дань памяти великому таланту, гению — Владимиру Семеновичу Высоцкому, его исповедальному творчеству.
Спектакль «Высоцкий. Рождение легенды» завершил 4‑й сезон Московского губернского театра
Главная роль постановки не отдана одному конкретному актеру — ее «примеряют» на себя сразу несколько артистов, вопрошая разные ипостаси личности Высоцкого. В исполнении актеров Московского Губернского театра звучат самые знаменитые из произведения, отмечая заметные вехи его жизни. Песни Владимира Высоцкого будут исполнены в самых разных жанрах — от классического бардовского исполнения под гитару и оркестровых аранжировок в стиле 70-х годов прошлого века — до абсолютно нового рок-звучания. Публика получит массу незабываемых впечатление и полное погружение в жизнь по настоящему легендарного человека.
Образ Высоцкого не отдан конкретному актеру.
Он возникает из разыгранных на сцене эпизодов его жизни. Один из исполнителей главной роли Александр Тютин говорит, что это правильный выбор режиссера, ведь сам Высоцкий прожил сотни жизней не только на сцене и на экране, но и в своих песнях. Мы играем судьбу Высоцкого. Это правильное решение.
Если бы один персонаж его играл, нужно было делать его похожим на него. А тут мы говорим о творчестве Высоцкого, о том, как рождалось это творчество — Александр Тютин, исполнитель роли Высоцкого, артист Губернского театра. Как и у многих поэтов, биография Высоцкого написана в его песнях и стихах. В исполнении актеров Губернского театра прозвучали известные песни «Моя цыганская», «Баллада о любви», «Я несла свою беду», «На Большом Каретном» и другие.
Он и режиссер, и участник действия. Создатели не представили театральный байопик о жизни Высоцкого, но попытались ответить на вопрос, как скромный мальчик из семьи военного стал легендой при жизни. И даже двух часов спектакля оказалось для этого мало, признался Безруков. У зрителей будет полное ощущение многомерного мира Высоцкого. Его нельзя однопланово показать и рассказать, ведь он космос.
У всех складывалось ощущение, что он и летчик, и подводник, и поэт — Сергей Безруков, художественный руководитель Московского губернского театра. В основу спектакля легли воспоминания современников, малоизвестные факты из жизни Высоцкого, фрагменты из писем и дневников. Карина Андоленко играет мать Высоцкого и благодаря этой роли много нового узнала о Высоцком. У зрителя есть возможность вклиниться в куски жизни.
Его образ не отдан конкретному актеру, он возникает из разыгранных на сцене эпизодов его жизни, исповедальных стихов и песен.
В основу спектакля легли воспоминания современников, малоизвестные факты жизни Владимира Высоцкого, фрагменты из писем и дневников. Песни поэта будут исполнены в разных жанрах: от классического бардовского исполнения под гитару и оркестровых аранжировок в стиле 70-х годов прошлого века до абсолютно нового рок-звучания.
Московский Губернский театр привезет в Петербург знаменитый спектакль о Высоцком
живой концерт прям до о артистам, отдельное спасибо Антону Соколову за проникновенное исполнение лирической. Рождение легенды» театра Сергея Безрукова и попытаться вместе с актерами разгадать секрет появления феномена Высоцкого. 25 января 2019 года в День рождения Владимира Семёновича Высоцкого Московский Губернский театр второй год подряд представил спектакль «Высоцкий. Московский губернский театр закрыл свой четвертый сезон спектаклем Сергея Безрукова «Высоцкий. Рождение легенды», новый юбилейный сезон театр откроет 5 сентября. На сцене Московского Губернского театра состоится спектакль «Высоцкий. Билеты на спектакль «Высоцкий: Рождение легенды» продаются онлайн на сайте
"Высоцкий. Рождение легенды"
купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 08 июня 2024 18:00 Московский Губернский театр - Большой зал. Актеры Московского Губернского театра к юбилею со дня рождения певца представили музыкальный спектакль «Рождение легенды» на сцене Кремлевского дворца. Рождение легенды» мы пошли коллективно – сразу тремя семьями. Рождение легенды», режиссером которого является Сергей Безруков.
