Сцена из оперы «Хованщина» Сегодня, 14 сентября, открывается 228-й сезон Мариинского театра. Опера «Хованщина» оценило 0 человек. Отзывы, рецензия, рекомендации и полный обзор оперы.
Опера «Хованщина»
Спектакль имел огромный успех и по сборам опережал "Евгения Онегина". В 1952 году в Мариинском появился монументальный спектакль режиссера Леонида Баратова и художника Федора Федоровского, которые поставили "Хованщину" с воссозданием исторических деталей и массовыми сценами. Их постановка сохраняется в репертуаре в обновленной версии, созданной Юрием Александровым и Юрием Лаптевым 2000.
В декабрьских показах «Хованщину» представят солисты оперных трупп Мариинского театра Санкт-Петербург и Приморской сцены. В числе приглашенных солистов — заслуженный артист России Евгений Акимов, который выйдет в партии князя Василия Голицына, и Надежда Сердюк, которую зрители увидят в образе раскольницы Марфы.
Опера «Хованщина» Модеста Мусоргского — одна из визитных карточек петербургского Мариинского театра. Впервые ее поставили в 1911 году в редакции Римского-Корсакова. На сцену вышел Федор Шаляпин, который также стал режиссером спектакля. Художественный руководитель Мариинского театра Валерий Гергиев в декабре 1988 года возобновил показ спектакля на сцене театра.
В 1952 году в Мариинском появился монументальный спектакль режиссера Леонида Баратова и художника Федора Федоровского, которые поставили "Хованщину" с воссозданием исторических деталей и массовыми сценами. Их постановка сохраняется в репертуаре в обновленной версии, созданной Юрием Александровым и Юрием Лаптевым 2000.
«Хованщина» — впервые в приморской Мариинке под управлением Гергиева
Посол Келин также отметил, что Россия, в отличие от Британии и других западных стран, не осуществляет и не поощряет диверсии против гражданских объектов. Выставка будет интересна и тем, кто все еще верит в «западные ценности» и не видит «гибридной агрессии, развернутой натовцами» против России и ее населения, добавила дипломат. Ранее в Кремле оценили выставку трофейной техники в Москве. По словам Репке, танки Т-72, оснащенные огромной навесной броней, сначала вызывали смех, однако, как оказалось, эта защита настолько сильна, что не дает FPV дронам ВСУ ни единого шанса пробиться через нее, передает РИА «Новости». Помимо необычной брони, танки оснащены системами радиоэлектронной борьбы РЭБ , которые установлены прямо на них, отметил журналист. Они не подпускают дроны противника близко к танку, а их эффективность подтверждают украинские военные, сообщил Репке.
Подозреваемого зовут Джумохон Бегиджонович Курбонов, это уроженец города Пархор, 2003 года рождения, он также является гражданином Таджикистана, сообщил источник РБК. Ему вменяется статья «Совершение террористического акта, повлекшего умышленное причинение смерти человеку». Ранее глава Росфинмониторинга Юрий Чиханчин заявлял , что теракт в «Крокусе» финансировался через множество финорганизаций, для этого применялась криптовалюта. По его словам, злоупотребление алкоголем и курение вкупе с меньшей приверженностью заботе о своем здоровье сокращают продолжительность жизни российских мужчин, передает ТАСС. Также министр подчеркнул, что вопросы мужского здоровья являются одним из приоритетов государственной политики.
Ранее премьер-министр Михаил Мишустин заявил, что по итогам 2023 года в России продолжительность жизни выросла до 73,5 лет. Ван И заявил, что Вашингтон не должен «подавлять развитие Китая и переступать красные линии, когда речь идет о суверенитете, безопасности и интересах развития Китая». Он заявил, что сотрудничество двух стран приведет к обоюдному выигрышу, а конфликт — к обоюдному проигрышу. Негативные факторы в китайско-американских отношениях по-прежнему усиливаются, поскольку США продолжают попирать законные права Китая на развитие, сказал Ван И. В среду Блинкен прибыл в Шанхай, начав свой рабочий визит в Китай.
