Представляем вашему вниманию обновлённую версию иммерсивного мультидисциплинарного выставочного проекта DEEP INSIDE/GHT. Над иммерсивным шоу в Luminar работали эксперты в области генеративной и трехмерной графики, аудиовизуальных технологий, контент-разработки, визуального дизайна. Контакты. Новости.
КОНЦЕРТ В ТЕМНОТЕ
Хотелось не просто играть образ, важно было приблизиться к людям, жившим в нашем городе более 120 лет тому назад, почувствовать и передать атмосферу эпохи». По словам Веры Журавлевой, ей хотелось не просто дать гостям шоу иммерсивный опыт, когда зритель ходит и наблюдает за действием актеров, «хотелось включений, полного погружения, стереть границу реального и вымышленного мира». В итоге спектакль получился коктейлем из иммерсионного, интерактивного и традиционного театрального формата. Формат нашего проекта мы постарались отразить в названии «исторический аттракцион». Это такая пока мало кем занятая ниша качественных, просветительских и по-настоящему петербургских развлечений», — говорит Вера Журавлева. После первой публикации была большая волна интереса к проекту. Правда, случались и курьезы, когда люди звонили поинтересоваться, можно ли позавтракать в трактире. А были и смешные истории. Перед спектаклем говорят о правилах поведения, просят не менять ход событий, не вступать в диалоги с персонажами. И вот тот, который спрятал бумагу, понимает, что в папке ее нет. И в то время пока он судорожно пытается понять, что происходит, к первому герою подходит зрительница, дама лет пятидесяти, протягивает документ: «Вот, вы потеряли».
С одной стороны, ситуация, конечно, для актеров стрессовая — надо как-то ориентироваться и импровизировать, а для нас — показатель того, насколько действительно стирается грань реальности и вымысла, это и есть настоящее погружение». Деньги в проект вкладывали свои. Помещение находится в аренде, на его ремонт и создание пространства потратили около 2 млн рублей. Как рассказывает Вера Журавлева, обстановку воссоздавали, консультируясь с сотрудниками музея города, с автором книги «Рестораны, трактиры, чайные Санкт-Петербурга второй половины XIX века». Во сколько обходится одно представление, которое играется примерно 20 раз в месяц, Вера и Вероника не уточняют. Он станет нашей визитной карточкой. Он создавался, чтобы выйти за границы существующего стереотипа об исторических проектах в городе, а это дело затратное и окупается не так быстро, как хотелось бы. Наша бизнес-идея в том, чтобы, задав формат, окупаться за счет более низких по себестоимости программ и за счет потока туристических групп», — говорит Вера. Спектакль рассчитан максимум на 25 человек. Аудитория, по мнению Веры Журавлевой, готова к предлагаемому формату.
Более старшим зрителям сложнее сложить сюжетный пазл, потому что нужно постоянно передвигаться». По словам Веры Журавлевой, в основном приходят петербуржцы, москвичи, хотя недавно были зрители из дальних регионов страны. Потому что в первый раз приехав в Петербург, все посещают, как говорится, must have.
Последние новости 25. Она является передовым установщиком по играм в гольф в государстве, изготавливает мониторы с эффектом погружения клиентов в реальный игровой опыт. Как главное средство техники, достаточно просто объединяемое с технологией игры в гольф, участники организации подобрали проекторы Epson, работающие на трех чипах.
Читать полностью 11. Согласно этому документу, странам, являющимся его членами, нельзя продавать как проекторы, так и сменные лампы.
Так и сидела весь концерт, слушая потрясающую музыку к дудуку у меня особая, нежная любовь, которая возникла после путешествия по Армении и видя картинки-сны открытыми глазами! Это обязательно нужно испытать, ведь когда одно чувство заблокировано, обостряются другие... Кстати, сам вход в зал уже маленькое приключение, ведь для некоторых очень непросто довериться чужому, да еще и незрячему человеку, отвести тебя куда-то, просто положив твою руку себе на плечо. Перед входом вас попросят оставить личные вещи включая часы в камерах хранения, чтобы ничто не могло нарушить абсолютную темноту концертного зала!
Спасибо "Dialogue in the Dark" за прекрасную реализацию проекта! Жаль, что концерты проходят так редко и поймать билеты почти невозможно! В моем случае - это был подарок на ДР, сама я уже отчаялась купить! Ксения В темноте я перестала дополнять звук картинкой и как бы перестала слышать музыку ушами. Восприятие звука стало физиологически другим. Не одноканальным.
