, которой в арабских сказках нет и в помине» «Приключения Питкина в больнице». Еще одна отличная комедия про Мистера Питкина. На этот раз неугомонный растяпа поставит на уши местную больницу, куда попал его старый приятель Гримсдейл. То, что вытворяет Питкин в этой части, описать словами невозможно. Это надо увидеть самому. Больные будут шарахаться по сторонам от разогнавшихся до бешеной скорости колясок. У главного санитара при одном только виде Питкина будут дергаться оба глаза. Директору больницы придется попрощаться с надеждой на премию.
Безусловно, фильм завязан на полемику 1960-х , тем не менее со временем его интонация получила только новую актуальность. Лайн, напротив, лишил повествование остроумия и многослойности, зато сконцентрировался на человеческой истории и живой натуре: и мотельная Америка, и типаж девочки Долли тут реальны, фактурны, исторически более достоверны. Но объединить все это в одном фильме будет непросто. Роман срывали с печати и всерьез пытались запретить, а звезды опасались иметь дело с экранизацией иронично, что Леонардо Ди Каприо от участия в проекте отговорила мачеха Кристиана Бэйла, который в итоге получил главную роль. Но в 2009 году вышел «Врожденный порок», в котором типичные авторские хитросплетения разбавлены уловимым нуарным сюжетом и хиппи-субкультурой Западного побережья.
Что посмотреть из старого кино? Лучшее из 1950-60-х
Сначала это был стилизованный под черно-белое кино «Последний киносеанс» 1971 , затем в 1972 «Бумажная луна» и, наконец, в 1976 «Никельодеон» «Торговцы грезами». На тот же период приходятся и лучшие работы режиссера Алана Дж. Пакулы: почти документальный политический детектив «Вся президентская рать» 1976 с участием Дастина Хоффмана и Роберта Редфорда, а также блестящая драма по роману Уильяма Стайрона «Выбор Софи», за главную женскую роль в которой своего второго Оскара получила замечательная актриса Мерил Стрип. Напоследок, завершая данный период в американском кинематографе, отметим еще трех кинематографистов, чьи работы вдохновляли тогда и продолжают это делать и сегодня. Это Хэл Эшби, автор мелодрамы «Гарольд и Мод» 1971 , драмы о ветеранах Вьетнама «Возвращение домой» 1978 и изумительного фильма «Будучи там», в котором свою последнюю значительную роль сыграл знаменитый Питер Селлерс, он же инспектор Жак Клузо из оригинального киносериала про Розовую пантеру. В семидесятых свои лучшие фильмы поставил талантливейший пародист Мел Брукс. В числе его самых известных работ пародия на черно-белые фильмы ужасов «Молодой Франкенштейн» 1974 , великолепная издевка над жанром вестерна «Сверкающие седла», 1973 и комедийный триллер по мотивам творчества Хичкока «Страх высоты» 1977.
Ну и, разумеется, Терренс Малик, один из самых загадочных кинодеятелей Голливуда, снимающий по одной картине в десятилетие. Впрочем, как раз в 70-е он стал автором двух замечательных лент: драмы «Пустоши» 1973 и визуального шедевра «Дни жатвы» 1978. Он же спустя 33 года выпустив за это время всего две картины стал триумфатором минувшего Каннского кинофестиваля со своим «Древом жизни».