Премьера спектакля «Высоцкий. Рождение легенды» состоится в Московском губернском театре 25 января
Московский губернский театр закрыл свой четвертый сезон спектаклем Сергея Безрукова «Высоцкий. Рождение легенды», новый юбилейный сезон театр откроет 5 сентября. Рождение легенды», купить билеты на этот концерт можно купить на нашем сайте и в сети городских театральных касс. Рождение легенды – спектакль в Губернском театре, 15 февраля 2023 года.
В БКЗ «Октябрьский» состоится гастрольный показ спектакля «Высоцкий. Рождение легенды»
Купить билеты на спектакль «Высоцкий. Рождение легенды» Выберите подходящую дату и оператора, чтобы перейти к покупке билетов онлайн 30марта 2024Сб 19:00. Актеры Московского Губернского театра к юбилею со дня рождения певца представили музыкальный спектакль «Рождение легенды» на сцене Кремлевского дворца. Фрагменты спектакля «Гамлет». М V. Рождение легенды» не раз был сыгран на сцене Крокус Сити Холла и дважды показан на главной площадке страны – в Кремлевском дворце, став первым драматическим спектаклем, сыгранным на этой сцене. На сцене Московского Губернского театра состоится спектакль «Высоцкий.
"Высоцкий. Рождение легенды"
Рождение легенды» не раз был сыгран на сцене Крокус Сити Холла и дважды показан на главной площадке страны – в Кремлевском дворце, став первым драматическим спектаклем, сыгранным на этой сцене. Билеты на спектакль «Высоцкий: Рождение легенды» в Москве. Губернский театр08 июн. 18:00Музыкальный спектакль12+. Рождение легенды» дважды был сыгран на сцене Крокус Сити Холла и дважды показан на главной площадке страны – в Кремлевском дворце, став первым драматическим спектаклем, сыгранным на этой сцене. Премьера спектакля прошла 5 лет назад в Москве в честь 80-летия Владимира Высоцкого и всё это время успешно продолжает идти, как в столице, так и за её пределами. Создатели спектакля далеки от мысли представить театральный байопик о жизни Владимира Высоцкого, но попытаются ответить на вопрос, как рождается легенда.
Пять причин не пропустить спектакль «Высоцкий. Рождение легенды»
Высоцкий настолько родной и любимый, что он обязательно должен быть похож. Я говорил: «Ну тогда я отказываюсь! Проекту уже третий год! Лицо вдруг раз — и преобразилось. Я пошёл в кадр, ко мне подходит Никита [сын Высоцкого], говорит: «Владимир Семёнович, можно закурить? Для роли Владимира Семёновича пришлось значительно преобразиться. О схожести с Владимиром Семёновичем — В Питере в театре делали презентацию проекта. Задумывалось, что я должен был в самом начале выйти спеть песню, а потом уже показывать отрывки из фильма. Эрнст говорит: «Нет, пойдёшь в конце».
Сначала Ваня Ургант представил картину. В зале сидели прокатчики, это люди циничные, сидели с лицами типа «ну да, и что? А потом вырубается свет, включается луч света, стоит микрофон. Я помню свой проход между рядами, и все шептались: «Володя, Володя, Володя…» Это было страшно… Психологически это было очень тяжело. Когда рядом стоят артисты, и я понимаю, что они смотрят не на меня, а на Высоцкого. У меня очень болела спина, потому что у Владимира Семёновича боксёрская походка, плечи вперёд. Каждый раз после съёмок мне делали массаж, вправляли спину, она просто отваливалась. Моя мама, когда посмотрела фильм, не узнала меня, сказала: «Это не ты».
Хотя она, конечно, знала, что это я, но говорила, что чувствует, что это кто-то другой. Единственное — мне оставили мои глаза. У меня один глаз ни в какую не принимал линзу. У Высоцкого тёмно-серые глаза, темнее, чем у меня. В один глаз линза вставилась, а во второй — никак, слезится и всё. И я уже говорю: «Товарищи, оставьте мне хотя бы глаза мои! Обычно ночью музей закрыт, но ради Сергея сделали исключение. О своей лучшей роли Владимира Высоцкого — Я благодарен, что мне позволили играть со своим лицом в сериале «Таинственная страсть».