Так, будто произошла радикальная компенсация. Осязание, зрение стало работать на восприятие музыки. Самым удивительным, абсолютно сумасшедшим был момент, когда во время одной песни зал стал аплодировать в такт. Это уже был новый уровень "чувствования" и интимности. Люди, которые не видели друг друга, синхронизировались в своих реакциях, действии и отношении к тому, что слышат. Наталья Лосева Те образы и картинки, возникающие в голове в темноте, ввиду отсутствия реальных - я даже не уверена, что в обычной ситуации у меня так может работать фантазия.
Краски, эмоции, чувства. Это все наше внутреннее, не обязательно иметь картинку. Клео Колпак Темнота действительно сближает. Так быстро диалоги между незнакомцами при свете не завязываются! И смех начинает изливаться так громко, что при свете ты бы точно засмущался за своё неконтролируемое состояние! Ани Ховакимян Здесь в полной мере можно почувствовать ту полноту музыки, которая проникает в тебя без участия других органов чувств, таких как зрение, когда ты смотришь на исполнителей и проникаешься в том числе и их эмоциями...
Перед входом всех гостей просят закрыть в ячейках все вещи, которые могут излучать хоть какой-нибудь свет. Потом проводники все они незрячие провожают гостей в зал. За занавесом оказывается не зал, а темный лабиринт, который перекрывает твою связь с реальностью и погружает тебя в мир слепых, где ты должен довериться совсем другим чувствам... Да, темно было так, что глаз не привыкнет и через несколько часов...
Мы встречаемся, знакомимся, выясняем подробности и настраиваемся на одну волну.
Собрав все вводные данные, мы готовим для вас предложение. Оно будет включать концептуальное описание мероприятия, варианты площадок, идеи по его наполнению и приблизительный расчет стоимости. Обсуждаем концепцию, дополняем и корректируем ее до тех пор, пока вы не почувствуете: «Вот оно!
Тайны семьи Алвинг: в Москве вышла обновлённая версия спектакля «Вернувшиеся: Иная реальность»
Или с запалом авантюриста-археолога изучать локацию: во врачебном кабинете пахнет лекарствами и много занятных приборов, по этажам разливается аромат ладана, на столике в ванной фру Альвинг можно увидеть старинные духи и крема. Или следить за траекторией душ героев - их «двойники» в бессловесном танце сообщают режиссерскую интерпретацию сюжета: экспрессивно при помощи глины обыгран первый припадок Освальда и его внутренние метания; разливающаяся по дому похоть после череды пластичных этюдов выливается во впечатляющую оргию в конвульсиях стробоскопа. Сцены с текстом тоже присутствуют: актеры в красивых нарядах разыгрывают заново переведенную пьесу Ибсена. В каждой сцене они игнорируют толпу зрителей, которая то обступает персонажей, то даже преследует их дурным предзнаменованием. Изредка кто-то из актеров может коснуться гостя или даже увлечь его в комнату для персональной сцены, но в остальное время все люди в масках - натурально призраки: незримые свидетели мучений и метаний, драмы и повседневности, бестелесные сочувствующие и вуайеры из « С широко закрытыми глазами », которым уже недоступны радости плоти.
Не случайно название шоу навевает мысли о французском фильме 2004 года « Возвращенные » «На зов скорби» , где небольшой городок сталкивается с воскрешением всех недавно умерших граждан, которым теперь нужны жилье и работа. Зрителю «Вернувшихся» же нужно прочесть текст «Привидений» перед походом на спектакль.
Студия создает цифровой контент для выставок по всему миру и участвовала в создании мирового шоу о самом известном фараоне Египта от музея MAD. Впервые шоу «Тутанхамон» было представлено в Мадриде 2022 году, а сама выставка приурочена к 100-летию открытия Говардом Картером гробницы Тутанхамона. Под эгидой MAD шоу уже побывало в музеях и выставочных площадках семи стран, включая «Большой Египетский музей» в Каире. В Москве посетителям будет представлен уникальный сценарий и контент шоу, разработанный специально для арт-пространства Luminar. Чуть меньше чем за 6 месяцев, площадку посетили почти 100 тысяч зрителей. Luminar — это проект мирового уровня. Для современного мегаполисаналичие подобных знаковых объектов становится важным элементом культурной и развлекательной инфраструктуры.
И мы уверены, что новое шоу «Тутанхамон.