Его встречал председатель Шанхайского партийного комитета Чэнь Цзинин. Встреча главы Госдепа китайской стороной оказалась весьма сдержанной. Одна из них действительно заключается в эффективности российских дронов против бронированной техники, сказал газете ВЗГЛЯД военный эксперт Александр Бартош. Если говорить о танках Abrams, то больше всего проблем им создают «Ланцеты». За время спецоперации они продемонстрировали высокую эффективность в борьбе с бронированными целями.
Так как аппарат работает в паре с дроном-разведчиком, беспилотник способен сначала выявить цель, а затем нанести удар аккурат в уязвимое место танка», — сказал Александр Бартош, член-корреспондент Академии военных наук.
Также в среду будет открыт сезон в Концертном зале Мариинского театра: здесь выступит Молодежный оркестр Каракаса, впервые приезжающий в Россию. Эти талантливые исполнители продолжают дело своего старшего коллеги - Симфонического оркестра Венесуэлы им. Симона Боливара, ранее называвшегося Молодежный оркестр Венесуэлы им.
Я видел «Онегина» в Зальцбурге, кто-то в восторге, кто-то уходит после первого акта. Но, конечно, никакой связи с Пушкиным там нет, но вот так радикально режиссеры видят себя. Это их театр, свой собственный театр «про меня». Немножко это смешно в Европе: какие-то князья ругаются, очень долго поют, всё это очень русское, непонятное, и надо вот привести это в такой европейский вид. Закатав рукава, а иногда даже не закатывая рукава, делают из этой могучей оперы карикатуру на русскую оперу. Я сам наблюдал, и мои коллеги, в том числе российские дирижеры стояли за пультами вот таких спектаклей.
Я видел такие спектакли. И в том числе «Хованщину». Я думаю, что здесь этой опере такая судьба не грозит. Виктор Александров: Многие выбирают оркестровую редакцию Шостаковича Валерий Гергиев: Шостакович сделал здесь невероятную работу, и я сам подредактировал. Здесь конец не Шостаковича, конец второго акта тоже не Шостаковича. Мы постарались сделать максимум возможного для того, чтобы не выходить за рамки тех музыкальных идей, которые принадлежат точно Мусоргскому самому. И я рискнул, не побоялся остановиться буквально, прописав очень аккуратно в оркестре определенные какие-то вещи, не дополняя это мыслями, которые принадлежат Шостаковичу. А в конце я просто повторяю в укрупнении главный мотив сожжения. Мне кажется этот финал достаточно убедительным. Мы уже 20 лет и по всему миру показывали, и здесь играем этот спектакль.
Но Мариинский театр привык жить в таком режиме. За это время я подготовил не одну премьеру, которую после выпускал маэстро. У нас есть взаимопонимание. Наша совместная работа сейчас направлена на то, чтобы две труппы работали в одном ключе.
ИС: Есть, и это правильно. Что можно сделать без хорошей конкуренции? Конкуренция — это большой двигатель прогресса. Многие солисты учились вместе, у одних педагогов.
Сейчас эта здоровая конкуренция на руку и нам, и тем слушателям, которые придут на спектакли. ИС: Верно. То, что сегодня готовится, что увидит зритель Владивостока —совершенно уникальный спектакль. И существует он только в одном экземпляре.
Это сравнимо с редкой музейной картиной. В Петербург на этот спектакль съезжаются слушатели и любители оперы со всего мира. И теперь этот спектакль сам приехал во Владивосток. ПС: Но сама премьера спектакля на сцене Мариинского театра состоялась в 1911 году.
Сейчас это огромное полотно, которое представлено традиционно и исторически достоверно. И хотя премьера постановки была много лет назад, с годами спектакль обрастает новыми нюансами, деталями, но основные традиции бережно сохраняются. Это глыба, которой уже более 100 лет. ПС: Непросто.