Да, большинство его работ, так или иначе, связаны с развлекательным жанром, но кто осмелится недооценить его замечательный полнометражный дебют «Дуэль» 1971 и научно-фантастические «Близкие контакты третьего вида» 1977 ради которых в Америку на съемки даже приехал сам Франсуа Трюффо? У Спилберга были не только «Челюсти» и «Индиана Джонс», но и пронзительные драмы «Империя солнца» и «Цветы лиловых полей», не говоря уже о двух военных картинах позднего периода — «Спасти рядового Райана» и «Список Шиндлера». Отдельного упоминания достоин и бывший американский кинокритик Питер Богданович, чьи картины неоднократно номинировались на самые престижные кинонаграды Америки и Европы. Сначала это был стилизованный под черно-белое кино «Последний киносеанс» 1971 , затем в 1972 «Бумажная луна» и, наконец, в 1976 «Никельодеон» «Торговцы грезами». На тот же период приходятся и лучшие работы режиссера Алана Дж. Пакулы: почти документальный политический детектив «Вся президентская рать» 1976 с участием Дастина Хоффмана и Роберта Редфорда, а также блестящая драма по роману Уильяма Стайрона «Выбор Софи», за главную женскую роль в которой своего второго Оскара получила замечательная актриса Мерил Стрип. Напоследок, завершая данный период в американском кинематографе, отметим еще трех кинематографистов, чьи работы вдохновляли тогда и продолжают это делать и сегодня. Это Хэл Эшби, автор мелодрамы «Гарольд и Мод» 1971 , драмы о ветеранах Вьетнама «Возвращение домой» 1978 и изумительного фильма «Будучи там», в котором свою последнюю значительную роль сыграл знаменитый Питер Селлерс, он же инспектор Жак Клузо из оригинального киносериала про Розовую пантеру. В семидесятых свои лучшие фильмы поставил талантливейший пародист Мел Брукс. В числе его самых известных работ пародия на черно-белые фильмы ужасов «Молодой Франкенштейн» 1974 , великолепная издевка над жанром вестерна «Сверкающие седла», 1973 и комедийный триллер по мотивам творчества Хичкока «Страх высоты» 1977. Ну и, разумеется, Терренс Малик, один из самых загадочных кинодеятелей Голливуда, снимающий по одной картине в десятилетие.
Капитану Джону Миллеру удается собрать уцелевших и прорвать немецкую линию обороны. Однако ему предстоит выполнить еще одно задание — спасти рядового Райана, чтобы тот доехал домой целым и невредимым. Двое джазовых музыкантов, саксофонист Джо и контрабасист Джерри, оказываются нежелательными свидетелями для банды чикагских мафиози. Чтобы избежать гибели от рук гангстеров, они пытаются устроиться в гастролирующий джазовый оркестр, но вскоре выясняется, что оркестр женский и туда берут только девушек. Парни вынуждены переодеться в женскую одежду и выдать себя за женщин-музыкантов по имени Джозефина и Дафна. Стремясь добиться успеха и свято веря в свое братство, они нагло проворачивали хитроумные аферы, став в конце концов королями преступного мира эпохи сухого закона. Еще в юности они поклялись отдать жизнь друг за друга, считая, что самое главное для них — дружба, которую нельзя утопить в бездонном океане денег. Но время проходит, унося с собой юность и ее идеалы. Лишившись работы и фамильного поместья, немолодая, но все еще привлекательная аристократка Бланш Дюбуа обращается за помощью к сестре Стелле. Внезапно появление Бланш вносит смятение в размеренную жизнь супружеской четы Ковальски. Молодой преуспевающий банкир Энди попадает на скамью подсудимых по обвинению в убийстве собственной жены и ее любовника. Энди невиновен, но судьи решают иначе, и молодому человеку предстоит пожизненное заключение в Шоушенке — самой страшной тюрьме Америки. Однако Энди уверен, что однажды еще увидит океан, даже если сейчас эта мечта кажется несбыточной.
Если зло, то в главной роли. Если победа над врагом, то врагом обязательно будет полиция. А вместо хеппи-энда — расстрел главных героев из всех стволов с морем крови. Все эти перемены привели к возникновению Нового Голливуда — направления, отрицающего бесконечный поток хороших парней, которые чтут законы и моральные принципы. Ведь это была не вся правда. В чем прелесть «Крестного отца» Фрэнсиса Форда Копполы? Вовсе не в том, что это кино про гангстеров: так называемые черные фильмы о криминале существовали еще в 1920—1930-х годах. Коппола сделал провокационный финт ушами: он возложил поддержание традиционных американских ценностей патриархальный уклад, уважение к старшим, важность семейных уз не на «хороших парней», а на откровенных бандитов. В это же время становятся популярными антигерои в комиксах — еще одной популярной культуре, в которой всё завязано на четком разграничении добра и зла. Росомаха и Каратель, два классических антигероя комиксов, появились в 1974 году на фоне возвращения солдат, травмированных войной во Вьетнаме. Трансформация