Там были собирательные образы, и я играл Влада Вертикалова, но все понимали, что имелся в виду Высоцкий. Там есть несколько сцен, я пел своим голосом, играл своим лицом. Там есть монолог «Быть или не быть», во время него у меня было ощущение, что я попробовал прикоснуться к этому знаменитому монологу из «Гамлета». Мы воссоздали атмосферу «Таганки», и я попытался войти в это состояние. Насколько получилось — не знаю. Но это для меня было такое откровение, когда я пытался прикоснуться к этой энергетике со своим лицом, без какой-либо маски. О спектакле «Высоцкий. Рождение легенды» — Спектакль получился огромный — 4 часа.
Я сначала сомневался, а потом подумал: да не буду я ничего сокращать!
В моем детстве у всех в доме были его пластинки, и не знать и не любить Высоцкого было как-то странно. И теперь многое зависит от нас, будут ли его помнить наши дети и те, кто придет после нас. Большинство из тех, кто будет читать и петь песни Высоцкого в нашем спектакле, — это уже другое поколение, молодые люди, которые родились и выросли после смерти Высоцкого и даже после развала СССР. Для меня было важно, чтобы они пропустили через себя Высоцкого: его потрясающую искренность, его нерв и эмоциональный накал, его песни и стихи. В этом мне кажется неразрывная связь, преемственность поколений: если мы не разорвем эту ниточку, то стихи Высоцкого будут читать и через сто лет.
Петь его песни нелегко, потому что есть потрясающее авторское исполнение. Самое главное — проживать эти песни, потому что Владимир Семенович был артистом, и он сам не просто пел а проживал их. Так же и его стихи нельзя просто декламировать — это монологи самого автора, предельно исповедальные, порой на разрыв».
И он стал им, — и прожил сотни жизней не только на сцене и на экране, но и в своих песнях, которыми заслушивалась вся страна.
Создатели спектакля пытаются ответить на вопрос: как рождается легенда? Роль Высоцкого в этой постановке не отдана конкретному актеру, — ее «примеряют» несколько артистов, воплощая разные ипостаси его личности, разные темы в его творчестве. Образ Высоцкого возникает из разыгранных на сцене эпизодов его жизни, исповедальных стихов и песен. В основу спектакля легли воспоминания современников, малоизвестные факты жизни Высоцкого, фрагменты из писем и дневников.
Как и у многих поэтов, биография Высоцкого написана в его песнях и стихах.
В подготовке участвовал Дом Высоцкого на Таганке: музей предоставил фотографии, письма, дневники. В спектакль вошли малоизвестные факты из жизни Высоцкого. И конечно, его знаменитые стихи и песни. Всем циничным людям, которые не видят чужих проблем, чужих бед, — говорит Сергей Безруков, — Песни должны быть хлесткими, как кулаки, чтобы достучаться!
Русский рок тоже вырос из него, Владимира Семеновича, из его исповедальной искренности и болезненного чувства справедливости.
Высоцкий. Рождение Легенды
Его образ не отдан конкретному актеру, он возникает из разыгранных на сцене эпизодов его жизни, исповедальных стихов и песен. В основу спектакля легли воспоминания современников, малоизвестные факты жизни Владимира Высоцкого, фрагменты из писем и дневников. Песни поэта будут исполнены в разных жанрах: от классического бардовского исполнения под гитару и оркестровых аранжировок в стиле 70-х годов прошлого века до абсолютно нового рок-звучания.
Рождение легенды» 1 апреля в БКЗ «Октябрьский» состоится гастрольный показ знаменитого спектакля «Высоцкий. Рождение легенды» Московского Губернского театра в постановке Сергея Безрукова.
Высоцкого, а точнее — Высоцких — в нем играют сразу несколько артистов. Высоцкий — ребенок, Высоцкий-поэт, Высоцкий — актер, Высоцкий — влюбленный, Высоцкий — сатирик, бунтарь. Рождение легенды» - это своего рода антология разных образов и ипостасей огромной и сложной личности, одного из главных героев русской культуры ХХ века, чье имя уже при жизни стало легендой. Артисты Московского Губернского Театра рассказывают историю о том, как рождалась эта легенда.