Редкое явление – «Хованщина» в Мариинском
Правда, обозвали [татар] по-всякому — ну, это ладно», — поделился впечатлениями со знакомыми во время первого антракта Ильшат Аминов в опере несколько раз упоминается тяжелое прошлое Руси во время татарского ига — прим. XLI Международный Шаляпинский фестиваль стартовал в этом году 30 января премьерной постановкой итальянца Джузеппе Морасси «Севильский цирюльник». За все время фестиваля зрителям были показаны еще восемь спектаклей, в том числе «Борис Годунов» и «Царская невеста». Также в программе два гала-концерта, которые состоятся сегодня и завтра — 27 и 28 февраля. Следите за самым важным в Telegram-канале «Татар-информ.
Отрадно, что «Хованщина», не достигнув еще, пожалуй, той популярности в зрительном зале, что и «Пиковая дама» или «Евгений Онегин», становится излюбленной у оперных примадонн и премьеров. И еще один, едва ли не главный, герой спектакля — оркестр, поющий, подчас идеально интонирующий вокальную строку, оркестр, возвышающийся над действием во вступлении «Рассвет на Москве-реке», в мрачном «Поезде Голицына»… «Для меня звучание оркестра в финальной сцене гораздо важнее, чем бутафорские страсти на сцене. Так ли уж важно, горит или не горит раскольничий скит. Мне кажется, здесь должен гореть оркестр». Эти слова Гергиева передают атмосферу творческого горения, сопутствующего «Хованщине» в Мариинском. Сегодня композитор мог бы с большим, чем когда-либо, основанием воскликнуть: «Живу ноне в Хованщине, как жил в Борисе, и тот же я Мусорянин…» Опера о вековечной российской смуте актуальна во все времена. Иосиф Райскин Рецензии в СМИ «В который раз восхитилась удивительной постановкой оперы режиссер-постановщик Леонид Баратов, художник-постановщик Федор Федоровский , красивой, исторически продуманной, этнографически выверенной и хорошо реализованной. Она позволяет прочувствовать один из переломных моментов российской истории, увидеть, как это могло выглядеть в те давние времена и как это воплощали театральные деятели прошлых лет.
Известно, что он изучал русский фольклор, русское хоровое пение, и музыкальная достоверность «Хованщины» не подлежит сомнению. В наше время всё чаще классические оперы переносят в другое время, как правило, в более позднее. Представить же перенос «Хованщины», например, в ХХ век невозможно. Точнее, кто-нибудь, какой-нибудь режиссёр-оригинал с лёгкостью бы справился с такой задачей, но что бы из этого вышло — другой вопрос. Те, кто видел, как толстый пожилой мужчина в шапке-ушанке, сидя на картонном чемодане, исполняет арию Неморино, готовы воспринимать самые смелые творческие решения. Но всё же… В «Хованщине» очень важен синтез сценических образов, декораций, музыки, голосов. Получается, что «Хованщина» в Мариинском — это опера-памятник, сохранность которого бережно поддерживают режиссёры нашего времени, в том числе художник сцены Вячеслав Окунев он сумел даже напомнить о нарышкинском барокко и художник по костюмам Татьяна Ногинова.
Дальше начался непростой путь ее выхода на сцену: в 1883 году он предложил ее дирекции императорских театров, однако предложение было отклонено. А сцене Мариинского театра она была поставлена только в 1911 году. Прошли годы и в 1960-м Дмитрием Шостаковичем была создана ее оркестровка, в которой она ныне и звучит в Мариинском театре в постановке режиссера Леонида Баратова, в обновленной в 2000 году версии Юрия Александрова. Сохранены декорации художника-постановщика Федора Федоровского, и они поистине великолепны. Начинается опера с симфонического вступления «Рассвет на Москва-реке», когда музыка и декорации передают эпоху конца 17века и рассвет на Красной площади. Ключевая сцена — боярин Шакловитый народный артист России Николай Путилин диктует подъячему Андрей Попов донос Петру 1 на князя Ивана Хованского, сразу задает тональность последующего действия как противостояние ставленников царевны Софьи и Петра 1. Вскоре площадь уже заполнена народом, хор прекрасно звучит в пространстве сцены и зала, а все большее число одетых в красное людей начинает нагнетать ощущение угрозы. Красные стены, красный рассвет, в красном стрельцы, под приветствие которых появляется на коне князь Иван Хованский Михаил Петров. Мощное звучание хора и оркестра содержит тревожные ноты надвигающейся смуты. Но тут же разворачивается и частная драма — сын князя Андрей преследует понравившуюся ему девушку Эмму из Немецкой слободы. Ее партию проникновенно исполняет лауреат международных конкурсов Оксана Шилова. Снова тревога в ее арии, отчаяние и боль проникают со сцены в зал. И здесь появляется главная героиня оперы Марфа-раскольница в блестящем исполнении заслуженной артистки Республики Северная Осетия-Алания Екатерины Семенчук, которая защищает девушку, но не просто из сострадания — она сама давно влюблена в Андрея.
Оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева выступил во Владимире
Место проведения: Онлайн-канал "Медиавещание Мариинского театра" Начало: 11 апреля 2020 г., 19:00. Генеральный директор Большого театра России, художественный руководитель-директор Мариинского театра Валерий Гергиев по случаю 185-летия со дня рождения композитора привез в Москву легендарный спектакль Мариинки 1952 года режиссера Леонида Баратова и. Показы готовят совместно труппы Мариинского театра (Санкт-Петербург) и Приморской сцены. В Казани, в Театре оперы и балета имени Мусы Джалиля, впервые за всю историю его существования была дана опера Мусоргского «Хованщина». Опера «Хованщина» прозвучит 21 февраля на новой сцене Мариинки к 185-летию со дня рождения Мусоргского. На сцене Мариинского театра опера об отчаянной борьбе за любовь, свободу и веру в разгар Стрелецкого бунта представлена в традиционной сценографии с костюмами и декорациями, воссоздающими Москву ХVII века.
Оперу «Хованщина» покажут онлайн 11 апреля
Напомним, что с 13 по 17 марта на Исторической сцене Большого Мариинский театр представляет легендарную «Хованщину» в постановке Леонида Баратова и исторически достоверной сценографии Федора Федоровского. 15 декабря Мариинский театр Бессмертная опера «Хованщина», как выразился современный классик, остается на сцене Мариинского много лет — может быть, потому, что это был первый спектакль поставленный В.А. Гергиевым в статусе главного дирижера В. МОСКВА, 13 мар — РИА Новости. Мариинский театр с 13 по 17 марта представит "Хованщину" Модеста Мусоргского на сцене Большого театра впервые за 20 лет, отметили в пресс-службе ГАБТа. Онлайн-показ народной музыкальной драмы Модеста Мусоргского «Хованщина» проведет Мариинский театр 11 апреля. одно из событий, которыми театр отмечает юбилей великого певца, называвшего Мариинский родным домом.
«Хованщина»: опера-памятник в Мариинском
А тема будущего, перспектива как нельзя остро волнует сейчас руководство и коллектив Мариинского театра. На пресс-конференции, представляющей новый театральный сезон, главный дирижер Валерий Гергиев поделился поистине масштабными и революционными планами театра. В течение ближайшего года планируется достроить вторую сцену Мариинки, куда придут работать более тысячи новых специалистов, включая артистов, работников сцены, технический персонал и т. В результате во время музыкальных вечеров на Театральной площади станет возможным одновременное присутствие до 5 тысяч почитателей классической музыки. Имеется в виду театр оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории, историческая сцена театра и, наконец, ожидаемая вторая сцена.
Городу потребуется немало усилий, чтобы обеспечить этой части пространства комфортное автомобильное движение без пробок, достаточное количество мест для парковки, а заодно и построить новую станцию метро открытие «Театральной» планируется на 2015 год. Словом, можно говорить о такой назревающей тенденции в жизни Северной Столицы, как ее всеобщая «мариинизация». Напомним, что прошлый 229-й театральный сезон открывался другой оперой Мусоргского — «Борис Годунов». Как не вспомнить теперь высказывания самого композитора, который говорил слова, оставшиеся в истории после запрета на постановку первой редакции «Бориса»: «Эй, вы, скорбные духом, «Хованщиной» на вас пойдем».