привычных идеалов — естественный процесс в искусстве. Но 1970-е разделили кинематограф США на два диаметрально противоположных направления: массовый коммерческий и независимый авторский кинематограф. Авторское кино, впрочем, переживало и свои падения. В конце 1970-х провал грандиозного авторского эпоса Майкла Чимино «Врата рая» заметно повлиял на упадок фильмов, в производстве которых доминировал режиссер, а не продюсер. Успех четвертого эпизода «Звездных войн» Лукаса и «Челюстей» Спилберга, напротив, дал новый толчок в развитии кино для широкого проката. Вестерн и юридическая драма благополучно отмерли, разграничение на жанры стало еще более явным. Драмы как коммерчески привлекательные ленты практически исчезли, а самыми популярными стали фильмы, где было много экшена. Блокбастеры, которые раньше были большими событиями например, «Бен-Гур» , стали обыденностью. Поколение интеллектуалов, молодость которых пришлась на годы сексуальной революции и появления новых норм сексуальности, восприняло вторжение спецэффектов в кино как вызов и возможность обратиться к новой искренности в противовес искусственному зрелищу. Это породило волну фильмов, в которых главными героями были в первую очередь представители ЛГБТ-сообщества — до этого в консервативном американском кино они почти не были заметны. Такие режиссеры, как Грегг Араки и Гас Ван Сент, ворвались в индустрию со своими гомосексуальными персонажами пара зараженных ВИЧ геев против общества в «Оголенном проводе» и двое потерявшихся по жизни парней-проститутов в «Мой личный штат Айдахо» и показали, что такие персонажи могут занять свое место в классической жанровой системе кинематографа США. Тут, правда, нужно вспомнить еще один интересный пример, не вписывающийся в это движение. Речь о ранних фильмах Уильяма Фридкина, например «Оркестрантах» 1970 о группе гомосексуальных мужчин, отмечающих день рождения своего друга. Кажется, это был первый широко известный случай, когда в кино фигурировали геи, не только не скрывавшие своей ориентации, но и абсолютно «нормальные». В отличие от, скажем, героя фильма «Совет и согласие» Отто Премингера — политика, который, боясь аутинга, кончает жизнь самоубийством. Потом Фридкин пошел еще дальше. Успех «Французского связного» и «Изгоняющего дьявола» дал ему некоторый карт-бланш, и он снял «Разыскивающего» — триллер о полицейском, который ищет маньяка, насилующего и убивающего гомосексуалов — посетителей подпольных БДСМ-клубов. Фильм одинаково негативно восприняли и консервативная гетеросексуальная публика, и геи. Последние утверждали, что Фридкин изобразил их исключительными извращенцами, а уж участие в проекте американского секс-символа Аль Пачино, которому по сюжету пришлось на время «стать» гомосексуалом, и вовсе возводило проект в ранг чего-то совсем непотребного. Взрыв квир-направления для кинематографа значит гораздо больше, чем можно себе представить. Это лишь укрепляло стандарты, навязываемые консервативным американским обществом. Относительный успех «Моего личного штата Айдахо» затраты в 2,5 млн долларов окупились почти в 3 раза при мизерном количестве сеансов показал, что зрителю могут быть интересны люди, которые от него отличаются. Квир-кино двинуло американские фильмы в сторону переосмысления «ванильного» наследия всего, что было создано Голливудом за практически век существования. Квинтэссенцией этих процессов стал фильм «Горбатая гора» 2005 , который произвел эффект разорвавшейся бомбы. История любви двух молодых пастухов, обнаруживших чувства друг к другу на фоне быта захолустного ранчо в 1960-х, разнесла в клочья представления о коммерческом кино. Просто представьте себе: режиссер Энг Ли, до этого поставивший маскулинный блокбастер «Халк», снимает фильм о любви двух ковбоев чаще всего это носители консервативных политических взглядов. При этом он использует все средства традиционной голливудской мелодрамы — вплоть до классической объективации тела, когда камера рассматривает со всех возможных ракурсов фигуры Джейка Джилленхола и Хита Леджера. Это была революция в коммерческом кино: при бюджете в 14 млн долларов «Горбатая гора» собрала в 12 раз больше.
Старые фильмы США
Своим 3000-м фильмом выбрал «Моего американского дядюшку» и не ошибся. 27 старых американских фильмов про рождество: список лучших. 60-е гг. прошлого столетия принесли американскому кино немало плодотворных замыслов и проектов, и уже к концу десятилетия стало абсолютно ясно, что кино Америки 60-70-х получило совершенно новую стилистику и полностью пересмотренный коммерческий кинематограф. Рейтинг лучших американских фильмов от Киноафиши с описанием и отзывами. Фильмы, клипы и видео-файлы. США, 1980-1989 год. Смотрите понравившийся фильм без рекламы в HD-качестве.