Читают стихи и поют песни Высоцкого, некоторые — в очень необычных аранжировках. В постановке использованы фрагменты дневников, писем, фильмов и записей Высоцкого, разыгрываются эпизоды из различных периодов его жизни и сатирические зарисовки с героями его песен. Петербургских зрителей ждет редкая удача — в БКЗ на сцену выйдет сам Сергей Безруков, режиссер-постановщик спектакля и художественный руководитель МГТ — и сыграет… конечно, Высоцкого!
Спектакль Сергея Безрукова, посвященный Владимиру Высоцкому, уже более двух лет идет с неизменными аншлагами, успев покорить за это время не только крупнейшие театральные и концертные площадки Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Новосибирска, Красноярска, Минска, но и самые престижные столичные залы. Рождение легенды» дважды был сыгран на сцене Крокус Сити Холла и дважды показан на главной площадке страны — в Кремлевском дворце, став первым драматическим спектаклем, сыгранным на этой сцене.
Поставив спектакль в преддверии 80-летия Высоцкого, Сергей Безруков принял участие в юбилейных показах не только как режиссер, но и как актер — один из исполнителей роли Высоцкого. В новом сезоне он выйдет из состава исполнителей, представив обновленную редакцию своей постановки. Режиссер-постановщик — Сергей Безруков.
Весь вечер звучала «живая» музыка Губернаторского оркестра Московской области. Это, безусловно, усиливает эффект. Погружает слушателя сильнее туда, куда и должны погружать песни Владимира Высоцкого. Немного неожиданен финал спектакля — он становится рок-концертом.
А актёры — рок-звёздами. Песни Высоцкого звучат по-новому. Это тоже громкая глава того времени, пришедшая на смену эпохе Высоцкого. В течение вечера прозвучало множество знаменитых и горячо любимых миллионами людей произведений Владимира Высоцкого. Завершить спектакль режиссёр решил песней «Где мои 17 лет? На Большом Каретном».
Спектакль Высоцкий. Рождение легенды
Поэтому актеры Московского Губернского театра приглашают вас посмотреть музыкальный спектакль о жизни и творческом пути Владимира Высоцкого. В спектакле «Высоцкий. Рождение легенды» по крупицам собраны неизвестные факты о жизни актера, воспоминания современников, фрагменты из дневников и писем. Роль Высоцкого не отдана конкретному актеру, его образ возникает из разыгранных эпизодов его жизни. Очень нелегко исполнять авторские песни, но в этот раз будут исполнены самые знаменитые песни Высоцкого, характеризующие разные вехи его жизни.
В этот вечер в четырехчасовом спектакле Сергея Безрукова прозвучат «Песня о друге», «На Большом Каретном», «Я не люблю», «Баллада о любви», «Здесь вам не равнина» и многие другие. Выберите из перечня на сайте интересующее вас мероприятие. Откройте страницу с ним, выберите дату, расположение мест в зале, время сеанса, заполните необходимые данные.
Экскурсию по музею провёл его создатель — бизнесмен Андрей Гавриловский. Пластических проб было штук девять. Творилось что-то невероятное.
Сначала была толстая маска: слой силикона, который был менее подвижный. Чувствовалось, что это маска. Это никого не устраивало, все нервничали, доходило до истерики. Всё было не то, не живое лицо. И так девять раз. Но потом Петя сделал ещё одну пробу.
Все уже отчаялись. Мне уже звонил Максим [продюсер] и говорил: «Давай, может быть, со своим лицом? Лицо Высоцкого — настолько родное и любимое, что пойти со своим лицом — это просто обрекать себя на Голгофу, каждый подойдёт и бросит в тебя камень, каждый! Высоцкий настолько родной и любимый, что он обязательно должен быть похож. Я говорил: «Ну тогда я отказываюсь! Проекту уже третий год!
Лицо вдруг раз — и преобразилось. Я пошёл в кадр, ко мне подходит Никита [сын Высоцкого], говорит: «Владимир Семёнович, можно закурить? Для роли Владимира Семёновича пришлось значительно преобразиться. О схожести с Владимиром Семёновичем — В Питере в театре делали презентацию проекта. Задумывалось, что я должен был в самом начале выйти спеть песню, а потом уже показывать отрывки из фильма. Эрнст говорит: «Нет, пойдёшь в конце».