В начале спектакля свежо и ярко прозвучало сольное высказывание Шакловитого Николай Путилин. Своим звучным тембром он как бы обозначил глубину проблемы, заявленной в сюжете. Однако сила драматургии и специфика «Хованщины» позволяют говорить о том, что опера по сути хоровая. Вспомним слова вдохновителя «Могучей Кучки» Владимира Стасова, который писал: «Мы сделаем музыку достоянием народа».
Народ в опере — основное действующее лицо. Эту идею бережно сохранил и донес до публики режиссер-постановщик Леонид Баратов. Огромное количество массовых сцен и жемчужины народных мелодий-напевов, плавно перетекающих один в другой, создали невообразимое по красоте зрелище. В общем-то и интонационно большая часть мелодий близка именно крестьянским песням.
На сцене Псковского академического театра драмы имени Александра Пушкина пройдёт камерный концерт солистов оперы. Партия фортепиано — Юрий Кокко. Также в рамках визита петербургской труппы в театре драмы прозвучит симфоническая сказка Сергея Прокофьева «Петя и волк».
По тону высказывания эту арию можно даже сравнить с сольными эпизодами Бориса Годунова.
Декламационность, песенность и драматизм сплелись здесь воедино, чтобы произвести на свет новый музыкальный язык Мусоргского, революционный по своей природе. Отметим и главу раскольников Досифея Владимир Ванеев. Облик старца, очевидно, не всегда просто воплотить, особенно исходя из тематики показа религиозных распрей и раздоров кстати говоря, этот факт помешал в свое время Мусоргскому реализовать постановку «Хованщины» в различных театрах. Отметим его аскетичное соло «Приспело время» из первого действия, а также монолог «Здесь, на этом месте», полный глубокого трагизма.
Философская манера высказывания, особая энергетика «растянутых» фраз оказались подвластны опытному солисту в этот вечер. Не обошлось и без сюрпризов. В первом действии Иван Хованский Сергей Алексашкин , приветствуя стрельцов, въезжает на коне! Благородное животное замечательно справилось со своей ролью, мирно простояв сцену и держа на себе оперного солиста.
Радости публики не было предела. Роли второго плана Эмма, Андрей Хованский, Василий Голицын были воплощены гармонично и в соответствии с драматургическими акцентами, проставленными в опере. Истинным украшением вечера также стало звучание оркестра музыкальный руководитель и дирижер Валерий Гергиев. Именно он в начале оперы рисует нам картины необъятной русской земли.
Зловещее звучание тарелок заостряет наше внимание на драме, заложенной в сюжете. Полное темных красок вступление к 4 действию предрекает предсказание Марфы. Наконец, финальная сцена, рисующая вначале звуки природы, перерастает в трагическое звучание, под которое мы наблюдаем за эпизодом самосожжения раскольников. Новые технологии позволили создать такой эффект присутствия, что, казалось, вся сцена театра запылала настоящим огнём.
В первом действии выделим разудалую плясовую «Жила кума», хор стрельцов «Гой вы, люди ратные» и большой завершающий сцену хор а капелла «Ой ты, родная матушка-Русь». Кстати говоря, и в хоровой массе, как часто и в жизни, есть свои «запевалы», люди из народа, для которых характерны небольшие, но яркие сольные высказывания в спектале это Виталий Ишутин, Григорий Карасев, Олег Сычёв. Во втором действии самобытно и одержимо звучит хор раскольников «Победихом, посрамихом». В следующем акте хоровой эпизод «Батя-батя, выйди к нам» передает нам оттенки страдания, молитвенных причитаний. Перед нами предстает народ, размышляющий о своей судьбе. Все это выпукло прозвучало в спекакле. В четвертом действии акцент сделан на танцевальные номера, блестяще представленные Александрой Иосифиди и артистками балета. Особенно остро и трагично воспринимается зловещий контраст между развлекательной атмосферой в имении Хованского русские песни, танцы персидок и сценой его убийства.