Зона Gallery находится в холле. Также мы очень рекомендуем считывать QR-коды рядом с работами — по ним можно узнать интересные факты как о самом художнике, так и о его работе. Цифровое искусство довольно концептуально и разобраться в нем без контекста сложно даже профессионалам. Как часто у вас проходят мероприятия? Как о них узнать? У нас запланирована довольно обширная программа мероприятий: лекции, мастер-классы, дискуссии.
Ближайшие мероприятия:.
В дополнение к традиционному театру иммерсивные шоу в Москве приобретают более экспериментальный подход. Эти шоу часто основаны на историях, которые обычно не показывают на сцене, таких как фэнтези или научная фантастика. Зрителям предоставляется возможность исследовать новые миры и истории, а также заниматься более наводящими на размышления темами. Художественные руководители этих шоу также раздвигают границы театра и повествования. Эти режиссеры используют технологии для создания уникальных впечатлений, таких как виртуальная реальность и дополненная реальность, чтобы создать более захватывающий опыт. Режиссеры также экспериментируют с различными способами рассказать историю, например, используя мультимедийные и интерактивные элементы.
Обновлённую версию иммерсивного спектакля «Вернувшиеся: Иная реальность» снова показывают в Москве
Публика, по их мнению, нуждается в подобных «свежих идеях». В XXI веке у людей сформировалось клиповое мышление. Наше восприятие меняется, сейчас интереснее смотреть на выдуманный мир, фантазировать вместе с художником, а не просто стоять посреди галереи и всматриваться в «сухую картину». Ирина Сигитова художник Иммерсивные выставки: как появились Иммерсивные выставки отличаются от привычных арт-экспозиций масштабами и спецэффектами. Часто в процессе используются цифровые движущиеся полотна, зеркальные лабиринты и VR-технологии. Как правило, они поглощают все внимание людей и полностью погружают их в арт-пространство.
Первой иммерсивной выставкой в мире была экспозиция Van Gogh Alive, созданная в 2011 году австралийской компанией Grande Exhibition. Арт-пространство полюбилось зрителям, и в течение следующих 5 лет франшизы распространились по всем крупным мегаполисам планеты. После успеха выставки о Ван Гоге Grande Exhibition вместе с французскими художниками из проекта Carrieres de Lumieres сделали еще несколько больших проектов, среди них — «От Моне до Сезанна — французские импрессионисты» и «Гений Да Винчи». Самые известные иммерсивные выставки в мире Экспозиция Samskara американского цифрового художника Андроида Джонса открылась в середине 2010-х. Выставку собирались сделать временной, но она до сих пор путешествует по миру.
Шоу «Иммерсивный Щелкунчик. Зимняя сказка» представлено в двух форматах: детское театрализованное новогоднее представление и проекционное шоу продолжительностью 60 минут, и проекционное шоу продолжительностью 30 минут. Погружение в сказку Высокие технологии на службе волшебства. Гигантские экраны, расположенные по периметру Демонстрационного зала, воспроизводят изображение высокой четкости, что создает ощущение параллельной реальности. Вы как будто оказываетесь внутри сказки.
Выключается свет, камера, мотор! Светлана Честно, для меня это новый формат общения со зрителем и искусства в целом! Все действия происходили у нас в воображении, все шоу мы провели закрытыми глазами, но в зависимости от наших решений развивался сюжет! Тактильность, запахи и атмосфера, звуки очень комфортные и безопасные В общем, мой мир зрителя сегодня пополнился еще одним ключиком к прекрасному morpheus.
Правда, я снова столкнулась с типичной своей проблемой — при необходимости что-то расследовать я слишком много думаю и прикапываюсь даже к незначительным нестыковкам, хотя обычно нужно смотреть шире, на действительно важных деталях внимание акцентируется так или иначе. RU В финале от решения большинства зрителей присяжных зависела судьба главного героя. Мы, обсудив все доказательства и улики, пришли к выводу, который привел нас к одной из нескольких возможных концовок. Как оказалось, мыслили мы верно, но всё же не смогли докопаться до самой сути произошедшего. Оставшиеся куски пазла по просьбе зрителей ведущий выложил после окончания спектакля. Тогда всё встало на свои места, произведя эффект «а-а-а... Конечно, сама по себе история не настолько выдающаяся, чтобы оставить неизгладимое впечатление. Все решает иммерсивность. Изморось, опускающаяся с неба промозглым осенним вечером, каким-то удивительным образом воссозданный запах подъезда ветхой пятиэтажки, тепло от костра, треск поленьев... Даже кровь, стекающая по рукам, ощущалась реально, хотя я прекрасно понимала, что это вода. Были моменты практически в духе хоррор-квестов, когда от неожиданного звука или прикосновения невольно вздрагиваешь. Особенно почему-то запомнилась рука преступника на плече и угрожающий шепот. Я только потом подумала, как это выглядело со стороны: за 11 зрителями стояли 11 актеров, положив руки нам на плечи. RU Таким мне запомнился «Морфеус». Я бы посоветовала это место любителям погрузиться в себя, обладателям живой и бурной фантазии. В формате «Судного дня», мне кажется, важно еще, чтобы зрители сами не рушили атмосферу спектакля излишней иронией и скептицизмом.