Что посмотреть из старого кино? Лучшее из 1950-60-х
Смотреть онлайн старые фильмы на logo. «Красота по-американски» даже Американскую киноакадемию тронула настолько, что получила «Оскар» как лучший фильм года, хотя этот приз обычно вручался совсем другим, более коммерческим лентам. режиссеров, критиков, журналистов, сценаристов. Тенденция: от середины 1940-х до середины 1950-х показывали всё более старые фильмы (трофейные?). Мы собрали для вас лучшие американские фильмы 90-x годов. Как отметила в этой связи The Wall Street Journal, крупнейшая в США сеть кинотеатров AMC Entertainment Holdings не намерена возобновлять работу до тех пор, пока на экраны не выйдут новые фильмы.
Топ-25: лучшие фильмы Голливуда
иногда ироничных, иногда любовных, но всегда приятно-ностальгичных. Фильм рассказывает истинную историю странной и пестрой жизни самой одиозной фигуры американского кино — Эда Вуда, признанного худшим режиссером за всю историю Голливуда! Роскошные наряды, которые сейчас не увидишь и на красной дорожке, любовные интриги, лихо закрученные и несколько наивные сюжеты, роковые женщины и галантные мужчины, старинный антураж – вот чем классика мирового кино покоряет даже самого искушенного зрителя. 60-е гг. прошлого столетия принесли американскому кино немало плодотворных замыслов и проектов, и уже к концу десятилетия стало абсолютно ясно, что кино Америки 60-70-х получило совершенно новую стилистику и полностью пересмотренный коммерческий кинематограф.
ГОЛЛИВУДСКАЯ КЛАССИКА: 15 ФИЛЬМОВ 30-Х ГОДОВ
| История американского кино | Великолепные фильмы, которым стоит уделить время (по мнению критиков и зрителей) Бывает настроение, что хочется посмотреть не абы что, а именно хорошее кино. И хотя в новом тысячелетии фильмов снято. |
| Кино бурлящих лет: Зарубежные фильмы 1960-х | Одни из самых смешных и очаровательных старых фильмов — это комедии в жанре «эксцентрических» (англ. screwball — сумасбродный). |
| 10 забытых шедевров Голливуда, которые точно стоит увидеть | Рейтинг лучших американских фильмов от Киноафиши с описанием и отзывами. |
| Кинематограф в США: история и развитие американского кино | 14 Apr 2018 | updated - 14 Apr 2018 |. Public. The following 25 films released between 1950 and 1990 are the cream of the crop of American cinema. IMDb user rating (average). 1 1.1 1.2 1.3 1.4 1.5 1.6 1.7 1.8 1.9 2.0 2.1 2.2 2.3 2.4 2.5 2.6 2.7 2.8 2.9 3.0 3.1 3.2 3.3 3.4 3.5 3.6 3.7. |
| Классика Голливуда: 35 величайших фильмов «фабрики грёз» | «Смерть среди айсбергов», США, 1977 год. Фильм ужасов от американского режиссера Майкла Андерсона. |
Порекомендуйте старое хорошее американское кино.
| 20 независимых американских фильмов из самого сердца 90-х для киногурманов | Своим 3000-м фильмом выбрал «Моего американского дядюшку» и не ошибся. |
| Классика мирового кино, которую должен увидеть каждый | 5,0 Классический вестерн со стрельбой и погонями от легенды американского кино Джона Форда. |
| 20 РОЖДЕСТВЕНСКИХ ФИЛЬМОВ СТАРОГО ГОЛЛИВУДА | Съёмки фильма проводились в джунглях южной Мексики, сюжет повествует о схватке профессиональных американских военных с инопланетным существом в джунглях Центральной Америки. |
| Популярные фильмы 1970‑х годов из США | Один из самых смешных американских фильмов, который отличается тонким юмором, лёгкостью и какой-то прозрачностью. |
| 10 забытых шедевров Голливуда, которые точно стоит увидеть | 5,0 Классический вестерн со стрельбой и погонями от легенды американского кино Джона Форда. |
Классика американского кинематографа 70-х
- Старое американское кино 40 – 60 годов
- Великий диктатор (1940)
- Старый Голливуд (60-е годы) – Watch videos online on My World.
- 10 забытых шедевров Голливуда, которые точно стоит увидеть
- Старое зарубежное кино. Лидеры советского кинопроката.
- Старые американские фильмы 40, 50, 60-х годов