Последний акт завершается хором-молитвой «Господь мой». Народ и вера — две неотъемлемые составляющие русской истории. Даже самый трагичный момент композитор представлял, восхищаясь человеческой сущностью: «За призраком бьются раскольники, но какая сила — горят а не сдаются. Ни одному народу такое не приснится. Какие лица, какие характеры». Яркими звездами на этом хоровом небосводе сияли солисты Мариинской оперы. Наиболее интересным по трактовке и наполненности представился в этот вечер образ раскольницы Марфы Ольга Бородина. Оттенки ее наполненного низами голоса идеально вписались в «кассандровское» начало героини, ее умение появляться в острые моменты развития сюжета.
Сольный эпизод во втором действии — «Силы потайные» — представляет нам гадание Марфы, предрекающее трагические события.
Опера «Хованщина»
Отдавая дань уважения этой версии, музыканты начиная с 1950-х годов выражают предпочтение авторскому клавиру, бережно воссозданному Павлом Ламмом 1932 , и оркестровой партитуре Дмитрия Шостаковича 1959 , наиболее приближенной к подлинному замыслу Мусоргского. В свое время Кировский театр первым обратился к редакции Шостаковича 1960. В декабре 1988 года с приходом Валерия Гергиева к художественному руководству театром постановка эта была возобновлена.
И знаменитый хор "Батя, батя, выйди к нам" врезается в память как самый яркий образ внешне музейно-живописного спектакля, под "красочным слоем" которого так много сказано про наш день сегодняшний. И вечный вопрос: "Ох ты, родная матушка Русь... Условно представленные составы исполнителей можно было поделить на "Мариинский" и "Большой". На практике же "Хованщина" продемонстрировала первый пример коллаборации двух коллективов, что будет наверняка лежать в основе работы двух театров в ближайшие сезоны. Все солисты, конечно, звучали по-разному. Но за редким и обидным исключением, на высоком вокально-техническом уровне.
Правда, иногда на фоне феноменального оркестра, хотелось от певцов большей харизмы и личностного посыла.
И хотя премьера постановки была много лет назад, с годами спектакль обрастает новыми нюансами, деталями, но основные традиции бережно сохраняются. Это глыба, которой уже более 100 лет. ПС: Непросто. Разные технические возможности театров, разная геометрия залов.
Монтаж декораций занял более двух суток. Это очень масштабно. ПС: Любой зал слышится по-разному, везде есть свои акустические особенности. Однако работа пройдет под руководством маэстро Гергиева, а в главных партиях выступят солисты, уже неоднократно певшие эту оперу, поэтому значительной разницы не будет. ИС: Это, к слову, не опера.
Мусоргский сам не называл это оперой. Это музыкальная драма. О наших пра-пра-прабабушках, пра-пра-прадедушках, которые также жили на Руси. История о наших корнях и о том, как Русь пытались растащить. Как ее пытались разбить с помощью внешних сил под видом прогресса.
Все, что потом Петр I собирал. Вот, о чем эта история. В ней нет одного главного лица, их много, и они все значительны. Это история бунта. Как прошли эти 5 лет?
ПС: Сначала у меня было ощущение, что я должен подтягивать коллектив.
Мусоргского из цикла «Картинки с выставки», оперы «Хованщина». Также днем в Большом концертном зале Псковской областной филармонии состоялся концерт симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева. Выступления петербургских артистов проходят в рамках 50-го Фестиваля русской музыки имени М.
Гергиев представил "Хованщину" Мусоргского в исполнении солистов Большого и Мариинского театров
«Хованщина» была первой постановкой Валерия Гергиева в роли худрука Мариинского театра, в который он пришел в декабре 1988 года. Впервые в Московском Пасхальном фестивале принимает участие Объединенный оркестр Мариинского театра и Большого театра России. В 17:00 в Большом концертном зале Псковской областной филармонии она прозвучит в исполнении солистов оперы, хора и Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева. 19 и 20 ноября Приморская сцена Мариинского театра впервые представит грандиозную оперу Модеста Мусоргского «Хованщина». Опера «Хованщина» с 7 февраля 2022 по 21 февраля 2024, Мариинский-2 (Новая сцена) в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.