Премьера иммерсивного шоу «Вернувшиеся»
Выключается свет, камера, мотор! Светлана Честно, для меня это новый формат общения со зрителем и искусства в целом! Все действия происходили у нас в воображении, все шоу мы провели закрытыми глазами, но в зависимости от наших решений развивался сюжет! Тактильность, запахи и атмосфера, звуки очень комфортные и безопасные В общем, мой мир зрителя сегодня пополнился еще одним ключиком к прекрасному morpheus.
Любой желающий может научиться правильно заботиться о пожилом, маломобильном или немобильном человеке, а также о родственниках, страдающих деменцией. Занятия проводятся дистанционно и очно. Второй вариант — оформить социальное обслуживание на дому. Соцработник будет приходить прямо в квартиру пожилого человека и помогать ему в бытовых делах.
Третий вариант — обратиться в геронтологический центр и перевезти человека в одно из учреждений стационарного соцобслуживания для получения круглосуточного профессионального ухода. В зависимости от выбранного сценария спектакль продолжается в одном из трех мест: квартире пожилого человека, дома у сына или в геронтологическом центре. Во всех импровизированных комнатах воссозданы условия, приближенные к реальным. Какой вариант лучше? Что входит в надомное обслуживание? Чего ожидать в геронтологических центрах?
Тогда случилась первая и единственная «снятая во время игры маска»: одна из зрительниц посреди игры вышла из шатра, прихватив свою подругу Игра — авторская разработка предпринимателей. Первый ее вариант они придумали еще летом 2009 года, когда все вместе работали вожатыми в детском лагере. Участники должны были с закрытыми глазами выйти из подземелья, следуя подсказкам ведущего. Для такой игры нужны были только повязки для глаз, стулья и придуманная история.
Детям игра понравилась, и после лагеря друзья решили попробовать монетизировать идею. В 2011 году они впервые провели коммерческую игру на дне рождения одной из знакомых. В этой версии сценария шести участникам нужно было выбраться из заброшенного дома. Но результатом герои остались недовольны: игра растянулась на 3,5 часа, все устали, а еще оказалось, что продуманы не все действия игроков. Запутанные помещения и разнообразие больничных запахов так его впечатлили, что он предложил переработать сценарий: перенести место действия в больницу, а к повязкам на глаза и текстам ведущего добавить запахи. В ходе обсуждения решили задействовать и остальные органы чувств: осязание и вкус. В это время в Москве как раз открылись первые квест-комнаты, и ребята поняли, что нашли свой рынок. Название придумали со смыслом: «Морфеус» обыгрывает тему сна и закрытых глаз, а «ответ Гиппократа» отсылает к месту действия — больнице. Больше историй о бизнесе — у вас в почте Подпишитесь на рассылку для предпринимателей: раз в неделю присылаем важные новости и истории успеха Подписаться Подписываясь, вы принимаете условия передачи данных и политику конфиденциальности Кто в команде Первый год Никита, Александр и Петр сами вели игры и отыгрывали нужных персонажей.