Сначала Ваня Ургант представил картину. В зале сидели прокатчики, это люди циничные, сидели с лицами типа «ну да, и что? А потом вырубается свет, включается луч света, стоит микрофон. Я помню свой проход между рядами, и все шептались: «Володя, Володя, Володя…» Это было страшно… Психологически это было очень тяжело. Когда рядом стоят артисты, и я понимаю, что они смотрят не на меня, а на Высоцкого. У меня очень болела спина, потому что у Владимира Семёновича боксёрская походка, плечи вперёд.
Каждый раз после съёмок мне делали массаж, вправляли спину, она просто отваливалась. Моя мама, когда посмотрела фильм, не узнала меня, сказала: «Это не ты». Хотя она, конечно, знала, что это я, но говорила, что чувствует, что это кто-то другой. Единственное — мне оставили мои глаза. У меня один глаз ни в какую не принимал линзу. У Высоцкого тёмно-серые глаза, темнее, чем у меня.
В один глаз линза вставилась, а во второй — никак, слезится и всё.
Я придумал огромную большую пластинку, посадил оркестр вокруг. Все образы как бы набрасываются на эту пластинку и рождается легенда.
На сцене мы пытаемся воссоздать мир творчества Высоцкого , — говорит Сергей Безруков. В постановке Губернского театра роль Владимира Семеновича играет не один актер.
Те же восхищённые эпитеты можно отнести и ко всем другим актёрам, участвующим в постановке. Все актёры, словно дышат в унисон с песнями и жизнью Гения, пронзительно воплощая на сцене героев его произведений: жители коммуналок и студенты стройотрядов, романтики и предатели, отважные солдаты и сильные женщины, ждущие их дома, бездушные чиновники и штабные «крысы», романтичные влюблённые и прагматичные консерваторы, мечтатели и обыватели… Весь спектакль идёт под аккомпанемент Губернаторского оркестра Московской области под руководством Сергея Пащенко. В разной интерпретации и трактовке звучат песни и стихи: «Корсар», «Мне скулы от досады сводит», «Баллада о детстве», «Письмо с фронта», «Баллада о любви», «Куплеты», «Своя колея», «Куплеты Бенгальского», «Люблю тебя сейчас», «Мне судьба до последней черты», «Лирическая», «Корабли», «Утренняя гимнастика», «Милицейский протокол», «Сентиментальный боксёр», «Меня опять ударило в озноб», «Спасти наши души», «Охота на волков», «Маски», «Танго», «Моя цыганская», «Москва-Одесса», «Марюшка», «Сыновья уходят в бой», «О Земле», «Он не вернулся из боя», «Банька по-белому», «Охота на волков», «Кони привередливые», «Канатаходец», «На Большом Каретном» и многие другие. Музыкальнее номера искусно синхронизируются с драматическими диалогами, видеофрагментами из жизни Высоцкого или снятыми специально с актёрами театра. Например, специально для композиций «Сыновья уходят в бой» и «Песни о Земле» сняты небольшие короткометражные фильмы, где актёры Губернского предстают в военных сражениях в разных ипостасях - пехотинцев и танкистов, командиров и рядовых.
Многие думали, что Владимир Семёнович воевал, на самом деле в годы войны он был совсем ребёнком. Но Высоцкий как никто другой писал и пел о войне, без прикрас, искренно и честно. В финальной части спектакля, которая называется «Рок-блок», звучат песни: «Охота с вертолётов», «Парус», «Кони привередливые», «Канатоходец», «Охота на волков», «Моя цыганская», а стихи «Дороги войны» интерпретированы Андреем Исаенковым в виде рэп-направления. Венчает спектакль монолог из фильма «Спасибо, что живой» и песня «На большом Каретном», которой по традиции завершают почти все концерты и спектакли, посвящённые уникальной Личности! Владимир Высоцкий горел, словно Маяк, каждый день и миг своей жизни! Он не жалел себя, но освещал своим творчеством пути людей, помогая им не заблудиться в затейливых лабиринтах судьбы. Вот уже 39 лет Владимира Высоцкого нет с нами, но его творчество всё также светит людям и спасает наши души!