Если на время отключить зрение, остальные чувства обостряются. К тому же во время игры на них интенсивно воздействуют: кроме слов ведущего в игре есть запахи и звуки, например запах спирта или йода, звук льющейся воды или тиканье часов. Участники могут прикасаться к некоторым предметам, которые встречаются в сюжете, и даже пробовать их на вкус, если они съедобны. Все это подстегивает воображение и помогает глубже погрузиться в игровой мир. По мере развития сюжета участники сталкиваются с различными персонажами, с которыми можно взаимодействовать, например с врачами и пациентами. Всего в шоу семь персонажей, которых играют три актера. Жанр «Морфеуса» — триллер. Перед началом спектакля зрителей предупреждают, что если они захотят покинуть зал до окончания шоу, нужно скрестить руки над головой. Такое случается, но редко: не более чем в 200 играх из 8000. Тогда случилась первая и единственная «снятая во время игры маска»: одна из зрительниц посреди игры вышла из шатра, прихватив свою подругу Игра — авторская разработка предпринимателей. Первый ее вариант они придумали еще летом 2009 года, когда все вместе работали вожатыми в детском лагере. Участники должны были с закрытыми глазами выйти из подземелья, следуя подсказкам ведущего. Для такой игры нужны были только повязки для глаз, стулья и придуманная история.
Иммерсивное трансформационное шоу «Зов предков»
| «Иммерсивный Щелкунчик. Зимняя сказка» | Считается, что каноны жанра иммерсивного шоу установила британская театральная группа Punchdrunk своей постановкой Sleep No More. |
| Бизнес: иммерсивное шоу в Москве | Иммерсивное шоу «Инженерный фиджитал» в Московском государственном образовательном комплексе. |
В Москве открылось иммерсивное арт-пространство Luminar
Аудитория, по мнению Веры Журавлевой, готова к предлагаемому формату. Более старшим зрителям сложнее сложить сюжетный пазл, потому что нужно постоянно передвигаться». По словам Веры Журавлевой, в основном приходят петербуржцы, москвичи, хотя недавно были зрители из дальних регионов страны. Потому что в первый раз приехав в Петербург, все посещают, как говорится, must have. В ближайших планах — новые представления. Вера мечтает сделать несколько временных точек в разных местах Петербурга, где люди могли бы погрузиться в разные периоды истории города. Так что думаем над другими историями. Возможно, это будут рассказы Чехова». Британский след Первые иммерсивные шоу в мире появились в начале 2000-х. Суть их состоит в том, чтобы превратить человека, пришедшего на спектакль, из зрителя в участника, вовлечь его в разыгрываемую историю.
Здесь нет линейности действия, зрителю дается полная свобода перемещения в спектакле. Считается, что каноны жанра иммерсивного шоу установила британская театральная группа Punchdrunk своей постановкой Sleep No More. Будучи впервые представленной в Лондоне, она стала настоящей сенсацией в 2011 году после премьеры в Нью-Йорке. В основе шоу — сюжет шекспировского «Макбета», но действие происходит в 1930-е годы. Драма разыгрывается в бывшем отеле, где декораторами были созданы пространства от молельни, купален, архивных помещений, бара, бального зала до небольшого кладбища. Зрители надевают белые маски и сами выбирают маршрут, по которому им следовать среди 90 комнат, где разворачивается сюжет. Во время шоу нельзя снимать маски, разговаривать и снимать происходящее на видео, а вот трогать предметы можно: открывать и читать книги, выдвигать ящики шкафов и т. Действо длится 3 часа, но те, кто видел шоу, говорят: и за два-три визита не получится посмотреть весь материал, заложенный в сюжет. До России мода на иммерсивные постановки докатилась чуть более 5 лет назад.
К числу первопроходцев эксперты относят спектакль «Норманск» в Центре имени Мейерхольда и «Русские сказки» в «Гоголь-центре». В 2016 году появился «Черный русский» — шоу, поставленное по мотивам пушкинского «Дубровского». Гости на входе получали маски, формируя группы, отделяться и ходить самостоятельно было запрещено. Спустя пару месяцев после премьеры «Черного русского» возникли «Вернувшиеся», в основе которых — пьеса «Привидения» Генрика Ибсена. В этом шоу, действие которого разворачивалось в 50 комнатах особняка, зрителям уже можно было передвигаться как угодно, не будучи ни к кому приставленным.
Перед посещением особняка Алвингов редакция «Типичной Москвы» рекомендует своим читателям ознакомиться с правилами посещения шоу и пьесой Генрика Ибсена «Привидения», чтобы не только лучше понять происходящее, но и если повезет, дополнить произведение определенными вставками, которые подтвердят какие-либо догадки или раскроют персонажей с абсолютно другой стороны.
Потому что режиссеры «Вернувшихся» сумели обогатить пьесу новыми, еще более глубокими смыслами. Кто знает, может быть именно они или сам формат иммерсивного шоу заставляют зрителей возвращаться раз за разом. В любом случае, даже спустя полгода билеты раскупаются с большой скоростью. Они, кстати, бывают нескольких типов: обычный — 5000 рублей, VIP — 30. Для более удобного времяпровождения в баре предусмотрена бронь столика на двоих за 3000, но в эту сумму входят два бокала шампанского и закуски. По стандартному билету гости могут зайти в 19:00, 19:30 и 20:00.
Для VIP-персон шоу начинается на 20 минут раньше, обеспечен «personal experience» и бесплатный бар в тайном кабинете капитана Алвинга.
Исследование особняка — это отдельное удовольствие. Жутковатое звуковое сопровождение, дымок, вьющийся по узким коридорам, меняющееся освещение — всё это создаёт загадочную и мистическую атмосферу и усиливает погружение в происходящее. Интересно, что различные события разворачиваются одновременно практически во всех помещениях и дом меняется вместе с населяющими его персонажами. Там, где не было ничего интересного всего пять минут назад, на новом витке изучения может оказаться любопытная или шокирующая деталь или персонаж. Или несколько персонажей, взаимодействующих друг с другом и со зрителем, в то время как кто-то из них буквально пробегает по потолку здесь нужно сказать отдельное спасибо Мигелю и его коллегам за хореографию — все номера выглядят здорово, но некоторые особенно впечатляют. Восхищает и работа с запахами.
В кладовой можно почувствовать ароматы закаток и маринадов, а в ванной хозяев, примыкающей к их спальне, — духов и мыла. В мастерской Освальда Алвинга запах красок окажется доминантой, в то время как в помещении исповедальни звучат ароматы мирры и ладана. В каждом элементе и в каждой детали реквизита чувствуется не просто любовь, а подлинная одержимость создателей их детищем. Такого не бывает.
Звездой завершающего сезона шоу стала Кристина Асмус, для которой «Вернувшиеся» стали особенным проектом: «Семь лет назад, когда я впервые играла Регину, у меня был запрос на темперамент, и моя Регина тоже была такой. Сейчас у меня в фокусе другие вещи — я хочу исследовать себя, пространство, партнеров, есть запрос на терапию, поэтому и героиня стала другой». Организаторы объявили даты заключительных показов: 9,10,11,12,16,17,18,19,23,24,25,26 мая.
В Москве снова показывают «Москва слезам не верит». Но теперь это иммерсивный спектакль
В Москве теперь можно заново научиться мечтать. Такова главная цель уникального иммерсивного спектакля, где нет профессиональных актеров. Самые яркие иммерсивные постановки Москвы на сайте Всё о колледжах Москвы, фото и видеорепортажи с фестиваля, новости приёмной кампании — в телеграм-канале «Московское образование»! Иммерсивное шоу «Инженерный фиджитал». Иммерсивный театр сегодня — Первый в мире детский иммерсивный мюзикл Zumer представили в Москве. Иммерсивное шоу «Инженерный фиджитал» в Московском государственном образовательном комплексе. Иммерсивное шоу «Вернувшиеся: Иная реальность». 9 – 26 мая Особняк «Дашков 5» Подробнее.
Искусство в себе
Тот факт, что иммерсивное шоу «Вернувшиеся» было номинировано на «Золотую маску-2018», говорит сам за себя. это первое в России шоу такого формата. Иммерсивный театр в старинном особняке в центре Москвы. В новом арт-пространстве Luminar на ВДНХ показывают иммерсивное шоу "Шестой океан". Иммерсивные шоу и спектакли в Москве в 2024-2025 году. Общий контекст происходящего ведущий начал рассказывать своим спокойным, размеренным голосом, и зрителей попросили надеть маски.
Тайны семьи Алвинг: в Москве вышла обновлённая версия спектакля «Вернувшиеся: Иная реальность»
Там в эту пятницу состоится российская премьера цифрового шоу "Тутанхамон. Легендарное иммерсивное шоу по мотивам пьесы Г. Ибсена «Привидения». Уникальное иммерсивное шоу с элементами психологических техник, позволяющих получить новый опыт и состояния.
Иммерсивные шоу 2023 Москва
Иммерсивные выставки: почему о них спорят в арт-индустрии и где их найти в Москве. Практики свободного танца, звуко-световое иммерсивное шоу, где каждый участник становится важной частью процесса. зеркало, бесконечный туннель, на дороге к себе, самому сложному, непредсказуемому и опасному маршруту. Самый большой в России иммерсивный театр «Москва 2048» Проект объединяющий шоу, квест и театр Финал зависит только от тебя!